Lukisan Surikov dengan judul dan deskripsi, presentasi. Presentasi "Vasily Surikov
VASILY IVANOVICH SURIKOV (1848-1916) disiapkan oleh Alexandrova Nadezhda Egorovna Potret diri Kita semua tahu lukisan Vasily Ivanovich Surikov sejak kecil. Ketika nama seniman yang luar biasa ini terdengar, halaman-halaman abadi dalam sejarah rakyat kita, peristiwa-peristiwa jauh dari masa lalu yang heroik menjadi hidup di hadapan kita. Apakah aku berani melemparimu dengan batu? Haruskah aku mengutuk nyala api yang membara dan ganas itu? Masakan aku tidak sujud kepadamu dengan wajahku di tanah, memberkati jejak kakiku yang telanjang, Engkau adalah seorang Rus yang tunawisma, berjalan, mabuk, orang bodoh yang suci di dalam Kristus! Maximilian Voloshin Vasily Ivanovich Surikov lahir pada 12 Januari 1848 di kota Krasnoyarsk dalam keluarga seorang panitera provinsi. Dia berkata: "Dari semua sisi saya seorang Cossack alami." Orangtuanya, bersama Ermak, datang ke Siberia dari Don. Ayah saya menyukai musik dan bermain gitar dengan baik, dan ibu saya adalah seorang penyulam yang hebat. Ibunya Praskovya Fedorovna memiliki pengaruh besar pada Vasily Ivanovich. Dia adalah orang yang luar biasa - kuat, berani, berwawasan luas. Praskovya Fedorovna dengan ahli menyulam bunga dan tumbuhan sesuai dengan gambarnya, memiliki selera warna yang tajam, dan memahami halftone. Nasib membawa Surikov melewati rintangan yang mustahil: kemiskinan keluarga dan provinsi yang liar, di mana kata “artis” dianggap “buruk”. "Potret Gubernur Zamyatnin." Salah satu karya pertama Nasib yang sama menentukan bahwa gambar-gambar ini akan sampai ke gubernur Krasnoyarsk Zamyatin dan penambang emas Yenisei Kuznetsov. Yang pertama mengirimkan karya Surikov ke Akademi Seni St. Petersburg (1868). Yang kedua mengirim Vasily Surikov dengan kereta ikannya ke St. Petersburg, memberinya beasiswa selama masa studi akademisnya. Stepa Minusinsk. Cat Air V.I. Surikov, 1873 Yenisei dekat Sungai Krasnoyarsk Ob Pada bulan Desember 1868, baik MV Lomonosov maupun Surikov pada masanya, pergi ke ibu kota dengan kereta ikan Kuznetsov, yang secara harfiah menaiki ikan sturgeon beku. Dari tahun 1869 hingga 1875, Surikov belajar di Akademi Seni St. Petersburg bersama P. P. Chistyakov. Selama masa studinya, Surikov menerima empat medali perak dan beberapa hadiah uang tunai untuk karyanya. Dia menaruh perhatian besar pada komposisi, sehingga dia mendapat julukan "Komposer". “Pemandangan monumen Peter I di Lapangan Senat di St. Petersburg” Lukisan besar pertama yang dilukisnya, “Pemandangan monumen Peter I di Lapangan St. Isaac” (1870), dipamerkan di pameran akademis dan menyenangkan Kuznetsov , yang membelinya dengan banyak uang pada tahun-tahun itu - 100 rubel. Selama masa studinya, Vasily melukis lukisan dan gambar, terutama bertema alkitabiah. Pada bulan Maret 1874, Surikov menerima hadiah pertama untuk sketsa gambarnya yang luar biasa dari komposisi “Pesta Belsyazar”. Untuk kompetisi memperebutkan medali emas besar, Surikov mempersembahkan lukisan “Rasul Paulus Menjelaskan Dogma Iman.” Lukisan itu menggambarkan benturan agama Kristen, paganisme Romawi, dan Yudaisme. Gambar ajaib tahun 1872. Salome membawa kepala Yohanes Pembaptis kepada ibunya Jehoardias. Pengusiran orang-orang yang menjual kuil mereka oleh Kristus. Pencobaan Kristus. Orang Samaria yang Baik Hati. Alih-alih bepergian ke luar negeri, Surikov ditawari hadiah besar pekerjaan di Katedral Kristus Juru Selamat di Moskow: menulis empat Konsili Ekumenis pertama. Pada tahun 1877-1878 ia menulis di kuil yang megah, megah, dan dihancurkan secara kriminal ini. Pada tahun 1878, Surikov menikah dengan Elizaveta Avgustovna Shara, kerabat Desembris P. Svistunov. Mereka menghabiskan sepuluh tahun bahagia bersama; E. Surikova melahirkan dua anak perempuan dari suaminya; yang tertua, Olga, kemudian menikah dengan "jack of diamonds" P. Konchalovsky yang terkenal. Lisa melahirkan dua anak perempuan - Olya dan Lena Potret putri Olga dengan boneka. (1888) Tujuh tahun kemudian, setelah lulus dari Akademi Seni St. Petersburg, Vasily Surikov kembali datang ke Moskow untuk melukis empat Konsili Ekumenis untuk Katedral Kristus Sang Juru Selamat. Dan akan tetap berada di Moskow selamanya. Di sini dia akan menciptakan sejarahnya. Di sini dia akan menyalakan tujuh lilin terang - tujuh lukisan sejarahnya. 1881 Pada Pameran Keliling ke-9, yang dibuka pada tanggal 1 Maret, ia memamerkan lukisan “Pagi Eksekusi Streltsy”. Lukisan itu dibeli oleh P.M. Tretyakov seharga 8 ribu rubel. “Awal masa kejayaan Peter dirusak oleh kerusuhan dan eksekusi.” A. S. Pushkin Pada hari pembukaan pameran - 1 Maret 1881, teroris-Kehendak Rakyat di bawah kepemimpinan Sofia Perovskaya, seorang wanita bangsawan, putri walikota St. Petersburg, membunuh Kaisar Rusia Alexander II. Sofia Perovskaya Gereja Kebangkitan Kristus (Juruselamat atas Tumpahan Darah) di St. Petersburg dibangun di lokasi di mana Alexander II terluka parah pada tanggal 1 Maret 1881. Dalam lukisan Surikov tidak ada eksekusi, melainkan persiapan eksekusi. Ini adalah "Pagi Sebelum Eksekusi Streltsy". Orang-orang masih hidup, tetapi St. Basil yang Terberkati terbunuh - kubah katedral terpotong oleh bingkai atas. Surikov menghubungkan tujuh pemanah dengan tujuh bab Katedral St. Basil. Lilin adalah lambang cahaya, lambang kehidupan. Terkait dengan ini adalah tujuh lilin Katedral St. Basil, yang juga menjulang ke langit dan membawa doa bagi jiwa para pemanah yang terbunuh. Tidak ada darah di lukisan saya, dan eksekusi belum dimulai. Tapi saya mengalami semua ini - baik darah maupun eksekusi. "Pagi Eksekusi Streltsy": seseorang menyebutnya baik. Saya ingin menyampaikan kekhidmatan menit-menit terakhir, tetapi bukan eksekusi sama sekali. Salah satu tokoh sentral dalam gambar ini adalah Streltsy, yang berdiri di atas gerobak , dia mengucapkan selamat tinggal pada dunia. Artinya, dalam hal ini dia tidak bisa menerima pengampunan terakhir dari pendeta, dia mengucapkan selamat tinggal pada dunia. Untuk memahami tragedi tersebut, satu-satunya orang tidak aktif yang ditempatkan di tengah kanvas adalah penting. Sagitarius dengan fitur potret diri seorang seniman. Surikov menempatkan dirinya di antara mereka yang dianiaya dan dieksekusi. Berkorelasi dengan kekuatan semangat di menit-menit terakhir kehidupan manusia. Pembakaran lilin di tengah salju siang hari dan kemeja putih kematian orang yang dieksekusi menjadi dorongan awal untuk menemukan tema visual. Menghangat, terbakar. Diledakkan oleh seorang tentara. Dipadamkan, masih berasap dan dibuang ke dalam lumpur, tersisa sebagai kenangan di tangan para wanita pribumi - semua lilin ini adalah gambaran menit-menit terakhir yang membersihkan kehidupan manusia. Sagitarius berjanggut merah tampaknya memusatkan kemarahan dan ketidaktaatan seluruh massa pada dirinya sendiri, yang pada orang lain memanifestasikan dirinya lebih terkendali dan tersembunyi. Dia berada di ambang kematian, namun kekuatan kehidupan terus membara di dalam dirinya bahkan di menit-menit terakhir ini. Dia tidak memperhatikan istrinya yang menangis, dia benar-benar asyik dengan tantangan diam-diam yang dia ajukan kepada Tsar Peter. “Di tahun-tahun kekacauan, sia-sia mencari akhir yang baik. Seseorang harus menghukum dan bertobat. Bagi yang lain, mereka berakhir di Golgota” (Boris Pasternak). Raja yang mengeksekusi disingkirkan oleh seorang pemanah dengan lilin yang sekarat, seorang wanita yang berduka dan bahkan seorang anak yang berteriak-teriak tanpa alasan.Di latar depan kita melihat seorang wanita tua memegang lilin yang padam. Putranya dibawa pergi, putranya tidak ada lagi, hidupnya telah berakhir. Jika kita menghubungkan semua lilin menjadi satu dan memproyeksikannya ke permukaan gambar, kita akan mendapatkan gambar Biduk. Hal ini pun tidak dilakukan Surikov secara kebetulan. Burung menavigasi penerbangannya melalui Bintang Utara dan Ursa Major. Dan dalam budaya tradisional Rusia, dalam budaya kepercayaan dan adat istiadat pagan, yang sebagian ditransfer ke budaya Kristen, jiwa manusia setelah kematian terbang dalam bentuk burung. Surikov ingin menunjukkan di berbagai pesawat bahwa jiwa para pemanah terbang ke