Kasparov menyembunyikan rahasia keluarga selama bertahun-tahun. Marina Neelova: perselingkuhan dengan Garry Kasparov, kelahiran seorang anak dan pernikahan yang bahagia Nika Gevorgyan putri Marina Neelova

Wanita yang anggun dan rapuh, dengan tampilan waspada dan penampilan menawan, dalam deskripsi ini mudah untuk mengenali aktris Marina Neelova. Biografi dan kehidupan pribadinya masih mengkhawatirkan banyak penggemar. Sulit dipercaya, tetapi tahun lalu artis itu merayakan ulang tahunnya yang ke-70, anak muda bisa iri dengan keceriaan dan energinya.


Pembentukan kepribadian

Meskipun gadis itu tidak tumbuh dalam keluarga artistik, tetapi sejak kecil, orang tuanya menanamkan dalam dirinya selera kecantikan, mereka ingin mendidik orang yang kreatif. Sejak usia 4 tahun ia terlibat dalam seni balet, namun, gadis itu ingin bermain, dan setelah lulus dari sekolah, ia memasuki universitas teater untuk pertama kalinya, dalam perjalanan Vasily Merkuriev dan Irina Meyerhold.

Marina Neelova di masa mudanya

V tahun pelajar Neelova membintangi film "Old, Old Tale", meskipun ini tidak disambut, dia dimaafkan atas pelanggaran tersebut. Setelah sekolah menengah, Marina bekerja untuk waktu yang singkat di Dewan Kota Moskow, sampai dia terpikat ke Sovremennik.

Masa dewasa

Kegiatan teater Marina Neelova dimulai dengan produksi "Valentin and Valentina", debutnya ternyata cukup sukses dan selama lebih dari 30 tahun aktris itu terus bekerja di sana.

Foto aktris muda

Untuk itu jangka panjang dia memainkan banyak peran, pertunjukan yang paling berkesan:

  • "Malam Kedua Belas" (1975);
  • Kebun Ceri (1976);
  • "Tiga Saudari" (1982);
  • "Inspektur" (1983);
  • "Rute Curam" (1989).

Apalagi di "The Overcoat" dia berhasil memerankan seorang pria.

Neeelova di atas panggung teater

Bioskop

Setelah syuting dengan Oleg Dal, aktris itu benar-benar dibanjiri undangan, pada awalnya dia bermain pahlawan wanita dongeng dan wanita idaman. Peran seorang nyonya dalam Autumn Marathon membawa popularitas khusus, omong-omong, film ini masih dicintai oleh penonton.

Bingkai dari film "Old, old fairy tale"

Film-film yang dibintangi Neelova dapat terdaftar untuk waktu yang lama, berikut adalah yang paling terkenal di antaranya:

  1. "Kamu adalah satu-satunya milikku" (1993).
  2. "Romantis Penjara" (1996).
  3. "The Barber of Siberia" (1998).
  4. "Azazel" (2002).
  5. "Rute curam" (2008).
  6. "Keadaan yang Disarankan" (2009).

Marina Neelova dalam film "Autumn Marathon"

Selain itu, Alice dari kartun dengan nama yang sama "Alice in Wonderland" berbicara dengan suara seorang aktris. Biografi dan kehidupan pribadi Marina Neelova menarik banyak pengulas asing. Misalnya, kritikus Amerika yang terkenal Peter Marks menulis: "Sangat sulit untuk membayangkan bahwa seseorang atau sesuatu dapat merusak permainan Neelova."

Aktris di lokasi syuting film "Azazel"

Anak-anak dan keluarga

Aktris itu bertemu dengan suami pertamanya Anatoly Vasiliev di lokasi syuting film "The Color of White Snow", disutradarai olehnya. Pria itu tidak dapat menemukan kandidat untuk peran karakter utama untuk waktu yang lama, Marina cocok untuk semua persyaratan. Pernikahan mereka hanya berlangsung 8 tahun, tidak ada yang diketahui tentang alasan perpisahan mereka.

Suami pertama aktris Anatoly Vasiliev

Kemudian cinta yang penuh gairah muncul untuk pemain catur Garry Kasparov, terlepas dari kenyataan bahwa dia 16 tahun lebih muda darinya. Namun, akhir novel ternyata tidak berhasil, berkat ibu lelaki itu, wanita lalim dan mendominasi itu merasa pernikahan akan mengganggu karier putranya.

Kesenjangan mereka sangat negatif mengatur seluruh keindahan teater melawan atlet. Setelah putus, Marina memiliki seorang putri, Nika, meskipun Kasparov tidak mengakui ayahnya, secara lahiriah gadis itu sangat mirip dengannya.

Marina Neelova dan Gary Kasparov

Untuk waktu yang lama, aktris itu menjalani kehidupan yang agak tertutup, hanya terlibat dalam kariernya dan membesarkan putrinya, sampai kenalannya menariknya hampir dengan paksa untuk beristirahat, di mana dia bertemu belahan jiwanya, Kirill Gevorgyan. Setelah menikah, pengantin baru pergi untuk tinggal di Paris. Pria itu mampu menggantikan putri aktris ayah, sehingga gadis itu percaya bahwa dia dibesarkan di keluarga lengkap.

Aktris dengan suami dan putrinya

Omong-omong, Nika telah menjadi artis populer, karyanya dikenal di seluruh dunia. Dan pada 2010, ia memenangkan kompetisi bergengsi Eropa New Sensations. Baru-baru ini, pameran pribadi gadis itu diadakan di London, di samping itu, lukisannya diperoleh oleh kolektor pribadi di seluruh dunia.

Marina Neelova hari ini

Bagi banyak wanita, foto anak perempuan dan cucu sangat berharga, sayangnya, Marina Mstislavovna belum bisa membanggakan ini, tetapi semuanya masih di depan.

Aktris ini melanjutkan kegiatan teaternya, pada tahun 2016 artis dianugerahi hadiah “Untuk menaklukkan ketinggian akting dan kesetiaan pada prinsip-prinsip sekolah K.S. Stanislavsky".

Marina Neelova di lokasi syuting film "Frostbitten Carp"

Pada Januari 2018, pemirsa melihat melodrama Frostbitten Carp dengan Neelova di peran utama, dia akhirnya memutuskan hiatus selama bertahun-tahun dari akting.

Aktris ini berperan sebagai pensiunan kesepian yang tidak memiliki siapa pun untuk diajak bicara kecuali ikan mas hidup. Fakta menarik, selama syuting mereka menggunakan ikan yang sama, dia sudah mengenali wanita itu dan berenang ke sisi kapal ketika Marina mendekatinya.


Suatu hari sebelum syuting, aktris itu duduk di dekat baskom, menunggu mereka mulai, dan ikan itu melompat keluar dari air, tepat di pangkuannya. Partisipasi dalam film ini membawa Marina Mstislavovna Penghargaan Nika untuk Aktris Terbaik dalam Film.

Info Pameran terpilihBekerja di galeri Video Acara CV

Karya-karya Nika Neelova mengeksplorasi lanskap hipotetis post-humanistik, mengembangkan ide-ide geofilsafat dan sejarah non-linier, berusaha menghadirkan objek yang terlibat dalam proses di luar pemahaman manusia. Terinspirasi oleh skenario bencana dan kemungkinan akhir dunia, patung-patung Neelova sering kali berbentuk puing-puing atau replika benda sehari-hari yang tidak berfungsi. Mereka membuat terlihat proses-proses yang dengannya hal-hal kebiasaan dilahirkan kembali dalam inkarnasi lain, proses-proses yang menguraikan dan mengkode ulang hal-hal untuk keberadaan dalam bentuk baru, memulai kembali jalannya pembentukan awal mereka, memodifikasi struktur internal setiap hal, menghancurkan tujuannya.

Dengan membebaskan objek dari fungsinya, karya Neelova menawarkan strategi "patung"nya sendiri yang mewakili objek yang sama dengan cara baru: sebagai fosil dan artefak tekno dari lingkungan yang didominasi manusia. Menginjak tanah eksistensi post-humanistik hipotetis, bentuk-bentuk dekonstruksi ini membentuk lanskap bobrok. Di sini, sisa-sisa arsitektur dari lingkungan yang pernah diduduki menyatu dengan alam, dan batas di antara mereka secara bertahap memudar.

