Lecții de la Pușkin: descrierea bătăliei de la Poltava. Răsăritul arde cu un nou zori

Concursul internațional de dansatori și coregrafi de balet are loc la Moscova la fiecare patru ani. Fotografie – Alexey Druzhinin

Concursul Internațional al Dansatorilor și Coregrafilor de Balet are loc la Moscova la fiecare patru ani - iar când a fost înființat pentru prima dată, în 1969, evenimentul a devenit o competiție pentru întreaga lume a baletului.

A fost o adevărată Olimpiada, și ei au tratat-o ​​așa: echipa rusă a fost aprobată la nivel ministerial, trimisă în cantonamente, iar cei mai buni artiști tineri au venit din toată lumea.

La prima competiție, ai noștri și francezii au evoluat în condiții egale (l-am avut pe Baryshnikov!) - dar de la următoarea competiție, politica a început să pună presiune pe artă, iar autoritățile ministeriale au explicat juriului că oamenii noștri ar trebui să câștige, și toată lumea. altfel ar trebui să stea cu un pas mai jos.

Școlile europene antice s-au jignit și au încetat să mai vină (cu excepția vizitelor rare ale aventurilor singuratici). LA secolul XXI competiţia a fost abordată ca o competiţie între ţări fosta URSS(unde încă se preda baletul rusesc), provinciile rusești (acei dansatori dornici să meargă în capitale și speră să apară la Moscova) și țările asiatice, unde sunt mulți dintre profesorii noștri.

În acest an, Ministerul Culturii a decis să readucă competiția la statutul global și a acordat fondului de premii sume fără precedent - două Grand Prix de 100 de mii de dolari, premii I de 30 de mii, apoi 25 de mii și 20 de mii de dolari. Totuși, acest lucru nu a afectat în niciun fel compoziția concurenților.

S-a dovedit că pentru balerinii europeni banii nu sunt la fel de importanți ca oportunitatea de a fi invitați la teatre – iar teatrele noastre le par din ce în ce mai puțin atractive ca loc de muncă. Asia este o altă chestiune: japonezii, care au crescut cu o dragoste pasionată pentru școlile noastre, lucrează acum în teatrele noastre de la Petrozavodsk la Vladivostok, prin Kazan, Ekaterinburg și Krasnoyarsk.

Primul premiu la duet la competiția actuală a fost câștigat de un japonez care lucrează la Kazan, Okawa Koya, iar partenerul său Midori Terada a luat bronz. Atenți, competenți, capabili să folosească trucurile în mod eficient, dar fără să-și asume riscuri inutile (oamenii noștri de la competiție au încercat adesea să facă ceva super complicat și au ajuns să facă greșeli), japonezii și-au câștigat sincer medaliile.

„Gold” în solo i-a revenit Evelinei Godunova, care lucrează în Seul, și Bakhtiyar Adamzhan din Kazahstan (există un puternic scoala de baieti). Cel mai bun rezultat printre noi - „argint” într-un duet - de la solistul Mariinsky Ernest Latypov (născut la Bishkek).

Și doar în grupa mai tânără, principalele medalii le-au revenit moscoviților: „aur” într-un duet pentru Denis Zakharov și într-un solo pentru Mark Chino (tipul care a fost deja acceptat în Bolșoi este un artist prin moștenire: mama sa japoneză a dansat în Baletul Rus de lângă Moscova).

Shadowboxing

Una dintre eroinele principale ale competiției a fost Joy Womack - o fată care avea nevoie de premiul competiției de la Moscova mai mult decât toți ceilalți artiști. Are 23 de ani, este prima balerină a Baletului Kremlinului. Ea a visat la mai mult - și anume, cel Mare.

American din Beverly Hills, cu tinereţea timpurie a vrut să danseze în baletul rusesc. O balerină ca simbol al misteriosului suflet rusesc, un stil ceremonial mare (unde fiecare gest răsună în teatrul cu mai multe niveluri), fuste de balet brodate și nu colanții familiari neoclasicilor americani.

La vârsta de 15 ani, Womack a venit să studieze la Academia din Moscova - nu pentru un stagiu, ci „pe bază generală” - și la 15 ani a rostit astfel de texte pe care veteranii scenei ruse, care voiau să-și calfățească toate ușile. teatrul din influența pernicioasă a coregrafiei occidentale, plângea de emoție.

Dar ea nu doar vorbea, ci și muncea. Am lucrat ca naiba, am predat toate aceste detalii și detalii care alcătuiesc stilul vechilor clasici. Am crezut că munca mea mă va răsplăti. Și a fost dusă la Teatrul Bolșoi. Ura? Ura. Un an și jumătate mai târziu, a plecat de acolo cu un scandal.

Într-un interviu acordat Izvestia, aceasta a acuzat de corupție fosta conducere de balet a teatrului și a declarat suma care i-ar fi fost pretinsă pentru avansarea în carieră. Ea nu s-a dus la poliție; teatrul nu a intentat un proces pentru posibilă calomnie. Fata pur și simplu a trântit ușa și a mers la mult mai puțin prestigiosul Balet Kremlin, unde i s-au oferit imediat toate rolurile pe care și le-a dorit și le interpretează foarte bine.

Dar această dezamăgire în Bolșoi și dorința de răzbunare au lăsat o amprentă atât de clară asupra balerinei, încât dansul ei s-a schimbat. „Stilul mare” este frumos atunci când este calm; Womack și-a pierdut calmul. A venit la concurs pentru a le demonstra tuturor foștilor ei colegi de la Bolșoi că este wow! - și ieșea la fiecare dans cu o astfel de expresie pe față încât cineva ar putea fi speriat de această grimasă.

Tandra prințesă Aurora? Odalisca îndrăgostită? Mai degrabă un războinic Valkyrie. Revarsându-și toată dezamăgirea și toate speranțele în dans, a executat fouette cu atâta energie încât, săracul, nu a putut rezista și a căzut pe fund; publicul, care anterior urmărise cu uimire acest triumf al voinței, imediat, firesc, a început să o simpatizeze.

Juriul a simpatizat și el, permițându-i să intre în al doilea tur. Acolo a dansat deja fără astfel de greșeli, dar cu aceeași intonație. În runda a treia, m-am liniştit puţin, mi-am amintit de eleganţă, de cantilena (în Kitri nu este cel mai potrivit joc de luptă pentru asta) - dar Womack-ul care a strălucit cândva pe scena Bolshoi cu fericirea simplă a unui vis a venit. adevărat încă nu era acolo.

Bine. Doar o diplomă pentru participarea la concurs. Și știi care este cel mai trist lucru? În sală erau abia un om și jumătate de la Bolshoi - teatrul este acum în Japonia, există un turneu la scară largă (de fapt, de aceea nimeni de la teatru nu participă la concurs). Womack s-a luptat cu o fantomă.

Cu un tren de pești din pădurile Arhangelsk

Ei bine, în secolul 21 nu este chiar așa, cu trenul, dar talentul încă apare în țară destul de neașteptat. Într-o dimineață (și competițiile pentru grupa mai tânără - de la 14 la 18 ani - au loc dimineața) pe scenă Teatrul Bolșoi iese un băiat din Syktyvkar. Numele este Ivan Sorokin.

Are 14 ani, subțirea îl face să pară mai mic. În Syktyvkar nu există o școală veche de balet, o tradiție venerabilă, există un gimnaziu de arte, care nu are nici măcar 10 ani. Din punctul de vedere al veteranilor de balet ai capitalei, tipul a studiat „în mijlocul nicăieri”. Dar de îndată ce a început să danseze, a fost ca și cum Mowgli vorbea latină clasică.

Joc precis de picioare, un simț al stilului, muzicalitate - în aceste zile la Moscova a luat naștere un nou nume de balet, care va răsuna în întreaga lume foarte curând. Ivan Sorokin a intrat în runda a doua, a dansat acolo cu aceeași ușurință și claritate uluitoare - și dintr-o dată numele său nu a fost pe lista concurenților din runda a treia.

Juriul a explicat într-o conferință de presă: s-a dovedit că adolescentul și profesorul lui erau atât de siguri că era puțin probabil să ajungă în turul al doilea, încât pur și simplu nu au pregătit un program obligatoriu pentru al treilea! Și posibilul câștigător a renunțat la concurs. Am luat trenul și am plecat la Syktyvkar. Dar, evident, nu pentru mult timp: sunt deja pregătiți să-l ducă la finalizarea studiilor atât la Academia de Coregrafie din Moscova, cât și la Academia de Balet Rus din Sankt Petersburg. Potrivit zvonurilor, el a ales Sankt Petersburg.

