Armenia duduk apa. Sejarah duduk

Duduk adalah salah satu alat musik tiup tertua di dunia, yang bertahan hingga hari ini hampir tidak berubah. Beberapa peneliti percaya bahwa duduk pertama kali disebutkan dalam monumen tertulis negara bagian Urartu, yang terletak di wilayah Dataran Tinggi Armenia (abad XIII-VI SM)

Yang lain mengaitkan penampilan duduk dengan pemerintahan raja Armenia Tigran II Agung (95-55 SM). Dalam karya-karya sejarawan Armenia abad ke-5 Masehi. Movses Khorenatsi berbicara tentang instrumen "tsiranapokh" (pipa pohon aprikot), yang merupakan salah satu catatan tertulis tertua dari instrumen ini. Duduk digambarkan dalam banyak manuskrip Armenia abad pertengahan.

Karena keberadaan negara-negara Armenia yang agak luas (Armenia Besar, Armenia Kecil, Kerajaan Kilikia, dll.) Dan berkat orang-orang Armenia yang tinggal tidak hanya di Dataran Tinggi Armenia, duduk menyebar di wilayah Persia, Tengah Timur, Asia Kecil, Balkan, Kaukasus, Krimea. Duduk juga merambah di luar wilayah distribusi aslinya berkat jalur perdagangan yang ada, beberapa di antaranya juga melewati Armenia.

Dipinjam di negara lain dan menjadi bagian dari budaya bangsa lain, duduk telah mengalami beberapa perubahan selama berabad-abad. Biasanya, ini menyangkut melodi, jumlah lubang suara, dan bahan dari mana instrumen itu dibuat.

Untuk berbagai tingkat, alat musik yang dekat dengan duduk dalam desain dan suara sekarang tersedia di antara banyak orang:

• Balaban adalah instrumen rakyat di Azerbaijan, Iran, Uzbekistan dan beberapa orang di Kaukasus Utara
• Guan adalah alat musik rakyat di Cina
• Mei adalah instrumen rakyat di Turki
• Hitiriki adalah instrumen rakyat di Jepang.

Suara unik dari duduk

Sejarah duduk

Angin muda terbang tinggi di pegunungan dan melihat pohon yang indah. Angin mulai bermain dengannya, dan suara-suara menakjubkan mengalir di atas pegunungan. Pangeran angin marah akan hal ini, dan menimbulkan badai besar. Angin muda melindungi pohonnya, tetapi kekuatannya dengan cepat menghilang. Dia jatuh di kaki pangeran, meminta untuk tidak menghancurkan kecantikan. Penguasa setuju, tetapi dihukum: "Jika Anda meninggalkan pohon itu, kematiannya menunggu." Waktu berlalu, angin muda bosan dan suatu hari naik ke langit. Pohon itu mati, hanya satu cabang yang tersisa, di mana partikel angin terjerat.

Seorang pemuda menemukan cabang itu dan memotong pipa darinya. Hanya suara pipa itu yang sedih. Sejak saat itu, Duduk telah dimainkan di Armenia pada pernikahan, dan pemakaman, baik dalam perang maupun damai.

Begitulah legenda Duduk, alat musik nasional Armenia.

Fitur desain duduk. bahan

Armenian Duduk adalah alat musik tiup rakyat kuno, yang berupa pipa kayu dengan delapan lubang bermain di sisi depan instrumen dan dua di belakang. Komponen duduk adalah sebagai berikut: laras, corong, regulator dan tutup.

Itu dibuat hanya dari varietas tertentu pohon aprikot, yang hanya tumbuh di Armenia. Hanya iklim Armenia yang mendukung pertumbuhan varietas aprikot ini. Bukan kebetulan bahwa aprikot dalam bahasa Latin adalah "fructus armeniacus", yaitu, "buah Armenia".

Para empu besar Armenia mencoba menggunakan jenis kayu lain. Jadi, misalnya, pada zaman kuno, duduk terbuat dari buah prem, pir, apel, kenari, dan bahkan tulang. Tetapi hanya aprikot yang memberikan suara lembut seperti doa yang unik, karakteristik dari alat musik tiup yang unik ini. Alat musik tiup lainnya juga terbuat dari aprikot - shvi dan zurna. Aprikot yang mekar dianggap sebagai simbol cinta pertama yang lembut, dan kayunya adalah simbol kekuatan semangat, cinta sejati dan panjang.

Pementasan musik pada duduk secara duet semakin marak, dimana pemain utama duduk memainkan melodi, dan pengiring dimainkan pada duduk kedua yang disebut juga “dam”. Saat melakukan bagian wanita di duduk, musisi harus memiliki kualitas berikut: teknik pernapasan melingkar (terus menerus) dan memiliki transmisi suara yang benar-benar merata.