angkasa. Tema karya ini adalah musim gugur pada abad ke-18 dari perwakilan cemerlang terakhir era Peter the Great. Semasa hidup Peter I, Menshikov menduduki tempat orang yang paling dekat dengan Tsar. Dia menunjukkan bakat militer dan kemampuan pemerintahan yang hebat, tetapi pada saat yang sama dia sangat rakus dan ambisius. Setelah kematian kaisar, di bawah Catherine I, Menshikov sebenarnya memerintah negara itu. Ia akhirnya memutuskan untuk memperkuat posisinya dengan menikahkan putri sulungnya dengan pewaris takhta, cucu Tsar Peter II. Partai lawannya menang, dia ditangkap, semua pangkat dan harta bendanya dicabut, dan diasingkan bersama keluarganya ke ujung utara Siberia, ke kota Berezov (istrinya meninggal dalam perjalanan ke pengasingan). “Kebahagiaan adalah kekasih yang tak berakar, penguasa semi-berdaulat…” A. S. Pushkin Menshikov di Berezovo (1883) Desember membeku di langit merah muda, Rumah yang tidak dipanaskan menjadi gelap. Dan kami, seperti Menshikov di Berezovo, Membaca Alkitab dan menunggu. M. Kuzmin Surikov menunjukkan bagaimana impian dan rencananya yang tidak terpenuhi berada di hadapan Menshikov. Di sini mereka duduk di depannya. Karena rencana kita adalah anak-anak kita. Dia ingin menikahkan putranya dengan Putri Elizabeth, atau Grand Duchess Natalya Alekseevna - itulah rencananya; Maria seharusnya menikah dengan Peter 2. Dan dengan demikian memiliki hubungan langsung dengan keluarga kekaisaran. Pada saat itulah istri Surikov jatuh sakit parah dan berangsur-angsur menghilang. Dia menggambarkan istrinya dalam bentuk “pengantin kerajaan” yang sedih, duduk di samping ayahnya di lantai, berpegangan pada lengannya. DALAM DAN. Surikov "Boyaryna Morozova". 1887. Tema lukisan yang dipilih Surikov adalah momen ketika salah satu pembela Orang Percaya Lama yang paling menonjol dan fanatik, rekan terdekat Imam Besar Avvakum, wanita bangsawan Fedosya Morozova, yang terkait dengan tsar sendiri, kelelahan, dibelenggu, diambil. ke biara Pafnutyevo-Borovsky, di penjara tanah tempat dia mengakhiri hari-harinya. Reformasi Patriark Nikon menyebabkan perpecahan dalam Gereja Rusia dan perlawanan putus asa dari masyarakat, yang melihat apa yang terjadi sebagai pelanggaran terhadap iman yang benar. V.I.Surikov. Kepala wanita bangsawan Morozova. 1886 Sketsa untuk lukisan “Boyarina Morozova”. Galeri Tretyakov. Ikon Orang Percaya Lama dengan gambar Theodosia Morozova. Menggambarkan dirinya dalam bentuk seorang pengembara, Surikov mengikutinya di jalan pertobatan yang sama, menyadari semua kesulitan dan rintangannya. Pada saat yang sama, pengembara dan orang bodoh yang suci adalah satu-satunya pendukung Bunda Allah, yaitu. Rusia, spiritualitas Rusia, hati nurani masyarakat, tetapi mereka juga berasal dari masa lalu, masa depan adalah milik remaja. Para remajalah yang akan memilih jalan yang akan diambil Rusia, dan orang yang akan mewakili mereka sudah berdiri sambil berpikir di sisi kiri Potret Diri Pengembara karya Surikov. Boyarina Morozova (fragmen) Hubungan komposisi linier antara si bodoh suci, pengembara, dan Bunda Allah Hubungan komposisi linier antara pengembara dan remaja termenung Setahun setelah “Morozova”, istrinya Lisa meninggal karena penyakit jantung yang sudah berlangsung lama dan konsumsi mendadak. Tretyakov membeli Boyarina Morozova seharga lima belas ribu rubel, dan Surikov akhirnya mampu mewujudkan impiannya untuk pulang ke tanah airnya di Krasnoyarsk bersama seluruh keluarganya. Namun, perjalanan Vasily Ivanovich yang telah lama ditunggu-tunggu ke tanah airnya ternyata berakibat fatal bagi istrinya. Perjalanan yang sulit dan tidak nyaman di persimpangan jalan dan di kapal merusak kesehatan Elizaveta Augustovna yang sudah rapuh, yang menderita penyakit jantung. Hal ini juga berdampak pada hubungan antara ibu artis dan istrinya tidak berhasil; Elizaveta Avgustovna jatuh sakit parah. Dia dirawat oleh profesor terbaik di Moskow, tapi semuanya sia-sia. Ada cerita terkenal tentang bagaimana Surikov melemparkan Leo Tolstoy dari tangga karena dia mendatangi istrinya untuk membicarakan kematian. Pada tanggal 8 April 1888, dia meninggal dunia. Bagi Surikov, kematian istrinya merupakan pukulan telak. Penyembuhan seorang pria yang terlahir buta oleh Yesus Kristus Selama masa sulit ini, Vasily Ivanovich menemukan hiburan dalam agama dan terus-menerus membaca ulang Alkitab. Hasil dari pemikiran menyakitkan Surikov tentang kehidupan, tentang jiwa, tentang kematian adalah lukisan Penyembuhan Seorang Pria yang Terlahir Buta oleh Yesus Kristus, yang dilukis oleh sang seniman untuk dirinya sendiri dan tidak bermaksud untuk dipamerkan. Wajah orang buta di gambar itu mirip dengan wajah Surikov sendiri. "Mengambil Kota Salju" Lukisan seniman yang menggembirakan ini melambangkan kembalinya dia ke akarnya. Foto oleh V.I. Surikov bersama putri dan saudara laki-lakinya, Alexander.Pada tanggal 4 Februari, ibu Surikov meninggal. Pada 17 Februari, di Pameran Keliling ke-23, ia memamerkan lukisan “Penaklukan Siberia oleh Ermak.” Lukisan itu dibeli oleh Kaisar Nicholas II untuk Museum Rusia seharga 40 ribu rubel. DALAM DAN. Surikov. Penaklukan Siberia oleh Ermak. 1895 “Suvorov’s Crossing of the Alps” 1899 Surikov dianugerahi Ordo St. Vladimir, gelar IV, untuk lukisan Ermak’s Conquest of Siberia dan Suvorov’s Crossing of the Alps. Sesaat sebelum kematiannya, Surikov mendefinisikan karyanya sebagai berikut: "Streltsov", "Menshikov" dan "Morozov" - dia mau tidak mau menulis; Saya bisa menulis “Kota Salju” dan “Ermaka”; “Suvorov” mungkin tidak ditulis; "Stenka" tidak bisa..." Dan itu benar. Seperti dulu, Cossack, pemberani, Di Tsaritsyn, Simbirsk, di Khvalyn Grebenskaya, Donskaya dan Terskaya Dia akan mengeroyok Saryn. Ya, pada yang pertama satu di bajak, di "Falcon", Dengan nyonyaku - putri tawanan, Setelah berjalan berkeliling, mereka bersiul dan mengklik, Dan bergegas melintasi Volga seperti anak panah "Stepan Razin" (1907-1910) Saya merayakannya dengan baik di Rus': Saya berjalan, makan, dan minum, Dan untuk semua yang saya lakukan tanpa alasan, Dibayar dengan kematiannya yang kejam Maximilian Voloshin Foto oleh V.I.Surikov Potret diri Surikov Potret Razin dalam kostum Razin yang ditulis Surikov untuk putrinya dari Astrakhan , di mana dia membuat sketsa: “Ini semacam Venesia atau Napoli. Kehidupan yang bising di dermaga. Hari ini saya menggambar perahu dan menguraikan pendayung (enam dayung) pada gambar lainnya. Saya pikir besok atau lusa saya akan menyelesaikan sketsa dengan cat... Saya berharap dapat membawa beberapa bahan untuk mulai bekerja." Dari perjalanan menyusuri Volga, Surikov membawa banyak sketsa dan mulai bekerja. Potret wanita Lukisan Surikov "Kunjungan seorang putri ke biara" dianggap sebagai gambaran kolektif Rusia itu sendiri, menuju takdirnya, di mana ada cobaan yang mengerikan dan kesedihan yang parah. Untuk salah satu sketsa lukisan itu, cucu perempuan tercintanya, Natasha, berpose untuknya (kita mengenalnya sebagai istri penulis anak-anak Sergei Mikhalkov dan ibu dari N. Mikhalkov). Kabar Sukacita 1914 Gambar sejarah terakhir yang dibuat oleh Surikov adalah gambar Pugachev; sebuah sketsa dari tahun 1911 telah dilestarikan, menggambarkan pemimpin pemberontakan petani yang dipenjarakan di dalam sangkar... Surikov sebagai seorang seniman tidak seperti orang lain di dunia. Voloshin yang sama berkata dengan luar biasa tentang dia: "Dia berjalan di jalur "serigala" dan berburu sendirian." Pada tanggal 6 Maret 1916, “perburuan” besar Surikov ini berakhir, kata-kata terakhirnya adalah: “Saya menghilang.” Mereka menguburkannya di pemakaman Vagankovskoe - seperti yang dia perintahkan, mereka menurunkan peti mati itu ke peti mati Elizaveta Augustovna... Tujuh lilin menyala di peti mati sang seniman. Dan lukisannya telah lama menjalani kehidupannya sendiri, menjadi bagian integral dari sejarah dan budaya kita. “Tujuh Lilin” oleh Surikov Nama seniman besar Siberia diberikan kepada Institut Seni Moskow, sebuah sekolah seni di Krasnoyarsk. Pada tahun 1948, sebuah museum diresmikan di Krasnoyarsk - tanah milik V.I. Surikov, kemudian menjadi Museum Seni. DALAM DAN. Surikov Terima kasih atas perhatian Anda!!! Surikov V. Buket.
