Вячеслав Зайцев: биография, личная жизнь, семья модельера. Вячеслав Зайцев (модельер) - биография, информация, личная жизнь Семья зайцева

Вячесла́в Миха́йлович За́йцев (2 марта , Иваново , РСФСР , СССР) - советский и российский художник-модельер, живописец и график, педагог, профессор.

Биография

Родился 2 марта 1938 года в Иванове. Отец - Михаил Яковлевич Зайцев, мать - Мария Ивановна Зайцева.

В 1945 году Вячеслав поступил в Ивановскую среднюю школу № 22, а в 1952 году начал учёбу в Ивановском химико-технологическом техникуме, который окончил в 1956 году по специальности художника текстильного рисунка.

Многие его проекты находили поддержку за рубежом. Например, в 1976 году известная чехословацкая фирма «Яблонэкс» приняла его авторскую работу - эскизы бижутерии, связывая их осуществление с украшением его же направляющих коллекций. Следствием этого явились персональные выставки В. М. Зайцева в Яблонце , Брно и Карловых Варах .

Покинув Дом Моделей одежды на Кузнецком мосту, он в скором времени связывает себя с фабрикой № 19 индпошива, на базе которой работает над модным ассортиментом вновь открываемого Дома Моды на проспекте Мира, 21, художественным руководителем которого становится в 1982 году, а в 1988 году на общем собрании коллектива единогласно избирается его директором. Именно здесь с 1982 года и по сей день мастер создает известные далеко за пределами нашей страны авторские коллекции моделей Pret-a-Porter и Haute Couture, постоянно занимаясь поиском стиля своей фирмы, того стиля, что отличает и делает узнаваемыми любые изделия В. М. Зайцева [ ] .

В числе наиболее известных коллекций мастера:

• «1000-летие Крещения Руси» (1987-1988) - показана в Нью-Йорке и Париже ,
• «Русские сезоны в Париже» (1988) - показана в Париже,
• коллекция моделей одежды из европейских тканей (1988) - показана в Мюнхене ,
• коллекция моделей мужской моды (1989) - показана во Флоренции на Неделе мужской моды,
• коллекция моделей женской одежды из отечественных тканей (1990) - показана в Токио на саммите «Пять выдающихся художников моды мира».

Показаны в Москве, России и ближнем зарубежье коллекции:

• «Агония перестройки» (1990-1991),
• «Ностальгия по красоте» (1992-1993),
• «Грезы» (1993-1994),
• «Воспоминание о будущем» (1994-1995),
• «Пробуждение» (1995-1996),
• «Чума» (1995-1996),
• «Как молоды мы будем» (1996-1997),
• «Соблазн» (1997),
• «Событие» (1997-1998),
• «Листая памяти страницы» (1998-1999),
• «Прозрение» - первая коллекция из меха в России (1999),
• коллекция прет-а-порте и Кутюр сезона весна-лето 2000-2001 (1999),
• «Тайны гармонии» (2000),
• прет-а-порте класса люкс 2001 (2000),
• «Посвящение» (2001),
• прет-а-порте 2002 (2001),
• «Нашествие» (2002),
• прет-а-порте 2003 (2002),
• «Дивертисмент» (2003),
• прет-а-порте 2004 (2003),
• «Ностальгия по временам ушедшим» (2004),
• «Импровизация» -прет-а-порте 2005,
• «Тайны соблазна» (2005),
• прет-а-порте де люкс 2006 (2005),
• «Игра с…» (2006),
• «Фантасмагории» (2006),
• «Истоки» (2008) и т. д.

Все коллекции имеют обширную отечественную и зарубежную прессу [ ] .

Высокий авторитет В. М. Зайцева и его активная общественная позиция придают этой деятельности целенаправленный характер, содействуя профессиональному воспитанию модельеров, педагогов и учащихся швейной отрасли, приобщению творческих и технических кадров к проблематике моды. Во многих десятках городов страны под председательством В. М. Зайцева проходят семинары, симпозиумы, фестивали моды.

Наряду с модой серьёзное внимание в своем творчестве В. М. Зайцев уделяет живописи и рисунку. Станковое искусство модельера не является подсобным средством моды: оно имеет самостоятельную художественную ценность. Высокоэстетическая пластика В. М. Зайцева выражает обобщенные философские понятия, ассоциации, а чаще: чувства, настроения, ощущения автора. Материалы, которым он отдает предпочтение - пастель , карандаш , фломастер . Произведения декоративны, звучны по цвету, ставят и успешно разрешают сложные смысловые и формальные задачи.