Beția este o luptă

Lângă concursul de balet a avut loc un concurs de coregrafie. Există o singură rundă, în care fiecare autor trebuie să prezinte două lucrări. Premiul I acordă laureatului 30 de mii de dolari, al doilea 25 de mii, al treilea - 20 de mii. Mai sunt trei diplome de stimulare a câte 5 mii fiecare. Pe parcursul zilei, juriul a analizat peste 50 de lucrări, iar la final vedetele baletului și coregrafii care stăteau acolo păreau că ar fi fost hrăniți cu carton.

Dacă la concursul artistic au venit oameni din multe țări (deși nu cele principale de balet), atunci la concursul de coregrafie două treimi dintre participanți erau din Rusia. Fiecare participant a fost rugat să-și prezinte coregrafia și i sa acordat maximum șase minute. Toată lumea în acel moment încerca să spună un fel de poveste (o fată a fost sugrumată pe scenă, una a fost înjunghiată de moarte, un alt tip se chinuia într-un număr numit „Vinovat”: în mod clar a făcut ceva rău).

Mulți au denunțat viciile - în special Nikita Ivanov, într-unul din numerele sale ("vineri") un funcționar dezordonat dansa cu o sticlă mare, în altul ("Puterea") trei tipi s-au luptat pentru un scaun de birou: cel care l-a ocupat la un moment anume împins în jurul altora.

Veuve Clicquot înviată și-a mângâiat paharul și arăta ca o femeie cu o responsabilitatea socială. Unul dintre coregrafi a promovat ideea proaspătă că o femeie este și o persoană (în numărul „The Thing” de Anna Gerus, dansatorul a scos-o pe balerina din ambalaj din plasticși chiar a tratat-o ​​ca pe un lucru).

Cineva a pus în scenă schițe pentru imitație: „Molia” creată de Alexander Mogilev plutea în jurul unei lămpi mari amplasate pe scenă, Jonathan Pescărușul (coregrafiat de Nina Madan) a zburat, fluturând brațele. Belarusul Dmitry Zalessky a uimit pe toată lumea cu miniatura sa „Dansez cu un prieten”: pe scenă erau o doamnă și doi domni (ca o petrecere de ceai engleză) și un câine mare de lemn.

Doamna l-a îmbrățișat atât de pasional pe câine, încât era clar că îl prefera celor doi domni. Publicul din tarabe a început să-și amintească ce putea și nu putea fi promovat de pe scenă.

Nu este surprinzător că principalele premii de aici au fost luate de străini: primul premiu a fost împărțit de chilianul Eduardo Zuniga, care a realizat un număr elegant pe muzica piesei cult Amor De Hombre și l-a dansat el însuși (fără nicio presiune competitivă, cu acea relaxare care dă naștere asocierilor cu palmierii și malul nisipos), și chinezul Xiaochao Wen, care a pus în scenă o poezie destul de abil construită despre depășirea dificultăților vieții pentru el și iubita lui; a pătruns în vocabularul tradițional neoclasic în rafale ascuțite și a existat senzația că cuplul, în ciuda scenei lin, călătorește prin rigole.

În general, concursul de coregrafi a arătat că în țară nu există coregrafi tineri. Mai exact, nu există tineri coregrafi interesați balet clasic. În dansul modern, cineva nou se naște întotdeauna - dar nu sunt bineveniți la această competiție.

Nimeni nu a primit Marele Premiu printre artiști sau coregrafi, economisind statului 200 de mii de dolari. Restul premiilor au fost decernate solemn, în prezența lui Vladimir Putin și a președintelui Braziliei Michel Temer (în țara sa există și un cult al baletului rusesc, există o școală a Teatrului Bolșoi și la concurs a venit o echipă mare braziliană). ; au luat cu ei „argint” de la fetele din grupa de seniori, „bronz” „Băieții au două diplome în junior).

Următoarea competiție va fi în 2021 – iar dacă Ministerul Culturii nu și-a pierdut încă dorința de a-l readuce la statutul de Olimpiada, lucrările pentru atragerea viitorilor concurenți trebuie să înceapă acum.

Maxim KALASHNIKOV

ORIENTUL ARDE LA NOUL ZORI
Noi perspective pentru criza globală. Revoluția din Federația Rusă și războiul cu Iran sunt benefice pentru Occident?

Cumva, pe fundalul crizei politice din Federația Rusă, am uitat că în lume se dezvoltă o criză a capitalismului. Criza globală a tulburărilor. Și este imposibil să luăm în considerare criza politică din țara noastră fără a ține cont de perspectivele unei crize globale de neliniște este nerezonabil. Este timpul să ne amintim de glorioasa tradiție stalinistă, când discuția de la congresul partidului a început cu o analiză a situației internaționale. Căci este o prostie să credem că trăim pe o insulă izolată.
Scurtă concluzie: Occidentul va trebui să distrugă statul occidental de securitate socială universală - prin mecanismul inflației accelerate a dolarului și euro. Dar cel mai convenabil este să faceți acest lucru pe fundalul haosului global și sub pretextul acestuia. Pe lângă sângele și luptele din Orientul arab, acesta ar putea fi un război prelungit cu Iranul și prăbușirea Federației Ruse. Cel mai bun mod de a face acest lucru este de a începe o nouă „revoluție democratică” în Federația Rusă.

NU ESTE ALTA IESIRE
Atât americanii, cât și europenii nu au de ales acum decât să distrugă statul bunăstării. Trebuie să reducem povara socială uriașă asupra economiilor noastre - să reducem costurile muncă. Adică să reducă veniturile occidentalilor de rând, în mod ideal eliminând pensia scumpă și asigurări sociale. Astfel că acea industrie ar începe să se întoarcă din China în Occident, astfel încât „America să devină noua Indie”. Figurat vorbind, populația occidentală trebuie returnată în secolul al XIX-lea. Acest lucru va reduce impozitele pe afaceri și va opri creșterea datoriei publice.
Cum să realizezi acest lucru? Este imposibil să le luăm direct câștigurile sociale ale secolului al XX-lea popoarelor occidentale: ele vor da o plimbare oricărui politician sau partid care promite asta la alegeri. Sau s-ar putea chiar să se răzvrătească și să iasă în stradă. Adică nu poți demonta direct statul bunăstării. Încercările de a face acest lucru în Italia, Grecia și Spania (acordați atenție cuvintelor noastre!) se vor confrunta cu amenințarea unui război civil.
Asta înseamnă că rămâne o altă cale: devalorizarea. Inflație puternică, care va devaloriza datoriile guvernamentale și va reduce salariile reale angajati, își vor transforma garanțiile sociale și plățile pensiilor în nimic. Este imposibil să devalorizezi euro (sau dolarul) separat: comerțul dintre UE și SUA este orientat în proporție de 80% unul către celălalt. Prin urmare, ambele monede mondiale vor trebui să se deprecieze, provocând în același timp o reevaluare a yuanului și o creștere a costurilor de producție în China. (Prietenul meu, economistul Alexander Velichenkov vorbește despre asta). De dragul acestui lucru, este posibil să se provoace o creștere bruscă a prețurilor mondiale la hidrocarburi și să se lase presa de tipar, inundându-și economiile cu bani emisi. În același timp, puteți oferi euro (dolari) tipăriți băncilor europene și americane, pentru ca acestea să cumpere titluri de stat ale țărilor occidentale. Și le puneau sub covor, fără să ceară apoi dobândă sau rambursarea datoriilor deloc.
Dar cum poate fi oprită devalorizarea? Cum să umflați prețurile petrolului și, în același timp, să rulați tipografia (în America și UE simultan) la capacitate maximă?
Din nou avem nevoie de acoperire, justificare și o cortină de fum, toate într-o singură. Iranul şi Federația Rusă. Și în același timp.