Geser 2
“AKU MENGHILANG…” - ini adalah kata-kata terakhir yang diucapkan oleh Vasily Surikov yang sekarat... Dan sebelum itu - empat puluh tahun karya besar, karya megah yang membuat kagum semua orang, kekaguman universal dan pemujaan takhayul terhadap karya seniman jenius. Potret P.F. Surikova, ibu artis 1887 Potret Elizaveta Avgustovna Surikova, istri artis 1888 Potret diri 1902
Geser 3
Potret O.V.Surikova (menikah dengan Konchalovskaya), putri seniman, saat masih kecil.1888 Potret E.V.Surikova 1908 Potret A.I.Surikov 1887-1890 Pemandangan dengan sosok saudaranya Pada tahun 1887, Vasily Ivanovich mulai berkarya dalam genre potret. Salah satu yang pertama adalah potret ibunya (1887). Potret "Saudaraku" mungkin juga dibuat pada tahun 1887. POTRET
Geser 4
Pemandangan Moskow 1908 Musim dingin di Moskow 1884-1887 Penerangan Moskow 1882 Pemandangan Kremlin 1913 MOSKOW dalam karya V.I.SURIKOV Pada tahun 1877 ia pindah ke Moskow. Dia tidak memiliki rumah sendiri di Moskow, tinggal di apartemen dan hotel sewaan, dan bermimpi untuk kembali ke Krasnoyarsk.
Geser 5
Pemandangan Krasnoyarsk1887 Yenisei dekat Krasnoyarsk 1909 Pegunungan Yenisei dekat Krasnoyarsk 1909 Lingkungan Krasnoyarsk1890-1914 Krasnoyarsk Lama 1914 Pemandangan Krasnoyarsk dari bukit1890-an KRASNOYARSK - kampung halaman sang seniman Vasily Ivanovich sering bepergian ke Krasnoyarsk, tempat ia menghabiskan musim panas
Geser 6
LUKISAN BESAR DARI LUKISAN BESAR
Geser 7
“Pemandangan monumen Peter I di Lapangan Senat di St.Petersburg” (1870) Karya independen pertama V.I.Surikov. Salah satu versi lukisan itu disimpan di Museum Seni Krasnoyarsk. V.I.Surikova
Geser 8
Vasily Surikov tentang Sagitariusnya: “Yang ada dalam pikiran saya hanyalah tidak mengganggu pemirsa, sehingga akan ada kedamaian dalam segala hal…”. Dalam lukisannya dia tidak menghakimi atau menghakimi. Dia sepertinya mengajak kita untuk mengenang kembali peristiwa masa lalu bersamanya, untuk memikirkan bersamanya tentang nasib manusia dan nasib manusia. Pada tahun 1878, Vasily Ivanovich mulai mengerjakan lukisan “Pagi Eksekusi Streltsy.” Lukisan itu selesai pada tahun 1881. “Pagi Eksekusi Streltsy” (1878)
Geser 9
Pada tahun 1881, Surikov membuat sketsa pertama “Boyaryna Morozova”, dan pada tahun 1884 ia mulai mengerjakan lukisan itu. Prototipe Morozova adalah bibi Surikov, Avdotya Vasilyevna Torgoshina, "Boyarina Morozova", yang dipamerkan di Pameran Perjalanan XV pada tahun 1887. "Boyarina Morozova" (1881-1884)
Geser 10
“Suvorov’s Crossing of the Alps” (1899) Pada bulan Oktober 1895, ketika berada di Krasnoyarsk, V. I. Surikov menyusun lukisan “Suvorov’s Crossing of the Alps.” Pengerjaan lukisan “Suvorov's Crossing of the Alps” selesai pada tahun 1899 - pada peringatan 100 tahun kampanye Suvorov di Italia. Lukisan itu dipamerkan di St. Petersburg, Moskow, dan diakuisisi oleh kaisar.
Geser 11
“Penangkapan Kota Salju” (1894) Pada tanggal 8 April 1888, istri Surikov meninggal. Pada awal musim panas tahun 1889, Surikov dan putrinya berangkat ke Krasnoyarsk, tempat ia tinggal hingga musim gugur tahun 1890. Di Krasnoyarsk, sang seniman menciptakan kanvas “Penangkapan Kota Bersalju” (selesai pada tahun 1891, disimpan di Museum Rusia). Surikov pertama kali melihat permainan "Menangkap Kota Salju" di masa kanak-kanak dalam perjalanan ke desa asal ibunya Torgoshino "Menangkap Kota Salju" di pameran internasional di Paris pada tahun 1900 menerima medali yang dipersonalisasi.
Geser 12
Museum-Estate of V.I. Surikov, MUSEUM Krasnoyarsk dan GALERI SENI, di mana Anda dapat melihat karya-karya Galeri V.I. Surikov State Tretyakov, Museum Negara Rusia Moskow, Museum Seni Krasnoyarsk St. V.I.Surikova
Geser 13
MUSEUM-ESTATE OF V.I.SURIKOV Museum ini didirikan pada tahun 1948 untuk memperingati 100 tahun kelahiran sang seniman. Museum ini terletak di wilayah perkebunan Surikov Vasily Ivanovich Surikov lahir di rumah ini pada 12 Januari (gaya lama) 1848
Geser 14
Pada akhir tahun 2002, sebuah monumen untuk V. I. Surikov (pematung Yuri Zlotya) didirikan di wilayah perkebunan.
