Kasparov aile sırrını yıllarca sakladı. Marina Neyolova: Garry Kasparov ile ilişki, bir çocuğun doğumu ve mutlu bir evlilik Marina Neyolova'nın kızı Nika Gevorgyan

Dikkatli bir görünüme ve büyüleyici bir görünüme sahip zarif ve kırılgan bir kadın, bu açıklamada oyuncu Marina Neyolova'yı tanımak kolaydır. Biyografisi ve kişisel hayatı hala birçok hayranı heyecanlandırıyor. İnanması zor ama geçen yıl sanatçı 70. yaş gününü kutladı ve gençler onun gücünü ve enerjisini kıskandırabilir.


Kişilik oluşumu

Kız sanatsal olmayan bir ailede büyümüş olsa da, çocukluğundan beri ailesi ona güzellik zevkini aşıladı, yaratıcı bir insan yetiştirmek istediler. 4 yaşından itibaren bale okudu, ancak kız oynamak istedi ve okuldan mezun olduktan sonra ilk kez Vasily Merkuryev ve Irina Meyerhold'un dersini alarak tiyatro üniversitesine girdi.

Gençliğinde Marina Neelova

İÇİNDE öğrenci yılları Neyolova, “Eski, Eski Bir Masal” filminde rol aldı. Bu durum hoş karşılanmasa da ihlalden dolayı affedildi. Üniversiteden sonra Marina, Sovremennik'e çekilinceye kadar kısa bir süre Moskova Kent Konseyi'nde çalıştı.

Yetişkinlik

Marina Neelova'nın tiyatro faaliyeti "Valentin ve Valentina" yapımıyla başladı, ilk çıkış oldukça başarılı oldu ve oyuncu 30 yıldan fazla bir süredir orada çalışmaya devam ediyor.

Genç oyuncunun fotoğrafı

çok şey için uzun vadeli En unutulmaz performansları olan birçok rol oynadı:

  • "Onikinci Gece" (1975);
  • "Kiraz Bahçesi" (1976);
  • "Üç Kız Kardeş" (1982);
  • "Genel Müfettiş" (1983);
  • "Harika Rota" (1989).

Üstelik "Palto" da erkek rolünü başarıyla oynadı.

Neeelova tiyatro sahnesinde

Sinema

Oleg Dal'la çekim yaptıktan sonra oyuncu kelimenin tam anlamıyla davet yağmuruna tutuldu; ilk başta oynadı masal kahramanları ve rüya gibi hanımlar. “Sonbahar Maratonu”ndaki metresi rolü ona özel bir popülerlik kazandırdı, bu arada bu film hala izleyiciler tarafından seviliyor.

“Eski, Eski Bir Masal” filminden bir kare

Neyolova'nın rol aldığı filmler uzun süre listelenebilir, işte bunlardan en ünlüleri:

  1. “Sahip olduğum tek kişi sensin” (1993).
  2. "Hapishane Romantizmi" (1996).
  3. "Sibirya Berberi" (1998).
  4. "Azazel" (2002).
  5. "Dik Rota" (2008).
  6. "Önerilen Koşullar" (2009).

Marina Neelova “Sonbahar Maratonu” filminde

Ayrıca aynı adı taşıyan “Alice Harikalar Diyarında” adlı karikatürden Alice bir aktrisin sesiyle konuşuyor. Marina Neelova'nın biyografisi ve kişisel hayatı birçok yabancı eleştirmenin ilgisini çekti. Örneğin, ünlü Amerikalı eleştirmen Peter Marks şöyle yazdı: "En zor şey, birisinin veya bir şeyin Neelova'nın oyununu bozabileceğini hayal etmektir."

"Azazel" filminin setinde oyuncu

Çocuklar ve aile

Oyuncu ilk kocası Anatoly Vasilyev ile yönetmenliğini üstlendiği “Beyaz Karın Rengi” filminin setinde tanıştı. Adam uzun süre ana karakterin rolü için aday bulamadı, Marina tüm gereksinimleri ideal olarak karşıladı. Evlilikleri sadece 8 yıl sürdü, ayrılıklarının nedenleri hakkında hiçbir şey bilinmiyor.

Aktris Anatoly Vasiliev'in ilk kocası

Sonra satranç oyuncusu Garry Kasparov'dan 16 yaş küçük olmasına rağmen tutkulu bir aşk ortaya çıktı. Ancak romanın sonu, adamın annesi yüzünden başarısızlıkla sonuçlanır; despotik ve otoriter kadın, evliliğin oğlunun kariyerine engel olacağına inanır.

Onların dağılması, tüm tiyatro seçkinlerini sporcuya karşı son derece olumsuz bir şekilde çevirdi. Ayrılıktan sonra Marina'nın Nika adında bir kızı oldu, ancak Kasparov babalığını hiçbir zaman kabul etmedi; görünüşte kız ona çok benziyor.

Marina Neelova ve Gary Kasparov

Oyuncu, uzun bir süre oldukça kapalı bir yaşam sürdü, sadece kariyerine odaklandı ve kızını büyüttü, ta ki tanıdıkları onu neredeyse zorla tatile sürükleyene ve burada ruh eşi Kirill Gevorgyan ile tanıştı. Yeni evliler evlendikten sonra Paris'te yaşamaya başladı. Adam, aktrisin kızının babasının yerini alabildi, bu yüzden kız onun burada büyüdüğüne inanıyor. tam aile.

Oyuncu eşi ve kızıyla birlikte

Bu arada Nika popüler bir sanatçı oldu, eserleri tüm dünyada tanınıyor. Ve 2010 yılında prestijli Avrupa yarışması “New Sensations”ı kazandı. Son zamanlarda kızın kişisel sergisi Londra'da açıldı ve resimleri dünya çapında özel koleksiyoncular tarafından satın alındı.

Marina Neelova bugün

Birçok kadın için kızlarının ve torunlarının fotoğrafları çok büyük değer taşıyor, ne yazık ki Marina Mstislavovna henüz bununla övünemiyor ama daha çok şey var.

Oyuncu tiyatro faaliyetlerine devam ediyor, 2016 yılında sanatçıya “Oyunculuk zirvelerini fethetmesi ve K.S. okulunun ilkelerine sadakati nedeniyle” ödülü verildi. Stanislavski."

Marina Neelova “Donmuş Sazan” filminin setinde

Ocak 2018'de izleyiciler Neelova'yla birlikte “Dondurulmuş Sazan” melodramını gördü. başrol Uzun yıllardır sinemaya ara verdiği arayı sonunda sonlandırdı.

Oyuncu, canlı bir sazan dışında konuşacak kimsesi olmayan, yalnız bir emekliyi canlandırıyor. İlginç bir gerçek: Çekimler sırasında aynı balığı kullandılar; Marina ona yaklaştığında kadın zaten tanıdı ve geminin yan tarafına doğru yüzdü.


Çekimlerden önce oyuncu havuzun yanında oturuyordu, başlamasını bekliyordu ve sudan bir balık kucağına atladı. Bu filme katılım, Marina Mstislavovna'ya Filmde En İyi Kadın Oyuncu Nika Ödülü'nü getirdi.

Bilgi Seçilmiş sergilerGaleride çalışıyor CV Etkinlikleri Videosu

Nika Neelova'nın çalışmaları varsayımsal bir post-hümanist manzarayı araştırıyor, jeofelsefe ve doğrusal olmayan tarih hakkında fikirler geliştiriyor, insan anlayışının ötesinde süreçlere dahil olan nesneleri hayal etmeye çalışıyor. Felaket senaryolarından ve dünyanın sonunun gelme olasılığından ilham alan Neelova'nın heykelleri genellikle enkaz veya gündelik nesnelerin çalışmayan kopyaları şeklini alıyor. Tanıdık şeylerin başka enkarnasyonlarda yeniden doğduğu süreçleri, şeyleri yeni bir biçimde var olmak için şifreleyen ve yeniden kodlayan, orijinal oluşum sürecini yeniden başlatan, her şeyin iç yapısını değiştiren, amaçlarını yok eden süreçleri görünür kılarlar.

Neelova'nın çalışmaları, nesneleri işlevlerinden kurtararak, aynı nesneleri yeni bir biçimde sunan kendi "heykelsi" stratejilerini öneriyor: insan egemenliğindeki bir çevrenin fosilleri ve tekno-eserleri olarak. Varsayımsal bir post-hümanist varoluşun toprağına adım atan bu yapısızlaştırılmış formlar, harap bir manzara oluşturuyor. Burada bir zamanlar işgal altında olan bir çevrenin mimari kalıntıları doğayla bütünleşiyor ve aralarındaki sınır yavaş yavaş ortadan kalkıyor.