"Dam" adalah nada tonik yang terus-menerus terdengar, di mana melodi utama dari karya itu berkembang. Seni pertunjukan oleh seorang musisi wanita (damkash) pada pandangan pertama mungkin tampaknya tidak membawa kompleksitas tertentu. Tapi, seperti yang dikatakan pemain profesional duduk, memainkan beberapa nada bendungan saja jauh lebih sulit daripada satu nada tunggal duduk. Seni memainkan lady on the duduk membutuhkan keterampilan khusus - pengaturan yang benar selama permainan, dan dukungan khusus dari pemain, yang terus-menerus mengalirkan udara melalui dirinya sendiri.
Bunyi nada yang halus dipastikan oleh teknik permainan khusus musisi, yang menjaga udara yang dihirup melalui hidung di pipi, memastikan aliran terus menerus ke lidah. Ini juga disebut teknik pernapasan permanen (atau disebut pernapasan sirkulasi).

Diyakini bahwa duduk, tidak seperti instrumen lainnya, mampu mengekspresikan jiwa orang-orang Armenia. Komposer terkenal Aram Khachaturian pernah berkata bahwa duduk adalah satu-satunya alat musik yang membuatnya menangis.

Varietas duduk. peduli

Tergantung pada panjangnya, beberapa jenis alat dibedakan:

Yang paling umum dari yang modern, duduk di sistem La, dari panjang 35 cm. Ini memiliki penyetelan universal yang cocok untuk sebagian besar melodi.

Instrumen C hanya sepanjang 31 cm, karena itu memiliki suara yang lebih tinggi dan lebih halus dan lebih cocok untuk duet dan komposisi liris.
Duduk terpendek, gedung Mi, digunakan dalam musik tarian rakyat dan panjangnya 28 cm.

Seperti alat musik "hidup" lainnya, duduk membutuhkan perawatan yang konstan. Merawat duduk terdiri dari menggosok bagian utamanya dengan minyak kenari. Selain fakta bahwa kayu aprikot memiliki kepadatan tinggi (772 kg / m3) dan ketahanan aus yang tinggi, minyak kenari memberi permukaan duduk kekuatan yang lebih besar, yang melindunginya dari efek agresif iklim dan lingkungan - kelembaban, panas, suhu rendah. Selain itu, minyak kenari memberikan instrumen tampilan estetis yang unik.

Alat harus disimpan di tempat yang kering dan tidak lembab, sementara tidak diinginkan untuk menyimpannya di tempat yang tertutup dan berventilasi buruk untuk waktu yang lama, kontak dengan udara diperlukan. Hal yang sama berlaku untuk tongkat. Jika buluh duduk disimpan dalam wadah atau kotak kecil yang tertutup rapat, maka disarankan untuk membuat beberapa lubang kecil pada wadah ini agar udara dapat masuk ke sana.

Jika instrumen tidak digunakan selama beberapa jam, maka pelat buluh (corong) "menempel"; ini diekspresikan dengan tidak adanya kesenjangan yang diperlukan di antara mereka. Dalam hal ini, corong diisi dengan air hangat, dikocok dengan baik, menutup lubang belakangnya dengan jari, kemudian air dituangkan dan ditahan dalam posisi tegak selama beberapa waktu. Setelah sekitar 10-15 menit, karena adanya uap air di dalam, celah terbuka di corong.

Setelah mulai bermain, Anda dapat menyesuaikan nada instrumen (dalam seminada) dengan menggerakkan pengatur (penjepit) di bagian tengah corong; hal utama adalah jangan terlalu mengencangkannya, karena semakin kencang kenop ditarik, semakin sempit mulut buluh dan, akibatnya, timbre lebih padat dan tidak jenuh dengan nada.

Warisan modern dari duduk

Apa yang menyatukan nama Martin Scorsese, Ridley Scott, Hans Ziemer, Peter Gabriel dan Brian May dari band legendaris Queen? Seseorang yang akrab dengan sinema dan tertarik pada musik dapat dengan mudah menggambar paralel di antara mereka, karena mereka semua pada satu waktu atau yang lain berkolaborasi dengan musisi unik yang melakukan lebih dari siapa pun untuk mengenali dan mempopulerkan "jiwa orang-orang Armenia" di panggung dunia. Ini, tentu saja, tentang Jivan Gasparyan.
Jivan Gasparyan adalah musisi Armenia, legenda hidup musik dunia, orang yang memperkenalkan dunia pada cerita rakyat Armenia dan musik duduk.

Ia lahir di sebuah desa kecil dekat Yerevan pada tahun 1928. Dia mengambil duduk pertamanya pada usia 6 tahun. Dia membuat langkah pertamanya dalam musik sepenuhnya secara mandiri - dia belajar memainkan duduk yang diberikan kepadanya, hanya dengan mendengarkan permainan para master lama, tanpa pendidikan dan basis musik.

