Apa yang harus digambar pada ukiran. Aktivitas kreatif: mengukir untuk anak-anak

Jika Anda menampilkan ilustrasi seperti ini, dengan sepeda motor buatan Mark Summers, bahkan di kalangan ilustrator pun hampir tidak ada yang akan mengenali tekniknya. Beberapa orang akan dengan yakin mengatakan bahwa itu digambar di komputer; mereka secara pribadi mengetahui filter ajaib yang akan menggambar semuanya sendiri. Beberapa orang akan mengatakan bahwa ini semua digambar tangan dengan tinta hitam, meniru ukiran lama. Dan bagian yang paling dewasa, yang masih menghabiskan masa mudanya dengan menggunakan perkakas tangan dibandingkan alat digital, akan dengan rendah hati menepuk pundak semua orang: anak anjing, ini adalah ukiran kayu, saya mengenalinya.

Dan mereka semua akan salah :)

Sekilas memang terlihat seperti ukiran kayu. Dimana yang dipilih warna putih, sedangkan yang hitam dibiarkan desainnya. Untuk meniru ini dengan tinta, pertama, itu padat karya, dan kedua, hasilnya tetap buruk, Anda perlu menggambar dengan tinta sebagaimana seharusnya - dalam warna hitam dan putih. Gambar-gambar ini dibuat dengan menggunakan teknik yang mirip dengan ukiran.

Ukiran kayu benar-benar merupakan teknik ilustrasi buku tertua dan paling klasik. Saya punya cerita tentang teknik ilustrasi pada abad ke-19. Singkatnya, kayu diambil potongan ujungnya sehingga seratnya tegak lurus dengan permukaan gambar, diampelas, ditutup dengan warna putih, ilustrasi diaplikasikan di atasnya dan pengukir memotong desainnya. Segala sesuatu yang seharusnya berwarna hitam tetap berada di permukaan kayu, segala sesuatu yang berwarna putih semakin dalam. Jika Anda ingin membuat garis hitam tipis, Anda harus menghilangkan kayu di kedua sisinya. Jika Anda pernah memotong linocut atau prangko, Anda pasti mempunyai gambaran kasar tentang teknik ini.

Sepotong kayu menjadi stempel cetak - cat diaplikasikan padanya dan dicetak pada lembaran buku masa depan. Beginilah cara ilustrasi Tenniel tentang Alice dibuat. Dan disinilah hal yang paling menarik muncul. Tidak ada "asli" untuk Alice. Tenniel datang ke bengkel pengukir dan menggambar di atas sepotong kayu. Pengukir kemudian memotong semua kelebihannya sehingga desain hitam tetap ada. Mengerti? Pengukir.

Pengukir menentukan dengan tepat bagaimana garis akan digambar, bagaimana bayangan akan ditentukan, dan seberapa anggun atau kasar bagian tersebut akan diukir.

Di zaman kita, profesi yang paling dekat dengan ini adalah inker, seseorang yang membuat gambar untuk buku komik. Tidak semua seniman menggambar komiknya sendiri dari awal hingga akhir. Biasanya seniman menggambar sketsa pensil secara detail dan memberikannya kepada pembuat tinta. Inker menguraikan semuanya dengan tinta. Dia memutuskan bagaimana membuat titik hitam, di mana menempatkan halftone, dengan tekanan apa garis di dekat mata akan dibuat. Jika Anda pernah menghadiri kelompok pembakaran kayu di kamp perintis, Anda bisa membayangkan beragam hasilnya. Jika sepuluh pionir diberikan gambar Bambi yang lucu, salinan karbon, sepotong kayu lapis dan alat pembakaran, mereka semua akan membakar (melingkari) gambar terakhir dengan cara yang berbeda. Disney mungkin tidak mengenali hewan berkaki empat miliknya.

Oleh karena itu, apa yang kita lihat di buku-buku Alice adalah bagaimana tangan pionir pembakar pengukir berjalan. Mungkinkah semua wajah wanita dewasa dengan mata dicat tebal ini hanyalah pilihan pengukir?

Jika Anda bertanya-tanya, nama pahlawan yang tidak dikenal ini adalah Thomas Dalziel, dan dia berasal dari keluarga pengukir yang sangat populer. era Victoria, bahkan menggambar sendiri ilustrasinya. Jadi dia tidak bisa sepenuhnya merusak ilustrasi dengan garis kayu. Tapi ini tidak mengubah fakta bahwa tidak ada kertas asli yang digambar untuk Alice. Di Museum Oxford, balok kayu dengan desain ukiran yang digunakan untuk mencetak edisi pertama disimpan sebagai aslinya. (Lebih tepatnya, yang kedua. Yang pertama keluar dengan kasar dan kotor, prosesnya memerlukan pengerjaan ulang dan klarifikasi, hanya yang kedua yang memuaskan Tenniel, dan yang pertama dijual di pasar kelas dua - di Amerika.