Çevresel ve kentsel gelişimin doğası ve sonuçları hakkındaki sorulardan ilham alınmıştır. insan aktivitesi Ayrı bir jeopolitik güç olarak Neelova'nın çalışması, şeylerin anlamadığımız diğer yasalara göre var olduğu ve sözde gerçekliğe olan güvenimizin temellerinin sorgulandığı hayali bir bölgede yer alıyor.
Nika Neelova 1987'de Moskova'da doğdu. Şimdi Londra'da yaşıyor ve çalışıyor. Çalışmaları DRAF David Roberts Art Collection Foundation (Londra), Saatchi Gallery, PERMM Museum of Contemporary Art, Biedermann Museum, Santorini Museum of Contemporary Art, Modern Forms, Beth de Woody, Jason Martin, Levett, Land Securities koleksiyonlarında yer almaktadır. Windsor & Newton'un yanı sıra İngiltere, Hollanda, Fransa, ABD, Rusya, Portekiz, İtalya ve Almanya'daki özel koleksiyonlarda.

İsimsiz (katlanmış stüdyo), 2016 sanatçı stüdyosunun çevresi çelikle çizilmiş, menteşelere monte edilmiş, esnek konfigürasyon

Arkasındaki Tüm Dünya, 2012 Gelecek Bekleyebilir. Yıkılmış evin betondan dökülmüş parke zemini 400cm (U) x 300cm (G) x 180cm (Y)

Bugün İskele. Monument Tomorrow, 2012 Saatchi Gallery, Londra. Kağıt ve mürekkepten yapılmış halat, yanmış ahşap 400cm (U) x 150cm (G) x 220cm (Y)

rizome17, 2017 Kurulum görünümü Mavi. Osnova Galerisi Moskova'da Onyedi; cilalı alüminyum, akrilik çubuklar

Teslim Olmanın İlkeleri, 2012 Saatchi Gallery, Londra. Balmumu ve külden, yanmış keresteden ve ipten dökülmüş çan tokmakları. 300cm (U) x 150cm (G) x 220cm (Y).

Ayrılıklar, 2012 Somerset House & Christie's, Londra. Somerset ev kapısı içi boş beton, yanmış ahşap, halattan döküm 400cm x 300cm x 200cm

lemniscates, 2017 Kurulum görünümü Bağımsız Brüksel

Kuzey Toroslar. Meteor yağmurunun ardından, 2013 Katlanmış masa tablaları, dökme balmumu, dökme beton 420cm (U) x 150cm (G) x 80cm (Y)

litik, 2017 döküm köpük ve jesmonit, alüminyum armatür. Merkez Birmingham'daki 'Seventeen' kurulum görünümü

Kurulum görünümü Mavi. Osnova Galerisi Moskova'da Onyedi; dökme jesmonit, alüminyum çerçeveler

Fosil gibi uyuşmuş bir halde sana yaslanıyorum. Burada olduğumu söyle Enstalasyon görünümü Ron Mandos Galerisi, Amsterdam. 600 cm (U) x 150 cm (G) x 250 cm (Y) çelik armatür üzerine dökülmüş betondan dikme duvar parçası

Kalıntılara Dayanan Parçalar, Vigo Galerisi. Beton ve mermer tozundan dökülmüş galeri parke zemininin kopyası 360cm (Y) x 250cm (G) x 100cm (D)

Kalıntılara yaslanan parçalar, enstalasyon görünümü Ron Mandos Galerisi

Anma SW19, 2012 ve Anma SE1, 2013 Vigo galerisi, Londra. Sıkıştırılmış kömür tozundan dökülmüş kömür deliği kapakları, her biri 34 cm (d)

Yanan Meteorlar Toz Bırakmaz, 2013 Vigo Gallery, Londra. Betondan dökülmüş modifiye uçak pervanesi, her biri 210cm (H) uçak kablosu

Sen gittikten sonra onu parçalara ayırdılar. Enstalasyon görünümü Ron Mandos Galerisi, Amsterdam. Poliüretan kauçuktan yeniden yapılandırılmış kapı kalıbı, dökme beton 400cm x 350cm; boyutlar kuruluma göre değişkendir

Nika Neelova İsimsiz (ikea tabureler) 2016 Döküm sıva 130 x 77 x 5 cm

“İsimsiz (ikea tabureler)”, IKEA taburesinin ayağından alınan kalıptan yapılmış alçı rölyeftir. Malzemenin değişmesiyle birlikte orijinal işlevini kaybeder ve artık insan ağırlığını taşıyamaz ancak yine de kırılgan bir kemiği andıran bir destek gibi görünür. Rölyef aynı zamanda Nika Neelova'nın insanlara tanıdık gelen nesneleri doğal manzaraya ve jeolojik oluşumlara aktarma girişimini de sürdürüyor. Tebeşir ve metal tozlarıyla boyanmış, metale bağlı olarak farklı tonlar verilmiştir: pembemsi - bakır, yeşilimsi - pirinç. Ancak eserin ana nedeni insanın günlük yaşamının inkar edilmesi ve reddedilmesidir. Nika Neyolova tanınabilir bir nesne için soyut bir form buluyor; her bir bacak elle dökülüyor, teknolojik ilerlemeyi reddediyor ve el yapımı çalışmaya geri dönüyor.

Nika Neelova Mavi 17 (1,2,3) 2017 Dökme jesmonit 39 x 29 x 5 cm (15,21 x 11,31 x 1,95 inç) NINE-001

Mavi 17", Nika Neelova'nın jeolojik çalışma serisinin bir parçasıdır. Sentetik bir alçı taşı olan jesmonitten yapılmıştır. Sanatçı ondan yapay taşlar yaratıyor ve bunları bir kolaj gibi birleştirerek bir araya getiriyor. Taşlar ve diğer jeolojik oluşumlar her zaman üç boyutludur, ancak burada parçalara ayrıldıkları için düz görünüyorlar. İki boyutluluk hissi yanıltıcıdır çünkü yüzeylerinden yalnızca biri düzdür, diğerleri gizlidir. "Mavi 17" iki boyutlu ile üç boyutlu arasında bir şey yaratma, belirsiz bir uzay ve zamana ait bir şey yaratma girişimidir. Parça Mavi renk Taş benzeri yapıların kolajını tamamlıyor ve su akıntılarını andırıyor, sanatçının eserine zamanın ve tarihin geçişi fikrini getiriyor. Bu fütüristik ve aynı zamanda arkeolojik manzara, dünyaya "devam eden bir akış içindeki geçici katılaşma" olarak bakmayı öneriyor.

“Rhizome 17” adlı yerleştirme, Fransız filozoflar Gilles Deleuze ve Felix Guattari tarafından ortaya atılan köksap fikrine bir göndermedir. Sanatçı köksapı düşüncenin bir imgesi ve onun doğrusal olmayışı, paralel varoluşu olarak anlıyor. Enstalasyon, tanınabilir nesnelerin yeni yorumlar kazandığı fütüristik bir manzarayı temsil ediyor. İlk bakışta heykel birbirine bağlı aynalardan oluşuyor ancak yaklaştıkça değişen derecelerde işlevsiz oldukları ortaya çıkıyor. Alüminyumdan yapılmışlar; Nika Neelova'nın çalışmalarında neredeyse cilasızdan ayna cilasına kadar gidiyor. Böylece pek çok aynadan yalnızca birkaçının gerçekte ayna olduğu ortaya çıkar. Birbirlerini kopyalayarak tamamen tekrarlanmazlar. Köksaplarda yakalanan fikirler, aynanın yüzeyi gibi düzleşir ve şekilleri bir daire fikrine, onun boyunca hareket etmeye ve sonsuz tekrara gönderme yapar.

Sunulan heykel, sanatçının stüdyosunun mekanını sergi mekanına tanıtma ve böylece onu halka “açma” girişimidir. İsimsiz (katlanmış stüdyo) – sanatçının stüdyosunun çevresinin çelikle tekrarlanan ana hatları. Yapı menteşelere monte edilir, her iki tarafı da esnektir ve etrafındaki alana bağlı olarak farklı şekiller alabilir. Tamamen genişletildiğinde yapı bir odanın şeklini alabiliyor, tamamen katlandığında ise sıkıca paketlenip saklanabiliyor.

Halk, ortaya çıkan 'mekan'da özgürce yürüyebilir veya konumunu ve şeklini değiştirebilir; böylece sergi sırasında farklı biçimler alabilir, işlevleri yavaş yavaş değişebilir ve mekandan geçen insanların akışına uyum sağlayabilir. Yalnızca mekanın dış hatlarını kopyalayan ve dolayısıyla onu dünyanın geri kalanından ayıran sınırları yansıtan stüdyo, diğer nesnelerin arasında kaybolma eğiliminde olan bir nesneye dönüşüyor. Alanı kendi içinde tutamaz ve bu nedenle kendi asıl amacına karşı çıkar, kendini inkar eder, beklentileri karşılayamaz ve var olmayı reddeder.