RĂZBOI ȘI REVOLUȚIE
Pentru a obține efectul, nu este suficient să colportezi Egiptul, să distrugi Siria și să provoci dezintegrarea și războiul civil în Libia. Ceea ce lipsește este haosul fostului Irak și conflictul arabo-israelian. Nu - avem nevoie de mai mult.
Zic din nou: în această situație, este extrem de benefic ca cercurile conducătoare ale Statelor Unite și ale UE, prezentând Iranul ca un agresor, să declanșeze cel mai lung război posibil împotriva Iranului. Sub forma unei campanii aeriene de distrugere a infrastructurii Iranului și a operațiunilor lungi de capturare a provinciei petroliere Khuzestan (sau pentru a distruge complexul iranian de petrol și gaze de acolo). Pentru ca, sub acoperirea unei lungi campanii, prețul petrolului să treacă dincolo de nori, iar isteria militară să permită Occidentului să desfășoare operațiunea Devalorizare acasă. Prin urmare, nu în zadar situația din jurul Iranului se încălzește tocmai în momentul în care este clar că UE a ajuns într-un impas complet economic și al datoriei, iar Statele Unite au căzut într-un declin economic periculos. Când este clară incapacitatea completă a elitelor occidentale de a rezolva problema ieșirii din Marea Depresiune-2. Războiul cu Iranul devine o mare distragere aici.
Dar cred că există o opțiune de rezervă (sau complementară). Aceasta este o nouă „revoluție democratică” în Federația Rusă, cu prăbușirea ei ulterioară. Acest lucru va ocupa și publicul occidental pentru o lungă perioadă de timp, umfland în același timp prețul petrolului și necesită operațiuni militare la scară largă ale NATO. Desigur, este posibilă și o opțiune moale: confederalizarea Federației Ruse - transformând-o într-o colecție de regiuni practic independente (idealul unor național-democrați „ruși” și liberali pro-occidentali). În continuare, fiecare regiune primește dreptul de a-și gestiona subsolul, ei în mod direct (fără Moscova) invită companiile miniere occidentale să li se alăture în condițiile PSA. Occidentul își asigură baza energetică pe fundalul creșterii nominale a prețurilor mondiale la hidrocarburi.
Dacă aș fi strategi occidentali, aș dezvolta și o versiune a revoluției neoliberale din Federația Rusă (nou 1917/1991), în plus, cu planificarea unei debarcări rapide a trupelor NATO în Siberia. Deci, să dau Chinei doar Primorye și o parte din Transbaikalia, dar să nu îi las pe chinezi să aibă acces la petrol și gaze Siberia de Est(scenariu din Ursul și dragonul de Tom Clancy). A dezvolta o astfel de operațiune nu este o fantezie.
Aparent, acesta este motivul pentru care americanii alimentează acum cu atenție revoluția din Federația Rusă, susținând liberalii și ajutându-i să înșau proteste în masă. Și motivul aici este simplu: revoluția și haosul printre ruși sunt mai bune decât războaie civile cu SUA si Europa. Și dacă este combinat cu războiul iranian, este absolut grozav. Sub acoperirea unei astfel de super-crize globale, este posibil să se realizeze astfel de schimbări șocante în Occident, la care nu s-au visat niciodată astăzi. Un singur colaps al Federației Ruse va duce la o criză de natură globală. În același timp, Federația Rusă este extrem de vulnerabilă: puterea lui Putin, care a fost complet distrusă, provoacă proteste în masă ale oamenilor nemulțumiți. De ce să nu transformi actuala Federație Rusă în ceva de genul Rusia țaristăînceputul anului 1917, iar Putin - în neo-Nicolas al II-lea? Mai mult, nu vorbim despre alegeri corecte (acesta este doar un pretext), ci despre o lovitură de stat de tip „fără sânge”, când puterea ar trebui să revină liberalilor, urâți de 95% din populația Federației Ruse. . Care liberali vor crea un analog complet al Guvernului provizoriu și în câteva luni vor aduce țara într-un impas total.
Nu există un nou Hitler care să ajute Occidentul să acopere falimentul „elitelor” sale și să-l ajute să iasă din criză printr-o altă „bătălie a democrației cu Satana”? Nici o problemă. Nou război mondial Este foarte posibil să te ascunzi în două urgențe planetare - iraniană și rusă.
Mi se pare că logica a ceea ce se întâmplă astăzi este exact aceasta.

Răsăritul arde cu un nou zori (Metaforă)

Nu vi se par ciudate aceste cuvinte? De ce A. S. Pușkin descrie răsăritul ca un foc? Cuvânt aprins pictează culorile strălucitoare ale cerului, luminate de razele soarelui răsărit. Această imagine se bazează pe asemănarea dintre culorile zorilor și focului; cerul este de culoarea unei flăcări. Un astfel de transfer de nume de la un obiect la altul pe baza asemănării lor se numește metaforă (din cuvântul grecesc metaforă- „transfer”) În poemul „Poltava” al lui A. S. Pușkin, această metaforă capătă o semnificație simbolică specială: zorii roșii sunt percepuți ca un semn al unei bătălii sângeroase.

Artiștilor cuvintelor le place să folosească metafore;

Metaforizarea se poate baza pe asemănarea celor mai mulți diverse semne obiecte: culoarea lor, forma, volumul, scopul etc. Metaforele bazate pe asemănarea obiectelor în culoare sunt folosite în mod special atunci când descriem Natura: păduri îmbrăcate în stacojiu și aur(A.S. Pușkin); În norii fumurii violetul unui trandafir, reflexul chihlimbarului(A. A. Fet). Asemănarea formei obiectelor a servit ca bază pentru astfel de metafore: S. Yesenin a numit ramurile unui mesteacăn împletituri de mătase,și admirând rochia de iarnă a copacului, a scris: Pe ramurile pufoase, perii albe cu franjuri înfloreau ca un chenar înzăpezit.

Adesea, o metaforă combină proximitatea în culoare și formă a obiectelor comparate. Deci, A. S. Pușkin a cântat lacrimi poeticeŞi praf de argint fântâna Palatului Bakhchisarai, F. I. Tyutchev - ^ perle de ploaie după o furtună de primăvară. Asemănarea în scopul obiectelor comparate este reflectată în această imagine din „Călărețul de bronz”: Natura aici ne-a destinat să tăiem o fereastră către Europa(A.S. Pușkin).

Trăsături comune în natura acțiunii și a stării creează mari oportunități pentru metaforizarea verbelor. De exemplu: Furtuna acoperă cerul cu întuneric, vârtej de zăpadă învârtită; apoi ca o fiarăea va urlă Căva plânge ca un copil (A.S. Pușkin).

Asemănarea în secvența temporală a fenomenelor deschide calea către o astfel de metaforizare: Acum am devenit mai zgârcit în dorințele mele, în viața mea, sau te-am visat? De parcă aș fi o primăvară devreme în plină expansiunecălărit pe un cal roz. Sau tot de la S. Yesenin: O lumânare făcută din ceară de carne se va arde cu o flacără de aur, iar un ceas de lemn al lunii se va arde.vor șuieră ceasul al doisprezecelea al meu.

Nu este întotdeauna posibil să se determine clar care este asemănarea care stă la baza metaforei. Acest lucru se explică prin faptul că obiectele, fenomenele și acțiunile se pot reuni nu numai pe baza similitudinii externe, ci și prin caracterul comun al impresiei pe care o fac. Aceasta este, de exemplu, utilizarea metaforică a verbului într-un fragment din „Trandafirul de aur” de K. Paustovsky: Un scriitor este adesea surprins când un incident lung și complet uitat sau un detaliu dintr-o datăfloare în memoria lui exact când sunt necesare pentru muncă. Florile înfloresc, încântând oamenii cu frumusețea lor; aceeași bucurie este adusă artistului de un detaliu care vine în minte în timp și este necesar creativității.

Aristotel a mai remarcat că „a face metafore bune înseamnă a observa asemănări”. Ochiul atent al unui artist de cuvinte găsește caracteristici comune in cel mai mult diverse subiecte. Neașteptarea unor astfel de comparații conferă metaforei o expresivitate deosebită. Deci, puterea artistică a metaforelor, s-ar putea spune, depinde direct de prospețimea și noutatea lor.

Unele metafore sunt adesea repetate în vorbire: Noaptea a coborât liniștit pe pământ; Iarna a învelit totul într-o pătură albă etc. După ce au devenit larg răspândite, astfel de metafore se estompează, sensul lor figurat este șters. Nu toate metaforele sunt echivalente din punct de vedere stilistic, nu orice metaforă joacă un rol artistic în vorbire.

Când a venit o persoană cu un nume pentru o țeavă curbă - genunchi, a folosit și o metaforă. Dar noul sens al cuvântului care a apărut nu a primit o funcție estetică scopul transferului denumirii aici este pur practic: de a numi obiectul; Pentru a face acest lucru, sunt folosite metafore în care nu există o imagine artistică. Există o mulțime de astfel de metafore ("uscate") în limbă: coada de patrunjel, mustata de struguri, prova navei, globul ocular, ace conifer, picioare de masă. Noile semnificații ale cuvintelor dezvoltate ca urmare a unei astfel de metaforizări sunt fixate în limbaj și date dicționare explicative. Cu toate acestea, metaforele „secate” nu atrag atenția artiștilor de cuvinte, acționând ca nume obișnuite ale obiectelor, trăsăturilor și fenomenelor.

Metaforele extinse prezintă un interes deosebit. Ele apar atunci când o metaforă implică altele noi care sunt legate de ea în sens. De exemplu: Limba de aur m-a descurajat cu limba ei veselă de mesteacăn. Metaforă descurajat„trage” metafore de aurŞi limba de mesteacan; frunzele se îngălbenesc mai întâi și devin aur,și apoi cad și mor; și întrucât purtătorul acțiunii este crângul, atunci limbă ei mesteacăn, vesel.