Pada usia dua puluh, ia membuat penampilan pertamanya di panggung profesional. Selama bertahun-tahun dalam karir musiknya, ia telah berulang kali menerima penghargaan internasional, termasuk dari UNESCO, tetapi mendapatkan ketenaran dunia luas hanya pada tahun 1988.

Dan Brian Eno, salah satu musisi paling berbakat dan inovatif pada masanya, yang dianggap sebagai bapak musik elektronik, berkontribusi dalam hal ini. Selama kunjungannya ke Moskow, dia secara tidak sengaja mendengar Jivan Gasparyan bermain dan mengundangnya ke London.

Sejak saat itu, panggung internasional baru dimulai dalam karir musiknya, yang membawanya ketenaran dunia dan memperkenalkan dunia pada musik rakyat Armenia. Nama Jeevan menjadi dikenal khalayak luas berkat soundtrack, di mana ia bekerja dengan Peter Gabriel (Peter Gabriel) untuk film Martin Scorsese "The Last Temptation of Christ."

Jivan Gasparyan mulai melakukan tur keliling dunia - dia tampil bersama dengan Kronos Quartet, Vienna, Yerevan dan Los Angeles Symphony Orchestras, tur keliling Eropa dan Asia. Tampil di New York dan mengadakan konser di Los Angeles dengan Philharmonic Orchestra setempat.

Pada tahun 1999 ia mengerjakan musik untuk film "Sage", dan pada tahun 2000. - memulai kolaborasi dengan Hans Zimmer (Hans Zimmer) pada soundtrack film "Gladiator". Balada "Siretsi, Yares Taran", yang menjadi dasar soundtrack ini "dibuat", membawa Jivan Gasparyan Penghargaan Golden Globe pada tahun 2001.

Inilah yang dikatakan Hans Zimmer tentang bekerja dengannya: “Saya selalu ingin menulis musik untuk Jivan Gasparyan. Saya pikir dia adalah salah satu musisi paling menakjubkan di dunia. Dia menciptakan satu-satunya suara unik yang langsung meresap ke dalam ingatan.

Kembali ke tanah airnya, musisi menjadi profesor di Konservatorium Yerevan. Tanpa meninggalkan kegiatan touring, ia mulai mengajar dan menghasilkan banyak penampil duduk ternama. Di antara mereka adalah cucunya Jivan Gasparyan Jr.

Hari ini, kita dapat mendengar duduk di banyak film: dari film sejarah hingga blockbuster Hollywood modern. Musik Jeevan dapat didengar di lebih dari 30 film. Selama dua puluh tahun terakhir, jumlah rekor musik dengan rekaman duduk telah dirilis di dunia. Orang-orang belajar memainkan alat musik ini tidak hanya di Armenia, tetapi juga di Rusia, Prancis, Inggris, Amerika Serikat, dan banyak negara lainnya. Pada tahun 2005, masyarakat modern mengakui suara Armenia duduk sebagai mahakarya Warisan Dunia Takbenda UNESCO.

Bahkan di dunia modern, selama berabad-abad, jiwa pohon aprikot terus terdengar.

“Duduk adalah kuilku. Jika saya tidak memainkan instrumen ini, saya tidak tahu siapa saya. Pada tahun 1940-an saya kehilangan ibu saya, pada tahun 1941 ayah saya pergi ke garis depan. Ada tiga dari kami, kami tumbuh sendirian. Mungkin, Tuhan memutuskan agar saya memainkan duduk, sehingga dia akan menyelamatkan saya dari semua cobaan hidup, ”kata artis itu.

Foto teratas disediakan oleh https://www.armmuseum.ru

Siapa yang duduk menangis? Untuk siapa dia berdoa? Tentang mereka yang pergi, Atau tentang mereka yang tinggal?

Angin muda terbang di pegunungan dan melihat pohon yang indah. Angin mulai bermain dengannya, suara-suara menakjubkan mengalir di atas pegunungan. Pangeran Angin marah akan hal ini, dan menimbulkan badai besar. Angin Muda mempertahankan pohonnya, tetapi kekuatannya dengan cepat pergi. Dia jatuh di kaki Pangeran, meminta untuk tidak merusak keindahan. Penguasa setuju, tetapi dihukum: "Jika Anda meninggalkan pohon itu, kematiannya menunggu." Seiring waktu berlalu, Angin Muda bosan dan suatu hari naik ke langit. Pohon itu mati, hanya satu cabang yang tersisa, di mana partikel angin terjerat.

Seorang anak laki-laki menemukan cabang itu, memotong pipa. Hanya suara pipa itu yang sedih. Sejak saat itu, Duduk telah dimainkan di Armenia pada pernikahan, dan pemakaman, baik dalam perang maupun damai.