Sanatçının alanına girme daveti ve eserin üretildiği stüdyonun açık sergilenmesi, kasıtlı olarak amacını tersine çeviriyor ve sanatçı ile halk arasındaki ilişki sorusunu gündeme getiriyor.

Nika Nee lova Lithic 2017 Geri dönüştürülmüş döşeme köpüğü, jesmonit, mermer tozu 300 x 360 cm (117,0 x 140,4 inç) NINE-004

Heykel, geri dönüştürülmüş mobilyalardan yapılmış köpükten yapılmış, jesmonit ve mermer tozuna batırılmış ve orijinal olarak insana orantılı olarak tasarlanmış bir şeyin soyut bir jeolojik formasyona geçişini temsil ediyor. Kasıtlı olarak soluk, soluk renkler ve dokular, yıpranmış, harap bir yapıyı çağrıştırıyor. İnsan vücudunun ağırlığının oluşturduğu kıvrımları statik bir konumda yakalayan 'Lithic', çevremizdeki enkazdan yapay kayalar yaratma girişimidir ve insan vücudu, mobilyalar, nesneler arasındaki ayrılmaz bağlantı sorusunu gündeme getirir. mimari yapılar ve dünyanın yüzeyi.

Nika Neelova doğdu 1987 yılında Moskova'daLondra'da yaşıyor ve çalışıyor.

Eğitim

2011 Yüksek Lisans Güzel Sanatlar Heykel, Slade Sanat Okulu, Londra
2008 Lisans Güzel Sanatlar Disiplinlerarası, Kraliyet Sanat Akademisi, Lahey

Seçilmiş kişisel sergiler:

2019 GLİFLERİ Domenico de Chirico küratörlüğünde, Noire Gallery, Torino
2018 sürükleniyor (geceleri bile her zaman zemin vardır), MLF Brüksel
2017 lemniscates, Bağımsız, Brüksel
2016 HATALAR / KIRMALAR / DÜŞMELER, Vigo Gallery, Londra
2015 Faylar, Kıvrımlar, Şelaleler, Vigo Galerisi, Londra
2014 Fosil gibi uyuşmuş bir halde sana yaslanıyorum. Bana burada olduğumu söyle, Ron Mandos Galerisi, Amsterdam
2013 Harabelere Dayanan Parçalar, Vigo Galerisi, Londra
2013 Kuzey Toroslar. Kraliyet İngiliz Heykeltıraşlar Derneği, Londra
2011 Kesirler, Jarmuschek + Partner, Berlin
2011 Anıtlar, Charlie Smith Galerisi, Londra
2009 Bir Bayana Tutumlar, Christus Triumphatorkerk, Lahey

Seçilmiş grup sergileri:

2019 Hortus Conclusus, Fondazione 107, Torino
2018 Küratörlüğünü Olivia Leahy ve Adam Carr'ın üstlendiği Gölgeleri Görüyor. DRAF ve Mostyn, İngiltere
2018 DAMA, Domenico de Chirico, Palazzo Saluzzo Paesana, Torino küratörlüğünde
2018 Bu Trajediyi Önleyin, Enstitü Sonrası Londra, Birleşik Krallık
2017XVII. Perilerin Çağı, küratörlüğünü Daria Khan'ın üstlendiği, Mimosa House, Londra
2017 Absürt Tiyatro, Yasmin Atassi küratörlüğünde, Green Art Gallery, Dubai
2017 litik onyedi Yelena Popova ile, Code, Kopenhag
2017 Sanatçı Odaları, Copeland Galerisi, Bussey Binası Londra
2017 Şimdinin Karşıtı, Encounter Contemporary küratörlüğünde, Guest Projects, Londra
2017 Çağdaş Heykel Fulmer, İngiltere
2017 Mikro Salon (1957-2017) Iris Clert Legacy, l'inlassable Paris
2017 Blue Seventeen, Osnova, WinZavod Çağdaş Sanat Merkezi, Moskova
2017 Onyedi, Centrala, Birmingham
2017 Leidenschaft, Biedermann Müzesi, Almanya
2017 Yeni Materyal, Art in Perpetuity Trust, İngiltere Sanat Konseyi, Londra
2016 Habitus, küratörlüğünü Matthew Burrows, The Observer Building, Birleşik Krallık
2016 Kaymaz, İngiliz Kraliyet Heykeltıraşlar Derneği, Londra
2016 Oyun Odası, Union Club Soho, Londra
2016 Sesi olmayan bir şehir, küratörlüğünü Karina El-Helou, Averard Hotel, Londra
2015 ARCHEOLOLOGIA E ARCHITETTURA, Fondazione 107, Torino
2015 Gökyüzü bir dağdır, Stifelsen 3,14, Norveç tarafından organize edilmiştir.
2015 Yokluğun Varlığı, Berloni, Londra
2015 Sanat Rotterdam, Ron Mandos galerisi, Van Nellefabriek, Rotterdam
2014 Yepyeni İkinci El, Vigo Gallery, Londra
2014 Lichtspiele, Biedermann Müzesi, Almanya
2014 Warp ve Woof, The Hole Gallery, New York
2014 Kriz Komisyonu, Laurence Sillars küratörlüğünde, Christie's Londra
2014 Art 14 Londra, Vigo Gallery, Londra ile sergileniyor
2013 Büyük Adamlar İki Kez Ölür, Mario Sequeira Galerisi, Portekiz
2013 Neşesi Sovyetler Birliği'nin en göze çarpan özelliği, Saatchi Gallery London
2013 Rusya Londra, PERMM Çağdaş Sanat Müzesi, Rusya
2013 Söküm, Jarmuschek+Partner, Berlin
2013 Volta Basel, Jarmuschek+Partner ile birlikte sergileniyor, Basel
2013 It’s About Time, küratörlüğünü Paul Carey-Kent, ASC galerisi, Londra
2013 Gelecek Bekleyebilir, Victoria House, Londra
2012 Kraliyet İngiliz Heykeltıraşlar Derneği Burs Ödülü Sergisi, Londra
2012 Kriz Komisyonu, Somerset House ve Christie's Londra
2012 Saatchi Yeni Duygular ve Gelecek Bekleyebilir, Victoria House, Londra
2012 Tanrıları Yeniden Şekillendirmek, Sumarria Lunn Galerisi, Londra
2012 Dividing Line, Sumarria Lunn Gallery küratörlüğünde, High House, Oxfordshire
2011 Anıları Yeniden Çalışmak, Grup Sergisi, Federica Schiavo Galerisi, Roma
2011 Gelecek Bekleyebilir, Victoria House, Londra, Birleşik Krallık
2011 Polemik Olarak Küçük, Torrance Sanat Müzesi, Amerika Birleşik Devletleri
2011 Charlie Sierra Lima, Grup Gösterisi, Charlie Smith, Londra, Birleşik Krallık
2011 3 Dünya 1'de, Londra Uluslararası, Litvanya
2011 Gelecek Bekleyebilir sunar: Polemik Olarak Küçük, Charlie Smith Londra
2010 Saatchi Galerisi ve Channel 4'ün Yeni Duyguları, Boswall House, Londra
2010 Gelecek Bekleyebilir, Shoreditch Belediye Binası, Londra
2010 Genç Tanrılar, Charlie Smith Galerisi, Londra, Birleşik Krallık

Komisyonlar

2017 NOVA kamu sanat komisyonu, Victoria, Londra
2015 Arazi Menkul Kıymetler Komisyonu, One New Ludgate, Londra
2012 Kriz Komisyonu, Somerset House, Londra

Ödüller ve konaklamalar:

2019 Fondation CAB misafirliği Brüksel, Bergium
2017 Müfredat misafir programı Wysing Sanat Merkezi, Birleşik Krallık, Studio Voltaire işbirliğiyle,
Spike Island Bristol, Yeni Çağdaşlar, S1 Uzay, Eastside Projeleri
2017 Fibra Residency Kolombiya (yakında)
2016 Ödüllü Nova Sanat Komisyonu Londra, Birleşik Krallık
2015 Stiftelsen 3.14 Residency, Bergen, Norveç
2013 Heykel Şoku Ödülü & Kraliyet İngiliz Heykeltıraşlar Derneği
2013 Villa Lena Sanat Vakfı Rezidansı, İtalya
2012 Kraliyet İngiliz Heykeltıraşlar Derneği Burs Ödülü, Londra
2011 Olga Roubinskaya Vakfı Ödülü, Moskova
2011 Land Securities Ödülü Ödülü, Londra
2011 Saatchi Galerisi ve Channel 4 New Sensations Ödülü, Londra
2010 Kenneth Armitage Vakfı, Beşinci Yıllık Genç Heykeltıraşlar Ödülü
2010 Kurt Schwitters Merzbarn Vakfı, Göller Bölgesi'nde İhtisas