Metaforele extinse sunt un mijloc deosebit de viu de vorbire expresivă. Au fost iubiți de S. Yesenin, V. Mayakovsky, A. Blok și alți poeți. Iată câteva exemple de astfel de metaforizări: Un foc de rowan arde în grădină, dar nu poate încălzi pe nimeni(S. Yesenin); După ce mi-am desfășurat trupele în paradă, merg pe frontul liniei; Poeziile sunt pline de plumb, gata atât pentru moarte, cât și pentru gloria nemuritoare; Poeziile au înghețat, apăsând gura titlurilor căscate îndreptate pe bot(V. Maiakovski). Uneori, poeții extind metaforele într-un întreg poem. Acestea sunt, de exemplu, poeziile „Trei chei” de A. S. Pușkin, „Cepa vieții” de M. Yu și alții.

Scriitorii începători abuzează adesea de metaforizare, iar apoi acumularea de tropi devine cauza imperfecțiunii stilistice a vorbirii. La editarea manuscriselor tinerilor autori, M. Gorki a atras foarte des atenția asupra nereușitei acestora. imagini artistice: „Un grup de stele, orbitoare și arzătoare, ca sute de sori”;„După căldura zilei, pământul era la fel de fierbinte ca oală, tocmai acum cuptor un olar priceput. Dar aici în cuptorul ceresc Ultimii bușteni s-au ars. Cerul a înghețat și arsul a sunat oală de lut– Pământ". Gorki remarcă: „Acesta este un spectacol prost de cuvinte”. Dintre comentariile editoriale ale lui M. Gorki, făcute în marginea manuscriselor scriitorilor începători, sunt interesante următoarele: împotriva frazei: „Comandantul nostru sare adesea înainte, trage în ochi privind în jur și uitându-se îndelung la harta mototolită” Alexey Maksimovici a scris: „Așa fac domnișoarele, nu comandanții”; subliniind imaginea „Cerul tremură de ochii înlăcrimați”, el întreabă: „Este posibil să ne imaginăm asta? Nu ar fi mai bine să spunem ceva despre stele?

Folosirea metaforelor ca mijloace de „decorare” sau „ornamentale” indică de obicei lipsa de experiență și neputința scriitorului. Intrați într-o perioadă de maturitate creativă, scriitorii își evaluează foarte adesea critic pasiunile trecute pentru imagini pretențioase. K. Paustovsky, de exemplu, a scris despre poemele sale timpurii de gimnaziu.

Poeziile erau proaste - luxuriante, elegante și, așa cum mi s-a părut atunci, destul de frumoase. Acum am uitat aceste versete. Îmi amintesc doar anumite strofe. De exemplu, acestea:

O, smulgeți florile din tulpinile căzute!

Ploaia cade linistita pe campuri.

Și spre ținuturile unde arde apusul de toamnă stacojiu,

Și tristețea pentru o persoană dragă strălucește ca opale

Saadi Pe paginile zilelor lente...

De ce tristețea „sclipește cu opale” - nu pot explica acest lucru nici atunci, nici acum. Pur și simplu am fost fascinat de însuși sunetul cuvintelor. Nu m-am gândit la sens.

Cei mai buni scriitori ruși au văzut cea mai înaltă demnitate discurs artisticîn simplitate nobilă, sinceritate și veridicitate a descrierilor. A. S. Pușkin, M. Yu Lermontov, N. V. Gogol, N. A. Nekrasov, V. G. Korolenko, A. P. Cehov și alții au considerat că este necesar să se evite falsul patos și manierism. „Simplitatea”, a scris V. G. Belinsky, „este o condiție necesară pentru o operă de artă, care în esența ei neagă orice decor exterior, orice sofisticare”.

Cu toate acestea, dorința vicioasă de a „vorbi frumos” uneori în timpul nostru îi împiedică pe unii autori să-și exprime simplu și clar gândurile. Este suficient să analizăm stilul lucrărilor studențești despre literatură pentru a te convinge de dreptatea unui asemenea reproș. Tânărul scrie: „Nu există niciun colț al pământului în care numele lui Pușkin să nu fie cunoscut, care va fi purtată din generație în generație”.Într-un alt eseu citim: „Operele lui respira realitatea care se dezvăluie atât de complet încât, în timp ce citește, el însuși te arunci în acea perioadă.”Încercând să se exprime figurativ, un autor afirmă: „Viața continuă curge în felul său" iar altul „și mai expresiv” remarcă: „M-am urcat în tren și Am mers pe drumul greu al vieții.”

Folosirea ineptă a metaforelor face afirmația ambiguă și conferă discursului o comedie nepotrivită. Deci, ei scriu: „Deși Kabanikha nu l-a putut digera Katerina, această floare fragilă care a crescut în „regatul întunecat” al răului, dar ea l-a mâncat zi şi noapte"; „Turgheniev ucide lui erou la finalul romanului, dându-i o infecție în rană pe deget”; „Pe calea intrării lui Maydannikov în ferma colectivă erau tauri”. O astfel de utilizare „metaforică” a cuvintelor provoacă daune ireparabile stilului, deoarece imaginea romantică este demontată, sunetul grav și uneori tragic al vorbirii este înlocuit cu unul comic. Așadar, lăsați metaforele din discursul dvs. să fie doar sursa imaginii sale vii, a emoționalității și să nu devină niciodată un motiv pentru a scădea nota pentru stilul eseurilor tale!

Toate steagurile ne vor vizita (Metonimie)

Într-una dintre poveștile lui A. N. Tolstoi puteți citi: Ultimii vizitatori ai muzeului palatului au trecut la rând.– paltoane scurte de blană, tunici, jachete din bumbac . Un alt cititor se va gândi: „Ce se întâmplă: paltoane scurte de blană și jachete căptușite le-au crescut picioarele și merg? Ceea ce scriitorii nu pot veni!” Și într-adevăr, în ficţiune poti gasi si ceva diferit: „Este adevărat că e scump”– suspină pantalonii roşii (A.P. Cehov); Mai presus de toatescandalizează o haină decolorată cu guler de câine: „Ea însăși a intrat acolo, dar nu îi lasă pe alții să intre”(A. Gladilin).

Dacă am înțelege astfel de fraze la propriu, ar trebui să ne imaginăm o imagine ciudată: hainele prind viață și nu doar umblă, ci și suspină și chiar facem scandaluri... Cu toate acestea, nu vorbim de haine și paltoane scurte de blană, ci despre proprietarii lor, iar utilizarea numelor de îmbrăcăminte pentru a desemna oameni îmbrăcați corespunzător este un dispozitiv stilistic special pe care autorii îl folosesc pentru a spori expresivitatea vorbirii. Acest transfer de nume se bazează pe asocieri de contiguitate.

Transferul unui nume de la un obiect la altul pe baza contiguității se numește metonimie (din cuvântul grecesc metonimie, adică „redenumire”).

Metonimia permite, de exemplu, construirea unei fraze ca aceasta: „Cât de prost ești, frate?”– spuse cu reproș receptorul telefonului (V. Kozlov). Înțelegem că replica aparține unei persoane care vorbește la telefon, deși felietonistul spuse receptorul telefonului.

Substituțiile metonimice fac posibilă formularea unui gând mai pe scurt. De exemplu, omiterea verbului îmbolnăviți-vă,întrebat adesea: Ce s-a întâmplat cu gâtul tău?(A.P. Cehov); S-a dus capul?(M, Gorki). Sau ei spun asta: Raisei a plecat inima(A.N. Tolstoi). etc.

Când desemnați timpul, înlocuirile metonimice vă permit, de asemenea, să vă exprimați gândurile extrem de pe scurt: Nu au văzutMoscova (I. S. Turgheniev); Mamădupă ceai a continuat să tricoteze(I. Bunin). Dacă în astfel de cazuri autorul nu a folosit metonimia, ar trebui să scrie: după o întâlnire la Moscova, după ce a băut ceai.

Metonimia servește ca sursă de imagini. Să ne amintim replicile lui Pușkin: Toate steagurile ne va vizita. Prin gura lui Petru I, poetul a prezis că orașul-port, construit pe malul Golfului Finlandei, va primi nave cu steaguri ale tuturor țărilor lumii. Și iată un alt exemplu binecunoscut de metonimie de A. S. Pușkin: Chihlimbar pe țevile Constantinopolului,porțelan și bronz pe masă, și, bucuria sentimentelor răsfățate, parfumin cristal taiat... Aici poetul folosește denumirea de materiale pentru a se referi la obiectele realizate din acestea atunci când descrie luxul care îl înconjura pe Onegin.

Desigur, aceste rânduri de manual sunt departe de a epuiza cazurile de metonimie la A.S. Pușkin. Acest trop stă la baza multora dintre marile sale imagini. De exemplu, A. S. Pușkin a recurs la metonimie când a descris „țara magică” a vieții teatrale: Teatrul este deja plin;cutiile strălucesc; tarabe si scaune – totul fierbe; crearea de imagini ale vieții rusești: ...Și păcat de iarna bătrânei și,După ce am văzut-o cu clătite și vin, îi sărbătorim trezirea cu înghețată și gheață . Pușkin are multe exemple similare de utilizare cu adevărat artistică a tropului.