Персональные выставки В. М. Зайцева неоднократно проходили в США (Нью-Йорк, Сан-Франциско , Лос-Анджелес), в Бельгии (Берзель, Кортрек), в Эстонии (Таллин). Пять живописных и графических произведений В. М. Зайцева принадлежат Государственной Третьяковской галерее . Модели из коллекции «Как молоды мы будем» приобретены Музеем истории Москвы .

Долгая работа в театре по созданию костюмов сблизила художника со многими выдающимися актерами, среди которых были и есть: Мария Бабанова , Любовь Орлова , Ангелина Степанова , Марк Прудкин , Михаил Ульянов , Владимир Зельдин , Андрей Миронов , Вера Васильева , Юлия Борисова , Людмила Максакова , Марианна и Анастасия Вертинские , Татьяна Лаврова , Галина Волчек , Марина Неелова , Алиса Фрейндлих и многие другие.

В 1988 г. В. М. Зайцев выполнил костюмы для солистов одного из бродвейских театров, поставившего мюзикл на музыку Дюка Эллингтона «Софистикейтед лейдиз». Как художник костюмов В. М. Зайцев принимал участие в постановке фильмов на студиях «Мосфильм » и им. Горького : «Фокусник », «Держись за облака », «Здравствуй, цирк», «Безымянная звезда ».

Продолжительное время В. М. Зайцев работает над созданием костюмов для звезд эстрады и чемпионов фигурного катания, «одевает» членов советской спортивной делегации на Олимпиаде-80 и создает новую униформу для советской милиции.

с 1989 года создал множество костюмов для группы На-На , с руководителем группы, Бари Алибасовым сотрудничал многие годы, ещё с 1970-х, создал коллекцию костюмов для его рок-группы «Интеграл » .

В. М. Зайцев необычайно популярен: его имя без малого сорок лет связано с модой. В мировом искусстве моды он занимает своё собственное место художника и творческой личности. Все эти годы ему по праву принадлежит первенство в отечественной моде - не только как одному из первопроходцев этой области, не имевшей в отличие от Запада своей индустрии, и долго не воспринимавшей самого понятия «дизайн моды», но главным образом, по мощи таланта и весомости творческого вклада [ ] .

В. М. Зайцев одновременно практик и теоретик [ ] .

Его авторству принадлежат две книги - бестселлеры 1980-х гг.: «Такая изменчивая мода» (изд. «Молодая гвардия ») и «Этот многоликий мир моды» (изд. «Советская Россия ») - обе вышли в 1980 году и в 1983 году были переизданы в Болгарии и Чехословакии .

С 2009 года Вячеслав Зайцев - председатель жюри международного фестиваля моды «Губернский стиль ».

В марте 2013 года к 75-летию мэтра издательская группа Navona выпустила книгу Сергея Есина «Слава Зайцев: Мастер и вдохновение».

В. М. Зайцев - Почётный гражданин Парижа [ ] и Почетный гражданин своего родного города Иваново.