Pengukiran kayu menghasilkan desain hitam putih yang berbeda (yang tidak diberikan oleh ukiran logam) dan kualitas ini secara alami tetap menarik daya tarik estetika. Namun memotong kayu merupakan tugas yang sulit dan membutuhkan keterampilan. Tampaknya bodoh memberikan ilustrasi Anda kepada pengukir; sulit untuk memotongnya sendiri - dan pertanyaan utama- Untuk apa? Di era pra-komputer, alasannya jelas - gambar tersebut secara teknis dicetak dari papan ini. Sekarang semuanya sudah dicetak bentuk digital, itu harus dicetak dari kayu ke kertas, kertas dipindai, dan gambarnya ditransfer untuk dicetak. Dan dipotong hanya untuk membuat cetakan?

Saat ini tidak ada yang menebang kayu untuk ilustrasi. Efek yang sama dapat dicapai dengan menggunakan teknik yang disebut papan gores. Ini 100% buatan tangan, prosesnya pada dasarnya sama dengan ukiran kayu, tetapi “papan ukiran” juga merupakan cetakan, hasil akhir.

Apakah kamu lihat? Garis putih terpotong, membiarkan warna hitam tidak tersentuh sebagai latar belakang, tampak persis seperti ukiran kayu.

Sebenarnya, ini adalah karton yang disiapkan secara khusus (“papan gores” dalam terjemahannya). Selembar kertas tebal ditutup dengan tanah liat putih, bahan dengan permukaan berkapur, dan lapisan tipis cat hitam, seperti tinta atau tinta, diaplikasikan di atas lapisan putih. Seniman menjiplak sebuah desain pada permukaan hitam, mengambil perkakas tajam—biasanya salah satu pisau X-Acto—dan menggores permukaan tersebut seperti pengukir. Dengan ujung pisau, mudah untuk menggambar garis dengan lebar berapa pun, seperti pena, menghilangkan semua warna hitam di tempat yang seharusnya ada warna putih, menetas secara paralel dan melintang, dan sepenuhnya menciptakan tampilan ukiran kayu.

Pada saat yang sama, jika Anda membuat kesalahan di suatu tempat, Anda dapat menutupi area ini dengan tinta dan mengukir kembali tempat yang gagal tersebut.

Sekarang mari kita lihat seperti apa proses menggambar pada umumnya. Kent Barton adalah salah satu ilustrator Amerika terkemuka dalam teknik ini. Tentu saja. Teknik ini digunakan untuk memesan karya dengan sentuhan sejarah atau sentuhan kuno. Jadi dia menerima pesanan ilustrasi tentang penembak.

Pertama, massa dikumpulkan materi referensi. Detail dan adegan individual digambar pada kertas kalkir:

Gambar paling detail, di mana semua hubungan nada diterapkan, disetujui oleh pelanggan, jika perlu, opsi baru digambar dan ditempel. Setelah itu, gambar dipindahkan ke papan gores. Kent bekerja pada papan gores hitam dan putih. Mengapa? Tidak selalu nyaman latar belakang putih benar-benar bersih dari papan tempel hitam.

Jadi ini berfungsi dengan warna hitam lokal. Di sebelah kanan adalah gambar yang disiapkan untuk bekerja, gambar di dalamnya diisi dengan tinta. Di sebelah kanan adalah pola yang sudah “terukir” pada tempat yang sebelumnya juga merupakan titik hitam.

Dia tidak memiliki pisau di tangannya, tetapi pengikis khusus dengan gagang kayu dan dua ujung:

Sepotong demi sepotong ia bergerak di sepanjang lembaran. Agar gambar tidak tercoreng dengan “serutan” hitam, letakkan serbet di bawah tangan Anda, dan dari waktu ke waktu serbet tersebut menghilangkan debu “terukir” dari gambar.

Ini yang lebih besar. Pada papan gores hitam biasanya warna hitamnya halus dan dalam, di sini Anda dapat melihat bagaimana Kent melukisnya sendiri. itu akan tetap menjadi gambar dengan garis-garis.