Beginilah legenda Duduk (Lengan: ), alat musik nasional Armenia, dikatakan. Beberapa peneliti percaya bahwa sejarah Armenian duduk sudah ada lebih dari tiga milenium. Nama lama Armenia untuk instrumen ini adalah tsiranapokh (ծիրանափող), yang berarti "jiwa pohon aprikot". Nama ini ditemukan dalam sejarah pemerintahan raja Armenia Tigran II Agung (95-55 SM).

Penyebutan tsiranapokh dan gambarnya ditemukan di banyak sumber abad pertengahan.

Tergantung pada panjangnya, beberapa jenis alat dibedakan:

1. Yang paling umum dari yang modern, duduk di sistem La, dari panjang 35 cm. Ini memiliki penyetelan universal yang cocok untuk sebagian besar melodi.
2. Instrumen C hanya sepanjang 31 cm, karena itu memiliki suara yang lebih tinggi dan lebih halus dan lebih cocok untuk duet dan komposisi liris.
3. Duduk terpendek, gedung Mi, digunakan dalam musik tarian rakyat dan panjangnya 28 cm.

Sangat sering seseorang dapat bertemu dengan pertunjukan musik di duduk dalam duet, di mana pemimpin memainkan melodi, dan latar belakang terus menerus dimainkan pada instrumen kedua, dengan nada tertentu, juga disebut "dam".

Suara halus disediakan oleh teknik bermain khusus musisi, yang membuat udara dihirup melalui hidung di pipi, memastikan aliran terus menerus ke lidah. Ini juga disebut teknik pernapasan permanen (atau disebut pernapasan sirkulasi).

Duduk modern dan dunia sekitar.

Di dunia modern, suara sedih duduk tidak hanya terdengar di pertunjukan ansambel etnis. Sebaliknya, duduk modern terdengar di mana-mana: dari konservatori hingga bioskop. Insinyur suara Hollywood menyukai ekspresi instrumen ini, sangat cocok untuk adegan tragis dan soundtrack film.

Di antara musisi yang mencapai ketenaran dunia dengan bantuan duduk, tidak mungkin untuk tidak menyebutkan Jivan Gasparyan. Artis Rakyat Armenia lahir pada tahun 1928 di desa Solak. Armenian Duduk adalah alat musik pertamanya. Pada usia enam tahun, dia belajar sendiri permainan itu. Pada usia dua puluh, ia membuat penampilan pertamanya di panggung profesional. Selama bertahun-tahun karir musiknya, ia telah berulang kali menerima penghargaan internasional.

Setelah menjadi profesor di Konservatorium Yerevan, ia membesarkan banyak pemain duduk yang terkenal. Di antara mereka adalah cucunya Jivan Gasparyan Jr. Jivan Aramaisovich bekerja dengan banyak artis dan grup terkenal. Duduknya dapat didengar dalam rekaman Peter Gabriel, Brian May, Boris Grebenshchikov.

Pada tahun 2005, masyarakat modern mengakui suara Armenia duduk sebagai mahakarya Warisan Dunia Takbenda UNESCO.

Selama dua puluh tahun terakhir, rekor jumlah single musik dan album dengan rekaman duduk telah dirilis di dunia. Orang-orang belajar memainkan alat musik ini tidak hanya di Armenia, tetapi juga di Rusia, Prancis, Inggris, Amerika Serikat, dan banyak negara lainnya.

Bahkan di dunia modern, selama berabad-abad, jiwa pohon aprikot terus terdengar.

Alat musik: Duduk

Armenia adalah negara kuno yang menakjubkan. Siapa yang cukup beruntung untuk berkunjung ke sana setidaknya sekali, kesan dan kenangan menyenangkan akan tetap ada seumur hidup. Armenia terkenal dengan keindahan alam lanskapnya yang luar biasa dengan puncak gunung Ararat, orang-orang baik, masakan nasional, aprikot paling lezat di dunia dan tradisi yang menarik. Tetapi ada daya tarik lain, yang diperlakukan dengan gentar oleh orang-orang Armenia, kebanggaan mereka adalah alat musik etnis - duduk. Itu disebut instrumen dengan jiwa pohon aprikot. Kehidupan budaya Armenia dan duduk tidak dapat dipisahkan satu sama lain, itu mencerminkan identitas sosial yang melekat pada orang-orang Armenia yang penuh warna dan beragam. Orang-orang Armenia memastikan bahwa duduk mengungkapkan semua kehalusan dan pengalaman spiritual, rasa sakit hati mereka. Semua peristiwa penting dalam kehidupan masyarakat: pernikahan, pemakaman, berbagai perayaan dan hari libur disertai dengan suara seperti doa dari instrumen unik ini.

Baca sejarah duduk dan banyak fakta menarik tentang alat musik ini di halaman kami.

Suara

Mendengarkan duduk, tidak mungkin untuk tetap acuh tak acuh terhadapnya yang lembut dan hangat, mirip dengan suara manusia, suara ekspresif beludru. Timbre instrumen, dibedakan oleh emosionalitas liris, mampu menyampaikan pengalaman emosional yang halus dan nuansa kesedihan manusia.