Коллекциография

1. 1963 - Коллекция спецодежды для работниц области и села, 1962 (отвергнута Методическим советом ОДМО, статья «Он диктует моду в Москве», журнал «Paris Match»).
2. 1965-1968 - «Русская серия», (показы ОДМО в США, Канаде, Японии без присутствия автора).
3. 1969 - Коллекция моделей женской одежды из тканей на основе химволокон корпорации Селаниз (Selanese), 1969 (показы в Музее современного искусства, Нью-Йорк, без присутствия автора).
4. 1976 - Коллекция бижутерии по заказу компании Яблонекс (показы авторских коллекций одежды и бижутерии в городах Чехословакии).
5. 1976 - Коллекция моделей по русским народным мотивам из ивановских ситцев.
6. 1980 - Коллекция моделей для сборной СССР на ХХ Олимпийских играх.
7. 1984 - Коллекция моделей для промышленной выставки СССР в Загребе , 1984 (показы без участия автора).
8. 1985 - Коллекция моделей для всемирной выставки Экспо-85 в Цикубо, Япония , (показы без участия автора).
9. 1986 - Коллекция моделей для смешанного показа в рамках Дней культуры павильона СССР на Всемирной выставке средств продвижения в Ванкувере .
10. 1987 - Коллекция моделей «1000-летие Крещения Руси», 1987-1988, (показы в Париже и Нью-Йорке).
11. 1987 - Коллекция (направляющая) моделей в рамках лицензионного соглашения с фирмой Интерторг , 1987 (показы в США).
12. 1987 - Коллекция моделей Haute Couture «Тысячелетие крещения Руси».
13. 1988 - Коллекция моделей «Русские сезоны в Париже», 1988, (совместные показы смадам Карвен в театре Мариньи, Париж. Получение права показа коллекций в сезонах Haute Couture).
14. 1988 - Коллекция моделей pret-a-porter (совместно с Егором Зайцевым) для советской экспозиции Всемирной выставки «Экспо-88», Австралия, Брисбен;
15. 1988 - Коллекция моделей для второго совместного показа с мадам Карвен в музее моды «Галера», Париж. 1988
16. 1988 - Коллекция моделей одежды из европейских тканей, кожи и дубленок в рамках Недели моды, Мюнхен.
17. 1989 - Коллекция моделей мужской моды, 1989 (показы на Неделе мужской моды во Флоренции).
18. 1989 - В. М. Зайцев признан «Человеком года в мире моды».
19. 1990 - Коллекция моделей pret-a-porter de luxe «Агония перестройки».
20. 1990 - Коллекция моделей женской одежды из отечественных тканей (показ и победа на саммите «Пять выдающихся художников моды мира», Токио).
21. 1991 - Коллекция моделей униформы Национальной Гвардии и российской милиции.
22. 1991 - Коллекция для международного гала-шоу «Единая Германия», (показы в Берлине).
23. 1992 - Коллекция моделей pret-a-porter de luxe «Ностальгия по красоте».
24. 1993 - Коллекция моделей pret-a-porter de luxe fw 1993/1994 «Грезы».
25. 1994 - Коллекция моделей pret-a-porter de luxe fw 1994/1995 «Воспоминание о будущем».
26. 1995 - Коллекция моделей pret-a-porter de luxe fw 1995/1996 «Пробуждение».
27. 1995 - Коллекция моделей pret-a-porter de luxe «Чума».
28. 1996 - Коллекция моделей pret-a-porter de luxe «Соблазн».
29. 1996 - Коллекция моделей pret-a-porter de luxe fw 1996/1997 «Как молоды мы будем» (приобретены Музеем истории Москвы).
30. 1997 - Коллекция моделей pret-a-porter de luxe fw 1997/1998 «Событие».
31. 1998 - Коллекция моделей pret-a-porter de luxe «Листая памяти страницы».
32. 1999 - Коллекция моделей pret-a-porter de luxe ss 2000.
33. 1999 - Коллекция моделей одежды из меха pret-a-porter de luxe «Прозрение».
34. 2000 - Коллекция моделей pret-a-porter de luxe «Тайны гармонии».
35. 2000 - Коллекция моделей pret-a-porter de luxe ss 2001.
36. 2001 - Коллекция моделей pret-a-porter de luxe «Посвящение».
37. 2001 - Коллекция моделей pret-a-porter 2002.
38. 2001 - Коллекция моделей Haute Couture 2002.
39. 2002 - Коллекция моделей pret-a-porter de luxe «Нашествие».
40. 2002 - Коллекция моделей pret-a-porter de luxe fw 2002/2003.
41. 2003 - Коллекция моделей pret-a-porter de luxe «Дивертисмент».
42. 2003 - Коллекция моделей pret-a-porter 2004.
43. 2004 - Коллекция моделей pret-a-porter de luxe «Ностальгия по временам ушедшим…».
44. 2004 - Коллекция моделей pret-a-porter de luxe ss 2005 «Импровизация».
45. 2005 - Коллекция моделей pret-a-porter de luxe «Тайны Соблазна».
46. 2005 - Коллекция моделей pret-a-porter de luxe 2006.
47. 2006 - Коллекция моделей Haute Couture «Остановись мгновенье…».
48. 2006 - Коллекция моделей pret-a-porter de luxe ss 2006 «Игра с…».
49. 2006 - Коллекция моделей pret-a-porter de luxe ss 2007.
50. 2006 - Коллекция моделей pret-a-porter de luxe fw 2006/2007 «Фантасмагории».
51. 2007 - Коллекция моделей pret-a-porter de luxe «России посвящается».
52. 2007 - Коллекция моделей pret-a-porter de luxe «Светотени».
53. 2007 - Коллекция моделей pret-a-porter de luxe ss 2008 «С любимыми не расставайтесь…».
54. 2007 - Коллекция моделей pret-a-porter de luxe fw 2007/2008 «Ожидание перемен».
55. 2007 - Коллекция моделей pret-a-porter de luxe «Фантасмагории».
56. 2008 - Коллекция моделей pret-a-porter de luxe ss 2009.
57. 2008 - Коллекция моделей pret-a-porter de luxe fw 2008/2009 «Истоки».
58. 2009 - Коллекция моделей Haute Couture «Русский модерн. III тысячелетие».
59. 2009 - Коллекция моделей pret-a-porter de luxe ss 2010 «Вопреки!».
60. 2009 - Коллекция моделей pret-a-porter de luxe fw 2009/2010.
61. 2010 - Коллекция моделей pret-a-porter de luxe fw 2010/2011 «Метаморфозы».
62. 2010 - Коллекция моделей pret-a-porter de luxe fw 2010/2011 «Прорыв».
63. 2011 - Коллекция моделей pret-a-porter de luxe fw 2011/2012 «Полнолуние».
64. 2011 - Коллекция моделей pret-a-porter de luxe ss 2012 «Spring Classic».
65. 2012 - Коллекция моделей pret-a-porter de luxe fw 2012/2013 «Ассоциации».
66. 2012 - Коллекция моделей pret-a-porter de luxe ss 2013 «Ностальгия».
67. 2013 - Коллекция моделей pret-a-porter de luxe fw 2013/2014 «Ностальгия-2».
68. 2013 - Коллекция моделей pret-a-porter de luxe ss 2014 «На распутье».
69. 2013 - Коллекция моделей Haute Couture 2014.
70. 2014 - Коллекция моделей pret-a-porter de luxe fw 2014/2015 «Импровизация. 90…».
71. 2014 - Коллекция моделей pret-a-porter de luxe ss 2015 «Из прошлого в будущее».
72. 2015 - Коллекция моделей pret-a-porter de luxe fw 2015/2016 «Ноктюрн».
73. 2015 - Коллекция моделей pret-a-porter de luxe ss 2016 «Узоры жизни».
74. 2016 - Коллекция моделей pret-a-porter de luxe «Золотой век».
75. 2016 - Коллекция (круизная) моделей pret-a-porter de luxe ss 2016 «Экзерсис».