Ca dispozitiv stilistic, metonimia ar trebui să fie distinsă de metaforă. Pentru a transfera un nume într-o metaforă, obiectele comparate trebuie să fie asemănătoare, dar cu metonimie nu există o asemenea asemănare artistul cuvântului se bazează doar pe contiguitatea obiectelor. O altă diferență: o metaforă poate fi ușor convertită într-o comparație folosind cuvinte ca, ca, asemanator. De exemplu, franjuri de îngheț– înghețul ca franjuri, șoptesc pinii– Pinii fac zgomot de parca ar sopti. Metonimia nu permite o astfel de transformare.

Cu metonimie, obiectele și fenomenele care primesc același nume sunt legate printr-o varietate de asociații de contiguitate. Numele unui loc este folosit pentru a desemna persoanele care se află acolo: Cel exuberant se bucurăRoma (M. Yu. Lermontov). Numele vasului este folosit pentru a însemna conținutul: eua mâncat trei farfurii (I. A. Krylov). Numele autorului înlocuiește titlul lucrării sale: DoliuChopin a tunat la apus(M. Svetlov). Titluri caracteristici distinctive persoane sau obiecte sunt folosite în locul denumirilor lor obișnuite: Negru frac s-a repezit depărtat și în grămezi ici și colo(N.V. Gogol).

De un interes deosebit este metonimia adjectivelor. De exemplu, A.S Pușkin l-a numit pe unul dintre dandii seculari: overstarched obscen. Desigur, în ceea ce privește semnificația, definiția poate fi atribuită doar substantivelor care denumesc unele detalii ale toaletei unui dandy la modă, dar în vorbirea figurată un astfel de transfer al numelui este posibil. Există multe exemple de astfel de metonimie a adjectivelor în ficțiune: Mirosul alb al narciselor,miros fericit, alb, de primăvară (L.N. Tolstoi); Apoi a venit un bătrân scundîn pahare uluite (I. Bunin).

Metonimia poate fi găsită nu numai în opere de artă, dar și în vorbirea noastră de zi cu zi. Noi spunem: Clasa ascultă, nu există cupru, îl iubesc pe Yesenin, l-am ascultat pe Onegin. Nu trebuie uneori să răspundeți la întrebări „trunchiate”: Ai fost la Ermolova?(adică Teatrul Ermolova); Învață în Frunze?(adica la Scoala Frunze); Lucrează casieria?Și iată aceleași mesaje „trunchiate”: Ne-am întâlnit pe cartofi; Toată nava a venit în fugă; Fantezia Valsului este interpretată de Casa de Cultură. Astfel de transferuri metonimice sunt posibile numai în vorbire orală. Cu toate acestea, în eseuri, transferurile metonimice nereușite ale numelor dau naștere unor erori de vorbire enervante: „În acest moment, scriitorul și-a creat „Mama”; „Eroul a decis să zboare în cârje”. Un astfel de „laconism” în exprimarea gândurilor duce la jocuri de cuvinte nepotrivite, iar cititorul nu poate să nu zâmbească acolo unde textul necesită o cu totul altă reacție...

Alte căi sunt, de asemenea, foarte apropiate de metonimie. O varietate unică a acesteia este reprezentată de sinecdocă, care constă în înlocuirea pluralului cu un singular, folosind numele unei părți în loc de întreg, un particular în loc de general și invers. De exemplu, expresivitatea unui fragment din poemul lui A. T. Tvardovsky „Vasili Terkin” este construită pe utilizarea sinecdoei:

Spre est, prin fum și funingine,

Dintr-o închisoare surdă

Merg acasă Europa.

Puful patului de pene este ca un viscol peste ea.

Și mai departe soldat rus

Frate francez, frate britanic.

frate polonezși totul la rând

Cu prietenie parcă vinovat,

Dar se uită din inimă...

Iată un nume generic Europa folosit în locul numelor popoarelor care locuiesc în țările europene; substantiv singular Soldat rus, frate francez iar altele sunt înlocuite cu pluralul lor. Sinecdoca îmbunătățește expresia vorbirii și îi conferă un sens generalizator profund.

Cu toate acestea, acest trop poate provoca erori de vorbire. Cum să înțelegeți, de exemplu, următoarea afirmație: „În cercul nostru, o căutare serioasă este în desfășurare: băieții creează modele interesante. Dar nu avem suficienți muncitori: avem doar șapte dintre ei până acum”?

Steaua vorbește cu steaua (Personificare)

Sub condeiul scriitorilor, obiectele din jurul nostru prind viață: marea respiră sânii plini; valurile aleargă și mângâie spre țărm; pădurea tace cu prudență; iarba șoptește cu vântul; lacurile privesc la distanțe nesfârșite...Și într-un cântec chiar cântă despre gene ascuțite de molid deasupra ochi albaștrii lacuri!În această lume magică a imaginilor poetice, potrivit lui F.I Tyutchev, „există un zâmbet în toate, viață în toate”! Și suntem gata să-i credem poetului că la acel ceas când pământul doarme într-o strălucire albastră(cum a scris M. Yu. Lermontov), ​​vedetele dobândesc darul vorbirii...

Toate aceste transformări în operele de artă se datorează unui dispozitiv stilistic remarcabil - personificarea. Personificarea este înzestrarea obiectelor neînsuflețite cu diverse sentimente, gânduri, acțiuni și vorbire. Iată cum, de exemplu, A. Gaidar folosește acest trop în povestea „Cupa albastră”: A venit alergând nori peste tot.Înconjurat Ei,prins Şiînchis Soare. Darea cu încăpăţânareizbucni mai întâi într-o gaură, apoi în alta. In sfarsit,izbucni și scânteia peste vastul pământ și mai fierbinte și mai luminos.

Când este personificat, obiectul descris poate fi asemănat extern cu o persoană: Coafura verde, sâni de fetiță, mesteacăn subțire care se uita în iaz?(S. Yesenin). Chiar mai des, acțiunile care sunt disponibile numai pentru oameni sunt atribuite obiectelor neînsuflețite: A fost rupt toamnănoapte lacrimi de gheață(A. A. Fet); Acasănorul se întinde, tocmai asastrigăt deasupra ei(A. A. Fet); Și ciorchinii înfloriți de cireși de păsări au fost spălate cu frunzecadre de traverse (B. Pasternak).

Scriitorii apelează adesea la personificare atunci când descriu imagini ale naturii. S. Yesenin a folosit cu măiestrie acest trop. Poetul s-a adresat arțarului ca pe un bun vechi prieten: Ești arțarul meu căzut, arțar înghețat, de ce stai aplecat sub furtuna albă de zăpadă? Sau ce ai vazut? Sau ce ai auzit? Parcă ai ieși la o plimbare în afara satului...În poezia lui Dawn strigă pe altul; Sălcii plâng, plopii șoptesc; Cireșul de pasăre doarme într-o pelerină albă; Vântul geme, lung și plictisitor; Florile își iau rămas-bun de la mine, plecând capetele mai jos; Teiii ne fac semn în zadar, cufundându-ne picioarele în zăpadă; Viopul a lins noroiul cu fum. Luna a căzut frâiele galbene; Ei tricotează dantelă peste pădure în spuma galbenă a norului. Într-un somn liniștit sub baldachin, aud șoapta pădurii de pini.Îndrăgostit de natura sa natală rusă, poetul a scris despre mesteacăn cu o tandrețe deosebită:

coafura verde,

Sânii de fetiță,

O, mesteacăn subțire,

De ce te-ai uitat în iaz?

Ce îți șoptește vântul?

Despre ce sună nisipul?

Sau vrei să împletești ramuri

Ești un pieptene lunar?

Este personificarea care creează farmecul multora dintre imaginile poetice ale lui S. Yesenin, prin care îi recunoaștem fără greșeală stilul.

Personificările lui V. Mayakovsky sunt foarte originale. Cum să nu-ți amintești „întâlnirea” și „conversația” cu soarele: Ce am făcut? sunt mort! Soarele însuși, răspândindu-și pașii de rază, merge spre mine de bună voie în câmp!În lucrările lui V. Mayakovsky, acest dispozitiv stilistic a fost un mijloc de sunet intens emoțional și adesea dramatic. discurs poetic: Și pe genele cenușii– Da!– pe genele țurțurilor înghețate apar lacrimi din ochi– Da!– din ochii coborâti ai conductelor de scurgere; Telegraful era răgușit din cauza zumzetului jalnic. Lacrimi de zăpadă de la pleoapele înroșite. Personificarea apare și ca un mijloc vizual puternic în proza ​​literară. De exemplu, de la K. Paustovsky:

Am considerat-o [vechea grădină a satului] ca pe o ființă vie. A tăcut și a așteptat cu răbdare momentul când mă duceam seara târziu la fântână să iau apă pentru ceainic. Poate că i-a fost mai ușor să îndure această noapte nesfârșită când a auzit zgomotul unei găleți și pașii unui om.