Terinspirasi oleh pertanyaan tentang sifat ekologi dan pembangunan perkotaan serta konsekuensinya aktifitas manusia sebagai kekuatan geopolitik yang terpisah, karya-karya Neelova terletak di zona fiktif, di mana hal-hal ada menurut hukum lain yang tidak dapat kita pahami, dan alasan kepercayaan kita pada apa yang disebut realitas dipertanyakan.
Nika Neelova lahir di Moskow pada 1987. Sekarang dia tinggal dan bekerja di London. Karyanya ada dalam koleksi DRAF David Roberts Art Collection Foundation (London), Saatchi Gallery, PERMM Museum of Contemporary Art, Biedermann Museum, Santorini Museum of Contemporary Art, Modern Forms, Beth de Woody, Jason Martin, Levett, Land Securities, Windsor & Newton, serta dalam koleksi pribadi di Inggris, Belanda, Prancis, AS, Rusia, Portugal, Italia, Jerman.

Tanpa judul (studio terlipat), perimeter 2016 studio artis dijiplak dalam baja yang dipasang pada engsel, konfigurasi fleksibel

Seluruh Bumi Di Balik, 2012 Masa Depan Bisa Menunggu. Lantai parket dari rumah yang dibongkar dicor beton 400cm (L) x 300cm (L) x 180cm (T)

Perancah Hari Ini. Monumen Besok, Galeri Saatchi 2012, London. Tali dicor dengan kertas dan tinta, kayu bakar 400cm (L) x 150cm (L) x 220cm (T)

rhizome17, 2017 Tampilan instalasi Biru. Tujuh belas di Galeri Osnova Moskow; aluminium yang dipoles, batang akrilik

Prinsip Penyerahan, Galeri Saatchi 2012, London. Genta lonceng dilemparkan ke dalam lilin dan abu, kayu bakar, tali. 300cm(L) x 150cm(L) x 220cm(T).

Perpisahan, 2012 Somerset House & Christie's, London. Pintu rumah Somerset cor beton berlubang, kayu bakar, tali 400cm x 300cm x 200cm

lemniscates, 2017 Tampilan instalasi Independent Brussels

Taurid Utara. Setelah hujan meteor, 2013 Meja lipat, lilin cor, beton cor 420cm (L) x 150cm (L) x 80cm (T)

lithic, 2017 cast foam and jesmonite, aluminium armature. Tampilan instalasi 'Seventeen' di Centrala Birmingham

Tampilan instalasi Biru. Tujuh belas di Galeri Osnova Moskow; cor jesmonite, bingkai aluminium

Aku bersandar padamu mati rasa seperti fosil. Katakan saya di sini Tampilan instalasi Galeri Ron Mandos, Amsterdam. Fragmen dinding stud yang dicor beton di atas angker baja 600cm (L) x 150cm (L) x 250cm (T)

Fragmen Ditopang Reruntuhan, Galeri Vigo. Replika lantai parquet galeri cor beton dan debu marmer 360cm (T) x 250cm (L) x 100cm (D)

Fragmen bersandar pada reruntuhan, tampilan instalasi Galeri Ron Mandos

Peringati SW19, 2012 & Peringati SE1, galeri Vigo 2013, London. Penutup lubang batubara dicor dalam debu arang terkompresi, masing-masing 34cm (d)

Meteor yang Terbakar Tidak Meninggalkan Debu, Galeri Vigo 2013, London. Baling-baling pesawat yang dimodifikasi dicor beton, kabel pesawat masing-masing 210cm (H)

Setelah Anda pergi, mereka membongkarnya. Tampilan instalasi Galeri Ron Mandos, Amsterdam. Cetakan pintu yang direkonstruksi dicetak dengan karet poliuretan, beton cor 400cm x 350cm; variabel dimensi dengan instalasi

Nika Neelova Untitled (ikea stools) 2016 Plester cor 130 x 77 x 5 cm

"Tanpa judul (bangku ikea)" adalah gips relief plester dari cetakan yang diambil dari kaki bangku IKEA. Dengan perubahan material, ia kehilangan fungsi aslinya, dan tidak lagi dapat menahan berat manusia, tetapi masih terlihat seperti penyangga, menyerupai tulang yang rapuh. Relief ini juga melanjutkan upaya Nika Neelova untuk memindahkan objek yang sudah dikenal ke lanskap alam dan formasi geologis. Itu dicat dengan kapur dan bubuk logam, memberikan nuansa berbeda tergantung pada logam: merah muda - tembaga, kehijauan - kuningan. Namun motif utama dari karya tersebut adalah penyangkalan dan penolakan terhadap kehidupan manusia sehari-hari. Nika Neelova menemukan bentuk abstrak untuk objek yang dapat dikenali, melemparkan setiap kaki dengan tangan, menyangkal kemajuan teknologi dan kembali ke pekerjaan manual.

Nika Neelova Blue 17 (1,2,3) 2017 Cast jesmonite 39 x 29 x 5 cm (15,21 x 11,31 x 1,95 in) NINE-001

Blue 17" adalah bagian dari rangkaian karya geologis Nika Neelova. Mereka terbuat dari jesmonite - gipsum sintetis. Dari situ, seniman membuat batu buatan dan menggabungkannya satu sama lain, menggabungkannya seperti kolase. Batu dan formasi geologi lainnya selalu merupakan sesuatu yang tiga dimensi, tetapi di sini mereka tampak datar, jadi dibuat dalam bentuk potongan. Perasaan dua dimensi mereka adalah ilusi, karena hanya satu dari permukaannya yang datar, yang lain tersembunyi. "Biru 17" adalah upaya untuk melakukan sesuatu antara dua dimensi dan tiga dimensi, untuk menciptakan sesuatu yang termasuk dalam ruang dan waktu yang tidak terbatas. Fragmen warna biru melengkapi kolase struktur seperti batu dan menyerupai aliran air, membawa ide aliran waktu dan sejarah ke dalam karya seniman. Lanskap arkeologi yang futuristik dan sekaligus menunjukkan pandangan dunia sebagai "pemadatan sementara dalam aliran yang berkelanjutan."

Instalasi "Rhizome 17" adalah referensi dari ide rimpang yang diusulkan oleh filsuf Prancis Gilles Deleuze dan Felix Guattari. Seniman memahami rimpang sebagai gambar pemikiran dan non-linearitasnya, keberadaannya secara paralel. Instalasi adalah lanskap futuristik di mana objek yang dapat dikenali memperoleh interpretasi baru. Pada pandangan pertama, patung itu terdiri dari cermin yang saling berhubungan, tetapi jika Anda melihat lebih dekat, mereka ternyata tidak berfungsi pada tingkat yang berbeda-beda. Mereka terbuat dari aluminium; dalam karya Nika Neelova, itu berubah dari hampir tidak dipoles ke tingkat pemolesan seperti cermin. Jadi, dari sekian banyak cermin, hanya sedikit yang benar-benar menjadi cermin. Saling menyalin, mereka tidak mengulangi sepenuhnya. Ide-ide tetap dalam rimpang menjadi datar, seperti permukaan cermin itu sendiri, dan bentuknya mengacu pada ide lingkaran, gerakan di sepanjang itu dan pengulangan tanpa akhir.

Patung yang dihadirkan merupakan upaya untuk memperkenalkan ruang sanggar seniman ke dalam ruang pameran, sehingga “membukanya” kepada publik. Untitled (studio terlipat) – garis besar perimeter studio artis, diulang dalam baja. Strukturnya berengsel, fleksibel di setiap sisi, dan dapat mengambil banyak bentuk tergantung pada ruang di sekitarnya. Dikerahkan sepenuhnya, strukturnya dapat mengambil bentuk ruangan, sementara dilipat sepenuhnya, dapat dikemas dengan rapat dan disimpan.

Publik bebas berjalan di sekitar 'ruang' yang dihasilkan atau mengubah posisi dan bentuknya, sehingga selama pameran dapat mengambil bentuk yang berbeda, fungsinya secara bertahap berubah dan beradaptasi dengan arus orang yang melewati ruang tersebut. Dengan hanya menyalin kontur ruang dan karena itu mencerminkan batas-batas yang memisahkannya dari bagian dunia lainnya, studio menjadi objek yang cenderung menghilang di antara objek lainnya. Dia tidak dapat menahan ruang dalam dirinya dan dengan demikian memprotes tujuan aslinya sendiri, menyangkal dirinya sendiri, gagal memenuhi harapan dan menolak untuk ada.

Ajakan untuk memasuki ruang seniman dan pameran terbuka studio tempat karya itu sendiri diproduksi sengaja dibalikkan tujuannya dan menimbulkan pertanyaan tentang hubungan antara seniman dan publik.