Педагогическая и просветительская деятельность

1976 - Доцент кафедры моделирования одежды факультета прикладного искусства Московского технологического института - ныне Московского государственного университета сервиса.

Вячеслав Зайцев – знаменитый отечественный кутюрье, первым в нашей стране открывший собственный Дом Моды, и построивший настоящую империю стиля, носящую имя мастера. Сегодня, в 79 лет, талантливый автор все так же в строю, способный шить для любого возраста, и создающий собственными руками шедевры образа и вкуса.

Википедия: Вячеслав Михайлович Зайцев – модельер, дизайнер, академик Российской Академии Художеств, является Лауреатом Государственной премии РФ, а также двух правительственных премий.

Легендарный кутюрье, придумавший множество коллекций одежды, известен также как великолепный создатель живописных и графических работ, являющихся собственностью Третьяковской Галереи.

Детство и юность

Родился Слава Зайцев 2 марта 1938 г. в городе Иваново, где прошли детство и юношество будущей знаменитости. Мама, Мария Ивановна, была работницей ткацкой фабрики, а папа, Михаил Яковлевич – массовиком-затейником городского парка культуры.

Когда мальчику исполнилось восемь лет, отцу, бывшему военнопленному, дали 10 лет лагерей, и семья получила статус врагов народа. Как вспоминает сам кутюрье, то время было трудным, голодным, но не лишенным радости. Очень оптимистичный и жизнелюбивый, Слава был не только отличником в учебе и примерным комсомольцем, но и единственной опорой матери, которая долго болела.