Personificarea este utilizată pe scară largă nu numai în textele literare. Merită să deschideți orice număr al ziarului și veți vedea titluri amuzante bazate pe personificare: „Soarele luminează farurile”, „Pista de gheață așteaptă”, „Meciul a adus recorduri”, „Beton armat a căzut în mine. ”... Publiciștii apelează adesea la el pentru a crea emoțional imagini expresive. Deci, în anii Marelui Războiul Patriotic A. N. Tolstoi a scris în articolul „Moscova este amenințată de un inamic”, adresându-se Rusiei: Patria mea, ai avut o încercare grea, dar vei ieși din ea cu biruință, pentru că ești puternic, ești tânăr, ești bun, porți în inimă bunătate și frumusețe. Cu toții aveți speranță într-un viitor luminos, îl construiți cu al vostru mâini mari, cei mai buni fii ai tăi mor pentru el. Tehnica personificării l-a ajutat pe scriitor să creeze o imagine maiestuoasă a Rusiei, care a purtat pe umerii ei toate greutățile războiului și a deschis calea către pace și fericire pentru oameni.

Apusul a strălucit la o sută patruzeci de sori (Hiperbola)

Desigur, nimeni nu ia în serios aceste cuvinte ale lui V. Mayakovsky, realizând că aceasta este o exagerare, dar această imagine ne ajută să ne imaginăm un cer de o strălucire extraordinară, iluminat de apusul soarelui.

O expresie figurativă care exagerează dimensiunea, puterea sau frumusețea a ceea ce este descris se numește hiperbolă. Hiperbolizarea este dispozitivul stilistic preferat al lui V. Mayakovsky. Să ne amintim, de exemplu, aceste rânduri ale lui: Unele case sunt lungi cât o stea, altele– lungimea lunii; baobabi spre cer; Mai albi decât norii turmei, cel mai maiestuos dintre regii zahărului; Willie a câștigat multe în viața lui– este o pădure întreagă de particule de praf... Mayakovsky construiește imaginile lucrărilor sale satirice „Coward”, „Pillar”, „Suck-up”, „Pasarea lui Dumnezeu” pe hiperbolă Poetul a găsit o sursă de umor în hiperbolism, de exemplu, iată una dintre glumele sale: Un căscat lacrimă mai larg decât Golful Mexic...

„Regele hiperbolei” în proza ​​rusă a fost N.V. Gogol. Îți amintești descrierea lui despre Nipru? Pasăre rară va zbura la mijlocul Niprului; Aer minunat... mișcă un ocean de parfumuri.Și câtă comedie există în hiperbolele cotidiene ale lui Gogol! U Ivan Nikiforovici... pantaloni în falduri atât de înalte încât, dacă ar fi umflați, toată curtea cu hambare și clădiri ar putea fi așezată în ei... ,

Scriitorilor ruși le plăcea să recurgă la hiperbolizare ca mijloc de ridicol. De exemplu, F. M. Dostoievski, parodiind discursul entuziasmat, aliniază hiperbole: Din simpla presupunere a unui astfel de caz, ar trebuismulgeți părul din cap și lăsați să iasă șuvoaie ...ce spun!râuri, lacuri, mări, oceane de lacrimi !

Nu se poate să nu menționăm dispozitivul stilistic care este opusul hiperbolei.

O expresie figurativă care subestimează dimensiunea, puterea și semnificația a ceea ce este descris se numește litta. De exemplu: Degetul mare. Litotes se mai numește și hiperbolă inversă.

Hiperbola și litotele au teren comun– abaterea într-o direcție sau alta de la o evaluare cantitativă obiectivă a unui obiect, fenomen, calitate. Prin urmare, aceste două căi pot fi combinate și împletite în vorbire. De exemplu, conținutul cântecului rusesc comic „Dunya the Slender Weaver” este construit pe aceste căi, în care se cântă că Dunya a învârtit câlcul timp de trei ore, a învârtit trei fire, iar aceste fire erau mai subțiri decât un buștean, mai groase decât un genunchi...

Ca și alte tropi, hiperbola și litotele pot fi lingvistice generale și pot fi create individual. Există destul de multe hiperbole lingvistice comune pe care le folosim în vorbirea de zi cu zi: să aștepți o veșnicie, pe marginea pământului, să visezi toată viața, sus până la cer, să te sperii de moarte, să fii înăbușit în brațe, să iubești nebunește. Litotele lingvistice comune sunt, de asemenea, cunoscute: nici o picătură, marea este până la genunchi, o picătură în mare, la doar o aruncătură de băț, o înghițitură de apă, strigă pisica etc. Aceste hiperbole și litote aparțin mijloacelor expresive emoționale ale limbajului și sunt folosite în vorbirea artistică: Călătorie V ţară Logicienii. Memento pentru călători: 1. Studiați harta...

In sectiunea scoliÎntrebarea necesită un fragment din poemul lui Pușkin „Poltava”, momentul începerii bătăliei de la Poltava oferit de autor. Yoerega Kireev cel mai bun răspuns este și; Baionetele reci atârnau jos. Fii iubiți ai biruinței, Suedezii se repezi prin focul tranșeelor; Îngrijorată, cavaleria zboară; Infanteria se deplasează în spatele ei și cu fermitatea ei grea îi întărește dorința. Și câmpul de luptă fatal tună și arde ici și colo; Dar în mod clar fericirea luptei începe deja să ne servească. Echipele respinse de focuri de armă, ieșind în cale, cad în praf. Rosen pleacă prin chei; Înflăcăratul Schliepenbach se predă. Îi apăsăm pe suedezi, armată după armată; Slava steagurilor lor se întunecă, Iar Dumnezeul Războiului, cu harul fiecărui pas, este pecetluit. Apoi, inspirat de sus, s-a auzit vocea sonoră a lui Petru: „Pune-te la lucru, cu Dumnezeu! „Peter iese din cort, înconjurat de o mulțime de favoriți. Ochii lui strălucesc. Fața lui este groaznică. Mișcările sunt rapide. El este frumos, totul este ca furtuna lui Dumnezeu. Vine. I-au adus un cal. Un cal credincios este zelos și umil. Simțind focul fatal, Tremurând. Se uită în jos cu ochii Și se repezi în praful luptei, Mândru de călărețul său puternic. E aproape amiază. Căldura este arzătoare. Ca un plugar, bătălia se odihnește. Cazacii se ridică ici și colo. Creșterea nivelului, rafturile sunt construite. Muzica de luptă este tăcută. Pe dealuri, tunurile, tăcute, le-au întrerupt vuietul de foame. Și astfel, reluând câmpia, au răsunat uralele în depărtare: Regimentele l-au văzut pe Petru. Și s-a repezit în fața rafturilor, Puternic și vesel, ca de luptă. A devorat câmpul cu ochii. În spatele lui, acești pui ai cuibului lui Petrov s-au repezit în mulțime - În schimbările de soț pământesc, În osteneala puterii și a războiului, Tovarășii săi, fiii: Și nobilul Șeremetev, Și Bruce, și Bour, și Repnin, Și, cel draga fericirii fara radacini, Domnitorul semisuveran. Și înaintea rândurilor albastre ale cetelor Sale războinice, Purtate de slujitori credincioși, Într-un balansoar, palid, nemișcat, Suferind de o rană, a apărut Charles. Conducătorii eroului l-au urmat. S-a cufundat în liniște în gânduri. Privirea stânjenită înfățișa o emoție extraordinară. Se părea că Karl era perplex de Lupta Dorită... Deodată, cu o mișcare slabă a mâinii, și-a mutat regimentele spre ruși. Și cu ele s-au adunat cetele regale în fum în mijlocul câmpiei: Și a izbucnit bătălia, Bătălia de la Poltava! În foc, sub grindina înroșită, reflectată de un zid viu, Deasupra formațiunii căzute, o formațiune proaspătă închide baionete. Ca un nor greu, detașamente de cavalerie zburătoare, Frâi, sabii care sună, Ciocnire, tăiere de la umăr. Aruncând grămezi de cadavre pe grămezi, bile de fontă sar peste tot între ele, lovind, scotând praf și șuierând în sânge. suedez, rus - înjunghiuri, cotlete, tăieturi. Tobe, clicuri, măcinat, Tunetul armelor, călcat, nechezat, gemete, Și moarte și iad din toate părțile. Dar momentul victoriei este aproape, aproape. Ura! spargem; Suedezii se aplecă. O ceas glorios! o vedere glorioasă! O altă apăsare - și inamicul fuge: Și atunci cavaleria pornește, Săbiile se tocesc de crimă, Și toată stepa se acoperă cu cei căzuți, Ca un roi de lăcuste negre. Petru se ospătă. Și mândru și limpede, Și privirea lui este plină de slavă. Și sărbătoarea lui regală este minunată. La strigătele armatei sale, în cortul său, îi tratează pe conducătorii săi, pe conducătorii străinilor, mângâie pe cei slăviți robi și ridică un pahar sănătos pentru învățătorii săi.