Geser 15
“Saya selalu menganggapnya menarik dan menyenangkan bersama Surikov. Dia sangat mencintai seni, dia selalu membara dengan seni, dan api ini menghangatkan apartemennya yang dingin dan kamar-kamar kosong di sekelilingnya... Sulit dipercaya bahwa di apartemen malang ini lukisan-lukisan yang begitu dalam kelengkapan ide-idenya dilukis. , dengan warna yang begitu kaya.” Ilya Repin Ilya Repin . Potret diri oleh Ilya Repin. Potret Surikov
Geser 16
Surikov meninggal di Moskow pada 6 Maret (19), 1916 karena sklerosis jantung. Dia dimakamkan di samping istrinya di pemakaman Vagankovskoe. Namanya diberikan kepada Institut Seni Moskow. Di tanah air seniman, Krasnoyarsk, sebuah monumen didirikan pada tahun 1954 (pematung L. Yu. Eidlin, arsitek V. D. Kirhoglani)
Geser 17
"Tentu saja, Surikov adalah seniman Rusia. Dia tidak merasakan dan tidak menyukai keindahan mutlak dari bentuk, dan dalam mengejar kesan puitis umum dia menundukkan sisi formal murni ke sisi substantif... Dari segi warna, tidak hanya "Morozov", tetapi semua lukisannya benar-benar indah. Dia dekat dengan Vasnetsov, saya mengindahkan ajaran seniman Rusia kuno, mengungkap pesona mereka, berhasil menemukan kembali jangkauan mereka yang menakjubkan, aneh dan mempesona, yang tidak ada bandingannya dalam lukisan Barat." SEBUAH.Benoit
Geser 18
Lihat semua slide
Geser 2
Pelukis sejarah, pelukis potret. Seorang ahli komposisi yang luar biasa, pewarna yang hebat. SURIKOV Vasily Ivanovich
Geser 3
Lahir di Krasnoyarsk dalam keluarga panitera provinsi. Pada tahun 1869 ia pindah ke St. Pada tahun 1869–1875 ia belajar di Akademi Seni di bawah bimbingan P.P. Chistyakov (sejak 1873). keluarga artis
Geser 4
“Pemandangan monumen Peter I di Lapangan Senat” (1870) adalah lukisan independen pertama Surikov. Dia melakukan debutnya bersamanya di sebuah pameran akademik
Geser 5
DALAM DAN. Surikov. pesta Belsyazar. 1874. minyak di atas kanvas
Pada tahun 1874 Surikov menerima hadiah uang tunai untuk sketsanya "Pesta Belshazzar".
Geser 6
Sejak 1875 V.I.Surikov telah menjadi seniman kelas satu. Pada tahun 1877–1878 mengerjakan lukisan Katedral Kristus Juru Selamat di Moskow dengan tema sejarah empat Konsili Ekumenis.
Geser 7
Artis itu sering bepergian keliling Rusia, pergi ke Siberia, Volga, dan Krimea. Mengunjungi Jerman, Prancis, Italia, Austria, Swiss, Spanyol. Dari tahun 1881 hingga 1907 Surikov V.I.adalah anggota Asosiasi Pameran Seni Keliling (TPHV). Anggota penuh Akademi Seni (sejak 1893), sejak 1895 – akademisi. Anggota kehormatan Masyarakat Pecinta Seni Moskow (sejak 1903). Surikov V.I. Potret diri. 1913
Geser 8
Di tahun-tahun awal akademisnya, seniman muda ini menunjukkan kemampuan luar biasa dalam struktur komposisi dan warna. Tapi dia menemukan gayanya sendiri hanya di Moskow. “Saat saya tiba di Moskow, saya langsung terselamatkan [...],” kata artis tersebut. Di Moskow, ia mendapati dirinya berada di pusat kehidupan rakyat Rusia dan menemukan jalannya.
Geser 9
Lukisan-lukisannya menyampaikan semangat sejarah, mencerminkan unsur-unsur kehidupan masyarakat, perjuangan dan penderitaan seseorang, yang nasibnya mewujudkan tragedi perubahan sejarah dalam masyarakat.
Geser 10
Surikov mengokohkan reputasinya sebagai pelukis sejarah terkemuka dalam lukisan “Menshikov in Berezovo” (1883) dan “Boyaryna Morozova” (1887; keduanya - Galeri Tretyakov). Kedua komposisi tersebut - tentang aib dan pengasingan di Siberia dari "anak ayam sarang Petrov" yang paling kuat, tentang pemindahan seorang petapa Percaya Lama ke penjara selama perpecahan gereja - juga "dibaca" seperti novel visual. Bagian dalam gubuk yang sempit pada gambar pertama, seperti sel penjara, statika plastisnya, dan sebaliknya, cakupan spasial yang luas pada gambar kedua, di mana motif pergerakan mendominasi, tetapi pergerakan ke dalam penangkaran, sama-sama menandakan tak terkalahkan. takdir sejarah yang dapat dan dipahami oleh seniman hanya dalam dialog atau konfliknya, tetapi bagaimanapun juga dalam heteroglosia yang sebenarnya - keras dan penuh warna. Bagi seorang seniman, Rusia selalu memiliki banyak segi; di kanvasnya selalu ada setidaknya dua Rusia (bahkan gubuk petani sederhana di “Menshikov...” dianggap sebagai simbol zaman kuno yang diilhami khusus, yang pada akhirnya tampak mengatasi segalanya. - punggawa yang kuat). "Pagi Eksekusi Streltsy", "Menshikov" di Berezovo" dan "Boyarina Morozova" merupakan puncak kreativitas Surikov. Hampir memadai bagi mereka adalah “The Capture of the Snowy Town” (1891, Museum Rusia). Sang seniman menekankan bahwa ia tidak dapat membayangkan “tokoh sejarah tanpa manusia, tanpa kerumunan”. arti.
Geser 11
Setelah melanggar prinsip ini dalam film "Menshikov in Berezovo", dalam "Snow Town", mengingat kesenangan masa kecilnya di Siberia, sebaliknya, ia menggambarkan kerumunan ceria tanpa nama dalam permainan Cossack kuno. Orang-orang, tampaknya, disajikan di sini (untuk pertama kalinya oleh Surikov) sebagai satu kesatuan yang tidak terbagi, namun keberanian mereka tidak dapat dikendalikan, seperti angin puyuh yang merusak dan mengancam, meskipun warna-warni cerahnya sangat besar di hari musim dingin yang cerah. . Lukisan “paduan suara” seniman berikutnya (“Penaklukan Siberia oleh Ermak”, 1895; “Suvorov's Crossing of the Alps”, 1899; “Stepan Razin”, 1903-07, semuanya - Museum Rusia), terlepas dari semua keahliannya dalam mengarahkan multi -adegan figur, mewakili jenis kemunduran tertentu Dalam adegan epik ekspansi kolonial Rusia ke Siberia, kampanye anti-Prancis Rusia di Pegunungan Alpen Swiss, dan terakhir, perampok bebas di abad ke-17. kompleksitas dramatis yang memberikan kekayaan plastis dan psikologis khusus pada tiga lukisan besar Surikov tidak ada (dengan demikian, penduduk asli Tatar-Mongol dan Siberia yang menentang Ermak terlihat cerah dan berkarakter, tetapi sama sekali tidak memiliki latar belakang sejarah yang setara). mengerjakan lukisan besar, dengan penuh semangat memilih alam, Surikov melukis banyak potret indah, lanskap, benda mati dan komposisi interior, yang juga memiliki makna estetika yang sangat berharga.
Geser 12
Lukisannya “Pagi Eksekusi Streltsy” (1881), yang ditampilkan pada pameran Wanderers ke-9, dipenuhi dengan semangat “keindahan Rusia kuno dan rasa sejarah yang hidup.” Isi kanvas mencerminkan kesalahpahaman masyarakat, dedikasi heroik dan penderitaan mereka.
Geser 13
Pagi hari eksekusi Streltsy. 1881
Geser 14
Menshikov di Berezovo. 1883.
Geser 15
Lukisan oleh V.I. "Boyaryna Morozova" karya Surikov menceritakan kisah perpecahan di Gereja Ortodoks Rusia pada pertengahan abad ke-17. Reformasi gereja Patriark Nikon ditentang oleh oposisi yang dipimpin oleh Imam Agung Avvakum Petrov, yang putri rohani dan rekannya adalah wanita bangsawan Feodosia Prokopievna Morozova, née Sokovnina. Wanita kaya dan mulia ini bertindak sebagai pendukung setia kesalehan kuno dan penentang aktif inovasi. Pada tahun 1673, Morozova diasingkan ke Biara Borovsky, di mana dia meninggal pada tahun 1675.
Geser 16
Boyarina Morozova. 1887
Geser 17
Semua karya master berikutnya menegaskan penolakan nyata seniman untuk membuat lukisan akademis dengan tema sejarah dan kemampuan untuk menyampaikan semangat peristiwa sejarah, dunia masa lalu, tidak hanya dalam realitas sehari-hari, tetapi juga dalam sensasi.
Geser 18
Ciri-ciri kesenian rakyat nasional dengan gaya agung termanifestasi dengan jelas dalam karya Surikov. Lukisannya menjadi puncak perkembangan genre sejarah dalam seni lukis Rusia dan dunia.
Geser 19
Mengambil kota bersalju. 1891
Geser 20
Penaklukan Siberia oleh Ermak. 1895.
Geser 21
Stepan Razin. 1906.
Geser 22
Penyeberangan Pegunungan Alpen oleh Suvorov. 1899.
Geser 23
Kunjungan sang putri ke biara. 1912 Kunjungan sang putri ke biara. 1912 Kunjungan sang putri ke biara. 1912 Kunjungan sang putri ke biara. 1912 Kunjungan sang putri ke biara. 1912
Geser 24
Tahun 2008 menandai peringatan 160 tahun kelahiran seniman besar Rusia Vasily Ivanovich Surikov. Lukisannya adalah harta karun lukisan Rusia. Penjaga kenangan karya seniman Krasnoyarsk adalah Museum Seni Surikov.