Будущая знаменитость пропадал вечерами в ивановском драмтеатре, пел вместе с мамой в нескольких хорах, и мечтал поступить в музыкальное училище. Но клеймо сына врага народа не дало возможности это сделать – документы не взяли. Приняли лишь в химико-технологический ивановский техникум, по окончании которого с отличием в 1956 году парень приобрел профессию «художник по текстилю». Следуя совету педагогов, разглядевших талант молодого человека, дизайнер уезжает в Москву продолжать учебу, и поступает в институт текстиля.

Личная жизнь

Столица приняла ивановского провинциала не очень ласково. Денег катастрофически не хватало, и Славе приходилось подрабатывать прислугой, чтобы сводить концы с концами. А все свободное время студент пропадал в библиотеках и музеях, изучая историю отечественного и зарубежного костюма.

Одиночество в столице длилось недолго — переломный момент в личной жизни наступил, когда Слава встретил и полюбил Марину, свою однокурсницу. Сыграв скромную студенческую свадьбу, молодые поселились в съемной тесной комнатушке коммунальной квартиры. Через год после начала семейной жизни родился сын Егор, который впоследствии пошел стопами отца, став известным дизайнером. Как и отец, всю жизнь борющийся с косностью и системой в моде, Егор создает коллекции одежды, призванные сражаться с гламуром.

К сожалению, после 9 лет супружества брак распался, оставив глубокую рану в сердце Вячеслава Михайловича от разлуки с сыном. Так и не женившись во второй раз, художник посвятил всего себя делу служения искусству и людям. Сегодня Вячеслав имеет двух внучек, старшая из которых, Мария, продолжает семейную традицию, учась в Лаборатории моды, созданной кутюрье.

Начало профессиональной деятельности

Окончивший с отличием институт Вячеслав Зайцев был переполнен большими планами и творческими идеями. Но распределение заставило парня работать на Бабушкинской экспериментальной швейной фабрике художественным руководителем. Мечтающему создавать красивые вещи и придумавшему множество смелых эскизов, художнику пришлось шить форму для работниц.

Молодой автор, не терпящий посредственности, в своих первых работах попытался раскрасить традиционные телогрейки и валенки яркими цветами. Созданная первая коллекция живописной спецодежды была отвергнута руководством. В те серые унылые времена, когда на все устанавливался стандарт, начальству не нужны были ни свободомыслие, ни новаторство.

Славу отправили в цех шить одежду из залежавшихся тканей, сняв с должности руководителя. Но это не остановило талантливого модельера. Из старых неликвидных тканей художник умудрялся шить такие вещи, что качество материала не играло никакой роли.

Признание

Несмотря на то, что созданная им коллекция не нашла признания у соотечественников, первый же показ модельера оказался таким необычным и запоминающимся, что талант молодого человека был отмечен за рубежом.

Из википедии о Вячеславе Михайловиче Зайцеве: французский журнал Paris Match, опубликовавший его коллекцию, отозвался о дизайнере следующим образом – «Зайцев в Москве диктует моду».

Благодаря этой статье мастера начала одолевать немецкая и американская пресса, что сыграло на руку известности. Через три года Славу разыскал французский кутюрье Пьер Карден (Диор), который, поприсутствовав на показе коллекции, отметил его как достойного соперника по профессии. Но, так как все контакты с иностранцами для граждан СССР были табу, познакомились ближе они только в 1965 году.

Впоследствии, через 25 лет, именно Слава Зайцев стал первым русским модельером, которому парижский Maison de Couture предоставил право участвовать в мировых показах высокой моды. Но до этого момента еще предстояло пройти сквозь тернии советской эпохи и перестроечного периода, пришедшиеся на самый расцвет творчества модельера.

Работа в Общесоюзном доме моделей одежды

Власти Советского Союза, поняв всю ценность модельера для имиджа страны, предложили мастеру возглавить коллектив Общесоюзного дома моделей одежды, став худруком ОДМО. Отныне клиентами модельера стали многие кинозвезды и знаменитости.

Википедия: итогом труда дизайнера в Доме Моделей стали: создание знаменитой коллекции «Русская серия» из ивановских ситцев на основе народных мотивов (1976), и других работ, показывающихся за границей.

Но международные показы, столь значимые для творческого успеха автора, всегда проходили, увы, без участия Зайцева, так как власти боялись выпускать за границу русскую знаменитость. Именно тогда художника стали воспринимать на Западе как лидера в мире российской моды, присвоив ему имя «Красный Диор».