Nika Nee lova Lithic 2017 Busa pelapis daur ulang, jesmonite, debu marmer 300 x 360 cm (117.0 x 140,4 in) NINE-004

Patung itu terbuat dari busa yang terbuat dari furnitur daur ulang yang diresapi dengan jesmonite dan debu marmer, mewakili transisi dari sesuatu yang awalnya dibuat secara proporsional dengan seseorang menjadi formasi geologis abstrak. Warna dan teksturnya yang pucat dan pudar secara sengaja mengingatkan pada struktur yang lapuk dan hancur. Menangkap lipatan yang diciptakan oleh berat tubuh manusia dalam posisi statis, 'Lithic' adalah upaya untuk membuat batu buatan dari puing-puing habitat kita dan menimbulkan pertanyaan tentang hubungan yang tidak terpisahkan dari tubuh manusia, furnitur, struktur arsitektur dan permukaan bumi.

Nika Neelova lahir pada tahun 1987 di Moskow,ivet dan bekerja di London.

Pendidikan

2011 MA Fine Art Sculpture, Slade School of Art, London
2008 BA Seni Rupa Interdisipliner, Akademi Seni Kerajaan, Den Haag

Pameran tunggal terpilih:

GLYPHS 2019 dikuratori oleh Domenico de Chirico, Galeri Noire, Turin
Drift 2018 (selalu ada ground, bahkan di malam hari), MLF Brussels
Lemniscates 2017, Independen, Brussel
FULTS / FOLDS / FALLS 2016, Vigo Gallery, London
Sesar 2015, Lipatan, Air Terjun, Galeri Vigo, London
2014 Aku bersandar padamu mati rasa sebagai fosil. Katakan aku di sini, Galeri Ron Mandos, Amsterdam
Fragmen 2013 Ditopang Reruntuhan, Galeri Vigo, London
Taurid Utara 2013. Royal British Society of Sculptor, London
2011 Pecahan, Jarmuschek + Mitra, Berlin
2011 Monumen, Galeri Charlie Smith, London
2009 Sikap terhadap Nona, Christus Triumphatorkerk, Den Haag

Pameran kelompok terpilih:

2019 Hortus Conclusus, Fondazione 107, Turin
2018 Dia melihat bayangan, dikuratori oleh Olivia Leahy dan Adam Carr. DRAF & Mostyn, Inggris
DAMA 2018 dikuratori oleh Domenico de Chirico, Palazzo Saluzzo Paesana, Turin
2018 Cegah Tragedi Ini, Post-Institute London, Inggris
2017 XVII. The Age of Nymphs, dikuratori oleh Daria Khan, Mimosa House, London
Teater Absurd 2017, dikuratori oleh Yasmin Atassi, Galeri Seni Hijau, Dubai
2017 litik tujuh belas dengan Yelena Popova, Kode, Kopenhagen
Kamar Artis 2017, Galeri Copeland, Bussey Building London
2017 Kebalikan dari Sekarang, dikuratori oleh Encounter Contemporary, Guest Projects, London
2017 Patung Kontemporer Fulmer, Inggris
2017 Micro Salon (1957-2017) Iris Clert Legacy, Paris yang tak terkalahkan
2017 Blue Seventeen, Osnova, Pusat Seni Kontemporer WinZavod, Moskow
2017 Seventeen, Centrala, Birmingham
Leidenschaft 2017, Museum Biedermann, Jerman
Materi Baru 2017, Art in Perpetuity Trust, Dewan Seni Inggris, London
2016 Habitus, dikuratori oleh Matthew Burrows, The Observer Building, Inggris
Antislip 2016, Royal British Society of Sculptor, London
Ruang Bermain 2016, Union Club Soho, London
2016 Sebuah kota tanpa suara, dikuratori oleh Karina El-Helou, Averard Hotel, London
2015 ARCHEOLOGIA E ARCHITETTURA, Fondazione 107, Turin
2015 The Sky is a mountain, yang diselenggarakan oleh Stifelsen 3,14, Norwegia
2015 Kehadiran Absen, Berloni, London
Art Rotterdam 2015, galeri Ron Mandos, Van Nellefabriek, Rotterdam
Barang Bekas Baru 2014, Galeri Vigo, London
Lichtspiele 2014, Museum Biedermann, Jerman
Warp and Woof 2014, Galeri Lubang, New York
Komisi Krisis 2014 yang dikuratori oleh Laurence Sillars, Christie's London
2014 Art 14 London, berpameran dengan Vigo Gallery, London
Pria Hebat 2013 Mati Dua Kali, Galeri Mario Sequeira, Portugal
2013 Gaiety adalah fitur Uni Soviet yang paling menonjol, Saatchi Gallery London
London Rusia 2013, Museum Seni Kontemporer PERMM, Rusia
Pembongkaran 2013, Jarmuschek+Partner, Berlin
2013 Volta Basel, berpameran dengan Jarmuschek+Partner, Basel
2013 It's About Time, dikuratori oleh Paul Carey-Kent, galeri ASC, London
2013 Masa Depan Bisa Menunggu, Victoria House, London
Pameran Penghargaan Royal British Society of Sculptor Bursary 2012, London
2012 The Crisis Commission, Somerset House dan Christie's London
Sensasi Baru Saatchi 2012 dan Masa Depan Bisa Menunggu, Victoria House, London
2012 Recasting the Gods, Galeri Sumarria Lunn, London
Garis Pembagi 2012, dikuratori oleh Galeri Sumarria Lunn, High House, Oxfordshire
Kenangan Pengerjaan Ulang 2011, Pertunjukan Grup, Galeri Federica Schiavo, Roma
2011 Masa Depan Bisa Menunggu, Victoria House, London, Inggris
2011 Polemik Kecil, Museum Seni Torrance, Amerika Serikat
2011 Charlie Sierra Lima, Pertunjukan Grup, Charlie Smith, London, Inggris
2011 3 Dunia dalam 1, Internasional London, Lituania
2011 The Future Can Wait menyajikan: Polemik Kecil, Charlie Smith London
Galeri Saatchi 2010 dan Sensasi Baru Channel 4, Boswall House, London
2010 Masa Depan Bisa Menunggu, Balai Kota Shoreditch, London
Dewa Muda 2010, Galeri Charlie Smith, London, Inggris

komisi

Komisi seni publik NOVA 2017, Victoria, London
Komisi Sekuritas Tanah 2015, One Ludgate Baru, London
Komisi Krisis 2012, Somerset House, London

Penghargaan dan tempat tinggal:

2019 Fondation CAB residensi Brussels, Bergium
residensi Silabus 2017 Wysing Art Centre, Inggris bekerja sama dengan Studio Voltaire,
Spike Island Bristol, Orang Sezaman Baru, Ruang S1, Proyek Eastside
Fibra Residency Kolombia 2017 (akan datang)
2016 Dianugerahi Nova Art Commission London, Inggris
2015 Stiftelsen 3,14 Residency, Bergen, Norwegia
Penghargaan Kejutan Patung 2013 & Masyarakat Pematung Kerajaan Inggris
Residensi Yayasan Seni Villa Lena 2013, Italia
Penghargaan Bursary Masyarakat Pematung Kerajaan Inggris 2012, London
Penghargaan Yayasan Olga Roubinskaya 2011, Moskow
2011 The Land Securities Prize Award, London
2011 Galeri Saatchi dan Hadiah Sensasi Baru Channel 4, London
Yayasan Kenneth Armitage 2010, Penghargaan Pematung Muda Tahunan Kelima
Residensi 2010 di Kurt Schwitters Merzbarn Foundation, Lake District

Koleksi

Koleksi Yayasan Seni DRAF David Roberts, London
Koleksi Galeri Saatchi, London
Koleksi Museum Biedermann, Jerman
Museum Koleksi Seni Modern PERMM, Rusia
Koleksi Beckers, Swedia
Koleksi Beth De Woody, New York
Koleksi Jason Martin, Portugal
Koleksi Levett, London
Komisi Sekuritas Tanah, London
Koleksi Quasimi Homme, Paris
Koleksi Ian Rosenfeld
Koleksi Pribadi Inggris, Jerman, Prancis, Rusia, Belanda