Untuk pertunjukan musik yang lebih berwarna di atas duduk, biasanya dilakukan berpasangan oleh dua musisi: satu menampilkan tema utama, dan yang lainnya, yang disebut dam atau damkash, menciptakan suara latar yang terus menerus. Dalam pertunjukan inilah musik membawa rasa damai, spiritualitas yang tinggi dan memungkinkan untuk merasakan nafas waktu.

Rentang duduk yang sangat kecil adalah sedikit lebih dari satu oktaf. Dengan struktur diatonis instrumen, tetapi dengan tumpang tindih yang tidak lengkap dari lubang suara di atasnya, diperbolehkan untuk mengekstraksi suara berwarna. Oleh karena itu, dimungkinkan untuk menampilkan musik yang ditulis dalam berbagai tombol di duduk.

Bunyi duduk muncul sebagai akibat dari getar lidah buluh dan getaran pada alat pancaran udara yang menciptakan penampil.

Sebuah foto:

Fakta Menarik

• Duduk hari ini memiliki tiga nama: tsiranapokh (diterjemahkan dari bahasa Armenia sebagai "pipa aprikot" atau "jiwa pohon aprikot"), duduk (nama yang diturunkan dari orang Turki lebih dari 100 tahun yang lalu) dan klarinet Armenia.
• Banyak orang memiliki instrumen yang strukturnya mirip dengan duduk. Makedonia, Serbia, Bulgaria, Kroasia ditempa; duduki Georgia; Dagestan, Azerbaijan, balaban Iran; guan Cina; hitiriki Jepang; piri Korea; Pipa Rusia, Ukraina, dan Belarusia; Moldova, Rumania, Uzbekistan, Tajik Nai; Mei Turki hanyalah daftar kecil instrumen yang memiliki desain yang mirip dengan duduk.
• Pemain Duduk adalah nama dari pemain Duduk.
• Untuk menghasilkan suara yang indah, para perajin yang membuat duduk banyak bereksperimen dengan bahannya, menggunakan berbagai jenis kayu bahkan kristal.
• Di Armenia, duduk terbuat dari pohon aprikot yang tumbuh di negara ini, dan menurut kepercayaan penduduknya, mereka melambangkan kekuatan pikiran dan cinta sejati jangka panjang.

• Komposer Armenia yang Luar Biasa A. Khachaturyan mengatakan bahwa dari instrumen, hanya duduk yang bisa membuatnya menangis.
• Di Armenia, duduk adalah instrumen yang sangat terkenal dan dicintai, dan para pemainnya sangat dihormati dan dipuja. Namun, ini tidak selalu terjadi, di masa lalu, pemain duduk dianggap sebagai orang yang sembrono dan bangkrut, dengan hina menyebut mereka "zurnachs". Keluarga bahkan menyangkal mereka menjodohkan putri mereka.
• Varpet - kata ini dalam bahasa Armenia tidak hanya berarti master yang hebat, tetapi juga pencipta. Orang-orang Armenia masih menyebut Vache Hovsepyan sebagai Varpet Agung dan Raja Duduk.
• Di Armenia, ada ansambel unik di mana para pemain hanya memainkan duduks Armenia. Grup musik ini memiliki nama yang sesuai - "Dudukner". Rentang keseluruhan ansambel, yaitu tiga oktaf, memungkinkan Anda menampilkan musik dari berbagai gaya musik, dari klasik hingga jazz.
• Sutradara film Hollywood sangat tertarik dengan suara duduk yang membara, termasuk suaranya dalam musik pengiring film mereka. "Gladiator", "Pencobaan Terakhir Kristus", "Munich", "Semangat Kristus", "The Da Vinci Code", "Ashes and Snow", "Onegin", "Syrian", "Raven", " Alexander", "Hulk" , "Xena - Warrior Princess", "Ararat", "Game of Thrones" - ini hanya daftar kecil dari 60 film terkenal, yang soundtrack-nya dihiasi dengan suara duduk.
• Organisasi internasional UNESCO pada tahun 2005 mengakui musik yang ditampilkan di Armenian duduk sebagai mahakarya warisan budaya takbenda umat manusia.

• Pada Februari 2015, sesuai dengan ide asli sutradara produksi A. Titel di Teater Musikal. Stanislavsky dan Nemirovich-Danchenko di pemutaran perdana opera " Khovanshchina "Duduk untuk pertama kalinya sebagai bagian dari ansambel instrumen rakyat Armenia dibunyikan dalam opera Rusia.
• Di Moskow pada tahun 2006, sebuah monumen untuk Armenia duduk didirikan di Shemilovsky Lane. Monumen yang melambangkan ketidakterpisahan generasi dan kesetiaan pada tradisi nasional, disebut "Nyanyian Tanah Air".