Koleksiyonlar

DRAF David Roberts Sanat Vakfı Koleksiyonu, Londra
Saatchi Galerisi Koleksiyonu, Londra
Biedermann Müzesi Koleksiyonu, Almanya
PERMM Modern Sanat Müzesi Koleksiyonu, Rusya
Beckers Koleksiyonu, İsveç
Beth De Woody Koleksiyonu, New York
Jason Martin Koleksiyonu, Portekiz
Levett Koleksiyonu, Londra
Kara Menkul Kıymetler Komisyonu, Londra
Quasimi Homme Koleksiyonu, Paris
Ian Rosenfeld Koleksiyonu
Özel Koleksiyonlar İngiltere, Almanya, Fransa, Rusya, Hollanda

Yayınlar

2016 Solaris'te Yelken, Nick Hackworth
2016 Heykel Şoku Yayını, RBS Londra
2016 İnceleme ve Röportaj, FMS dergisi Londra
2015 21. Yüzyılda Sanat ve Din, Aaron Rosen, Thames&Hudson yayıncılık tarafından
2015 Yokluğun Varlığı, Paul Carey-Kent, Londra
2014 100 Londra Sanatçısı, Edward Lucie-Smith
2014 Highlike Book, Elektronik Dil Uluslararası Festivali ve SESI yayıncılığı
2014 Heykelin Dili, Crowood Press
2014 Aesthetica Kataloğu, Sanatçı Yorumları
2014 Lichtspiele, Biedermann Müzesi
2013 Neşesi Sovyetler Birliği'nin en göze çarpan özelliği, Saatchi Galeri Kataloğu
2013 PERMM Çağdaş Sanat Müzesi Sergi Kataloğu
2013 Nika Neelova Kısa Uzun Metraj Film, Crane TV

2013 Röportaj Makalesi, Yakın Doğu Dergisi

2012 ‘Kurtarılmış Anılar’ Röportajı, Phaidon
2012 1883 Dergi Röportajı ve sergi incelemesi
2012 Kraliyet İngiliz Heykeltıraşlar Derneği Burs Ödülü
2012 Christie's Müzayede Kataloğu Kriz Komisyonu
2012 Kriz Komisyonu Kataloğu
2011 Catlin Rehberi, Seçilmiş Sanatçılar
2011 'Çöküşten Önceki An', K Magazine
2011 Nika Neelova: Şimdinin Anıları, Paul Carey-Kent
2011 ‘Anıtlar’ Yeni Stil Dergisi
2010 'Geleceğin sanat yıldızları Yeni Bir Duygu Yaratıyor', Sergi incelemesi, Evening Standard
2010 Kısa metrajlı film, Kanal 4 ve Saatchi New Sensations

Basmak

2013 Nika Neelova Kısa Uzun Metraj Film, Crane TV
2013 Rus Sanatı Sıcak diyor Saatchi, Huffington Post
2013 Röportaj Sanat ve Teslimiyet, Yakın Doğu Dergisi
2013 Röportaj ve sergi incelemesi, Formidable Magazine
2012 Nika Neelova Uzun Metrajlı Film | Vinç TV
2012 Rus Sanatı Sıcak diyor Saatchi| Huffington Postası
2012 Phaidon Röportajı 'Kurtarılmış Anılar'| www.phaidon.com
2012 1883 Dergisi, Röportaj | www.1883magazine.com
2012 RIA Novosti| en.rian.ru
2012 Rusya'nın Sesi, Radyo Röportajı | english.ruvr.ru
2011 'Çökmeden önceki an' Röportaj K Magazine, KABK, Lahey
2011 Nika Neelova: Şimdinin Anıları Yazan: Paul Carey-Kent| SaatchiOnline.com
2011 ‘Anıtlar’ Yeni Stil Dergisi| Nika Neelova
2010 Akşam Standardı| ‘Geleceğin sanat yıldızları yeni bir sansasyon yaratıyor’
2010 3 dakikalık uzun metrajlı film, Channel 4 & Saatchi New Sensations
2010 A-N Dergisi| Haberler
2010 Financial Times| Tozlu, molozlarla kaplı ve sessizce ışıldayan
2009 Kerk, Den Haag'da | Licht krakende schommels
2008 Den Haag Merkezi “Den Haag'da Jong yetenek başarısı”

Onlar çok farklılar. Marina Neelova ve Iya Savvina. Farklı türler, farklı roller. Ancak kaderlerinin ortak bir yanı var. Herkesin hayatında çocuklarıyla ilgili büyük bir sırrı vardır. Ve ayrıca farklı zamanlarda kendisine her iki aktrisin kocası diyen bir kişi.

BABALIK SIRRI

Marina Neelova'nın ana sırrı kızıdır. Daha doğrusu kızın babasının adı. Bir zamanlar tüm bohem Moskova, ünlü aktris ile yeni popülerlik kazanan satranç oyuncusu Garry Kasparof arasındaki tutkulu aşka hem şaşkınlıkla hem de keyifle bakıyordu. 1984 yılında ünlü patenci Tatyana Tarasova'yı (şimdiki neslin yalnızca Kanal Bir'in buz gösterilerinden tanıdığı) ve kocası, dünyaca ünlü piyanist Vladimir Krainev'i ziyaret ederken tanıştılar. Kasparov 21 yaşında. Neelova - 16 tane daha. Yaş farkı gibi önemsiz bir şeyle pek ilgilenmiyorlardı. Etraftakiler elbette iç çekti, inledi, aah dedi, kınadı, kutsadı ama anlamadan bile kabul ettiler. En azından şirketlerine. Garry Kasparov bu şekilde kabul edildi en iyi evler Başkent Şehirler.

Popüler söylentilere göre yalnızca bir kişi bu ilişkiye şiddetle karşı çıktı. Genç satranç oyuncusunun annesi, Harry için ağır sözü kanun olan buyurgan ve sarsılmaz Klara Shagenovna. Bu romanın iki yılı boyunca sadece gelişimini izledi. Ancak Neyolova'nın "ilginç durumu" öğrenilince nihayet müdahale etti. Görünüşe göre Kasparov, bu müdahalenin ardından annesinin iradesine uyarak sevgilisinden istifa etti.

Başkentin seçkinleri daha sonra şaşırtıcı bir şekilde oybirliğiyle davrandı. Kasparov'un böyle bir hareketinden sonra herkes oybirliğiyle Neelova'nın savunmasına geldi. Ve Valentin Gaft, bundan sonra satranç oyuncusunun başkentteki düzgün evlere erişiminin engellendiğini kamuoyuna duyurdu.

1987'de Marina Neelova, Nika adında bir kızı doğurdu. Babalığı sorusu tiyatro çevrelerinde sık sık gündeme geliyordu, ancak oyuncu bu konuyu her zaman daha başlangıç ​​aşamasındayken engelledi. Garry Kasparov da bu konu hakkında herhangi bir yorumda bulunmadı. Yalnızca bir kez, kendisine olası babalık konusunda açık ve net bir şekilde sorulduğunda belirsiz bir yanıt verdi: "Bu soru kesinlikle (en azından benim için) çözülmedi." Ve git ve ne demek istediğini anla...

Marina Neyolova, birkaç yıl süren inzivanın ardından beklenmedik bir şekilde diplomat Kirill Gevorgyan ile evlenerek ülkeyi terk etti ve böylece gereksiz dedikodulardan kurtuldu. Sonuçta çocuğu yetiştiren ebeveynleridir. Ve Neelova'nın kızı Nika, herkesin onu sevdiği ve hayran olduğu eksiksiz bir ailede büyüdü. Bugün Nika, annesinin soyadını yeterince temsil ediyor. Sahnede görünmese de yaratıcı bir mesleği de seçti. Nika, özgün eserleri artık tüm Avrupa'da konuşulan bir sanatçı. Ve bu bir abartı değil. 2010 yılının sonunda kız, prestijli Avrupa yarışması “Yeni Duygular” ın galibi oldu; kısa bir süre önce kişisel sergisi Londra'da düzenlendi; Nika'nın eserlerinin çoğu dünya çapında özel koleksiyonlarda yer alıyor. Ve hiç kimse Neelova Jr.'ın Neelova Jr.'ın başarısında rol oynadığını söyleyemez.

“ÇOCUĞUNUZU VAZGEÇİN!”

Iya Savvina'nın tek varisi oğlu Sergei'ye de bir zamanlar kişisel sergi verildi. Ve bu onun için inanılmaz bir başarıydı. Sonuçta, çocuk korkunç bir teşhisle doğdu - ülkemizde ölüm cezası gibi görünen Down sendromu.