Geser 25
Museum Seni Surikov
Didirikan pada tahun 1958 sebagai Galeri Seni Daerah. Tiga bagian utama - seni Rusia abad 18-20, seni kontemporer, seni rakyat dan seni dekoratif. Koleksi unik karya Vasily Surikov, perpustakaan ilmiah. Total dana sekitar 13 ribu pameran. Rumah – tanah milik Surikov
Geser 26
Geser 27
Pesta Belsyazar (1874)
Subjek alkitabiah Semua lukisan yang dilukis oleh Surikov tentang subjek alkitabiah berasal dari masanya di Akademi Seni. Semua - kecuali satu. Pada tahun 1888, sang seniman, yang terkejut dengan kematian istrinya, menciptakan kanvas “Penyembuhan Seorang Pria yang Lahir Buta oleh Yesus Kristus”, yang mengungkapkan keadaannya saat itu. Selama hampir dua tahun setelah itu, dia tidak mengambil kuas sama sekali. Karya-karya “akademiknya” sebagian besar berhubungan dengan program pendidikan akademis pada waktu itu. Mereka selalu diberikan hadiah. Namun, hal tersebut tidak boleh dianggap “dipaksakan”. Kecil kemungkinannya ada orang yang bisa memaksa Surikov melakukan apa pun. Sang seniman sendiri mengenang ketertarikannya pada sejarah kuno selama bertahun-tahun belajar, menyebutkan tiga periode yang berturut-turut memikatnya - Mesir Kuno, Roma Kuno dan, akhirnya, “Kekristenan, yang berkuasa di atas reruntuhannya.” Sebagai contoh, kami mengutip lukisan “Pesta Belshazzar”, 1874, yang - dengan segala akademisnya yang mencolok - sudah memiliki jejak gaya temperamental dari mahakarya Surikov di masa depan.
Geser 28
Pagi Eksekusi Streltsy (1881), Galeri State Tretyakov, Moskow
Bagian pertama dari “trilogi” sejarah Surikov, yang selain itu juga memuat lukisan “Menshikov di Berezovo” dan “Boyarina Morozova”, “merevitalisasi” peristiwa yang mematahkan punggung gerakan pemberontak Streltsy, yaitu: eksekusi peserta dalam pemberontakan Streltsy terakhir , diatur atas perintah dan di bawah pengawasan Tsar Peter I muda. Dalam mahakarya pertama Surikov ini, kualitas yang kemudian membuatnya terkenal - seorang pewarna yang hebat dan "komposer" yang luar biasa (sebagai miliknya sesama siswa di Akademi) dengan keras menyatakan diri mereka sendiri. Ditampilkan pada pameran keliling ke-9, karya ini menempatkan sang seniman setara dengan mereka yang menentukan corak lukisan Rusia pada masa itu. "Lukisan Surikov memberikan kesan yang mendalam dan tak tertahankan pada semua orang. Tertulis di wajah semua orang bahwa ini adalah kebanggaan kami pada pameran ini. Lukisan yang kuat!" - I. Repin menulis kepada P. Tretyakov, yang membeli kanvas dari Surikov langsung di pameran seharga delapan ribu rubel. Uang ini, setelah menghilangkan kekhawatiran sang pelukis tentang makanan sehari-harinya, membebaskan tangannya untuk terus bekerja ke arah yang dipilihnya.
Geser 29
Menshikov di Berezovo (1883), Galeri State Tretyakov, Moskow
Plot film tersebut adalah kisah aib rekan terdekat Peter Agung, Generalissimo Alexander Menshikov, yang kalah dalam perebutan kekuasaan yang terjadi di St. Petersburg setelah kematian kaisar Rusia pertama, dan diasingkan bersama keluarganya ke Berezov yang jauh. Beginilah cara sang seniman sendiri berbicara tentang apa yang membuatnya beralih ke topik ini: "Ya, beginilah keadaan saya: Saya tinggal di dekat Moskow di sebuah dacha, di sebuah gubuk petani. Saat itu musim panas yang hujan. Gubuk itu sempit , langit-langitnya rendah. Hujan turun, dan saya harus bekerja "Tidak mungkin. Membosankan. Dan saya mulai ingat: siapa yang duduk di gubuk begitu saja? Dan tiba-tiba... Menshikov... semuanya datang di sekali - saya melihat keseluruhan komposisinya. Saya hanya belum tahu bagaimana saya akan menyingkirkan sang putri." Komentar ini merupakan ilustrasi yang sangat bagus tentang “teknologi” bergambar Surikov. Lukisan itu memiliki satu ciri yang membedakannya dari mahakarya lain dalam seri ini - tidak ada orang, kerumunan, massa di dalamnya, yang menjadi latar hidup yang sangat diperlukan bagi karya-karya Surikov lainnya. Namun kecil kemungkinannya kita sedang melihat lukisan yang dibuat dalam genre “drama keluarga”. Seluruh strukturnya, seluruh komposisinya membuat orang berpikir tentang masalah abadi "penguasa dan rakyat", "pahlawan dan massa", dll. - terutama karena Menshikov sendiri adalah tipikal "pemula" Peter yang Agung, seorang yang brilian “bersemangat”.
Geser 30
Boyarina Morozova (1887), Galeri State Tretyakov, Moskow
Perpecahan gereja yang muncul setelah reformasi Patriark Nikon, pada dasarnya, merupakan latihan bagi reformasi Peter, benturan akut pertama antara yang lama dan yang baru di wilayah yang luas yang saat itu merupakan wilayah Rus. Salah satu plot sejarah perpecahan menjadi dasar mahakarya yang ditulis oleh Surikov - sebuah mahakarya yang memukau orang-orang sezamannya. Kita berbicara tentang penangkapan dan pemenjaraan setelah penyiksaan pada tahun 1571 di Biara Borovsky terhadap salah satu pendukung paling energik dari pendeta agung pemberontak Avvakum, wanita bangsawan Feodosia Morozova. Habakuk melihat dalam dirinya jiwa yang sama dalam hal semangat rohani yang tak terpadamkan; dia menulis kepadanya: "Jari-jari tanganmu bertulang halus dan efektif. Matamu secepat kilat." Setelah bertahan demi keyakinan lama, wanita bangsawan itu tidak menyerah, dengan berani dan teguh memikul salibnya sampai akhir - pada tahun 1675 dia meninggal karena kelaparan di penjara tanah. Tanpa mengubah aturannya, Surikov mengisi kanvas sejarah dengan orang-orang hidup yang ia temui di Siberia dan Moskow, menggabungkan elemen perkotaan Krasnoyarsk dan Moskow dalam latar belakang arsitekturalnya. Boyarina Morozova adalah gambar sentral dari gambar ini, yang menentukan keseluruhan komposisinya. Komposisinya dibangun secara diagonal, menunjukkan vektor pergerakan kereta luncur dan membagi kanvas menjadi dua bagian: di sebelah kiri terutama para penentang wanita bangsawan dikelompokkan, di sebelah kanan - mereka yang bersimpati padanya.
Geser 31
Surikov mengetahui kisah wanita bangsawan Morozova sejak kecil. Secara tradisional, banyak skismatis tinggal di Siberia. Bibi sang seniman, Avdotya Vasilyevna, condong ke arah keyakinan lama (“Dia mengingatkan saya pada tipe Nastasya Filippovna dari Dostoevsky,” kata Surikov kepada M. Voloshin). Sang bibi rupanya memperkenalkan remaja itu pada “kehidupan” tulisan tangan wanita bangsawan Morozova. Belakangan, Surikov membacakan surat dari Imam Besar Avvakum kepada dia dan saudara perempuannya, Putri Urusova, yang juga secara terbuka berbagi pandangan dari Orang-Orang Percaya Lama. Sumber lain yang digunakan sang seniman: buku I. Zabelin “The Home Life of Russian Tsarinas of the 16th-17th Centuries,” yang diterbitkan pada tahun 1872. Yang paling lama melekat padanya adalah wajah (lebih tepatnya disebut wajah) tokoh utama kanvas. Dia telah lama menulis secara rinci kerumunan dan detail arsitektur, tetapi masih tidak dapat menemukan satu-satunya ekspresi yang diperlukan. "Pokoknya aku lukis mukanya, orang banyak yang kena. Lagipula, sudah berapa lama aku mencarinya. Wajahnya kecil semua. Dia tersesat di tengah keramaian," akunya. Namun sang artis tetap menemukannya. Kami kembali mengutip "Bahan untuk biografi Surikov" oleh M. Voloshin: "Saya memiliki seorang wanita tua yang saya kenal, Stepanida Varfolomeevna, dari Orang-Orang Percaya Lama. Mereka tinggal di Medvezhy Lane - mereka memiliki rumah doa di sana. Dan kemudian seorang pembacanya dari Ural datang kepada mereka - Anastasia Mikhailovna "Saya menulis sketsa dia di taman kanak-kanak, pada jam dua. Dan ketika saya memasukkannya ke dalam gambar, dia menaklukkan semua orang." Wajah inilah yang ingin diulangi oleh artis kami.