Dan inilah karya-karyanya:

Jaket yang lebih besar:

Penetasan seperti itu membutuhkan tangan yang mantap dan tidak lebih buruk dari tangan para pengukir kuno.

Di sini Anda dapat melihat apa jenis yang berbeda pukulan diterapkan. pada bentuk wajah, dengan garis-garis yang melebar dan menyusut untuk menciptakan warna yang diinginkan, pada topi dengan titik-titik putih tersendiri, dengan latar belakang bayangan acak yang bersilangan.

Yah, bukankah dia tampan?


Teknik ini tampil sangat baik dalam teknik ini (permainan kata-kata yang tidak terduga)

Namun ini adalah tiruan langsung dari ilustrasi lama dari beberapa katalog atau prospektus.

Sekarang mari kita lihat seniman hebat lainnya yang bekerja dengan teknik ini - Mark Summers. Ini dia sepeda motornya di awal postingan, semoga membuat Anda terkesan dengan ketelitiannya.

Sketsa singkat untuk ilustrasi.

Tahap kedua adalah gambar yang lebih detail dengan warna. Beberapa ilustrator mewarnai "ukiran" mereka. Mark adalah salah satu orang yang menyukai gambar berwarna. Oleh karena itu, ia menggambar sketsa detail dengan spidol pada kertas kalkir, menempelkan kertas kalkir ini seluruhnya ke selembar kertas berwarna dengan warna yang diinginkan, dan menutupinya dengan warna putih di area terang. Dia sendiri menyebut teknik sketsa ini "Bizantium", artinya kerumitannya yang aneh :)

Ini berfungsi persis di papan gores hitam. Dia memindahkan gambar ke atasnya dan mengukir gambar demi gambar. Dia membutuhkan setidaknya tiga hari untuk menyelesaikan setiap karakter.

Jika karyanya seharusnya berwarna, ia memindai papan goresnya yang sudah jadi, mencetaknya di kertas foto, melukis detail halus dengan cat air, lalu mengisi permukaan besar dengan lapisan cat minyak. Jadi, tidak seperti Tenniel, dia mengeluarkan dua dokumen asli sekaligus :)

Jelas bahwa untuk teknik seperti itu Anda harus menggambar dengan cemerlang terlebih dahulu. Dan Anda memiliki pemahaman yang sangat baik tentang chiaroscuro - Anda harus memilih nada dengan cara yang berlawanan dengan gambar biasa - semakin banyak Anda membuat bayangan di satu tempat, semakin terang warnanya di sana.

Ini Hatter berwarna lainnya. Sayang sekali tidak ada papan gores pada masa Carroll :)

Dan ilustrator komersial lainnya: Michael Halbert
Pohon zaitun:

Dan detailnya:

Mark Twain:

Dan tangan kanannya:

Saya tidak tahu siapa, yang memakai topi:

Dan detailnya. Michael secara khusus meniru bentuk ukiran kayu paling klasik.

Dan detail yang lebih besar:

Dan terakhir: penyihir Halloween

Dan wajahnya besar:

Sekarang Anda ahli dalam teknik langka ini :)
_____

Saya memiliki postingan lain dalam seri “teknik ilustrasi” di LJ, tetapi saya tidak akan memberikan linknya di sini.

Saat ini di toko khusus Anda dapat menemukan banyak perangkat berbeda untuk kreativitas anak-anak: mendidik, mendidik, dan sekadar menghibur. Produk mainan semacam itu menarik perhatian anak-anak, tetapi jauh lebih menarik untuk menciptakan sesuatu yang serupa bersama orang tua mereka, sehingga mempelajari semua rahasia proses kreatif.

Padahal, banyak kreativitas anak yang tidak rumit sehingga tidak bisa direproduksi secara mandiri di rumah. Misalnya, ukiran yang familiar bagi banyak orang dapat dibuat dengan tangan Anda sendiri hanya dalam waktu setengah jam. Bagaimana? Mari kita cari tahu.

Untuk membuat ukiran warna Anda akan perlu:

  • karton putih (tidak mengkilap);
  • krayon lilin warna yang berbeda(bisa juga menggunakan oil pastel);
  • guas hitam (Anda bisa mengambil warna gelap lainnya);
  • sabun cair;
  • sikat;
  • tongkat oranye (atau benda tipis dan tajam lainnya untuk diukir).