Rancangan

Duduk, sebagai alat musik tiup kayu alang-alang, praktis tidak berubah bentuk luarnya selama berabad-abad sejarahnya. Perangkatnya yang sangat sederhana termasuk pipa dan buluh, yang merupakan lidah ganda.

• Pada tabung, yang berbentuk silinder, yang panjangnya bervariasi dari 28 hingga 40 cm (28, 33, 40), lubang suara terletak: 7, terkadang 8, di depan dan 1 atau 2 di sisi sebaliknya. Jenis khusus pohon aprikot, yang hanya tumbuh di Armenia, secara tradisional digunakan sebagai bahan pembuatan pipa. Diyakini bahwa kayunyalah yang memiliki sifat resonansi khusus yang memberikan instrumen suara yang penuh perasaan dan emosional.
• Buluh, yang panjangnya 9 sampai 14 cm, biasanya memiliki tutup, dan juga dilengkapi dengan kontrol nada, yang memungkinkan untuk mengatur suara instrumen.

Varietas

Keluarga duduk dapat dibagi menjadi instrumen solo dan ensembel, instrumen solo berbeda dalam ukuran dan nada.

• Duduk di tuning G. Rentang - mi oktaf kecil - la oktaf pertama Panjang - 38 cm. Memiliki suara terendah. Timbrenya lembut, tapi menusuk.
• Duduk dalam skala A. Rentang - f-sharp dari oktaf kecil - si dari oktaf pertama. Panjang - 36 cm Alat yang paling umum.
• Duduk dalam skala B. Rentang - garam oktaf kecil - hingga oktaf pertama. Panjang - 34 cm Juga sangat umum.
• Duduk di tangga nada H. Rentang - Tajam G pada oktaf kecil - Tajam C pada oktaf kedua. Panjang - 33 cm Warna suaranya ringan dan cerah. Ini digunakan dalam pertunjukan melodi tarian.
• Duduk di penyetelan C. Rentang - la oktaf kecil - oktaf kedua. Panjang - 30 cm Kedengarannya cerah, tinggi dan menusuk. Ini digunakan dalam ansambel sebagai instrumen solo dan pengiring.
• Duduk di tuning D. Range - B-flat dari oktaf kecil - D-tajam dari oktaf kedua. Panjang - 29 cm Suara ringan dan jernih. Cukup sering digunakan sebagai instrumen solo dan pengiring.

Instrumen ansambel termasuk duduk-tenor, duduk-bariton dan duduk-bass. Mereka dirancang relatif baru-baru ini untuk membuat ansambel unik, yang hanya terdiri dari instrumen jenis ini.

Aplikasi

Duduk telah menjadi bagian integral dari budaya Armenia sepanjang sejarahnya yang berusia berabad-abad. Semua peristiwa penting penduduk negara disertai dengan suara instrumen unik ini. Ratapan filosofisnya yang tenang menemani manusia dalam "perjalanan terakhirnya". Dia secara emosional bernyanyi di berbagai hari libur: pernikahan, ulang tahun, perayaan negara. Selain itu, menarik para pemain di berbagai genre musik modern dengan suaranya, saat ini jangkauan penerapannya sangat luas. Selain berpartisipasi dalam ansambel rakyat, suara duduk sangat sering menghiasi soundtrack untuk berbagai film dengan warna timbre, serta komposisi dalam arah musik seperti jazz , rock, blues, musik pop, Rock and roll dan musik klasik.

Repertoar untuk duduk sangat terbatas karena jangkauannya yang kecil dan sebagian besar didasarkan pada musik rakyat Armenia. Baru-baru ini, dengan munculnya varietas instrumen baru, seperti duduk-tenor, duduk-bariton dan duduk-bass, jangkauan suaranya telah berkembang secara signifikan. Dalam pertunjukan ansambel pada instrumen ini, menjadi mungkin untuk mendengar karya musik klasik ADALAH. Bach, V.A. Mozart, S. Rachmaninov, D. Gershwin, serta komposer Armenia A. Khachaturian, A. Spendiarov, Komitas, G. Narekatsi, N. Shnorali, M. Yekmalyan.

pemain

Di Armenia, mereka percaya bahwa hanya musisi yang memiliki akar Armenia dalam keluarga yang benar-benar dapat memainkan duduk dengan indah, karena mereka memilikinya secara genetik.

Vache Hovsepyan masih dianggap sebagai salah satu pemain duduk terbesar abad ke-20, yang tidak dapat ditandingi oleh siapa pun dalam keahlian memainkan alat musik tersebut.

Saat ini, seorang penampil yang luar biasa, terkenal di seluruh dunia dan yang telah melakukan banyak hal untuk mempopulerkan instrumen dan pengakuan internasionalnya, adalah Jivan Gasparyan. Konsernya, yang diadakan di gedung konser terbaik, dijadwalkan beberapa bulan ke depan.