Geser 32
Penangkapan Kota Salju (1891), Museum Negara Rusia, St
Titik balik dalam kehidupan dan pekerjaan Surikov adalah kematian istrinya. Kesedihan sang seniman begitu besar sehingga ia berhenti melukis dan berangkat ke Siberia untuk tinggal di sana selamanya. Alexander Ivanovich Surikov, saudara lelaki sang pelukis, berusaha membantu, menyarankan tema lukisan ini kepadanya. Dan dia menyembuhkan Surikov dari kemurungannya, mengantarkan tahap baru dalam karyanya, yang dibedakan oleh komposisi polifonik, kekayaan warna, dan pencelupan dalam elemen masyarakat. “Saya membawa ketabahan yang luar biasa saat itu dari Siberia,” aku Surikov kepada M. Voloshin. Karya tersebut menggambarkan permainan Siberia kuno, yang sangat populer di kalangan Cossack - dimainkan pada Minggu Pengampunan, hari terakhir Maslenitsa. Kesan masa kecil sang seniman juga mengingatkan saya pada diri saya sendiri di sini: “Saya ingat,” kenangnya, “bagaimana mereka mengambil sebuah “kota.” Sebuah kota bersalju. Dan seekor kuda hitam tepat di depan saya... Saya kemudian memasukkannya ke dalam gambar. Saya melihat banyak "kota bersalju". Ada orang di kedua sisi, dan di tengahnya ada dinding salju. Kuda dengan ranting - yang kudanya akan menjadi orang pertama yang menembus salju." Sesuai kebiasaannya, Surikov melukis banyak detail dari kehidupan - teman-teman pelukis tersebut membuat “versi” lengkap dari permainan tersebut khusus untuknya di desa Lodeyki.
Geser 33
Penaklukan Siberia oleh Ermak (1895)
Surikov melukis lukisan ini untuk waktu yang lama - empat tahun penuh. Sketsa pertama dari karya tersebut berasal dari masa tinggal musim panasnya di Krasnoyarsk pada tahun 1891. Tema lukisan itu adalah penangkapan Ermak yang legendaris, ibu kota Siberian Khanate, Kashlyk, oleh Cossack pada Oktober 1582. Selama pertempuran ini, segelintir pria pemberani, yang pewaris langsungnya - berdasarkan hak lahir - sang seniman sendiri selalu merasa seperti itu, mengalahkan pasukan besar Khan Kuchum. Gambar tersebut merupakan seruan lain Surikov terhadap salah satu momen penting dalam sejarah Rusia, yang ditandai dengan aneksasi wilayah terkaya di luar Ural ke Rus.
Geser 34
Stepan Razin (1906)
Sketsa pertama lukisan ini dibuat pada tahun 1887 - dibuat berdasarkan lagu daerah terkenal. Dalam versi terakhir (Surikov, bagaimanapun, kembali ke plot ini lagi pada tahun 1909-10) kita tidak akan menemukan “ilustrasi” apa pun; Yang tersisa dari lagu tersebut hanyalah musikalitas komposisinya yang unik. Y. Minchenkov, yang mendiskusikan karya ini dengan Surikov pada pameran tahun 1906 di mana karya tersebut dipamerkan, menggambarkan isinya sebagai berikut - tampaknya dari kata-kata penulisnya: “Pasukan bebas sedang berlayar dari serangan. Dia membawa barang-barang hasil tangkapan di Persia dan dari para pedagang. Lagu dan pesta pora. Hanya Stepan Timofeevich yang jauh dari kata bersenang-senang; Saya berpikir tentang bagaimana membuat rakyat Rusia bebas. Begitu perahu meluncur di sepanjang Volga, Stepan bersandar di bawah layar lebar dengan pemikiran mendalam di pandangannya, dan pemikiran itu terletak di seluruh hamparan luas Volga." Surikov saat mengerjakan lukisan "Stepan Razin." Foto dari tahun 1906
Geser 35
Kunjungan sang putri ke biara (1912)
Karya ini menjadi karya penting terakhir Surikov. Berbeda dengan lukisan sejarah lainnya, lukisan ini tidak memiliki hubungan yang jelas dengan peristiwa sejarah atau tokoh sejarah tertentu. Tema gambarnya adalah nasib tragis putri-putri Rusia. Gereja melarang mereka menikahi orang yang tidak beriman dengan “darah” dan “pangkat” yang sama; rekan senegaranya, bahkan dari keluarga boyar paling mulia sekalipun, juga bukanlah suami yang cocok untuk mereka, karena status sosial mereka lebih rendah. Hanya ada satu jalan tersisa - ke biara. Surikov membuat gambar itu berdasarkan perbandingan kontras antara masa muda yang berkembang dari putri yang digambarkan dan penekanan pada kemunafikan dan kepalsuan para biarawati. Intinya, dalam karyanya ini ia bertindak sebagai juru bicara opini publik saat itu, yang kritis terhadap dunia monastik. Ungkapan terkenal sang seniman mengenai dunia ini adalah: “Segala sesuatu yang ada di sana adalah palsu.”
Geser 36
Penyeberangan Pegunungan Alpen Suvorov (1899), Museum Negara Rusia, St
Kebetulan Surikov menunjukkan lukisan ini, dimulai pada tahun 1895, pada pameran keliling ke-27 pada tahun 1899 - pada peringatan seratus tahun peristiwa yang digambarkan di dalamnya. Sang seniman sendiri menyatakan bahwa ini adalah suatu kebetulan. Sesuai dengan praktik melukisnya, ia melakukan perjalanan khusus ke Swiss, ke pegunungan Alpen, untuk melihat dengan mata kepala sendiri “pemandangan” hidup di kanvasnya. "Esnya, saudaraku, sangat tinggi. Gemanya tidak ada habisnya," Surikov yang takjub melaporkan dalam sebuah surat kepada saudaranya. Semasa mengerjakan lukisan itu, dia harus memecahkan masalah komposisi yang paling sukar. Setelah menyelesaikan beberapa pilihan komposisi, sang seniman akhirnya memilih format vertikal, yang sama sekali tidak biasa untuk karya pertempuran. Adegan itu sendiri dikonstruksi sedemikian rupa sehingga seolah-olah longsoran tentara benar-benar menimpa penonton. “Hal utama dalam lukisan saya adalah gerakan,” Surikov menjelaskan karyanya, “keberanian tanpa pamrih.” Dengan menempatkan Suvorov di sudut kiri atas, ia menjadikan massa tentara sebagai pahlawan kanvas, yang, setelah diperiksa dengan cermat, terpecah menjadi sejumlah tipe psikologis tertulis yang luar biasa. Suatu ketika Surikov berkata, berbicara tentang gagasannya: "Suatu prestasi yang dibuat-buat oleh seorang komandan." “Feat” dalam frasa ini adalah kata kuncinya.
Lihat semua slide
Geser 1
Deskripsi slide:
Geser 2
Deskripsi slide:
Geser 3
Deskripsi slide:
Geser 4
Deskripsi slide:
“Pemandangan monumen Peter I di Lapangan Senat” (1870) adalah lukisan independen pertama Surikov. Dia memulai debutnya dengan lukisan itu di pameran akademis "Pemandangan monumen Peter I di Lapangan Senat" (1870) - lukisan independen pertama Surikov. Dia melakukan debutnya bersamanya di sebuah pameran akademik
Geser 5
Deskripsi slide:
Geser 6
Deskripsi slide:
Geser 7
Deskripsi slide:
Geser 8
Deskripsi slide:
Di tahun-tahun awal akademisnya, seniman muda ini menunjukkan kemampuan luar biasa dalam struktur komposisi dan warna. Di tahun-tahun awal akademisnya, seniman muda ini menunjukkan kemampuan luar biasa dalam struktur komposisi dan warna. Tapi dia menemukan gayanya sendiri hanya di Moskow. “Saat saya tiba di Moskow, saya langsung terselamatkan [...],” kata artis tersebut. Di Moskow, ia mendapati dirinya berada di pusat kehidupan rakyat Rusia dan menemukan jalannya.
Geser 9
Deskripsi slide:
Geser 10
Deskripsi slide:
Geser 11
Deskripsi slide:
Geser 12
Deskripsi slide:
Lukisannya “Pagi Eksekusi Streltsy” (1881), yang ditampilkan pada pameran Wanderers ke-9, dipenuhi dengan semangat “keindahan Rusia kuno dan rasa sejarah yang hidup.” Lukisannya “Pagi Eksekusi Streltsy” (1881), yang ditampilkan pada pameran Wanderers ke-9, dipenuhi dengan semangat “keindahan Rusia kuno dan rasa sejarah yang hidup.” Isi kanvas mencerminkan kesalahpahaman masyarakat, dedikasi heroik dan penderitaan mereka.