Publikasi

Berlayar di Solaris 2016 oleh Nick Hackworth
Publikasi Kejutan Patung 2016, RBS London
Review dan Wawancara 2016, majalah FMS London
2015 Art and Religion in the 21st Century, oleh Aaron Rosen, Thames&Hudson publishing
2015 Kehadiran Ketidakhadiran, Paul Carey-Kent, London
2014 100 Seniman London, oleh Edward Lucie-Smith
Highlike Book 2014, Electronic Language International Festival dan penerbitan SESI
2014 Bahasa Patung, Crowood Press
Katalog Estetika 2014, Ulasan Artis
Lichtspiele 2014, Museum Biedermann
2013 Gaiety adalah fitur paling menonjol dari Uni Soviet, Katalog Galeri Saatchi
Katalog Pameran Museum Seni Kontemporer PERMM 2013
Film Fitur Pendek Nika Neelova 2013, Crane TV

Fitur Wawancara 2013, Majalah Near East

Wawancara 'Kenangan Terselamatkan' 2012, Phaidon
Wawancara Majalah dan ulasan pameran tahun 1883
Penghargaan Bursary Masyarakat Pematung Kerajaan Inggris 2012
Katalog Lelang Christie 2012 Komisi Krisis
Katalog Komisi Krisis 2012
2011 The Catlin Guide, Artis Terpilih
2011 'Saat sebelum runtuh', Majalah K
2011 Nika Neelova: Memories of Now oleh Paul Carey-Kent
Majalah Gaya Baru 'Monumen' 2011
2010 'Bintang seni masa depan menyebabkan Sensasi Baru', Review Pameran, Evening Standard
Film fitur pendek 2010, Channel 4 & Saatchi Sensasi Baru

tekan

Film Fitur Pendek Nika Neelova 2013, Crane TV
Seni Rusia 2013 Panas, kata Saatchi, Huffington Post
2013 Interview Art and Surrender, Near East Magazine
Wawancara dan ulasan pameran 2013, Majalah Formidable
Film Fitur Nika Neelova 2012 | TV Derek
Seni Rusia 2012 Panas kata Saatchi| posting huffington
Wawancara Phaidon 2012 'Kenangan yang Diselamatkan'| www.phaidon.com
Majalah 2012 1883, Wawancara | www.1883magazine.com
RIA Novosti 2012 | en.rian.ru
2012 Suara Rusia, Wawancara Radio | inggris.ruvr.ru
2011 'Saat sebelum saya pingsan' Wawancara Majalah K, KABK, Den Haag
2011 Nika Neelova: Memories of Now oleh Paul Carey-Kent| SaatchiOnline.com
Majalah Gaya Baru ‘Monumen’ 2011| Nika Neelova
Standar Malam 2010 | 'Bintang seni masa depan menyebabkan Sensasi Baru'
Film fitur 3 menit 2010, Channel 4 & Saatchi New Sensations
Majalah A-N 2010| Berita
Financial Times 2010 | Berdebu, berserakan puing-puing, dan berseri-seri dengan tenang
Kerk 2009 di Den Haag| Schommel krakende ringan
2008 Den Haag Central “Jong talent groeit in Den Haag”

Mereka sangat berbeda. Marina Neelova dan Iya Savvina. Beda karakter, beda peran. Tapi ada kesamaan dalam takdir mereka. Setiap orang dalam hidup memiliki satu rahasia besar yang berkaitan dengan anak-anak mereka. Dan juga - satu orang yang pada waktu berbeda menyebut dirinya suami dari kedua aktris tersebut.

RAHASIA KEMITRAAN

Rahasia utama Marina Neelova adalah putrinya. Lebih tepatnya, nama ayah gadis itu. Dahulu kala, semua bohemian Moskow tampak terkejut dan senang dengan romansa yang penuh gairah antara aktris terkenal dan pemain catur Garry Kasparov, yang baru saja mendapatkan popularitas. Mereka bertemu pada tahun 1984 dalam kunjungan ke sosok skater terkenal Tatyana Tarasova (yang generasi sekarang tahu secara eksklusif dari pertunjukan es Channel One) dan suaminya, pianis terkenal dunia Vladimir Krainev. Kasparov berusia 21 tahun. Neelova - 16 lagi. Hal sepele seperti perbedaan usia tidak terlalu menarik bagi mereka. Orang-orang di sekitar, tentu saja, menghela nafas, mengerang, tersentak, mengutuk, diberkati, tetapi, bahkan tanpa pengertian, mereka menerimanya. Setidaknya - di perusahaan mereka. Jadi Garry Kasparov menjadi anggota rumah terbaik ibu Kota.

Hanya satu orang, seperti yang dikatakan rumor populer, dengan tajam menentang hubungan ini. Ibu dari seorang pemain catur muda, Clara Shagenovna yang angkuh dan tak tergoyahkan, yang kata beratnya untuk Harry adalah hukum. Selama dua tahun novel ini, dia hanya menyaksikan perkembangannya. Tetapi ketika diketahui tentang "situasi menarik" Neelova, dia akhirnya turun tangan. Dan sepertinya setelah intervensi ini, Kasparov, menuruti kehendak ibunya, mengundurkan diri dari kekasihnya.

Beau monde ibukota kemudian berperilaku mengejutkan dengan suara bulat. Setelah tindakan seperti itu oleh Kasparov, semua orang dengan suara bulat membela Neelova. Dan Valentin Gaft secara terbuka mengumumkan bahwa mulai sekarang, pemain catur tidak diberi akses ke rumah yang layak di ibu kota.

Pada tahun 1987, Marina Neelova memiliki seorang putri, Nika. Pertanyaan tentang ayahnya sering diangkat di kalangan teater, tetapi aktris itu sendiri selalu menghentikannya sejak awal. Garry Kasparov juga tidak memberikan komentar apapun terkait hal ini. Hanya sekali, ketika dia ditanya secara blak-blakan, langsung di dahi, tentang kemungkinan ayah, dia menjawab dengan samar: "Jelas pertanyaan ini (setidaknya untuk saya) tidak terselesaikan." Dan coba tebak apa yang saya maksud...

Marina Neelova sendiri, setelah beberapa tahun mengasingkan diri, secara tak terduga menikahi diplomat Kirill Gevorgyan, meninggalkan negara itu dan dengan demikian lolos dari gosip yang tidak perlu. Bagaimanapun, orang tua anak adalah orang-orang yang membesarkannya. Dan putri Neelova, Nika, tumbuh dalam keluarga yang lengkap, di mana semua orang mencintai dan memujanya. Hari ini, Nika cukup mewakili nama keluarga ibunya. Meski tidak naik panggung, ia juga memilih profesi kreatif. Nika adalah seniman yang karya aslinya kini sedang ramai dibicarakan di seluruh Eropa. Dan ini tidak berlebihan. Pada akhir 2010, gadis itu menjadi pemenang kompetisi bergengsi Eropa "Sensasi Baru", belum lama ini pameran pribadinya diadakan di London, banyak karya Nika menjadi koleksi pribadi di seluruh dunia. Lagi pula, tidak ada yang akan mengatakan bahwa Neelova Sr. terlibat dalam kesuksesan Neelova Jr.

"TOLAK ANAK!"

Satu-satunya pewaris Iya Savvina, putra Sergei, juga mendapat pameran tunggal pada masanya. Dan itu merupakan pencapaian yang luar biasa baginya. Lagi pula, bocah itu lahir dengan diagnosis yang mengerikan - sindrom Down, yang di negara kita terdengar seperti sebuah kalimat.

Dia ditawari untuk meninggalkan putranya lebih dari sekali atau dua kali. Pertama di rumah sakit bersalin, lalu di klinik setempat. Selanjutnya - di mana-mana. Berbusa di mulut, dokter berpendapat bahwa memberinya untuk Panti asuhan akan menjadi yang paling keputusan tepat. Iya menatap Aesculapius dengan ngeri dan mengerti bahwa dia tidak akan pernah mengambil langkah seperti itu dalam hidupnya. "Yah, tentu saja," mereka tetap meyakinkannya, "bagaimanapun juga, Anda adalah seorang aktris terkenal, dan anak-anak dengan diagnosis seperti itu biasanya lahir dari semua jenis kepribadian yang tidak diklasifikasikan - pecandu alkohol atau pecandu narkoba di sana. Apa yang akan dipikirkan penggemar Anda? "Jangan pernah berpikir bahwa suatu hari nanti dia bahkan akan bisa mengenalimu," para ahli medis terus bersikeras. “Anda masih menderita karenanya, karena anak-anak dengan sindrom Down terkadang tidak bisa belajar duduk.” "Dan ingat bahwa orang dengan diagnosis seperti itu hidup hingga enam belas tahun," dokter yang sama membuatnya takut.