Catatan khusus adalah kontribusi pengembangan instrumen oleh musisi-pemain berbakat, guru Georgy Minasov. Memperluas jangkauan dan kemampuan kinerja instrumen, ia menciptakan ansambel pemain duduk yang unik.

Di antara pemain berbakat yang saat ini cukup mewakili duduk di panggung konser dan menyenangkan pendengar dengan suara instrumen yang unik, saya ingin mencatat O. Kasyan, G. Malkhasyan, L. Gharibyan, S. Karapetyan, G. Dabagyan, A. Martirosyan, K. Seyranyan , O. Ghazaryan, N. Barseghyan, R. Mkrtchyan, A. Avedikyan, Argishti.

Sejak dahulu kala, duduk di Armenia dianggap sebagai instrumen khusus pria. Namun, pemain duduk wanita pertama yang melanggar stereotip ini adalah pemenang All-Union Music Festival Armine Simonyan.

Cerita

Ketika duduk muncul dan siapa yang pertama mengukir alat dari pohon aprikot, sekarang tidak ada yang bisa memastikan. Tetapi fakta bahwa itu telah ada sejak zaman kuno, tidak ada yang membantahnya. Bahkan dalam manuskrip kuno negara bagian Urartu, yang ada pada milenium ketiga SM di wilayah yang sekarang sebagian menjadi milik Armenia, sejarawan menemukan informasi tentang instrumen yang sangat mirip dengan duduk. Kemudian instrumen itu sekali lagi secara tidak langsung disebutkan dalam sumber-sumber kuno milenium pertama sebelum kelahiran Kristus, pada masa pemerintahan penguasa Tigran Agung. Dan hanya sejarawan Armenia Movses Khorenatsi, yang hidup pada abad ke-5 M, yang memberikan informasi yang lebih andal tentang instrumen tersebut, menyebutnya "tsiranapokh", yaitu pipa yang terbuat dari kayu aprikot.

Tetapi berkat gambar-gambar yang sampai kepada kami dalam manuskrip-manuskrip tua Abad Pertengahan, kami mengetahui bahwa duduk adalah instrumen yang sangat populer tidak hanya di Armenia, tetapi juga di negara-negara Timur Tengah, di Krimea dan Balkan.

Selama bertahun-tahun keberadaannya yang lama, duduk sebenarnya tidak berubah, tetapi sejak zaman kuno telah ada kepercayaan di Armenia bahwa instrumen itu hanya akan berbunyi jika dibuat oleh musisi itu sendiri, sehingga duduk dan jiwa sang pemain dapat bergabung menjadi satu. Saat ini, tidak ada yang menganut tradisi ini, dan pengrajin yang mengetahui rahasia tersembunyi dari pekerjaan rumit ini terlibat dalam pembuatan alat.

Salah satu penggagas peningkatan duduk, yang tetap tidak berubah selama ribuan tahun, adalah musisi-pemain berbakat Georgy Minasov. Bersama dengan master alat musik berbakat Sergey Avanesov, mereka menciptakan satu set instrumen: tenor duduk, bariton duduk, dan bass duduk. Rentang total instrumen sekarang mulai menjadi tiga oktaf dan memungkinkan para pemain untuk memperluas repertoar mereka secara signifikan.

Duduk adalah instrumen kuno yang selalu menikmati rasa hormat dan cinta. Seni pertunjukan berkembang di sana dan menarik semakin banyak musisi dan pecinta musik. Duduk, dengan suaranya yang penuh semangat dan dalam, menjangkau setiap hati, tanpa memandang kebangsaan dan agama, dengan demikian menaklukkan kota-kota dan negara-negara.

Video: dengarkan duduk

Varian umum di antara orang-orang Kaukasus, Timur Tengah, dan Semenanjung Balkan.

Pada tahun 2005, musik Armenian duduk diakui sebagai Karya Agung Warisan Budaya Takbenda Dunia UNESCO.

Etimologi

Duduk dibedakan sebagai semacam peluit atau seruling corong di berbagai negara (Turki, di antara Kurdi, Bosnia barat daya, Serbia Timur dan Selatan, Albania, Bulgaria) dan sebagai alat musik tiup Armenia dengan buluh ganda. Nama duduk-suling berasal dari kata tour. duduk, düdük, yang berasal dari bahasa Persia. tutak .

Etimologi rakyat Armenia mengaitkan "duduk" dengan tiruan suku kata yang diucapkan saat memainkan instrumen saat menyerang: doo, fu, tui. Dari sinilah nama awal Armenian Duduk berasal. tuitui .

Cerita

Sejarawan Armenia abad ke-5 Movses Khorenatsi juga menyebut duduk yang disebut "tsiranapokh".

Instrumen duduk dan musik duduk merupakan bagian integral dari kehidupan budaya dan identitas sosial masyarakat Armenia. Selama berabad-abad, itu telah menemani semua acara sosial penting dalam kehidupan orang Armenia: perayaan rakyat, perayaan, lagu dan tarian, upacara pernikahan dan pemakaman, dan banyak lagi.