Но признание и успех не уберегли от беды. Вскоре после разрыва с женой, в 1971 г. известный модельер попадает в страшную аварию. На полгода оказавшись прикованным к больничной койке с переломами ног, потерей зрения и сотрясением мозга, молодой художник пытался, тем не менее, рисовать. Википедия о болезни Вячеслава Зайцева не упоминает, но тогда только огромное жизнелюбие и желание творчества помогли ему встать на ноги.

Театр

Победив тяжелое состояние и депрессию, Вячеслав увлекся театральным делом – стал создавать костюмы для множества театральных постановок, что сблизило его с известными театральными и киноактерами. В восьмидесятых годах кутюрье даже делал костюмы для театра Бродвея, ставившего постановку-мюзикл «Софистикетед лейдз».

Недавние работы дизайнера – костюмы для постановки знаменитого спектакля «Пиковая дама» Малого театра. В «Современнике» он также является соавтором-сценографом постановки «Три сестры» Галины Волчек.

Дизайнер трудился над стилем формы отечественных спортсменов на Олимпиаде – 80, а популярная группа На-На Бари Алибасова также обязана Вячеславу Михайловичу своими костюмами.

Живопись

Неоднократно проходящие индивидуальные выставки в разных странах (Америке, Эстонии, Бельгии), позволили полотнам стать известными не только в своем отечестве. Множество картин находится в частных коллекциях, пять работ из целого ряда произведений графики и живописи выставляются в Третьяковской галерее.

Собственный Дом моды

После тринадцати лет работы в ОДМО, устав бороться с системой, Вячеслав Михайлович ушел оттуда в должности заместителя художественного руководителя. Мотивация была проста: замыслы, проекты, и сами модели искажаются, не доходя до покупателя, многоуровневыми нормами и советами.

Несмотря на то, что творчество и модные коллекции пользовались огромной популярностью за границей, кутюрье не думал уехать. На базе фабрике № 19 индивидуального пошива, он начал работать с заказами Дома Моды, находящемся на проспекте Мира. Сначала он стал его худруком, а затем – бессменным директором, избранным общими голосами коллектива. Именно здесь по сегодняшний день создаются популярнейшие во многих странах коллекции, узнаваемые по особому стилю.

Зайцев сегодня

Сегодня публика на показах модных коллекций Вячеслава аплодирует стоя и со слезами на глазах. Поразившая кутюрье болезнь Паркинсона и проблемы с суставами заставляют с трудом двигаться легендарного модельера. Его поддерживают бывшая жена Марина, сын и внучки, а сам мастер не теряет бодрости духа и надежды на выздоровление.

В своей Лаборатории моды заслуженный профессор Зайцев, уже который год выпускает молодых дизайнеров, уча их раскованности, смелости и умению отстаивать собственную позицию. Несмотря на свой почтенный возраст и поразивший недуг, кутюрье молод душой и полон планов создать новый конкурентноспособный коллектив российских модельеров.

У него огромный дом, который всегда открыт для друзей, и сам Вячеслав Михайлович считает себя счастливым человеком, так как многое сделал и еще мечтает сделать. За полвека работы в модной индустрии кутюрье одел, и научил чувствовать стиль тысячи людей – знаменитых и простых. По тому, как однажды Вячеслав Михайлович сказал про себя не без иронии: «Я успокоюсь только тогда, когда все женщины будут одеты роскошно, а мужчины – так как я», можно предвидеть, что его вклад в искусство и моду еще не раз удивит.

Почему простым обывателям так нравятся страшные фильмы? Оказывается, это возможность понарошку пережить свои страхи, стать увереннее и даже выпустить пар. И это действительно так – нужно лишь выбрать для себя захватывающий фильм ужасов, который заставит как следует попереживать за героев.

Сайлент Хилл

История развивается в городе Сайлент Хилл. Обычным людям не хотелось бы даже проезжать мимо него. Но Роуз Дасилва, мама маленькой Шерон, просто вынуждена отправиться туда. У не нет другого выхода. Она считает, что только так поможет дочери и убережет ее от психиатрической больницы. Название городка не взялось из ниоткуда – Шерон постоянно повторяла его во сне. И вроде бы излечение очень близко, но по пути в Сайлент Хилл мать и дочь попадают в странную аварию. Очнувшись, Роуз обнаруживает, что Шерон пропала. Теперь женщине нужно найти дочь в проклятом городе, полном страхов и ужасов. Трейлер к фильму доступен к просмотру.