Bir veya iki defadan fazla oğlundan vazgeçmesi teklif edildi. Önce doğum hastanesinde, sonra yerel klinikte. Dahası - her yerde. Ağızlarından köpükler saçan doktorlar onu hastaneye göndermeyi savundu. Yetimhane en çok olacak doğru karar. Iya dehşetle doktorlara baktı ve anladı: Hayatında asla böyle bir adım atmaya cesaret edemezdi. "Eh," yine de onu ikna ettiler, "sonuçta, sen ünlü bir aktrissin ve böyle bir teşhisi olan çocuklar genellikle her türden sınıf dışı bireylerden - alkolikler veya uyuşturucu bağımlıları - doğarlar. Hayranlarınız ne düşünecek? Tıp dünyasının önde gelenleri, "Seni tanıyabileceğini bile düşünme bile," diye ısrar etmeye devam ettiler. "Bu konuda yine de zorluk yaşayacaksınız çünkü Down sendromlu çocuklar bazen oturmayı bile öğrenemiyor." Aynı doktorlar onu "Ve bu tanıya sahip kişilerin on altı yıla kadar yaşadığını unutmayın" diye korkuttu.

Ve o, kimseyi ve hiçbir şeyi dinlemeden, tüm gücünü oğlunu büyütmeye harcadı. Büyük A harfi olan bir Aktris olan o, o zamanlar kendi kariyerini bile düşünmemişti (ancak bu onun sinema ekranlarında ve tiyatro sahnelerinde parlamaya devam etmesini engellemedi). Ve aile hayatından vazgeçmek zorunda kaldı - ilk kocası ve çocuğunun babası ünlü jeolog Vsevolod Shestakov'du. Günler ve geceler boyunca küçük Seryozha'ya en basit şeyleri öğretti. Diğer çocukların ustalaşması aylar süren şeyde, onun ustalaşması yıllar aldı. Ancak sonuçlar daha sonra önde gelen doktorları şaşırttı. Ve bir zamanlar ona bu tür faaliyetlerin yararsızlığı konusunda güvence verenler de hatalarını kabul ettiler. Ancak daha da şaşırtıcı olan, (kayınvalidesi, eğitim almış bir öğretmen ve ünlü çocuk doktoru Georgy Speransky'nin yardımıyla) imkansızı başarabilen aktrisin kendini adamasıydı. Oğlu Sergei Shestakov sadece alfabe ve Rusça konuşma konusunda uzmanlaşmakla kalmadı, İngilizceyi bile öğrendi. Siparişler ortaya çıkmaya başladı - evden tercüman olarak çalışıyordu. Ve zaten oldukça olgun bir yaşta olan Sergei resimle ilgilenmeye başladı. Ünlü oyuncu, kişisel sergisinin açılışında gözyaşlarını gizlemeden ağladı. Bu gerçek bir zaferdi. Oğlu ve kendisi! Bugün Sergei Shestakov 56 yaşında. Aslında büyük bir çocuk olmasına rağmen sayısız yeteneğiyle herkesi şaşırtıyor. Piyano çalıyor ve şiir okuyor. Elbette çiziyor. Ancak sevgili annesinin ona asla gurur ve sevgiyle bakmayacağını hâlâ anlayamıyor: oyuncu Iya Savvina 27 Ağustos 2011'de vefat etti...

İLK VE SON EVLİLİK

Marina Neelova ve Iya Savvina, her ikisinin de farklı zamanlarda kocalarıyla aynı kişiye sahip olmasıyla da bağlantılı. Bu, Taganka Tiyatrosu Anatoly Vasiliev'in yönetmeni ve oyuncusu.

Genç oyuncu mesleğe yeni adım atarken Marina Neyolova ile evlendi. Aslında mezuniyet filminde “Beyaz Karın Rengi” filmini çekerek yeteneğini dünyaya gösterdiği ve ardından onu St. Petersburg'dan Moskova'ya taşınmaya ikna ettiği için teşekkür edilebilecek kişi odur. Neelova kayıt yerini değiştirir değiştirmez kariyeri keskin bir yükselişe geçti. İlk başta oyuncu Mossovet Tiyatrosu grubuna zorunlu ama çok gurur verici bir formülasyonla katıldı: "Genç Ranevskaya bize geldi." Daha sonra Sovremennik'e davet edildi ve burada Marina için (“Eski, Eski Masal”da Oleg Dahl ile çalıştıktan sonra) ulaşılamaz bir görev gibi görünüyordu...

Çoğu zaman şu şekilde olur: Kariyeriniz yükseldikçe aile ilişkileri de o kadar zorlaşır. Ve eğer bu, biri aniden öne çıkan iki yaratıcı insandan oluşan bir aile ise, o zaman teşhis açıktır: böyle bir birlik neredeyse mahkumdur.

Neelova'nın filmlerde ne kadar sık ​​​​görüntülenmesi, evdeki durumun o kadar kasvetli hale gelmesi şaşırtıcı değil. Yine de ilk kocasıyla sekiz yıl yaşadı. Vasiliev ile evlilik sessizce sona erdi ve çift, ilişkiyi kamuya açıklamadan boşanmaya karar verdi. Sonra anlaştılar: Eğer bu birliklerini boşta kalan halktan saklamazlarsa, en azından özellikle reklamını yapmazlar. Ve böylece uzun süredir kimsenin Neelova ve Vasilyev'in bir zamanlar evlilik bağlarıyla birbirine bağlı olduğunu bilmediği ortaya çıktı.

Anatoly Vasiliev, aktris Iya Savvina ile ikisi de zaten yetişkin olduklarında tanıştı - tanıştıkları sırada kırkın üzerindeydiler. Bu 1979'da oldu. Sonra Oleg Efremov Savvina'yı Solovki'de dinlenmeye davet etti. Ve Anatoly Vasiliev'in gelecekteki yaratıcı başarılar için güç kazandığı yer burasıydı.

Zaten bir çift olarak Moskova'ya geldiler. Aynı daireye yerleştiler ve başkentin gürültü ve karmaşasının ikisini de rahatsız ettiğini fark ederek Dorofeevo köyüne kaçtılar ve orada bir ev satın aldılar. Orada, film yıldızı ve tiyatro prima tüm boş zamanlarını - yılın yaklaşık beş ayını - geçirdi. Kocasıyla birlikte sık sık elinde oltayla saatlerce oturuyordu ve böyle bir hayattan son derece memnundu.

Evet, aralarında da anlaşmazlıklar vardı. Yine de her iki insan da hassas bir ruhsal yapıya sahiptir; eğer onları dengeden çıkarırsanız, cennetten eser kalmaz. Ona aşina olmayanlar bile Savvina'nın patlayıcı öfkesini biliyordu. Arkadaşlar - içinde pek çok gerçeğin yer aldığı bir şaka olarak - buna çıngıraklı yılan ile orman çanı arasındaki geçiş adını verdiler. Valentin Gaft ona çok kısa ve net bir epigram bile ayırdı. Kaşta değil, dedikleri gibi gözlerde:

Açık mavi gözler:
Her biri iyi, birlikte kötü.

Bu yüzden elbette tartıştık. Ve dağıldılar; her biri kendi köşesine. Ancak bir süre sonra anladılar: onlar bir bütünün iki yarısı. Ve yeniden bir araya geldiler.

Iya Savvina ve Anatoly Vasiliev otuz uzun yıl birlikte yaşadılar. Doğru, neredeyse tüm bu zaman boyunca - medeni bir evlilikte. Ve ölümünden sadece iki hafta önce, oyuncu hayatının değerlendirmesini yapmaya başladığında Vasiliev'i evlenmeye kendisi davet etti. Böylece sakin bir ruhla başka bir dünyaya gitti. Sonuçta tek oğlunun başıboş bırakılmayacağını kesin olarak biliyordu...

BU ARADA

Şaşırtıcı olan şu. Bazı nedenlerden dolayı Neelova'ya bir zamanlar "genç Faina Ranevskaya" deniyordu. Yani - Neelova'dan hem dışarıdan hem de içeriden çok farklı olan Iya Savvina da sürekli olarak Faina Georgievna ile karşılaştırıldı. Üstelik oyuncu, aralarında ortak bir nokta olduğu fikrini aktif olarak destekledi.

Neelova gibi Savvina da bir zamanlar Mossovet Tiyatrosu'nda görev yaptı. Faina Georgievna'yı bulacak kadar şanslıydı. Ve Ranevskaya, Savvina ile mümkün olan her şekilde ilgilense de, bir zamanlar aralarında büyük bir skandal patlak verdi, sahipleri pek kolay değildi. Ranevskaya bir keresinde Savvina'ya havladı: "Ben sahnedeyken bana arkanı dönerek durmaya nasıl cesaret edersin!" Bir başkası yanıt olarak sessiz kalacaktı ama durum böyle değildi. Gururla, "Eğer bu soylu holiganlığınızı durdurmazsanız, ben giderim, burada istediğiniz gibi takla atarsınız," diye yanıtladı. “Sonra ikimiz de dört saat boyunca ağladık. O kendini suçladı, ben de kendimi suçladım,” Savvina daha sonra bu hikayeyi anlatacaktı.