Geser 13
Deskripsi slide:
Geser 14
Deskripsi slide:
Geser 15
Deskripsi slide:
Lukisan oleh V.I. "Boyaryna Morozova" karya Surikov menceritakan kisah perpecahan di Gereja Ortodoks Rusia pada pertengahan abad ke-17. Reformasi gereja Patriark Nikon ditentang oleh oposisi yang dipimpin oleh Imam Agung Avvakum Petrov, yang putri rohani dan rekannya adalah wanita bangsawan Feodosia Prokopievna Morozova, née Sokovnina. Lukisan oleh V.I. "Boyaryna Morozova" karya Surikov menceritakan kisah perpecahan di Gereja Ortodoks Rusia pada pertengahan abad ke-17. Reformasi gereja Patriark Nikon ditentang oleh oposisi yang dipimpin oleh Imam Agung Avvakum Petrov, yang putri rohani dan rekannya adalah wanita bangsawan Feodosia Prokopievna Morozova, née Sokovnina. Wanita kaya dan mulia ini bertindak sebagai pendukung setia kesalehan kuno dan penentang aktif inovasi. Pada tahun 1673, Morozova diasingkan ke Biara Borovsky, di mana dia meninggal pada tahun 1675.
Geser 16
Deskripsi slide:
Geser 17
Deskripsi slide:
Geser 18
Deskripsi slide:
Geser 19
Deskripsi slide:
Geser 20
Deskripsi slide:
Geser 21
Deskripsi slide:
Geser 22
Deskripsi slide:
Geser 23
Deskripsi slide:
Geser 24
Deskripsi slide:
Geser 25
Deskripsi slide:
Geser 26
Deskripsi slide:
Geser 27
Deskripsi slide:
Pesta Belshazzar (1874) Subjek alkitabiah Semua lukisan yang dilukis oleh Surikov tentang subjek alkitabiah berasal dari masanya di Akademi Seni. Semua - kecuali satu. Pada tahun 1888, sang seniman, yang terkejut dengan kematian istrinya, menciptakan kanvas “Penyembuhan Seorang Pria yang Lahir Buta oleh Yesus Kristus”, yang mengungkapkan keadaannya saat itu. Selama hampir dua tahun setelah itu, dia tidak mengambil kuas sama sekali. Karya-karya “akademiknya” sebagian besar berhubungan dengan program pendidikan akademis pada waktu itu. Mereka selalu diberikan hadiah. Namun, hal tersebut tidak boleh dianggap “dipaksakan”. Kecil kemungkinannya ada orang yang bisa memaksa Surikov melakukan apa pun. Sang seniman sendiri mengenang ketertarikannya pada sejarah kuno selama bertahun-tahun belajar, menyebutkan tiga periode yang berturut-turut memikatnya - Mesir Kuno, Roma Kuno dan, akhirnya, “Kekristenan, yang berkuasa di atas reruntuhannya.” Sebagai contoh, kami mengutip lukisan “Pesta Belshazzar”, 1874, yang - dengan segala akademisnya yang mencolok - sudah memiliki jejak gaya temperamental dari mahakarya Surikov di masa depan.
Geser 28
Deskripsi slide:
Pagi Eksekusi Streltsy (1881), Galeri State Tretyakov, Moskow Bagian pertama dari “trilogi” sejarah Surikov, yang, selain itu, termasuk lukisan “Menshikov di Berezovo” dan “Boyarina Morozova”, “menghidupkan kembali” peristiwa yang mematahkan punggung gerakan Streltsy yang memberontak, yaitu: eksekusi peserta pemberontakan Streltsy terakhir, yang diatur atas perintah dan di bawah pengawasan Tsar muda Peter I. Dalam karya pertama Surikov ini, kualitas yang kemudian membuatnya terkenal - seorang pewarna yang hebat dan "komposer" yang hebat (begitu dia dipanggil) - dengan lantang menyatakan diri mereka sebagai sesama siswa di Akademi). Ditampilkan pada pameran keliling ke-9, karya ini menempatkan sang seniman setara dengan mereka yang menentukan corak lukisan Rusia pada masa itu. "Lukisan Surikov memberikan kesan yang mendalam dan tak tertahankan pada semua orang. Tertulis di wajah semua orang bahwa ini adalah kebanggaan kami pada pameran ini. Lukisan yang kuat!" - I. Repin menulis kepada P. Tretyakov, yang membeli kanvas dari Surikov langsung di pameran seharga delapan ribu rubel. Uang ini, setelah menghilangkan kekhawatiran sang pelukis tentang makanan sehari-harinya, membebaskan tangannya untuk terus bekerja ke arah yang dipilihnya.
Geser 29
Deskripsi slide:
Menshikov di Berezovo (1883), Galeri State Tretyakov, Moskow Plot gambar tersebut adalah kisah aib rekan terdekat Peter Agung, Generalissimo Alexander Menshikov, yang kalah dalam perebutan kekuasaan yang terjadi di St. kaisar Rusia pertama, dan diasingkan bersama keluarganya ke Berezov yang jauh. Beginilah cara sang seniman sendiri berbicara tentang apa yang membuatnya beralih ke topik ini: "Ya, beginilah keadaan saya: Saya tinggal di dekat Moskow di sebuah dacha, di sebuah gubuk petani. Saat itu musim panas yang hujan. Gubuk itu sempit , langit-langitnya rendah. Hujan turun, dan saya harus bekerja "Tidak mungkin. Membosankan. Dan saya mulai ingat: siapa yang duduk di gubuk begitu saja? Dan tiba-tiba... Menshikov... semuanya datang di sekali - saya melihat keseluruhan komposisinya. Saya hanya belum tahu bagaimana saya akan menyingkirkan sang putri." Komentar ini merupakan ilustrasi yang sangat bagus tentang “teknologi” bergambar Surikov. Lukisan itu memiliki satu ciri yang membedakannya dari mahakarya lain dalam seri ini - tidak ada orang, kerumunan, massa di dalamnya, yang menjadi latar hidup yang sangat diperlukan bagi karya-karya Surikov lainnya. Namun kecil kemungkinannya kita sedang melihat lukisan yang dibuat dalam genre “drama keluarga”. Seluruh strukturnya, seluruh komposisinya membuat orang berpikir tentang masalah abadi "penguasa dan rakyat", "pahlawan dan massa", dll. - terutama karena Menshikov sendiri adalah tipikal "pemula" Peter yang Agung, seorang yang brilian “bersemangat”.
Geser 30
Deskripsi slide:
Boyarina Morozova (1887), Galeri State Tretyakov, Moskow Perpecahan gereja yang muncul setelah reformasi Patriark Nikon, pada dasarnya, adalah latihan untuk reformasi Peter, benturan akut pertama antara yang lama dan yang baru di wilayah yang luas yang saat itu disebut Rus. '. Salah satu plot sejarah perpecahan menjadi dasar mahakarya yang ditulis oleh Surikov - sebuah mahakarya yang memukau orang-orang sezamannya. Kita berbicara tentang penangkapan dan pemenjaraan setelah penyiksaan pada tahun 1571 di Biara Borovsky terhadap salah satu pendukung paling energik dari pendeta agung pemberontak Avvakum, wanita bangsawan Feodosia Morozova. Habakuk melihat dalam dirinya jiwa yang sama dalam hal semangat rohani yang tak terpadamkan; dia menulis kepadanya: "Jari-jari tanganmu bertulang halus dan efektif. Matamu secepat kilat." Setelah bertahan demi keyakinan lama, wanita bangsawan itu tidak menyerah, dengan berani dan teguh memikul salibnya sampai akhir - pada tahun 1675 dia meninggal karena kelaparan di penjara tanah. Tanpa mengubah aturannya, Surikov mengisi kanvas sejarah dengan orang-orang hidup yang ia temui di Siberia dan Moskow, menggabungkan elemen perkotaan Krasnoyarsk dan Moskow dalam latar belakang arsitekturalnya. Boyarina Morozova adalah gambar sentral dari gambar ini, yang menentukan keseluruhan komposisinya. Komposisinya dibangun secara diagonal, menunjukkan vektor pergerakan kereta luncur dan membagi kanvas menjadi dua bagian: di sebelah kiri terutama para penentang wanita bangsawan dikelompokkan, di sebelah kanan - mereka yang bersimpati padanya.