Dan dia, tidak mendengarkan siapa pun atau apa pun, mengerahkan seluruh kekuatannya untuk membesarkan putranya. Dia, seorang Aktris dengan huruf kapital, bahkan tidak memikirkan karirnya sendiri saat itu (namun hal itu tidak menghentikannya untuk terus bersinar di layar film dan panggung teater). Ya, dan dalam kehidupan keluarga - suami dan ayah pertamanya dari anak itu adalah ahli geologi terkenal Vsevolod Shestakov - dia harus mengakhirinya. Siang dan malam, dia mengajari Seryozha kecil hal-hal yang paling sederhana. Apa yang anak-anak lain perlu waktu berbulan-bulan untuk dikuasai, dia kuasai selama bertahun-tahun. Namun hasilnya kemudian mengejutkan para dokter terkemuka. Dan mereka yang pernah meyakinkannya tentang kesia-siaan kegiatan semacam itu mengakui kesalahan mereka. Tetapi yang lebih mengejutkan adalah dedikasi aktris, yang (dengan bantuan ibu mertuanya, seorang guru pendidikan, dan dokter anak terkenal Georgy Speransky) mampu mencapai hal yang mustahil. Putranya Sergei Shestakov tidak hanya menguasai alfabet dan bahasa Rusia, dia bahkan belajar bahasa Inggris. Pesanan mulai muncul - dia bekerja di rumah sebagai penerjemah. Dan sudah pada usia yang cukup dewasa, Sergei menjadi tertarik pada lukisan. Pada pembukaan pameran tunggalnya, aktris terkenal itu menangis, tidak menyembunyikan air matanya. Itu adalah kemenangan yang nyata. Anak dan dirinya sendiri! Hari ini, Sergei Shestakov berusia 56. Meskipun dia, pada kenyataannya, tetap menjadi anak yang besar, dia tetap memukau semua orang dengan banyak bakatnya. Main piano, baca puisi. Yah, menggambar, tentu saja. Tapi sampai sekarang dia masih tidak bisa menyadari bahwa ibu tercintanya tidak akan pernah memandangnya dengan bangga dan cinta: aktris Iya Savvina meninggal pada 27 Agustus 2011 ...

PERNIKAHAN PERTAMA DAN TERAKHIR

Marina Neelova dan Iya Savvina juga terhubung oleh fakta bahwa keduanya pada waktu yang berbeda memiliki pria yang sama dengan suami mereka. Ini adalah sutradara, aktor dari Teater Taganka Anatoly Vasiliev.

Dia hidup dalam pernikahan dengan Marina Neelova ketika aktris muda itu baru saja memulai karirnya. Sebenarnya, dialah yang dapat mengucapkan terima kasih karena telah mengungkapkan bakatnya kepada dunia dengan memfilmkan "The Color of White Snow" dalam film kelulusannya, dan kemudian membujuknya untuk pindah dari St. Petersburg ke Moskow. Segera setelah Neelova mengubah tempat tinggalnya, kariernya melesat tajam. Pertama, aktris itu masuk ke rombongan Teater Mossovet - dengan ikatan, tetapi kata-kata yang menyanjung: "Ranevskaya muda datang kepada kami." Kemudian dia diundang ke Sovremennik, di mana bagi Marina sendiri (setelah bekerja dengan Oleg Dal di The Old, Old Tale) sepertinya tugas yang tidak mungkin tercapai ...

Sering terjadi seperti ini: semakin tinggi karier menanjak, hubungan keluarga menjadi semakin sulit. Dan jika ini adalah keluarga dengan dua orang kreatif, salah satunya tiba-tiba melompat ke depan, maka diagnosisnya di sini tegas: persatuan seperti itu praktis akan hancur.

Tidak mengherankan bahwa semakin sering Neelova muncul di bioskop, semakin suram suasana di rumah. Namun demikian, dia tinggal bersama suami pertamanya selama delapan tahun. Pernikahan dengan Vasilyev diam-diam mendekati perpisahan, dan pasangan itu, tanpa pertikaian publik, memutuskan untuk bercerai. Kemudian mereka setuju: jika tidak menyembunyikan persatuan ini dari publik yang menganggur, maka setidaknya jangan terlalu banyak mengiklankannya. Dan kebetulan untuk waktu yang lama tidak ada yang tahu bahwa Neelova dan Vasilyev pernah terikat oleh ikatan perkawinan.

Anatoly Vasilyev bertemu dengan aktris Iya Savvina ketika mereka berdua dewasa, orang-orang yang berprestasi - pada saat mereka bertemu mereka berusia lebih dari empat puluh tahun. Itu terjadi pada tahun 1979. Kemudian Oleg Efremov mengundang Savvina untuk beristirahat di Solovki. Dan di sanalah Anatoly Vasiliev memperoleh kekuatan sebelum pencapaian kreatif di masa depan.

Mereka tiba di Moskow, sudah menjadi pasangan. Mereka menetap di apartemen yang sama, dan kemudian, menyadari bahwa kebisingan dan hiruk pikuk ibukota mengganggu mereka berdua, mereka melarikan diri ke desa Dorofeevo, di mana mereka membeli sebuah rumah. Di sana, bintang film dan prima teater menghabiskan seluruh waktu luangnya - sekitar lima bulan setahun. Bersama suaminya, dia sering duduk berjam-jam dengan pancing di tangannya dan sangat puas dengan kehidupan seperti itu.

Ya, mereka juga memiliki perbedaan pendapat. Namun, keduanya adalah orang-orang dengan konstruksi spiritual yang halus, Anda hanya membuatnya sedikit tidak seimbang - dan hanya itu, tidak ada jejak idyll. Bahkan mereka yang tidak mengenalnya tahu tentang temperamen Savvina yang meledak-ledak. Nah, teman-teman - dalam lelucon di mana ada banyak kebenaran - menyebutnya persilangan antara ular derik dan lonceng hutan. Valentin Gaft bahkan mendedikasikan sebuah epigram untuknya, sangat singkat dan tepat. Bukan di alis, tetapi tentang mata, seperti yang mereka katakan:

Mata biru muda:
Semua orang baik, bersama-sama mereka jahat.

Jadi, tentu saja, mereka bertarung. Dan mereka berpisah - masing-masing di sudutnya sendiri. Namun, setelah beberapa saat mereka mengerti: mereka adalah dua bagian dari satu kesatuan. Dan mereka dipertemukan kembali.

Iya Savvina dan Anatoly Vasiliev hidup bersama selama tiga puluh tahun. Benar, hampir selama ini - dalam pernikahan sipil. Dan hanya dua minggu sebelum kematiannya, ketika aktris itu mulai memeriksa hidupnya, dia sendiri mengundang Vasilyev untuk menikah. Jadi dia pergi ke dunia lain dengan jiwa yang tenang. Bagaimanapun, dia tahu pasti: putra satu-satunya tidak akan dibiarkan tanpa pengawasan ...

OMONG-OMONG

Itu luar biasa. Untuk beberapa alasan, Neelova disebut "Faina Ranevskaya muda" untuk beberapa alasan. Jadi - dan Iya Savvina, secara eksternal, dan internal tidak seperti Neelova, juga terus-menerus dibandingkan dengan Faina Georgievna. Selain itu, aktris itu sendiri secara aktif mendukung pendapat bahwa ada kesamaan di antara mereka.

Savvina, seperti Neelova, pernah bertugas di Teater Mossovet. Dia beruntung menemukan Faina Georgievna. Dan meskipun Ranevskaya merawat Savvina dengan segala cara yang mungkin, di antara mereka, pemilik watak yang tidak mudah, suatu hari sebuah skandal besar pecah. Suatu ketika Ranevskaya membentak Savvina: "Beraninya kau berdiri membelakangiku saat aku di atas panggung!" Yang lain akan tetap diam sebagai tanggapan, tetapi tidak ada di sana. "Jika Anda tidak menghentikan hooliganisme Anda, saya akan pergi, jungkir balik di sini sesuka Anda," jawabnya dengan bangga. “Kemudian kami berdua menangis selama empat jam. Dia menyalahkan dirinya sendiri, dan saya menyalahkan diri saya sendiri, ”Savvina nanti akan menceritakan tentang kisah itu.