Зеркала

Бывший детектив Бен Карсон переживает не лучшие времена. После случайного убийства коллеги его отстраняют от работы в управлении полиции Нью-Йорка. Дальше уход жены и детей, пристрастие к алкоголю, и вот уже Бен ночной сторож сгоревшего универмага, оставшийся наедине со своими проблемами. Со временем трудотерапия дает свои плоды, но все меняет один ночной обход. Зеркала начинают угрожать Бену и его семье. В их отражении возникают странные и пугающие образы. Чтобы сохранить жизнь своим близким, детективу нужно понять, чего хотят зеркала, но проблема в том, что Бен никогда не сталкивался с мистикой.

Убежище

Кара Хардинг посл смерти мужа одна воспитывает дочь. Женщина пошла по следам отца и стала известным психиатром. Она изучает людей с раздвоением личности. Среди них есть и те, кто утверждает, что этих личностей гораздо больше. По мнению Кары, это лишь прикрытие серийных убийц, поэтому все ее пациенты отправляются на смертную казнь. Но однажды отец показывает дочери случай пациента-бродяги Адама, который не поддается никаким рациональным объяснениям. Кара продолжает настаивать на своей теории и даже пытается вылечить Адама, но со временем ей открываются совершенно неожиданные факты…

Майк Энслин не верит в существование загробной жизни. Будучи писателем в жанре «ужасы», он пишет очередную книгу о сверхъестественном. Она посвящена полтергейстам, обитающим в отелях. В одном из них Майк и решает поселиться. Выбор падает на печально известный номер 1408 гостиницы «Дельфин». По мнению владельцев отеля и жителей города, в номере обитает зло, убивающее постояльцев. Но ни этот факт, ни предупреждение старшего менеджера не пугает Майка. А зря... В номере писателю придется пережить настоящий кошмар, выбраться из которого можно только одним способом…

Материал подготовлен при помощи онлайн-кинотеатра ivi.

Слава Зайцев - эти два слова давно стали легендой. Модный бренд «Слава Зайцев» известен и популярен во многих странах, потому что творения Вячеслава Михайловича, которому 2 марта исполняется 81 год, невероятно интересны, красивы и привлекательны.

В нашей стране почему-то сформировалось убеждение, что Зайцев - это расписные платки, кокошники и хохлома. Действительно, главная особенность, отличающая от его коллег, - это безграничная, подчеркнутая любовь к России, пропитывающая все его коллекции. Однако Россия - это не только платки.

Вячеслав Зайцев сумел сделать русское - модным

Вячеслав Зайцев всегда, с самого начала своего творческого пути, подчеркивал свою «русскость», создавая модную одежду в русском стиле, используя народные черточки. Даже во времена СССР, когда всем положено было быть «советскими», он упрямо называл себя «русским художником», отказываясь втискиваться в тесные рамки «советскости».

И да, самые знаменитые его коллекции, прославившие Зайцева за границей, - это «Тысячелетие крещения Руси», которую он представил в 1987 году в Нью-Йорке, и «Русские сезоны» в Париже в конце 1980-х. Модели из этих коллекций произвели настоящую революцию в Америке и Европе, возродив моду на русский стиль.

Кадр из сериала «Красная королева» (2015)

Кстати, «Русскими сезонами» впечатлился сам Жак Ширак, который в ту пору был премьер-министром Франции. Из его рук Зайцев получил медаль. Кроме того, французский лидер удостоил нашего модельера звания «Почетный гражданин Парижа». А вот почетным гражданином города Иванова - своей родины - Вячеслав Михайлович стал на несколько лет позднее.

И все же Зайцев - это далеко не только меховые шапки и павловопосадские платки, его творчество давно перешагнуло эти рамки.

Кадр из сериала «Красная королева» (2015)

Слава Зайцев стал первым в нашей стране модельером, открыто заявившим всему миру: в Советской России тоже умеют и любят модно одеваться! Более того - он вывел моду из «подполья», настаивая на том, что модный показ должен не просто демонстрировать одежду, но и увлекать ярким красочным шоу, подобно театральному представлению.

Он создал уникальный Театр моды, который, начиная с 1980-х, гастролирует по разным странам с неизменным успехом.