Răsăritul arde cu un nou zori. Deja pe câmpie, armele tună pe dealuri. Fumul purpuriu se ridică în cercuri spre cer spre razele dimineții. Regimentele și-au închis rândurile. Săgeți împrăștiate în tufișuri. Gurile de tun se rostogolesc, bazinul fluieră

Răsăritul arde cu un nou zori. Deja pe câmpie, armele tună pe dealuri. Fumul purpuriu se ridică în cercuri spre cer spre razele dimineții. Regimentele și-au închis rândurile. Săgeți împrăștiate în tufișuri. Gurile de tun se rostogolesc, bazinul fluieră

Răsăritul arde cu un nou zori. Deja pe câmpie, armele tună pe dealuri. Fumul purpuriu se ridică în cercuri spre cer spre razele dimineții. Regimentele și-au închis rândurile. Săgeți împrăștiate în tufișuri. Kate

Familiar din copilărie: Orientul arde cu un nou zori deschide descrierea Bătălia de la Poltavaîn poezia lui A.S. Pușkin POLTAVA

Să aruncăm o privire mai atentă la asta descriere clasică bătălii!

Aici prezint mai întâi o defalcare completă, fragment cu fragment, a acestei descrieri în poem.

Poezia este citată din publicația de pe Internet (textul a fost verificat de mine cu ediția din 1986 (A.S. Pușkin, Opere în trei volume, volumul doi, Moscova, editura Khud.literatura p.88-127)

Biblioteca de internet a lui Alexey Komarov

1 fragment: 15 linii (57, 331, 402)

Răsăritul arde cu un nou zori.

Deja pe câmpie, peste dealuri

Pistoalele huruie. Fumul este purpuriu

Se ridică în cercuri spre ceruri

Spre razele dimineții.

Regimentele și-au închis rândurile.

Săgeți împrăștiate în tufișuri.

Gurile de tun se rostogolesc, gloanțe fluieră;

Baionetele reci atârnau jos.

Fiii iubiți victorii,

Suedezii se repezi prin focul tranșeelor;

Îngrijorată, cavaleria zboară;

Infanteria se deplasează în spatele ei

Și cu fermitatea ei grea

Dorința ei se întărește.

2 fragment: 12 linii (49, 262, 322)

Și câmpul de luptă este fatal

Tune și arde ici și colo,

Dar în mod clar fericirea se luptă

Începe să ne servească.

Echipele respinse de focuri de armă,

Intervinând, cad în praf.

Rosen pleacă prin chei;

Se predă înflăcăratului Schliepenbach.

Îi apăsăm pe suedezi, armată după armată;

Gloria steagurilor lor se întunecă,

Și Dumnezeu luptă cu har

Fiecare pas al nostru este surprins.

3 fragment: 14 linii (57, 313, 382)

Apoi inspirat de sus

Vocea lui Peter a răsunat:

„Să trecem la treabă, Dumnezeu să vă binecuvânteze!” Din cort

Înconjurat de o mulțime de favoriți,

Peter iese. Ochii lui

Strălucitor. Fața lui este groaznică.

Mișcările sunt rapide. E frumos

El este ca furtuna lui Dumnezeu.

Vine. I-au adus un cal.

Un cal credincios este zelos și umil.

Simțind focul fatal,

Tremurând. Se uită cu privirea de sus

Și se repezi în praful luptei,

Mândru de călărețul puternic.

4 fragment: 8 linii (30, 177, 215)

E aproape amiază. Căldura este arzătoare.

Ca un plugar, bătălia se odihnește.

Cazacii se ridică ici și colo.

Rafturile sunt construite în timpul nivelării.

Muzica de luptă este tăcută.

Pe dealuri tunurile sunt supuse

Și-au oprit vuietul de foame.

Și iată, anunțând câmpia

5 fragmente: 14 linii (56, 302, 370)

În depărtare au răsunat urale:

Regimentele l-au văzut pe Peter.

Și s-a repezit în fața raftului,

Puternic și vesel, ca o bătălie.

A devorat câmpul cu ochii.

O mulțime s-a repezit după el

Acești pui din cuibul lui Petrov -

În mijlocul sorții pământești,

În lucrările de putere și de război

Tovarășii săi, fiii:

Și nobilul Sheremetev,

Și Bruce, și Bour și Repnin,

Și, fericire, draga fără rădăcini,

Conducător semi-puternic.

6 fragment: 15 linii (59, 332, 404)

Și în fața rândurilor albastre

Echipele lor războinice,

Purtate de slujitori credincioși,

Într-un balansoar, palid, nemișcat,

Suferind de o rană, a apărut Karl.

Conducătorii eroului l-au urmat.

S-a cufundat în liniște în gânduri.

A înfățișat o privire stânjenită

Excitare extraordinară.

Se părea că Karl a fost adus

Lupta dorită în pierdere...

Dintr-o dată cu o mișcare slabă a mâinii

Și-a mutat regimentele împotriva rușilor.

Și cu ei echipele regale

S-au adunat în fumul din mijlocul câmpiei:

7 fragment: 16 linii (71, 383, 470)

Și a izbucnit bătălia, Bătălia de la Poltava!

În foc, sub grindina roșie,

Reflectat de un zid viu,

Deasupra sistemului căzut există un sistem nou

Își închide baionetele. Un nor greu

Echipe de cavalerie zburătoare,

Cu frâiele și cu sabii care sună,

Când au fost doborâți, au tăiat de la umăr.

Aruncând grămezi de cadavre peste grămezi,

Bile de fontă peste tot

Sar între ei, lovesc,

Ei scot cenușa și șuieră în sânge.

suedez, rus - înjunghiuri, cotlete, tăieturi.

Tobe, clicuri, șlefuit,

Tunetul armelor, călcând, nechezat, gemete,

Și moartea și iadul din toate părțile.

8 fragment: 16 linii (66, 340, 421)

Printre anxietate și entuziasm

Pe lupta cu privirea inspirației

Liderii calmi privesc

Mișcările militare sunt urmărite,

Anticipează moartea și victoria

Și vorbesc în tăcere.

Dar lângă țarul Moscovei

Cine este acest războinic cu părul gri?

Doi sprijiniți de cazaci,

Gelozie sinceră pentru durere,

El este ochiul unui erou experimentat

Se uită la entuziasmul bătăliei.

Nu va sari pe un cal,

Odrikh, un orfan în exil,

Și cazacii la strigătul lui Paley

Nu vor ataca din toate părțile!

9 fragment: 12 linii (50, 269, 329)

Dar de ce i-au strălucit ochii?

Și cu mânie, ca întunericul nopții,

S-a acoperit sprânceana veche?

Ce l-ar putea revolta?

Sau, prin fumul de înjurături, a văzut

Inamicul Mazepa, și în acest moment

Îmi uram verile

Bătrân dezarmat?

Mazepa, adânc în gânduri,

Se uită la bătălie, înconjurat

O mulțime de cazaci răzvrătiți,

Rude, bătrâni și serdyuks.

10 fragmente: 18 linii (80, 407, 503)

Deodată o lovitură. Bătrânul se întoarse.

În mâinile lui Voinarovsky

Butoiul muschetei încă fumea.

Ucis la câțiva pași,

Tânărul cazac zăcea în sânge,

Și calul, acoperit de spumă și praf,

Simțind voința, s-a repezit sălbatic,

Ascunzându-se în depărtarea de foc.

Cazacul l-a căutat pe hatman

Prin bătălie cu sabia în mână,

Cu furie nebună în ochi.

Bătrânul, după ce a sosit, s-a întors

Lui cu o întrebare. Dar cazacul

Era deja pe moarte. Vedere stinsă

El a amenințat și inamicul Rusiei;

Fața moartă era mohorâtă,

Și numele blând al Mariei

Limba încă bolborosea puțin.

11 fragment: 17 linii (78, 383, 477)

Dar momentul victoriei este aproape, aproape.

Ura! spargem; Suedezii se aplecă.

O ceas glorios! o vedere glorioasă!

Încă o împingere și inamicul fuge. 32

Și apoi cavaleria a pornit,

Crima tocește săbiile,

Și toată stepa era acoperită cu cei căzuți,

Ca un roi de lăcuste negre.

Petru se ospătă. Și mândru și clar

Și privirea lui este plină de glorie.

Și sărbătoarea lui regală este minunată.