Foto oleh PHOTOXPRESS, ITAR-TASS

Namun, ini hanya pernyataan fakta. Prima "Sovremennik" tidak berbicara tentang orang-orang yang dia cintai atau cintai. Tidak. Baik tentang pernikahan pertama dengan aktor Teater Taganka Anatoly Vasiliev, maupun tentang romansa badai dengan grandmaster Garry Kasparov. Fakta-fakta ini dipublikasikan oleh mantan sahabat aktris ... Selama bertahun-tahun dia bahagia dalam pernikahan keduanya. Suaminya adalah diplomat Kirill Gevorgyan. Putri - artis Nika Neelova. Dia berusia dua puluh empat tahun dan telah lama tinggal di luar negeri. Untuk pertama kalinya, Nika setuju untuk membicarakan apa yang biasanya diabaikan oleh ibunya yang terkenal itu.

Kerang, abu, lilin, tulang domba... Bagi yang belum tahu, semuanya tampak seperti ramuan ramuan penyihir. Dan untuk Nika Neelova - bahan kerja yang biasa. Dia terlibat dalam instalasi - jenis yang sangat padat karya kontemporer seni. Membuat nama untuk diri sendiri dalam genre ini tidak mudah. Namun, Nika tampaknya berada di jalur yang benar: pada akhir 2010, ia menjadi pemenang kompetisi Sensasi Baru yang bergengsi, yang dikuratori oleh Galeri Charles Saatchi di London bersama dengan televisi Inggris. Ini diadakan di antara lulusan universitas seni di Inggris - empat finalis dipilih dari ratusan pelamar, di antaranya yang terkuat ditentukan. Mereka menjadi Nika. Dia mungil dan menawan, dia memiliki suara melodi yang bahagia dan tampilan mata biru yang menarik. Menjaga jarak - dengan baik hati, tetapi dengan kaku. Nah, keturunan. Ibunya, Marina Neelova yang legendaris, jarang memberikan wawancara dan dengan dingin menekan pertanyaan tentang kehidupan pribadinya. Dan ayahnya, Kirill Gevorgyan, adalah seorang diplomat. Dan itu saja. Jadi Nika adalah putri sejati orang tuanya, tentang siapa dia berbicara dengan hati-hati dan sedikit. Namun, bahkan informasi yang sedikit ini sudah cukup untuk mendapatkan gambaran tentang dunia yang membentuknya sebagai pribadi.

Sekolah bertahan hidup

Nika tinggal lebih lama di luar negeri daripada di rumah. Pada usia lima tahun, dia pindah bersama orang tuanya ke Prancis. Pada pukul sebelas dia kembali ke Rusia, dan pada usia enam belas dia meninggalkannya hampir sepenuhnya, datang ke sini sesekali selama satu atau dua minggu.

Nika, di mana Anda merasa lebih seperti orang asing - di sini atau di luar negeri?

Nika NEELOVA: “Sekarang saya lebih terbiasa tinggal di sana. Delapan tahun telah berlalu sejak saya meninggalkan Moskow. Saya mendapat pendidikan di luar negeri, memulai karir, mencapai sesuatu dan sekarang saya mencoba untuk menentukan prospek saya. Secara umum, bagi saya tampaknya saya telah belajar menggabungkan dua budaya - Rusia dan Barat. Saya terkesan dengan minimalis Eropa dalam segala hal, pengekangan dan bahkan sikap acuh tak acuh sampai batas tertentu. Dan pada saat yang sama, fitur-fitur Rusia juga dekat dengan saya, menggabungkan segala sesuatu yang berlimpah. Kedua ekstrem ini saya sayangi, karena keduanya adalah bagian dari diri saya.

Apa yang Anda ingat dari masa kecil, sebelum keberangkatan pertama?

Nika: “TK, musim dingin, overall, hidup bersama ibu, dia pergi untuk latihan. Dia tidak pernah membawa saya untuk bekerja dengannya - dia tidak ingin saya tertarik pada kehidupan teater. Pada akhirnya, dia benar, saya tidak pernah memiliki keinginan untuk menjadi seorang aktris.

Pada tahun 1992, Anda dan ibu Anda pindah ke Paris mengikuti ayah Anda, yang menerima jabatan diplomatik di sana. Apakah sulit untuk beradaptasi dengan tempat baru?

Nika: “Ayah mengantarku ke sekolah dua hari setelah kami tiba. Saya berusia lima tahun dan tidak tahu sepatah kata pun dalam bahasa Prancis. Awalnya, dia menjelaskan dirinya sendiri dengan jarinya, berjalan dengan tangan bersama gurunya. Tapi aku benar-benar tidak suka bergantung pada seseorang. Ini telah menjadi bagus insentif untuk belajar bahasa lebih cepat.

Bagaimana teman sekelas Anda memperlakukan Anda?

Nika: “Awalnya mereka mengejek - mereka tertawa dan lari. Tetapi segera saya belajar bahasa itu dan tidak lagi ragu-ragu untuk menjawabnya. Dan tidak ada orang lain yang menyentuhku. Setelah dua atau tiga bulan, saya berbicara bahasa Prancis dengan cukup lancar, dan setahun kemudian saya belajar dengan bebas dan menjadi yang pertama di kelas.

Apakah orang tua Anda berdiri ketika Anda tersinggung?

Nika: "Tidak pernah. Mereka mengajari saya untuk memecahkan masalah saya sendiri dan mencapai apa yang saya inginkan. Dan jangan bergantung pada siapa pun. Ini sangat membantu saya sekarang karena saya tinggal di luar negeri sendirian. Selain itu, dengan orang tua seperti itu, keinginan datang lebih awal untuk membuktikan bahwa saya bukan hanya putri mereka, tetapi saya dapat mencapai sesuatu sendiri. Dan kemudian 'bukti' ini menjadi bagian dari kehidupan.”

Anak-anak cepat terbiasa dengan lingkungan baru. Tidak ada momen di mana Anda merasa lebih seperti wanita Prancis daripada Rusia?

Nika: “Di Prancis, saya beradaptasi dengan sangat cepat dan berubah menjadi anak khas Paris - mereka semua memiliki blus yang rapi, sepatu, dan karakter yang sangat buruk. Tapi ayah saya selalu membesarkan saya sebagai orang bikultural. Dia mengajari saya untuk mencintai Prancis, tetapi pada saat yang sama tidak melupakan dari mana saya berasal. Dia memberi tahu saya kapan dan bagaimana mereka merayakan Shrovetide dan Paskah di Rusia. Pada saat yang sama, kami merayakan Natal Katolik, dan Ortodoks. Ayah umumnya membuka cakrawala tanpa batas bagi saya. Dia memberi saya Prancis pertama, lalu Belanda, di mana dia menjadi Duta Besar Luar Biasa dan Berkuasa Penuh. Tanpa dia, saya tidak akan ada di sana."

Tetapi sebelum Anda datang ke Belanda, Anda kembali dari Prancis ke Rusia dan tinggal di sini selama beberapa tahun. Apakah Anda juga mudah menyesuaikan diri?

Nika: “Kehidupan di Rusia sangat berbeda dari kehidupan di Prancis, dan pada awalnya banyak yang tidak dapat dipahami dan tidak biasa. Misalnya, di sini saya dipaksa untuk menghilangkan kebiasaan tidak membiarkan Anda menyontek. Apa yang dianggap norma di Prancis dianggap di sini sebagai keserakahan dan sangat dimanjakan hubungan . Saya juga harus terbiasa dengan awalan "putri Neelova".

Prinsip apa yang orang tua Anda ikuti dalam mendidik mereka?

Nika: “Mereka memberi saya kebebasan penuh untuk melakukan apa yang saya inginkan. Saya membuat semua keputusan dari masa kanak-kanak saya sendiri. Mereka mendorong saya sepanjang waktu. Saya lulus dari sekolah sebagai siswa eksternal pada usia lima belas tahun - satu setengah tahun lebih awal dari yang lain, saya sendiri memilih lembaga pendidikan di Belanda - Royal Academy of Arts dan spesialisasi - patung ... Meskipun orang tua saya akan lebih suka bahwa saya memilih arsitektur.

Dan kapan Anda memutuskan bahwa Anda harus melakukan instalasi, dan bukan melukis, katakanlah?

Nika: "Bersama waktu. Saya telah menggambar sejak kecil, tetapi saya tidak pernah pergi ke sekolah seni. Kemudian dia menghadiri kursus artis teater terkenal Oleg Sheintsis. Mengaguminya, tetapi menyadari bahwa teater desain - itu bukan milikku. Saya akhirnya memutuskan apa yang ingin saya lakukan hanya di Royal Academy of Arts.

Benarkah Anda menjadi pelamar termuda dalam sejarah keberadaannya?