Geser 31
Deskripsi slide:
Surikov mengetahui kisah wanita bangsawan Morozova sejak kecil. Secara tradisional, banyak skismatis tinggal di Siberia. Bibi sang seniman, Avdotya Vasilyevna, condong ke arah keyakinan lama (“Dia mengingatkan saya pada tipe Nastasya Filippovna dari Dostoevsky,” kata Surikov kepada M. Voloshin). Sang bibi rupanya memperkenalkan remaja itu pada “kehidupan” tulisan tangan wanita bangsawan Morozova. Surikov mengetahui kisah wanita bangsawan Morozova sejak kecil. Secara tradisional, banyak skismatis tinggal di Siberia. Bibi sang seniman, Avdotya Vasilyevna, condong ke arah keyakinan lama (“Dia mengingatkan saya pada tipe Nastasya Filippovna dari Dostoevsky,” kata Surikov kepada M. Voloshin). Sang bibi rupanya memperkenalkan remaja itu pada “kehidupan” tulisan tangan wanita bangsawan Morozova. Belakangan, Surikov membacakan surat dari Imam Besar Avvakum kepada dia dan saudara perempuannya, Putri Urusova, yang juga secara terbuka berbagi pandangan dari Orang-Orang Percaya Lama. Sumber lain yang digunakan sang seniman: buku I. Zabelin “The Home Life of Russian Tsarinas of the 16th-17th Centuries,” yang diterbitkan pada tahun 1872. Yang paling lama melekat padanya adalah wajah (lebih tepatnya disebut wajah) tokoh utama kanvas. Dia telah lama menulis secara rinci kerumunan dan detail arsitektur, tetapi masih tidak dapat menemukan satu-satunya ekspresi yang diperlukan. "Pokoknya aku lukis mukanya, orang banyak yang kena. Lagipula, sudah berapa lama aku mencarinya. Wajahnya kecil semua. Dia tersesat di tengah keramaian," akunya. Namun sang artis tetap menemukannya.
Geser 32
Deskripsi slide:
Penangkapan Kota Bersalju (1891), Museum Negara Rusia, St. Petersburg Titik balik dalam kehidupan dan karya Surikov adalah kematian istrinya. Kesedihan sang seniman begitu besar sehingga ia berhenti melukis dan berangkat ke Siberia untuk tinggal di sana selamanya. Alexander Ivanovich Surikov, saudara lelaki sang pelukis, berusaha membantu, menyarankan tema lukisan ini kepadanya. Dan dia menyembuhkan Surikov dari kemurungannya, mengantarkan tahap baru dalam karyanya, yang dibedakan oleh komposisi polifonik, kekayaan warna, dan pencelupan dalam elemen masyarakat. “Saya membawa ketabahan yang luar biasa saat itu dari Siberia,” aku Surikov kepada M. Voloshin. Karya tersebut menggambarkan permainan Siberia kuno, yang sangat populer di kalangan Cossack - dimainkan pada Minggu Pengampunan, hari terakhir Maslenitsa. Kesan masa kecil sang seniman juga mengingatkan saya pada diri saya sendiri di sini: “Saya ingat,” kenangnya, “bagaimana mereka mengambil sebuah “kota.” Sebuah kota bersalju. Dan seekor kuda hitam tepat di depan saya... Saya kemudian memasukkannya ke dalam gambar. Saya melihat banyak "kota bersalju". Ada orang di kedua sisi, dan di tengahnya ada dinding salju. Kuda dengan ranting - yang kudanya akan menjadi orang pertama yang menembus salju." Sesuai kebiasaannya, Surikov melukis banyak detail dari kehidupan - teman-teman pelukis tersebut membuat “versi” lengkap dari permainan tersebut khusus untuknya di desa Lodeyki.
Geser 33
Deskripsi slide:
Geser 34
Deskripsi slide:
Stepan Razin (1906) Sketsa pertama lukisan ini dibuat pada tahun 1887 - dibuat berdasarkan lagu daerah terkenal. Dalam versi terakhir (Surikov, bagaimanapun, kembali ke plot ini lagi pada tahun 1909-10) kita tidak akan menemukan “ilustrasi” apa pun; Yang tersisa dari lagu tersebut hanyalah musikalitas komposisinya yang unik. Y. Minchenkov, yang mendiskusikan karya ini dengan Surikov pada pameran tahun 1906 di mana karya tersebut dipamerkan, menggambarkan isinya sebagai berikut - tampaknya dari kata-kata penulisnya: “Pasukan bebas sedang berlayar dari serangan. Dia membawa barang-barang hasil tangkapan di Persia dan dari para pedagang. Lagu dan pesta pora. Hanya Stepan Timofeevich yang jauh dari kata bersenang-senang; Saya berpikir tentang bagaimana membuat rakyat Rusia bebas. Begitu perahu meluncur di sepanjang Volga, Stepan bersandar di bawah layar lebar dengan pemikiran mendalam di matanya, dan pemikiran itu terletak di seluruh hamparan luas Volga.
Geser 35
Deskripsi slide:
Kunjungan Putri ke Biara (1912) Karya ini adalah karya penting terakhir Surikov. Berbeda dengan lukisan sejarah lainnya, lukisan ini tidak memiliki hubungan yang jelas dengan peristiwa sejarah atau tokoh sejarah tertentu. Tema gambarnya adalah nasib tragis putri-putri Rusia. Gereja melarang mereka menikahi orang yang tidak beriman dengan “darah” dan “pangkat” yang sama; rekan senegaranya, bahkan dari keluarga boyar paling mulia sekalipun, juga bukanlah suami yang cocok untuk mereka, karena status sosial mereka lebih rendah. Hanya ada satu jalan tersisa - ke biara. Surikov membuat gambar itu berdasarkan perbandingan kontras antara masa muda yang berkembang dari putri yang digambarkan dan penekanan pada kemunafikan dan kepalsuan para biarawati. Intinya, dalam karyanya ini ia bertindak sebagai juru bicara opini publik saat itu, yang kritis terhadap dunia monastik. Ungkapan terkenal sang seniman mengenai dunia ini adalah: “Segala sesuatu yang ada di sana adalah palsu.”
Geser 36
Deskripsi slide:
Penyeberangan Pegunungan Alpen Suvorov (1899), Museum Negara Rusia, St. Petersburg Kebetulan Surikov menunjukkan lukisan ini, dimulai pada tahun 1895, pada pameran keliling ke-27 pada tahun 1899 - pada peringatan seratus tahun peristiwa yang digambarkan di dalamnya. Sang seniman sendiri menyatakan bahwa ini adalah suatu kebetulan. Sesuai dengan praktik melukisnya, ia melakukan perjalanan khusus ke Swiss, ke Pegunungan Alpen, untuk melihat dengan mata kepala sendiri “pemandangan” hidup di kanvasnya. "Esnya, saudaraku, sangat tinggi. Gemanya tidak ada habisnya," Surikov yang takjub melaporkan dalam sebuah surat kepada saudaranya. Semasa mengerjakan lukisan itu, dia harus memecahkan masalah komposisi yang paling sukar. Setelah menyelesaikan beberapa pilihan komposisi, sang seniman akhirnya memilih format vertikal, yang sama sekali tidak biasa untuk karya pertempuran. Adegan itu sendiri dikonstruksi sedemikian rupa sehingga seolah-olah longsoran tentara benar-benar menimpa penonton. “Hal utama dalam lukisan saya adalah gerakan,” Surikov menjelaskan karyanya, “keberanian tanpa pamrih.” Dengan menempatkan Suvorov di sudut kiri atas, ia menjadikan massa prajurit sebagai pahlawan kanvas, yang, setelah diperiksa dengan cermat, terpecah menjadi sejumlah tipe psikologis tertulis yang luar biasa. Suatu ketika Surikov berkata, berbicara tentang gagasannya: "Suatu prestasi yang dibuat-buat oleh seorang komandan." “Feat” dalam frasa ini adalah kata kuncinya.
Krasnoyarsk 24 Januari 1848. Nenek moyangnya datang ke Siberia di bawah pemerintahan Tsar Ivan the Terrible bersama pasukan Ermak. Surikov sangat bangga dengan leluhurnya. Sebagai seorang anak, anak laki-laki itu mendengar legenda keluarga dan cerita tentang orang bebas Cossack. Dia menyukai orang-orang yang kuat semangatnya, berani, “garang hatinya”, seperti yang dia sendiri katakan. Di sekolah distrik tempat Surikov belajar, guru menggambar Grebnev memperhatikan kemampuan anak laki-laki itu dan mulai serius belajar melukis bersamanya. Gubernur Krasnoyarsk P.N. Zamyatnin mengambil bagian dalam nasib pemuda berbakat itu, mengusulkan di salah satu makan malam untuk mengumpulkan dana guna mengirim Surikov ke St. Petersburg, ke Akademi Seni. Pada bulan Februari 1869, Surikov tiba di St. Petersburg, tetapi dia gagal masuk Akademi. Dia bersekolah di sekolah menggambar Masyarakat untuk Dorongan Seniman. Pada bulan Agustus 1869 ia diterima di Akademi. Pada tahun 1869-75 ia belajar di Akademi Seni St. Petersburg bersama P. P. Chistyakov. Dia tinggal di St. Petersburg, dan dari tahun 1877 di Moskow. .