Fotoğraf PHOTOXPRESS, ITAR-TASS

Ancak bu yalnızca bir gerçeğin ifadesidir. Sovremennik'in priması sevdiği veya sevdiği kişiler hakkında konuşmuyor. Hiç bir şey. Ne Taganka Tiyatrosu oyuncusu Anatoly Vasiliev ile ilk evliliği ne de büyük usta Garry Kasparov ile yaşadığı fırtınalı aşk hakkında. Bu gerçekler, oyuncunun eski arkadaşları tarafından kamuoyuna açıklandı... Uzun yıllardır ikinci evliliğinde mutluydu. Kocası diplomat Kirill Gevorgyan'dır. Kızı sanatçı Nika Neelova'dır. Yirmi dört yaşında ve uzun süredir yurt dışında yaşıyor. Nika ilk kez ünlü annesinin genellikle sessizce geçiştirdiği bir şey hakkında konuşmayı kabul etti.

Kabuklar, küller, balmumu, koyun kemikleri... Konuyu bilmeyenler için tüm bunlar bir cadı iksirinin malzemelerine benziyor. Ve Nika Neyolova için bu sıradan bir çalışma malzemesi. Kurulumları yapıyor; çok emek yoğun bir iş. modern sanat. Bu türde isim yapmak kolay değil. Ancak görünüşe göre Nika doğru yolda: 2010'un sonunda Londra Charles Saatchi Galerisi'nin küratörlüğünü İngiliz televizyonuyla birlikte düzenlediği prestijli "Yeni Duygular" yarışmasının galibi oldu. Birleşik Krallık'taki sanat üniversitelerinin mezunları arasında düzenleniyor; yüzlerce başvuru arasından dört finalist seçiliyor ve aralarından en güçlüleri belirleniyor. Nika böyle oldu. Minyon ve çekici, melodik, mutlu bir sesi ve çekici mavi gözleri var. Mesafesini nazik ama sert bir şekilde koruyor. Kalıtım. Annesi efsanevi Marina Neelova, son derece nadiren röportaj veriyor ve kişisel hayatıyla ilgili soruları soğukkanlılıkla bastırıyor. Babam Kirill Gevorgyan da bir diplomat. Ve bu kadar. Yani Nika, hakkında dikkatlice ve çok az konuştuğu ebeveynlerinin gerçek kızıdır. Ancak bu yetersiz bilgi bile onu bir insan olarak şekillendiren dünya hakkında fikir edinmek için yeterlidir.

Hayatta kalma okulu

Nika yurtdışında evinde olduğundan daha uzun süre yaşadı. Beş yaşındayken ailesiyle birlikte Fransa'ya gitti. On bir yaşında Rusya'ya geri döndü ve on altı yaşında Rusya'yı neredeyse tamamen terk etti ve ara sıra bir veya iki haftalığına buraya geldi.

Nika, kendini nerede daha çok yabancı gibi hissediyorsun - burada mı yoksa yurtdışında mı?

Nika NEELOVA: “Artık orada yaşamaya daha alıştım. Moskova'dan ayrıldığımdan bu yana sekiz yıl geçti. Yurt dışında eğitim aldım, kariyere başladım, bir şeyler başardım ve şimdi de geleceğimi belirlemeye çalışıyorum. Genel olarak bana öyle geliyor ki iki kültürü - Rus ve Batı - birleştirmeyi öğrendim. Her şeyde, kısıtlamada ve hatta bir dereceye kadar tarafsızlıkta Avrupa minimalizminden etkilendim. Ve aynı zamanda, her şeyin belirli bir bolluğunu birleştiren Rus özelliklerine de yakınım. Bu iki aşırı uç benim için değerlidir, çünkü ikisi de benim parçamdır.”

İlk ayrılışınızdan önce, erken çocukluktan ne hatırlıyorsunuz?

Nika: “Anaokulu, soğuk kış, tulumlar, annemle hayat, onun provalara gitmesi. Beni asla kendisiyle çalışmaya götürmedi; tiyatro hayatıyla ilgilenmemi istemedi. Sonunda haklı çıktı; hiçbir zaman oyuncu olma isteğim olmadı.”

1992 yılında siz ve anneniz, orada diplomatik görev alan babanızın ardından Paris'e taşındınız. Yeni yere uyum sağlamak zor oldu mu?

Nika: “Babam geldikten iki gün sonra beni okula götürdü. Beş yaşındaydım ve tek kelime Fransızca bilmiyordum. İlk başta öğretmenle el ele yürürken parmaklarımla olayları anlattım. Ama birine bağımlı olduğum gerçeğinden gerçekten hoşlanmıyordum. bu hale geldi iyi dile daha hızlı hakim olmak için bir teşvik.”

Sınıf arkadaşlarınız size nasıl davrandı?

Nika: “İlk başta bizimle alay ettiler, güldüler ve kaçtılar. Ama çok geçmeden dili öğrendim ve artık onlara cevap vermekten utanmıyordum. Ve bana başka kimse dokunmadı. İki ya da üç ay sonra oldukça akıcı bir şekilde Fransızca konuşmaya başladım ve bir yıl sonra akıcı bir şekilde çalışarak sınıf birincisi oldum.”

Annen baban sen kırıldığında ayağa kalktı mı?

Nika: "Hayır asla. Bana sorunlarımı kendim çözmeyi ve istediğimi elde etmeyi öğrettiler. Ve kimseye güvenme. Artık yurtdışında yalnız yaşadığım için bu bana çok yardımcı oluyor. Ayrıca, bu tür ebeveynlerde, sadece onların kızı olmadığımı, aynı zamanda kendi başıma bir şeyler başarabileceğimi kanıtlama arzusu erkenden gelir. Ve sonra bu “kanıt” hayatın bir parçası haline geliyor.”

Çocuklar yeni ortama hızla alışırlar. Kendinizi Rus'tan çok Fransız hissettiğiniz bir an oldu mu?

Nika: “Fransa'da çok çabuk adapte oldum ve tipik bir Parisli çocuğa dönüştüm; hepsinin aynı düzgün bluzları, ayakkabıları ve çok kötü karakterleri var. Ama babam beni her zaman iki kültürlü bir insan olarak yetiştirdi. Bana Fransa'yı sevmeyi ama nereden geldiğimi unutmamayı öğretti. Bana Rusya'da Maslenitsa ve Paskalya'nın ne zaman ve nasıl kutlandığını anlattı. Aynı zamanda kutladık ve Katolik Noeli ve Ortodoks. Babam genellikle benim için sınırsız ufuklar açtı. Bana önce Fransa'yı, sonra da Olağanüstü ve Tam Yetkili Büyükelçi olduğu Hollanda'yı verdi. O olmasaydı orada olmazdım.''

Ama Hollanda'ya gelmeden önce Fransa'dan Rusya'ya döndünüz ve birkaç yıl burada yaşadınız. Siz de kolayca uyum sağladınız mı?

Nika: “Rusya'daki yaşam Fransa'daki yaşamdan çok farklıydı ve ilk başta pek çok şey anlaşılmaz ve olağandışıydı. Mesela burada kopya çekmeye izin vermeme alışkanlığından kurtulmak zorunda kaldım. Fransa'da norm olarak kabul edilen şey burada açgözlülük olarak algılandı ve ciddi şekilde şımarıktı. ilişki . Ayrıca "Neelova'nın kızı" ön ekine de alışmam gerekiyordu.

Anne babanız yetiştirilirken hangi ilkelere bağlı kaldı?

Nika: “Bana istediğimi yapma konusunda tam bir özgürlük verdiler. Erken çocukluktan itibaren tüm kararları kendim verdim. Beni sürekli buna doğru ittiler. Okuldan on beş yaşında dışarıdan bir öğrenci olarak mezun oldum - diğerlerinden bir buçuk yıl önce, kendim Hollanda'da bir eğitim kurumu seçtim - Kraliyet Sanat Akademisi ve bir uzmanlık - heykel... Her ne kadar ailem olsa da mimariyi seçmeyi tercih ettim.”

Mesela resim yapmak yerine enstalasyonlarla uğraşmanız gerektiğine ne zaman karar verdiniz?

Nika: "Zamanla. Çocukluğumdan beri resim yapıyorum ama hiç sanat okuluna gitmedim. Daha sonra ünlü tiyatro sanatçısı Oleg Sheintsis'in kurslarına katıldı. Ona hayrandım ama teatral olduğunu fark ettim tasarım - bu benim değil. Sonunda yalnızca Kraliyet Sanat Akademisi'nde ne yapmak istediğime karar verdim."

Tüm varoluş tarihi boyunca en genç başvuru sahibi olduğunuz doğru mu?