Langkah 1. Buat latar belakang berwarna

Kebanyakan ukiran yang dijual di toko dibuat dengan latar belakang satu warna (emas atau perak), sehingga anak-anak akan lebih tertarik melihat gambarnya. warna yang berbeda. Untuk melakukan ini, kami mengecat satu sisi karton matte putih secara acak dengan krayon lilin multi-warna - semakin kaya dan kontras warnanya, semakin mengesankan tampilannya saat diukir. Catatan: alih-alih pensil lilin, Anda dapat menggunakan spidol biasa atau spidol, tetapi spidol tersebut juga perlu dibuat sketsa di atasnya dengan lilin parafin, dan baru kemudian melanjutkan ke tahap berikutnya.

Langkah 2. Membuat lapisan tengah ukiran

Untuk membuat semacam lapisan "pelindung" yang tidak terlihat yang tidak memungkinkan latar belakang berwarna terhapus selama pengukiran, Anda memerlukan sabun cair. Itu harus diterapkan secara merata pada mosaik latar belakang. Catatan: Anda harus “menggosok” sabun ke dalam pastel dengan lebih hati-hati, karena warnanya dapat “mencoreng”, yaitu berpindah ke area kertas yang warnanya berbeda.

Langkah 3. Oleskan lapisan akhir untuk menggaruk

Setelah sabun terserap ke dalam latar belakang karton yang berwarna, Anda perlu mengecatnya rapat-rapat dengan guas hitam tebal. Sekalipun di beberapa tempat catnya luntur karena lilin, pengecatan harus diulangi sampai latar belakang tidak lagi terlihat. Anda bisa mengecat seluruh atau sebagian lembaran.

Kami menunggu guas mengering dan ukiran kami siap. (meskipun akan lebih tepat untuk mengatakannya terima kasih, yang hanya merupakan salah satu jenis ukiran). Sekarang Anda dapat mengambil benda tipis dan runcing (misalnya tongkat jeruk, jarum rajut, isi ulang pena kosong, dll.) dan mulai menggores karya baru.

Kegiatan kreatif merupakan bagian integral dalam membesarkan dan mendidik anak. Ada banyak jenis seni yang dapat diciptakan oleh anak-anak dari segala usia. Misalnya, mengukir untuk anak-anak merupakan teknik yang dapat dikuasai sejak usia tiga tahun. Namun kreativitas seperti itu juga akan menarik bagi remaja dan orang tua.

Ukiran sebagai salah satu bentuk seni visual

Seringkali teknik kreatif ini disejajarkan seni rupa. Memang, jenis kreativitas ini memiliki cukup banyak kesamaan. Kerajinan dengan teknik ukiran melibatkan pelepasan lapisan pelindung menggunakan alat khusus - spatula atau pena. Hari ini dijual Anda dapat menemukan perlengkapan siap pakai untuk membuat karya agung seperti itu. Pilihan alternatifnya adalah membuat kerajinan luar dan dalam dengan tangan Anda sendiri. Mari kita lihat lebih dekat teknik ini dan coba pahami mengapa ukiran bermanfaat bagi anak-anak?

Perlengkapan seni siap pakai buatan pabrik

Saat ini, di toko mainan atau alat tulis mana pun Anda dapat menemukan berbagai macam perlengkapan untuk kreativitas anak. Diantaranya ada juga yang dimaksudkan untuk berkreasi, biasanya set tersebut mencakup alas untuk membuat gambar tiga dimensi, spatula/stiker khusus, dan instruksi. Basis putih atau berwarna mungkin tersembunyi di bawah latar belakang hitam. Untuk kemudahan penggunaan, biasanya garis-garis di mana alat harus digambar sudah diberi tanda berwarna dengan dasar hitam. Biaya set “Ukiran untuk Anak-anak” berkisar antara 100-500 rubel. Itu semua tergantung pada ukuran dan kompleksitas gambar. Harap diperhatikan: usia artis muda yang disarankan harus dicantumkan pada kemasan. Untuk si kecil, pilihlah gambar yang sederhana dan berukuran kecil, dan untuk anak yang lebih besar dan orang dewasa, pilihlah gambar yang lebih rumit. Perhatian! Pada usia 3-5 tahun, anak-anak disarankan membuat ukiran hanya dengan bekerja sama dengan orang dewasa. Tugas orang tua adalah memberi tahu anak tentang kreativitas ini, menunjukkan teknik dasar dan mengontrol keseluruhan proses.