Nika: “Ya, mereka bilang begitu... Saya masuk akademi pada usia enam belas tahun, yang sangat awal untuk Eropa. Mereka lebih suka mengajak orang yang sudah memiliki pengalaman hidup di sana. Namun, kepala departemen menyukai portofolio saya, dan saya terdaftar. Benar, saya harus belajar bahasa Belanda dalam waktu singkat - tiga bulan. Akademi hanya mengajarkannya.

Lantas seperti apa kehidupan mahasiswa di Belanda?

Nika: “Sebagian besar waktu kami habiskan di studio akademi, bekerja dari pagi hingga malam, pergi ke bengkel masing-masing, mengunjungi museum dan galeri. Pada saat yang sama, tentu saja, mereka tidak melupakan semua jenis kafe dan klub. Dalam banyak hal, itu adalah kehidupan yang luar biasa dan serba guna - pekerjaan tanpa akhir di institut, kegilaan Amsterdam dan ketenangan Den Haag, yang terletak di laut ... "

Dalam biografi Anda, apakah ciri-ciri kejenakaan yang luar biasa dari masa muda?

Nika: “Ada banyak hal yang berbeda, tetapi pada dasarnya saya mencoba menjadi putri yang “benar” dari seorang duta besar dan seorang diplomat. Karena ibu saya sering terbang ke Moskow untuk pertunjukan, saya pergi bersama ayah saya ke resepsi. Etiket tidak sulit bagi saya. Sejak usia tiga tahun saya diajari makan dengan pisau dan garpu dan tidak menahan siku di atas meja. Selain itu, sebelum pindah ke Belanda, saya dan ibu saya membaca banyak buku tentang etiket, di mana semua detailnya dijelaskan. Dan kemudian, saya selalu sangat tertarik dengan gagasan tentang monarki. Terlepas dari kenyataan bahwa di Belanda dia demokratis dan sederhana, kehadiran seorang ratu, dayang, kehidupan di istana - semua ini entah bagaimana membangkitkan imajinasi saya.

Apakah Anda pernah membuat keluarga Anda kecewa?

Nika: “Sebagai seorang anak, saya adalah gadis yang cukup berani dan bandel, saya tidak pernah mematuhi siapa pun dan belajar hanya dari kesalahan saya. Ibu saya banyak mengkritik saya - dengan kasar, tetapi selalu secara objektif. Berkat dia, aku bisa menahan kritik paling keras dari para guru akademi. Mereka sering mengatakan hal-hal buruk di depan para siswa - "betapa biasa-biasa saja, tidak mampunya Anda, dan topik Anda kosong dan tidak berharga." Secara umum, air mata menetes selama ujian, kursi terbang dari jendela. Banyak siswa tidak tahan dan pergi. Kritik selalu menyemangati saya. Jika mereka memarahi, maka ada peluang untuk tumbuh. Di akademi kami, pujian dipertimbangkan pertanda buruk Itu berarti mereka bersimpati dengan Anda. Semua orang mulai takut ketika mereka mendengar komentar positif ditujukan kepada mereka.”

Tanpa rasa takut dan cela

Di Eropa, anak-anak meninggalkan orang tuanya lebih awal. Kapan Anda mulai hidup terpisah?

Nika: “Hanya ketika saya lulus dari akademi di Belanda. Saya memutuskan untuk melanjutkan studi saya di Slade School of Fine Art di London, salah satu institusi pendidikan seniman yang paling dihormati. Sejak saat itu, saya hidup sendiri. Saya sangat suka London, ada banyak orang dari berbagai kebangsaan, aspirasi, minat, saya mengagumi dinamika dan kecemerlangannya.

Inggris dikenal dengan sikap fanatiknya terhadap olahraga. Apakah itu memengaruhi Anda dengan cara apa pun?

Nika: “Tidak ada waktu untuknya sekarang. Dan sebelum itu saya atletis - saya berenang, bermain tenis, melakukan senam dan menunggang kuda. Dia sangat menyukai pacuan kuda, meskipun dia terlalu sering mengambil risiko yang tidak dapat dibenarkan, jatuh dari kuda dan terkadang mengambil rintangan tanpa kuda. Saya suka mengabaikan perasaan takut ... Orang tua saya gugup, tetapi mereka berusaha untuk tidak menunjukkannya.

Di antara karya-karya Anda ada tangga spiral, bersandar pada langit-langit, yang disebut "Tidak pernah ada kata terlambat untuk pergi." Pernahkah Anda mengalami masa-masa ketika Anda ingin melarikan diri dari orang dan keadaan?

Nika: “Instalasi ini dibuat sebelum keberangkatan saya dari Belanda dan melambangkan akhir dari periode penting dalam hidup saya. Saya tahu bahwa saya tidak akan kembali ke sana, dan jika saya melakukannya, saya tidak akan sama seperti sebelumnya. Saya mengucapkan selamat tinggal pada masa lalu, itulah yang dibicarakan oleh pekerjaan saya. Tangga spiral adalah spiral, simbol gerakan terus menerus yang tidak pernah kembali ke titik awalnya. Entah Anda lebih tinggi atau lebih rendah. Tidak mungkin untuk berhenti - seperti dalam hidup.

Instalasi "Principles of Obedience" membawa Anda kemenangan dalam kompetisi "New Sensations", yang disebut sukses dan secara filosofis mendalam. Bisakah Anda menjelaskan apa arti himne Anda untuk seni abstrak - apakah itu struktur berskala besar dengan banyak beban?

Nika: “Bobotnya adalah lidah lonceng yang saya cor dalam lilin dari sampel yang diambil dari pengecoran Whiechapel, di mana semua lonceng London, termasuk Big Ben, dilemparkan. Ini adalah topik yang telah saya lakukan sejak lama - untuk menunjukkan apa yang biasanya tersembunyi dari pandangan. Lidah lonceng hampir tidak pernah terlihat, bentuknya tidak asing bagi siapa pun. Dan dalam inkarnasi lilin, mereka kehilangan sifat akustiknya - mereka menjadi objek rapuh, diekstraksi dari konteks, waktu, dan sejarah mereka yang biasa. Jadi lidah lonceng tidak lagi memenuhi peran yang semula ditujukan untuk mereka. ”

Bagaimana hidup Anda berubah sejak memenangkan kompetisi?

Nika: “Saya menerima banyak tawaran menarik, saya mengadakan pameran pribadi di London. Juga karya-karya saya ditampilkan di pameran di Basel di Swiss, di Paris, di Lituania dan di Jerman. Principles of Obedience dan karya lain dibeli untuk Galeri Saatchi. Dan sisanya menjadi koleksi pribadi.

Jadi profesi Anda menguntungkan?

Nika: "Belum. Biaya produksi saya melebihi pendapatan dari penjualan. Tapi sekarang profit bukan tujuan utama saya.

Apakah orang tua Anda membantu Anda secara finansial?

Nika: “Saya mencoba mengelola sendiri. Baru-baru ini menerima sponsor dari Olga Rubinova Foundation untuk membiayai pameran pada tahun 2011. Saya juga diberikan beberapa penghargaan setelah lulus dari institut, dan pekerjaan saya juga dijual. Apa yang akan terjadi selanjutnya, saya tidak tahu.”

Anda suka menggunakan bahan yang tidak biasa - kulit kerang, abu, cokelat, gula yang dibakar, dan tulang binatang. Mengapa Anda membutuhkan zat aneh seperti itu?

Nika: “Mereka memiliki sifat-sifat tertentu yang diperlukan untuk realisasi beberapa ide dalam setiap karya. Dan dalam dirinya sendiri, bahan-bahan ini sudah berbicara banyak, mereka menyentuh tema kefanaan waktu, kerapuhan, masa lalu dan sejarah yang tidak dapat dibatalkan.”

Apakah ibumu mengerti senimu, apakah dia mengunjungi pameran?

Nika: “Dia sangat tertarik dengan pekerjaan saya dan pergi ke pameran jika memungkinkan. Pendekatannya bukanlah seorang seniman atau pemilik galeri, dia merasakan apa yang dia lihat pada tingkat emosional. Pendapatnya sangat penting bagi saya."

Apakah Anda menonton film dan pertunjukan dengan partisipasinya?

Nika: “Saya hampir hafal semua penampilannya dan terkadang bercanda mengutip monolognya untuknya ... Untuk beberapa alasan lebih sulit bagi saya untuk melihatnya di layar, terutama di film-film lama, bahkan sebelum kelahiran saya. Aku selalu sedih melihatnya menderita. Bungkam mengagumi saya sebagai seorang aktris, tetapi bahkan di auditorium, pertama-tama saya tetap putrinya.

Apa yang Anda baca, jenis musik apa yang Anda sukai?