Nika: “Evet öyle diyorlar... Ben akademiye on altı yaşında girdim, bu da Avrupa için çok erken bir yaş. Zaten yaşam tecrübesi olan kişileri işe almayı tercih ediyorlar. Ancak bölüm başkanı portfolyomu beğendi ve kabul edildim. Doğru, üç ay gibi rekor bir sürede Hollandaca öğrenmek zorunda kaldım. Akademide sadece orada ders veriyorlardı.”

Peki Hollanda'da öğrenci hayatı nasıldır?

Nika: “Zamanımızın çoğunu akademinin stüdyolarında geçirdik, sabahtan akşama kadar çalıştık, birbirimizin atölyelerini gezdik, müze ve galerileri gezdik. Aynı zamanda elbette her türlü kafe ve kulübü de unutmadılar. Pek çok açıdan harika, çeşitli bir yaşamdı; enstitüde bitmek bilmeyen çalışmalar, Amsterdam'ın çılgınlığı ve deniz kıyısındaki Lahey'in huzuru..."

Biyografinizde gençliğinize özgü abartılı tuhaflıklar var mıydı?

Nika: “Birçok farklı şey vardı ama temelde bir büyükelçi ve diplomatın “doğru” kızı olmaya çalıştım. Annem gösteriler için sık sık Moskova'ya uçtuğu için babamla birlikte resepsiyonlara gittim. Görgü kuralları benim için zor değildi. Üç yaşımdan itibaren bana çatal ve bıçakla yemek yemem ve dirseklerimi masaya dayamamam öğretildi. Ayrıca Hollanda'ya taşınmadan önce annem ve ben görgü kuralları üzerine tüm detayların anlatıldığı birçok kitap okuduk. Ve sonra monarşi fikri her zaman çok ilgimi çekmişti. Hollanda'nın demokratik ve mütevazı olmasına rağmen, bir kraliçenin varlığı, nedimeler, sarayda yaşam - tüm bunlar bir şekilde hayal gücümü heyecanlandırdı.

Ailenizi hiç üzdünüz mü?

Nika: “Çocukken oldukça küstah, asi bir kızdım, hiç kimseyi dinlemedim ve yalnızca hatalarımdan ders almadım. Annem beni çok eleştirdi; sert ama her zaman nesnel bir şekilde. Onun sayesinde akademi öğretmenlerinin en sert eleştirilerine dayanabildim. Sık sık öğrencilerin yüzüne karşı korkunç şeyler söylüyorlardı: "Ne kadar vasat ve beceriksizsin, konuların ne kadar boş ve işe yaramaz." Genelde sınavlar sırasında gözyaşları aktı ve sandalyeler pencerelerden uçtu. Pek çok öğrenci dayanamadı ve gitti. Eleştiri beni her zaman teşvik etti. Eğer sizi azarlarlarsa, o zaman büyüme fırsatı vardır. Akademimizde övgü dikkate alındı kötü işaret- bu sana sempati duydukları anlamına geliyor. Kendilerine yöneltilen olumlu yorumları duyunca herkes korktu.”

Korku ve sitem olmadan

Avrupa'da çocuklar ebeveynlerinden erken ayrılıyor. Ne zaman ayrı yaşamaya başladınız?

Nika: “Sadece Hollanda'daki akademiden mezun olduğumda. Eğitimime, sanatçılar için en saygın eğitim kurumlarından biri olan Londra'daki Slade School of Fine Art'ta devam etmeye karar verdim. O zamandan beri bağımsız yaşamaya başladım. Londra'yı gerçekten seviyorum, farklı milletlerden, arzulardan, ilgi alanlarından birçok insan var. beğenmek dinamikleri ve parlaklığı."

İngiltere spora karşı fanatik tutumuyla tanınıyor. Bu sizi herhangi bir şekilde etkiledi mi?

Nika: “Artık ona ayıracak zaman yok. Atletik olmadan önce yüzüyordum, tenis oynuyordum, jimnastik yapıyordum ve binicilik yapıyordum. Çoğu zaman gereksiz riskler almasına, atından düşmesine ve bazen atı olmadan engelleri aşmasına rağmen özellikle engelli koşu yarışlarını seviyordu. Korku duygusunu görmezden gelmeyi seviyordum... Annem ve babam gergindi ama belli etmemeye çalıştılar.”

Çalışmalarınız arasında “Ayrılmak İçin Asla Geç Değil” başlıklı, tavana kadar uzanan sarmal bir merdiven de yer alıyor. Hiç insanlardan ve koşullardan kaçmak istediğiniz dönemler oldu mu?

Nika: “Bu yerleştirme Hollanda'dan ayrılmadan önce yapıldı ve hayatımın önemli bir döneminin sonunu simgeliyordu. Oraya bir daha asla dönmeyeceğimi biliyordum, eğer dönersem eskisi gibi olmayacağımı biliyordum. Geçmişe veda ediyordum, işim de bununla ilgiliydi. Döner merdiven, asla başlangıç ​​noktasına dönmeyen sürekli hareketin simgesi olan bir sarmaldır. Ya daha yüksektesin ya da daha aşağıdasın. Tıpkı hayatta olduğu gibi durmak imkansız.”

“İtaat Prensipleri” enstalasyonu “Yeni Duygular” yarışmasında size zafer kazandırdı, başarılı ve felsefi açıdan derin olarak adlandırıldı. Soyut sanata dair ilahinizin ne anlama geldiğini açıklayabilir misiniz - bu çok sayıda yükü olan büyük ölçekli bir yapıdır?

Nika: "Ağırlıklar, Big Ben de dahil olmak üzere Londra'nın tüm çanlarının döküldüğü Whiechapel dökümhanesinden alınan numunelerden balmumuna döktüğüm çanların dilleridir. Bu, uzun zamandır üzerinde çalıştığım bir konu; genellikle gözden kaçan şeyleri gösteriyor. Çanların dilleri neredeyse hiç görülmüyor; hiç kimse onların şekline aşina değil. Balmumu içine alındıklarında akustik özelliklerini kaybederler; olağan bağlamlarından, zamanlarından ve tarihlerinden koparılmış kırılgan nesneler haline gelirler. Yani çanların dilleri artık başlangıçta kendilerine amaçlanan rolü yerine getirmiyor.”

Yarışmayı kazandığınızdan beri hayatınız nasıl değişti?

Nika: “Çok ilginç teklifler aldım, Londra'da kişisel bir sergim vardı. Ayrıca eserlerim İsviçre, Paris, Litvanya ve Almanya'nın Basel kentindeki sergilerde sergilendi. “İtaat Prensipleri” ve bir eser daha Saatchi Galerisi için satın alındı. Geri kalanı ise özel koleksiyonlara gitti.”

Peki mesleğiniz kâr mı ediyor?

Nika: "Henüz değil. Üretim maliyetlerim satış gelirlerimi aşıyor. Ama artık asıl amacım kar değil.”

Aileniz size maddi olarak yardımcı oluyor mu?

Nika: "Kendi başıma başa çıkmaya çalışıyorum. Yakın zamanda 2011'deki sergileri finanse etmek için Olga Rubinova Vakfı'ndan sponsorluk aldı. Enstitüden mezun olduktan sonra bana da birçok ödül verildi ve eserlerim satıldı. Bundan sonra ne olacağını bilmiyorum."

Kabuklar, küller, çikolata, yanmış şeker ve hayvan kemikleri gibi alışılmadık malzemeleri kullanmayı seviyorsunuz. Neden bu kadar tuhaf maddelere ihtiyacınız var?

Nika: “Her eserde bir fikri somutlaştırmak için gerekli bazı özelliklere sahipler. Ve bu materyallerin kendileri zaten çok şey anlatıyor; zamanın geçiciliği, kırılganlığı, geçmişin ve tarihin geri dönülmezliği temalarına değiniyorlar.”

Anneniz sanatınızdan anlıyor ve sergilere katılıyor mu?

Nika: “İşlerime çok ilgi duyuyor ve fırsat buldukça sergilere gidiyor. Yaklaşımı bir sanatçı ya da galeri sahibi yaklaşımı değil, gördüklerini duygusal düzeyde algılıyor. Onun fikri benim için çok önemli."

Onun katılımıyla film ve performans izliyor musunuz?

Nika: “Tüm performanslarını neredeyse ezbere biliyorum ve bazen monologlarından şaka yollu alıntılar yapıyorum ona… Bazı nedenlerden dolayı onu beyazperdede görmek benim için daha zor, özellikle eski filmlerde, hatta daha doğmadan. Onun acı çektiğini görmek beni her zaman üzüyor. Anne hayran Bir oyuncu olarak ben, ama seyirciler arasında bile her şeyden önce onun kızı olarak kalıyorum.”

Ne okuyorsunuz, ne tür müzik tercih ediyorsunuz?