La chemările trupelor sale,

În cortul lui tratează

Liderii noștri, liderii altora,

Și mângâie pe cei slăviți robi,

Și pentru profesorii tăi

Cupa sănătoasă este ridicată.

Este ușor de observat că fragmentele 8-10 și a doua jumătate a celei de-a 11-a (Sărbătorile Petru) nu au legătură directă cu descrierea bătăliei în sine.

Astfel, putem exclude aceste fragmente, precum fragmentele 3 și 5 care descriu ieșirea lui Petru cel Mare și demersul său în fața trupelor, din descrierea bătăliei în sine. Pentru că aceste fragmente descriu de fapt anumite momente exterioare bătăliei în sine.

Desigur, se poate argumenta: Petru cel Mare și-a demonstrat prezența personală trupelor sale și, prin urmare, le-a inspirat să lanseze o ofensivă victorioasă. Deasupra câmpului de luptă, așa cum ne-a învățat Lev Nikolaevici Tolstoi în RĂZBOI ȘI PACE, SPIRITUL plutește. Astfel, ieșirea lui Petru cel Mare este apariția acelui SPIRIT... Nu voi contesta această abordare. Voi sublinia doar că, ca și până acum, acest lucru nu are nimic de-a face cu conflictul armat propriu-zis. Dacă doar spiritul ar fi suficient, atunci de ce toate aceste forțe armate?

Episodul cu cazacul care vizează pe Mazepa nu are nicio legătură cu bătălia în sine. Un anume cazac îndrăgostit se răzbune pe un rival de succes, în timp ce camarazii lui sunt angajați într-o bătălie sângeroasă. Acest episod poetic nu afectează imaginea bătăliei în sine, nici cursul bătăliei. Conținutul real al Bătăliei de la Poltava nu este dezvăluit în niciun fel în acest episod.

Postez materialul rămas la dispoziția noastră mai jos pentru ca cititorul să poată examina personal poza Bătăliei de la Poltava bazată pe poezia Poltava.

Răsăritul arde cu un nou zori.

Deja pe câmpie, peste dealuri

Pistoalele huruie. Fumul este purpuriu

Se ridică în cercuri spre ceruri

Spre razele dimineții.

Regimentele și-au închis rândurile.

Săgeți împrăștiate în tufișuri.

Gurile de tun se rostogolesc, gloanțe fluieră;

Baionetele reci atârnau jos.

Fiii iubiți victorii,

Îngrijorată, cavaleria zboară;

Infanteria se deplasează în spatele ei

Și cu fermitatea ei grea

Dorința ei se întărește.

Și câmpul de luptă este fatal

Tune și arde ici și colo,

Dar în mod clar fericirea se luptă

Începe să ne servească.

Echipele respinse de focuri de armă,

Intervinând, cad în praf.

Rosen pleacă prin chei;

Se predă înflăcăratului Schliepenbach.

Gloria steagurilor lor se întunecă,

Și Dumnezeu luptă cu har

Fiecare pas al nostru este surprins.

„Să trecem la treabă, Dumnezeu să vă binecuvânteze!” Din cort

Înconjurat de o mulțime de favoriți,

Peter iese. Ochii lui

Strălucitor. Fața lui este groaznică.

Mișcările sunt rapide. E frumos

El este ca furtuna lui Dumnezeu.

Vine. I-au adus un cal.

Un cal credincios este zelos și umil.

Simțind focul fatal,

Tremurând. Se uită cu privirea de sus

Și se repezi în praful luptei,

Mândru de călărețul puternic.

E aproape amiază. Căldura este arzătoare.

Ca un plugar, bătălia se odihnește.

Cazacii se ridică ici și colo.

Rafturile sunt construite în timpul nivelării.

Muzica de luptă este tăcută.

Pe dealuri tunurile sunt supuse

Și-au oprit vuietul de foame.

Și iată, anunțând câmpia

În depărtare au răsunat urale:

Regimentele l-au văzut pe Peter.

Și s-a repezit în fața raftului,

Puternic și vesel, ca o bătălie.

A devorat câmpul cu ochii.

O mulțime s-a repezit după el

Acești pui din cuibul lui Petrov -

În mijlocul sorții pământești,

În lucrările de putere și de război

Tovarășii săi, fiii:

Și nobilul Sheremetev,

Și Bruce, și Bour și Repnin,

Și, fericire, draga fără rădăcini,

Conducător semi-puternic.

Și în fața rândurilor albastre

Echipele lor războinice,

Purtate de slujitori credincioși,

Într-un balansoar, palid, nemișcat,

Suferind de o rană, a apărut Karl.

Conducătorii eroului l-au urmat.

S-a cufundat în liniște în gânduri.

A înfățișat o privire stânjenită

Excitare extraordinară.

Se părea că Karl a fost adus

Lupta dorită în pierdere...

Dintr-o dată cu o mișcare slabă a mâinii

Și-a mutat regimentele împotriva rușilor.

Și cu ei echipele regale

S-au adunat în fumul din mijlocul câmpiei:

Reflectat de un zid viu,

Își închide baionetele. Un nor greu

Echipe de cavalerie zburătoare,

Cu frâiele și cu sabii care sună,

Când au fost doborâți, au tăiat de la umăr.

Aruncând grămezi de cadavre peste grămezi,

Bile de fontă peste tot

Sar între ei, lovesc,

Ei scot cenușa și șuieră în sânge.

Dar momentul victoriei este aproape, aproape.

Ura! spargem; Suedezii se aplecă.

O ceas glorios! o vedere glorioasă!

Încă o împingere și inamicul fuge.

Și apoi cavaleria a pornit,

Crima tocește săbiile,

Și toată stepa era acoperită cu cei căzuți,

Ca un roi de lăcuste negre.

Este ușor de observat că Alexander Sergeevich este zgârcit în descrierea bătăliei.

După ce a dat o idee generală despre imaginea bătăliei ca din nori, el se oprește în detaliu asupra modului în care ghiulele zboară într-o formație vie de oameni. Dar lasă-mă! Toate acestea au avut loc în Piața Senatului și în timpul răscoalei regimentului Cernigov!

De fapt, doar inserții speciale indică faptul că citim o descriere a bătăliei de la Poltava. Sunt puține dintre ele:

Fragmentul complet șase - cincisprezece rânduri

Și iată aceste rânduri minunate:

Fiii iubiți victorii,

Suedezii se repezi prin focul tranșeelor;

Rosen pleacă prin chei;

Se predă înflăcăratului Schliepenbach.

Îi apăsăm pe suedezi, armată după armată;

Și a izbucnit bătălia, Bătălia de la Poltava!

suedez, rus - înjunghiuri, cotlete, tăieturi.

Ura! spargem; Suedezii se aplecă.

Acum trebuie doar să evidențiem acele rânduri care descriu direct bătălia.

Și a izbucnit bătălia, Bătălia de la Poltava!

În foc, sub grindina roșie,

Reflectat de un zid viu,

Deasupra sistemului căzut există un sistem nou

Își închide baionetele. Un nor greu

Echipe de cavalerie zburătoare,

Cu frâiele și cu sabii care sună,

Când au fost doborâți, au tăiat de la umăr.

Aruncând grămezi de cadavre peste grămezi,

Bile de fontă peste tot

Sar între ei, lovesc,

Ei scot cenușa și șuieră în sânge.

suedez, rus - înjunghiuri, cotlete, tăieturi.

Tobe, clicuri, șlefuit,

Tunetul armelor, călcând, nechezat, gemete,

Și moartea și iadul din toate părțile.

Alexandru Sergheevici Pușkin a avut grijă de noi.

Tot ce trebuie să faci este să citești aceste șaisprezece rânduri nucleare (fiecare program trebuie să aibă un CORE!). Aceasta, fără îndoială, este o lucrare remarcabilă a lui Alexander Sergeevich, cunoscută de fiecare școlar sovietic de la o vârstă fragedă.

Dacă ți se cere să vorbești despre Bătălia de la Poltava, ca ghid sau istoric, ai putea folosi această descriere?

Mai degrabă, este o transmitere a sentimentelor unuia dintre martorii oculari și participanții direcți la luptă. Rămâne doar să aflăm cum această bătălie diferă fundamental de alte zeci de bătălii care implică artilerie, cavalerie și infanterie.

Nu am plângeri împotriva autorului Poltava. El a descris cu brio sentimentele unei persoane din imaginea teribilă a bătăliei. Dar, din păcate, și acest lucru este destul de evident, Alexander Sergeevich nu a descris bătălia în sine. Ar fi mai corect să spunem chiar și în acest fel: el a descris CEVA bătălie și a fost forțat să introducă un TITL în descriere, pentru ca cititorul să nu se îndoiască despre ce fel de bătălie vorbea. despre care vorbim. De aici linia: Și bătălia a izbucnit Bătălia de la Poltava!

De continuat.