Nika: “Saya tidak terlalu mendengarkan musik. Kebetulan saya lebih suka diam. Dan saya banyak membaca. Ibu memiliki perpustakaan yang sangat besar.

Anda sangat tenang dan percaya diri. Apakah Anda benar-benar tidak pernah memiliki kerumitan - tentang penampilan, misalnya, pada masa remaja?

Nika: "Kepercayaan diri ini, sayangnya, sangat menipu ... Saya tidak pernah percaya diri dan tidak pernah menganggap diri saya cantik."

Apakah Anda tidak akan menikah?

Nika: "Tidak, belum. Meskipun saya memiliki seorang pemuda dan kami hidup bersama.”

Siapa dia?

Nika: (Setelah jeda.) “Dia bukan dari profesi saya. Dia orang Italia, kami bertemu di London. Secara umum, saya lebih suka menganut gagasan bahwa kehidupan pribadi adalah pribadi, bahwa Anda tidak dapat membicarakannya.

Namun saya bertanya-tanya: apa yang seharusnya dimiliki seorang pria di sebelah Anda?

Nika: (Dryly.) “Dia pasti orang yang cerdas dan tertarik. Kemudian orang-orang hanya saling melengkapi.”

Di Rusia, gadis-gadis sering dibesarkan dalam dongeng tentang Cinderella yang menunggu sang pangeran. Apa yang Anda pikirkan?

Nika: “Menunggu bukanlah sifatku. Saya lebih suka mencapai semuanya sendiri, tidak mengandalkan siapa pun. Dan saya tidak pernah bermimpi memakai gaun pengantin.”

Marina Makunina

Seluruh teater Moskow bergosip tentang romansa Kasparov muda dengan aktris cantik Marina Neelova. Ketika mereka bertemu, Marina berusia 37 tahun, dan Garik berusia 21 tahun.

Pada tahun 1984, Kasparov bertemu aktris Marina Neelova. Dia berusia 21 tahun, dan dia adalah penantang termuda untuk gelar juara dunia dalam sejarah catur.

“Komunikasi dekat kami dengan Marina Neelova berlangsung lebih dari dua tahun. Dia 16 tahun lebih tua dariku, seperti semua pacarku saat itu. Sebagian karena saya tumbuh begitu cepat. Tetapi lebih karena fakta bahwa pada usia yang sama, sebagai suatu peraturan, berusaha untuk menikah sesegera mungkin. Tentu saja, saya bahkan tidak bisa memikirkan hal ini, karena saya sedang mempersiapkan pertandingan pertama saya untuk kejuaraan dunia. Semuanya - kesehatan saya, pelatihan saya, aspirasi saya - tunduk pada tujuan ini. Di sisi lain, saya adalah seorang pemuda normal dengan kebutuhan dan keinginan yang normal. Bukan biksu sama sekali.

Dia dan saya memiliki banyak teman yang sama di antara penulis dan seniman. Dia adalah wanita yang sangat luar biasa. Sangat mungkin bahwa persatuan kami juga didasarkan pada rasa eksklusivitas kami. (Dari buku Garry Kasparov "Child of Change")

Dia kemudian tinggal di Baku dan mengunjungi Moskow hanya dalam kunjungan singkat. Neelova menerima kekasih muda di apartemennya di Chistye Prudy. Tetapi dalam terang mereka telah berulang kali muncul bersama. Ketika pada tahun 1984 Kasparov pertama kali bertemu Anatoly Karpov dalam pertandingan perebutan gelar dunia, Neelova sedang duduk di aula di sebelah ibu pemain catur.

Aktris itu mendukung Kasparov pada saat yang sulit baginya. Dalam pertandingan perebutan gelar dunia dengan Anatoly Karpov, ia pertama kali kalah. Ya, bahkan dengan skor 0:5! Harry bahkan dijuluki pemain lama. Di pertandingan, Neelova duduk di sebelah Klara Shagenovna. "Dua ibu," kata mereka tentang mereka.


“Pada akhir Januari 1985, dengan skor 5: 2, Karpov dan saya bahkan diusir dari Hall of Columns di House of the Unions. Karena Karpov, terlepas dari jaminannya bahwa dia akan memeras saya, tidak dapat menang, dan kemudian satu per satu anggota Politbiro sekarat, dan untuk upacara perpisahan perlu mengosongkan wilayah itu. Kemudian Karpov menyerahkan game ketiga, dan pertanyaannya bahkan bukan karena dia kelelahan secara fisik dan tidak bisa terus bermain ... Dia menjadi tidak nyaman secara psikologis - dia hanya takut, dan yang paling penting, mereka yang ada di belakangnya ketakutan.

Tapi Klara Shagenovna yang memisahkan mereka.

Pertama dia memberi tahu putranya:
- Anda harus fokus pada catur. Dan jika Anda ingin menikahi seorang aktris, lebih baik menikahi seluruh asrama pabrik sekaligus. Dia akan menginfeksi Anda dengan penyakit yang buruk!
Ketika Neelova hamil, Klara Shagenovna mengilhami putranya bahwa anak haram dapat berdampak negatif pada karier olahraganya. Harry yang ambisius, yang sudah lebih dulu meraih gelar juara dunia, tidak keberatan. Ibunya mengatakan kepada pers: "Ini bukan anak kami." Seolah mengisyaratkan fakta bahwa Neelova berkencan dengan pria lain secara paralel. Aktris yang bangga itu tidak mengucapkan sepatah kata pun saat itu. Tetapi putri Nika, yang dia lahirkan, ternyata seperti dua tetes air yang mirip dengan Kasparov. Rekan Neelova di Teater Sovremennik marah dengan tindakan grandmaster, dan Valentin Gaft secara terbuka menyatakan:
- Kasparov tidak layak diterima di rumah yang layak.

“Saya hampir berhenti melihat Marina. Perpisahan menjadi tak terhindarkan. Oleh karena itu, saya sangat yakin bahwa anak yang dikandungnya bukanlah anak saya. Masing-masing dari kita sudah memiliki kehidupan pribadi yang terpisah. Saya mencoba untuk mengeluarkan semuanya dari kepala saya dan fokus pada catur." (Dari buku Garry Kasparov "Child of Change")

Pada tahun 1987, putri Marina Neelova, Nika, lahir, seperti dua kacang polong, mirip dengan Garry Kasparov.

Sekarang Nick berusia 28 tahun. Dia pergi ke kelas satu di Paris. Ayahnya digantikan oleh suami Neelova saat ini, diplomat Rusia Kirill Gevorgyan. Berkat ayah tirinya, Nika mengunjungi berbagai negara di usia sekolah dan belajar beberapa bahasa asing. Putri Neelova, berambut cokelat terbakar, terlihat sangat menarik, meskipun dia mengatakan bahwa dia tidak pernah menganggap dirinya cantik.

Nika belajar di kursus seniman kepala Teater Lenkom Moskow Oleg Sheintsis. Pada tahun 2008 ia lulus dari Royal Academy of Arts di Den Haag. Dia belajar di luar negeri, atau lebih tepatnya di Belanda, di mana ayahnya, Kirill Gevorkyan, diangkat sebagai duta besar Federasi Rusia beberapa tahun yang lalu.

Diketahui bahwa dia bukan penggemar kehidupan publik dan memiliki kemampuan luar biasa dalam belajar bahasa asing. Di Belanda, ia lulus dari akademi, pendidikan keduanya, artistik, sudah di London, di sekolah desain.

Pada tahun 2010 ia lulus dari School of Art di University College London. Berpartisipasi dalam beberapa pameran kolektif, terutama di Belanda. Pada tahun 2010, Nika, dengan instalasinya Principles of Obedience, menjadi pemenang kontes Sensasi Baru yang diadakan oleh Galeri Saatchi London. Sesuai dengan kondisi kompetisi bergengsi ini, seluruh lulusan perguruan tinggi seni tanah air diperbolehkan mengikuti. Namun dari sekian banyak pendaftar pada tahap pertama, terpilih 20 yang terbaik, yang karyanya dipamerkan di art fair di London. Dan hanya empat pemenang yang menerima hibah untuk membuat proyek baru. Setelah menang, dia menerima banyak tawaran menarik, dia mengadakan pameran tunggal di London.

Karyanya juga telah ditampilkan di pameran di Basel, Swiss, Paris, Lithuania dan Jerman. "Principles of Obedience" dan karya lain dibeli untuk Galeri Saatchi. Dan sisanya menjadi koleksi pribadi.

Tampilan