Nika: “Gerçekten müzik dinlemiyorum. Öyle oluyor ki sessizliği tercih ediyorum. Ve çok okudum. Annemin kocaman bir kütüphanesi var.”

Oldukça sakin ve kendinden eminsin. Mesela gençliğinizde görünüşünüzle ilgili hiçbir kompleksiniz olmadı mı?

Nika: "Ne yazık ki bu güven çok aldatıcı... Hiçbir zaman kendime güvenmedim ve kendimi hiçbir zaman güzel bulmadım."

Evlenmeyecek misin?

Nika: "Hayır, henüz gitmeyeceğim. Gerçi bir erkek arkadaşım var ve birlikte yaşıyoruz.”

Kim o?

Nika: (Bir süre durduktan sonra.) “Benim mesleğimden değil. Kendisi İtalyan, Londra'da tanışmıştık. Genel olarak kişisel hayatın özel olduğu ve bunun hakkında konuşmak zorunda olmadığı fikrine bağlı kalmayı tercih ediyorum.

Yine de ilginç: Bir erkeğin yanınızda olabilmesi için neye sahip olması gerekir?

Nika: (Kuru bir şekilde.) “Zeki ve ilgili biri olmalı. O zaman insanlar birbirlerini tamamlarlar.”

Rusya'da kızlar genellikle prensi bekleyen Külkedisi masalıyla büyütülür. Bu konu hakkında ne düşünüyorsun?

Nika: "Beklemek benim doğamda yok. Kimseye güvenmeden her şeyi kendim başarmayı tercih ederim. Ve hiçbir zaman gelinlik giymeyi hayal etmedim."

Marina Makunina

Bütün Moskova tiyatrosu, genç Kasparov'un harika oyuncu Marina Neyolova ile olan romantizmi hakkında dedikodu yapıyordu. Tanıştıklarında Marina 37, Garik ise 21 yaşındaydı.

1984 yılında Kasparov, oyuncu Marina Neelova ile tanıştı. 21 yaşındaydı ve satranç tarihinde dünya şampiyonu unvanına aday olan en genç yarışmacıydı.

“Marina Neelova ile yakın iletişimimiz iki yıldan fazla sürdü. O zamanki tüm arkadaşlarım gibi benden 16 yaş büyüktü. Kısmen çok çabuk olgunlaştığım için. Ancak çok daha fazlası, aynı yaştaki kadınların kural olarak mümkün olan en kısa sürede evlenmek istemesi nedeniyle. Tabii ilk dünya şampiyonluğu maçıma hazırlanırken bunu düşünemiyordum bile. Her şey -sağlığım, antrenmanlarım, tutkularım- bu hedefe bağlıydı. Öte yandan ben normal ihtiyaçları ve arzuları olan normal bir genç adamdım. Kesinlikle bir keşiş değil.

O ve benim yazarlar ve sanatçılar arasında birçok ortak arkadaşımız vardı. O çok sıra dışı bir kadın. Birliğimizin aynı zamanda ayrıcalıklı olduğumuz hissine dayanması da oldukça muhtemel.” (Garry Kasparov'un “Değişimin Çocuğu” kitabından)

Daha sonra Bakü'de yaşadı ve Moskova'yı yalnızca kısa ziyaretlerle ziyaret etti. Neelova genç sevgilisini Chistye Prudy'deki dairesinde kabul etti. Ancak dünyada birden fazla kez birlikte ortaya çıktılar. Kasparov, 1984 yılında Anatoly Karpov ile dünya şampiyonluğu maçında ilk kez karşılaştığında Neelova, salonda satranç oyuncusunun annesinin yanında oturuyordu.

Oyuncu, Kasparov'u zor bir dönemde destekledi. Anatoly Karpov ile dünya şampiyonluğu maçında başlangıçta kaybetti. Ve 0:5 puanla! Hatta Harry'ye uzun süredir oynayan oyuncu lakabı bile takılmıştı. Maçlarda Neelova, Klara Shagenovna'nın yanına oturdu. Onlar için “İki anne” dediler.


“Ocak 1985'in sonunda 5:2'lik skorla Karpov ve ben Birlikler Meclisi Sütunlar Salonu'ndan bile atıldık. Çünkü Karpov, işimin biteceğine dair güvence vermesine rağmen hiçbir şekilde kazanamadı ve ardından Politbüro üyeleri birer birer ölüyordu ve veda törenleri için bölgeyi boşaltmak gerekiyordu. Sonra Karpov üçüncü oyundan vazgeçti ve sorun onun fiziksel olarak bitkin olması ve oynamaya devam edememesi bile değil... Psikolojik olarak rahatsız oldu - sadece korktu ve en önemlisi arkasındakilerin ayakları korktu. ”

Ama onları ayıran kişi Klara Shagenovna'ydı.

Önce oğluna şunları söyledi:
- Satranca konsantre olmalısın. Ve eğer bir aktrisle evlenmek istiyorsanız, fabrika yurdunun tamamıyla hemen evlenmeniz daha iyi olur. Sana kötü bir hastalık bulaştıracak!
Neyolova hamile kaldığında Klara Shagenovna, oğluna gayri meşru bir çocuğun spor kariyerini olumsuz etkileyebileceği konusunda ilham verdi. Zaten dünya şampiyonluğunu kazanmış olan hırslı Harry itiraz etmedi. Annesi basına şunları söyledi: "Bu bizim çocuğumuz değil." Sanki Neelova'nın aynı anda başka bir adamla çıktığını ima ediyormuş gibi. Gururlu oyuncu o zaman tek kelime etmedi. Ancak doğurduğu kızı Nika'nın tam olarak Kasparov'a benzediği ortaya çıktı. Neelova'nın Sovremennik Tiyatrosu'ndaki meslektaşları büyük ustanın bu davranışına öfkelendiler ve Valentin Gaft kamuoyuna şunları söyledi:
- Kasparov düzgün bir evde ağırlanmaya layık değil.

“Neredeyse Marina'yı görmeyi bırakıyordum. Ayrılık kaçınılmaz hale geldi. Bu nedenle taşıdığı çocuğun benim olamayacağından tamamen emindim. Her birimizin zaten ayrı bir kişisel hayatı vardı. Hepsini aklımdan çıkarıp satranca odaklanmaya çalıştım." (Garry Kasparov'un “Değişimin Çocuğu” kitabından)

1987'de Marina Neelova, Garry Kasparov gibi bir elmanın iki bezelyesi gibi olan Nika adında bir kızı doğurdu.

Şimdi Nika 28 yaşında. Paris'te birinci sınıfa gitti. Babasının yerini Neelova'nın şu anki kocası Rus diplomat Kirill Gevorgyan aldı. Nika'nın okul çağında farklı ülkeleri ziyaret etmesi ve birçok yabancı dil öğrenmesi üvey babası sayesinde oldu. Neelova'nın ateşli bir esmer olan kızı, kendisini hiçbir zaman güzel olarak görmediğini söylemesine rağmen çok çekici görünüyor.

Nika, Moskova Lenkom Tiyatrosu Oleg Sheintsis'in baş sanatçısının kurslarında çalıştı. 2008 yılında Lahey Kraliyet Sanat Akademisi'nden mezun oldu. Yurtdışında, daha doğrusu babası Kirill Gevorkyan'ın birkaç yıl önce Rusya Federasyonu'nun büyükelçisi olarak atandığı Hollanda'da okudu.

Kamusal yaşamın hayranı olmadığı ve yabancı dil öğrenme konusunda inanılmaz yeteneklere sahip olduğu biliniyor. Hollanda'da akademiden mezun oldu ve ikinci eğitimi olan sanat eğitimini Londra'daki tasarım okulunda aldı.

2010 yılında University College London'daki sanat okulundan mezun oldu. Başta Hollanda olmak üzere birçok karma sergiye katıldı. Nika, 2010 yılında “İtaat Prensipleri” adlı yerleştirmesiyle Londra Saatchi Galerisi'nin düzenlediği “Yeni Duygular” yarışmasının birincisi oldu. Bu prestijli yarışmanın şartlarına göre ülkedeki tüm sanat üniversitelerinden mezun olanların katılımına izin veriliyor. Ancak çok sayıda başvuru sahibi arasından ilk aşamada eserleri Londra'daki sanat fuarında sergilenen en iyi 20 kişi seçiliyor. Ve sadece dört kazanana yeni projeler yaratmaları için hibe veriliyor. Zaferinin ardından pek çok ilginç teklif aldı; Londra'da kişisel bir sergi açtı.

Eserleri ayrıca Basel, İsviçre, Paris, Litvanya ve Almanya'daki sergilerde de yer aldı. "İtaat Prensipleri" ve bir eser daha Saatchi Galerisi için satın alındı. Geri kalanı ise özel koleksiyonlara gitti.

Görüntüleme