больше по теме

А еще Зайцев первым стал устраивать модные дискуссии в нашей стране, вынося на всеобщее обсуждение пути развития современной моды и особое внимание уделяя голосу молодежи, присматриваясь к тому, что носят простые люди. Он всегда убеждал оппонентов: моду создают не только художники - в первую очередь это делает улица.

Зайцев бескомпромиссно сказал: «Мода - для дураков, умным нужен стиль»

Кадр из сериала «Красная королева» (2015)

«Русский Диор», как вот уже больше 30 лет называют Зайцева на Западе, тонко чувствует границы между модным и смешным. В одном из интервью он высказался предельно ясно: мода - для дураков.

Только неумный человек, услышав, что в этом сезоне модным объявлен лиловый цвет, тут же бросается скупать все лиловые одежки по несусветным ценам. Умный обдумает информацию и сделает свой вывод, одевшись с учетом новых тенденций, но по-своему, отличаясь от толпы. Это и есть то, что называется стилем.

больше по теме

Никакие новые коллекции не стоят тех бешеных денег, за которые их продают. Новые коллекции «с пылу, с жару» раскупают глупые люди, а умные спокойно дожидаются скидок и носят только качественную одежду, которая по-настоящему способна их украсить. В соответствии со своим стилем.

А покупать «мешок с ремнем» из вискозы и ацетата за 180 тысяч - по мнению Зайцева, удел дураков.

Вячеслав Зайцев: «Мода - это то, что дает людям надежду на лучшее»

Кадр из сериала «Красная королева» (2015)

Когда Зайцеву задают подобные вопросы, он всегда уверенно отвечает: нужна! Ведь мода - это то, что дает людям надежду на лучшее, дает желание жить дальше, помогает получать радость от красоты.

Однажды, в 2011 году, Вячеслав Зайцев привез свою новую коллекцию в небогатый русский город Рыбинск. До последнего сомневался: а стоит ли показывать свое роскошное шоу этим людям, выживающим в «глубинке», не вызовет ли это представление озлобленность и непонимание?

больше по теме

Но после окончания модного показа зал аплодировал стоя, и люди расходились с просветленными лицами, в торжественном и приподнятом настроении. Тогда-то маэстро еще раз убедился в том, что работает не напрасно.

Почему Зайцев ушел из «Модного приговора», а Галкин некрасиво пошутил

Кадр из передачи «Модный приговор» (2011)

Для многих зрителей программа «Модный приговор» до сих пор ассоциируется с ее первым ведущим - Вячеславом Зайцевым. К сожалению, он выполнял функцию ведущего недолго. Как признается сам маэстро, после микроинсульта ему стало трудно говорить, порой резко обрывалось дыхание, и это мешало ему проговорить до конца свою мысль.

Зайцев страшно переживал по этому поводу. Особенно обидным эпизодом для него стала пародия Максима Галкина, в которой он вышучивал речевой недостаток модельера.

больше по теме

Как рассказывает Вячеслав Михайлович, ему до сих пор приходит множество писем от тех, кто хочет выработать свой стиль. И ведь проект «Модный приговор» в самом деле помогал людям изменить себя и свою жизнь!

Зайцев вспоминает, как на передачу пришли две девушки - «серые мышки»: одна из них работала бухгалтером, у второй тоже была какая-то малоинтересная профессия. Преобразившись на передаче, эти две девушки стали супермоделями и теперь ведут совсем иную жизнь - одна в Москве, вторая и вовсе в Америке. И этого им удалось достичь благодаря удачной смене имиджа.

Настоящий титан: продолжает творить даже с болезнью Паркинсона

Речевые нарушения, ухудшение дикции и скованность движений Вячеслава Зайцева, которые в последнее время стали особенно заметными для окружающих, оказались симптомами болезни Паркинсона, поражающей центральную нервную систему и суставы.

В 2018 году наш кутюрье перенес операцию на суставах. Чтобы сделать для него ходьбу менее болезненной, хирурги поставили Вячеславу Михайловичу титановый протез. Конечно, такое состояние здоровья угнетает модельера, но очень сильную поддержку ему оказывают близкие - сын, внучка, а также бывшая супруга, с которой он сумел сохранить и пронести через много лет добрые отношения.

А еще Слава Зайцев по-прежнему творит и придумывает новые наряды. Он просто не может без этого.