Membuat ukiran menggunakan lilin

Jika Anda ingin membuat perangkat kreativitas yang tidak lebih buruk dari yang ada di toko, Anda bisa melakukannya sendiri di rumah. Untuk melakukan ini, ambil gambar karton; Anda dapat menggunakan, misalnya, halaman dari buku yang sobek. Potong alasnya dengan ukuran yang sesuai. Selanjutnya, gosok dengan lilin biasa atau parafin. Lapisannya harus halus dan seragam. Kemudian tutupi benda kerja dengan lapisan guas yang tebal tanpa menambahkan air. Biarkan hingga kering selama beberapa jam. Setelah ukiran Anda untuk anak-anak siap, Anda dapat mulai membuat. Ajaklah anak Anda untuk membersihkan seluruh gambar atau beberapa elemennya. Anda juga bisa mengambil selembar karton biasa, mengecatnya secara acak dengan cat, lalu menutupinya dengan lilin dan guas. Lebih mudah menggambar pada ukiran seperti itu tanpa menghilangkan cat sepenuhnya.

Bagaimana cara membuat ukiran dengan tangan Anda sendiri tanpa lilin atau parafin?

Jika Anda tidak memiliki lilin di rumah, jangan khawatir. Ambil karton atau selembar kertas tebal dan cat alasnya dengan baik dengan pensil ini, dan di atasnya, seperti pada metode pertama, oleskan guas dan keringkan. Pilihan lainnya melibatkan penggunaan gambar dan film yang sudah jadi. Tas kemasan biasa, folder file, atau kemasan plastik tipis bisa digunakan. Rekatkan selembar film ke alasnya dengan lem, oleskan guas di atasnya dan keringkan. Pembuatan ukiran juga dapat dilakukan dari gambar yang mengilap. Dan ini adalah salah satu yang paling banyak cara sederhana. Ambil satu halaman dari majalah, sampul buku mewarnai, atau gambar mengkilap lainnya. Oleskan guas langsung ke atasnya dan setelah benar-benar kering, mulailah membuat. Anak-anak prasekolah disarankan untuk menggunakan alat tipis saat membuat ukiran dan mencoba memegangnya seperti pensil atau pena - ini akan membantu menyesuaikan tangan mereka dengan tulisan.

Manfaat kreativitas jenis ini

Cetakan anak-anak merupakan kerajinan tangan yang menarik dan sangat bermanfaat. Jenis kreativitas ini berkembang keterampilan motorik halus, mengajarkan anak untuk penuh perhatian dan rajin. Jika Anda menggunakan perangkat yang dibeli di toko, bayi Anda belajar menelusuri dan menggesek garis yang benar. Banyak anak menyukai alas ukiran buatan sendiri yang tidak memiliki tanda. Saat bekerja dengan bahan seperti itu, setiap kali Anda harus menebak apa yang tersembunyi di bawah cat dan di mana harus dihapus. Menggambar dengan tangan bebas pada alas untuk membuat ukiran dengan latar belakang multi-warna juga menarik. Cobalah berkreasi bersama anak Anda, menggunakan peralatan yang sudah jadi dan buatan sendiri. Ingatlah bahwa kerajinan yang sudah jadi bisa menjadi dekorasi interior yang indah atau hadiah yang bagus untuk liburan ke salah satu kerabat.

Kreativitas bagi anak berarti peluang tanpa batas untuk ekspresi dan pengembangan diri. Jangan pernah melupakan hal ini dan cobalah untuk rutin membuat berbagai kerajinan dekoratif bersama putri atau putra Anda.

Pada usia berapa anak bisa dikenalkan dengan seni ukir?

Ukiran bahkan cukup mudah diakses untuk anak kecil, disarankan untuk memulai kenalan dari usia 3 tahun. Pada usia ini, bayi sudah memiliki beberapa keterampilan menggambar, serta ide seni pertamanya. Pada usia ini, disarankan untuk membuat ukiran hanya bekerja sama dengan orang dewasa yang dapat mengungkapkan kepada anak semua keindahan dari jenis seni ini dan menunjukkan cara membuat gambar dengan benar.


Secara umum ukirannya menarik dan lebih menarik anak-anak yang lebih besar, Dan orang dewasa. Hal ini disebabkan oleh fakta bahwa polanya dapat bervariasi dalam ukuran dan kompleksitas. Jika Anda membeli kit yang sudah jadi, penting untuk memperhatikan usia yang direkomendasikan pabrikan yang tertera pada kemasan.

Ke membuat ukiran, Anda dapat menggunakan 2 metode. Yang pertama adalah menyiapkan alasnya sendiri. Untuk melakukan ini, Anda perlu memilih selembar kertas tebal, atau lebih baik lagi, karton, karena lebih nyaman untuk digunakan. Untuk pekerjaan Anda juga membutuhkan cat air, guas, pensil lilin, lilin, tongkat (stichel), kuas, dan wadah untuk air. Basisnya dicat dengan cat air. Anda hanya dapat mengambil satu warna. Namun gambarnya jauh lebih menarik jika alasnya diwarnai. Garis-garisnya bisa digambar sesuka hati. Setelah alasnya kering, alasnya harus digosok dengan baik dengan lilin. Penting untuk tidak mengaplikasikan lapisan terlalu tebal, tetapi juga tidak meninggalkan celah. Selanjutnya Anda perlu mengecat lapisan lilin dengan guas hitam. Terkadang Anda perlu mengaplikasikan beberapa lapis cat, lebih baik menggunakan guas yang tidak terlalu cair. Hanya setelah semua lapisan mengering, Anda dapat mulai membuat ukiran sebenarnya. Dengan menggunakan tongkat berujung runcing atau pulpen khusus, Anda perlu mulai menggores lapisan gelap agar lapisan berwarna terlihat. Pensil lilin dapat digunakan untuk mewarnai alasnya. Maka tidak perlu mengoleskan lapisan lilin dengan lilin.


Tentu, metode ini Mempersiapkan pangkalan cukup melelahkan. Sangat cocok untuk bayi dengan prinsip menciptakan gambar serupa. Anak dapat dengan bebas menggaruk alasnya. Dan tidak masalah jika gambar yang indah Ini tidak akan berhasil untuk pertama kalinya.


Jika Anda ingin membuat karya nyata sendiri, maka Anda harus memperhatikan peralatan pengukiran yang sudah jadi. Ini termasuk alas dan kerikil. Kontur gambar berwarna masa depan biasanya sudah diterapkan pada dasar lapisan gelap. Membuat ukiran menggunakan set ini cukup sederhana - Anda hanya perlu menggaruknya dengan rajin dan hati-hati lapisan atas sepanjang garis yang ditunjukkan. Anda dapat melakukan ini bersama-sama dengan anak Anda, sambil menggaruk satu per satu atau secara bersamaan tempat yang berbeda dasar-dasar.


Karya yang sudah jadi terlihat sangat menarik dan bisa menjadi dekorasi interior. Mereka bisa ditempatkan dalam bingkai, yang besar bisa digantung di dinding, dan yang kecil bisa diletakkan di atas meja.

Untuk mengenal gaya “ukiran” dan mendapatkan pengalaman pertama, Anda dapat menggunakan seperangkat kreativitas yang disebut “Ukiran”. Set tersebut dapat dibeli di toko dengan departemen seni dan di toko online. Model karya yang ditawarkan memiliki kompleksitas yang berbeda-beda, ada gambar kecil yang sederhana, namun ada juga lukisan yang cukup rumit dan halus. Usia seniman pengukir yang direkomendasikan tertera pada kemasan. Selain itu, kegiatan seperti itu dapat memikat hati baik anak sekolah maupun orang dewasa. Gambar yang ditunjukkan sebagai contoh menunjukkan usia dari 3 tahun. Tapi anak-anak masuk usia yang lebih muda Anda harus bekerja di bawah pengawasan orang dewasa.

Langkah 2

Bagian kosong ukiran terlihat seperti selembar kertas logam tebal yang ditutupi dengan lapisan berwarna, di mana kontur desain masa depan diterapkan. Kertas metalisasi tersedia dalam berbagai warna: perak, emas, atau pelangi (warna warna-warni).

Langkah 3

Set ini juga mencakup alat untuk melakukan pekerjaan - stensil. Dengan alat ini, takik dibuat pada lapisan gelap atas, yang melaluinya lapisan logam terlihat. Shtikhel mirip dengan pulpen, hanya saja inti logamnya. Demi keamanan, penutup dipasang di ujungnya saat stylus tidak digunakan. Jika pekerjaan dilakukan oleh anak-anak, maka sangat penting untuk mengawasi penanganan pena bulu agar tidak terjadi cedera.

Langkah 4

Untuk menyelesaikan pengukiran, Anda harus menerapkan semua goresan yang digambar, menghilangkan lapisan berwarna di tempat-tempat ini. Mesin serger dapat membuat potongan halus atau potongan lebih lebar, tergantung pada sisi mana Anda memutarnya. Jenis pekerjaan ini membutuhkan ketekunan dan ketelitian.

Tampilan