Menurut studi etnomusikolog Dr. Jonathan McCollum, duduk digambarkan pada banyak manuskrip Armenia Abad Pertengahan, melambangkan identitas nasional Armenia. Seperti yang dicatat McColman, kualitas paling penting dari duduk adalah kemampuannya untuk mengekspresikan dialektika dan suasana hati bahasa Armenia [ ] .

informasi Umum

Duduk terdiri dari tabung dan lidah ganda yang dapat dilepas (tongkat). Panjang rata-rata tabung 32 cm, buluh 12 cm, ada delapan lubang di permukaan depan duduk, dan satu di belakang.

Suara dihasilkan oleh getaran dua pelat buluh dan diatur dengan mengubah tekanan udara pada buluh instrumen, serta menutup dan membuka lubang permainan. Buluh biasanya ditutup dan memiliki kontrol nada untuk penyetelan halus. Menekan kontrol dalam meningkatkan nada, dan menurunkannya mengurangi nada.

Musik Duduk paling sering dimainkan berpasangan: lead duduk, yang memainkan melodi, dan duduk kedua, yang disebut “dam”, yang memainkan latar tonik terus menerus dengan ketinggian tertentu, memberikan suara ostinato khusus dari langkah-langkah utama. modus. Seorang musisi memainkan wanita (damkash) mencapai suara yang sama menggunakan teknik pernapasan terus menerus: menghirup melalui hidung, ia menjaga udara di pipinya yang menggembung, dan aliran udara dari rongga mulut pada saat yang sama menciptakan tekanan pada lidah dari duduk.

Biasanya pemain duduk (musisi yang memainkan duduk) juga berlatih memainkan dua alat musik tiup lainnya, zurna dan shvi, selama latihan mereka. Saat menampilkan musik dansa, duduku terkadang diiringi oleh alat musik perkusi dhol. Duduk banyak digunakan dalam orkestra instrumen rakyat.

Untuk berbagai tingkat, alat musik yang dekat dengan duduk dalam desain dan suara ditemukan di antara banyak orang:

Bahan untuk pembuatan

Instrumen paling awal seperti duduk terbuat dari tulang binatang dan alang-alang. Duduk terbuat dari kayu murbei, aprikot, plum dan kenari. Lidahnya terbuat dari dua buah rotan. Tidak seperti instrumen berlidah ganda lainnya, buluh duduk cukup lebar, yang memberikan instrumen suara sedih yang unik.

Membuat duduk Armenia

Armenian duduk (tsiranapokh) terbuat dari pohon aprikot karena kemampuannya yang khas untuk beresonansi. Armenian Duduk memiliki suara yang lembut, lebih mirip suara, berbeda dengan duduk yang terbuat dari bahan lain, yang dicirikan oleh suara yang agak tajam. Pada 1920-1930-an, Armenia duduk diperbaiki oleh V. G. Buni, yang, pada dasarnya melestarikan jenis instrumen rakyat, menciptakan tiga varietas duduk dari register yang berbeda. Yang terakhir dari mereka, register bariton yang lebih rendah, dinamai sesuai dengan perancangnya - "Bunifon". Panjang pipa Armenian duduk adalah 28, 33 atau 40 cm.

Di sisi depan instrumen ada 7 (atau 8) lubang bermain dan satu (atau dua), untuk ibu jari, di sisi sebaliknya. Panjang lidah ganda, yang dikenal sebagai "eheg" (lengan. ), biasanya 9-14 cm.

suara

Duduk dapat memutar musik dengan berbagai tombol. Duduk memiliki suara yang hangat, lembut, sedikit teredam dan timbre beludru, meskipun buluh ganda, yang tidak terlihat seperti oboe, tetapi seperti saksofon (alto dan soprano) atau klarinet, dibedakan oleh lirik, emosionalitas dan ekspresif. Ketika musik dimainkan berpasangan (leading duduk dan dam duduk), seringkali ada perasaan damai, tenang dan awal spiritual yang tinggi.

Popularisasi

Eksekusi

Salah satu pemain musik paling terkenal di duduk adalah musisi dan komposer Jivan Gasparyan, dijuluki master duduk, penulis soundtrack banyak film Hollywood, seperti, misalnya, The Last Temptation of Christ (1988) dan Gladiator (2000) (dimana ia menerima penghargaan Golden Globe). Dia telah bekerja dengan banyak musisi terkenal, termasuk Andreas Vollenweider, Lionel Richie, Sting, Peter Gabriel, Hans Zimmer, Brian May, Boris Grebenshchikov, Irina Allegrova, Vladimir Presnyakov, Igor Krutoy, Michael Brook dan Derek Sherinian.

Di Armenia dan di antara orang-orang Armenia yang tinggal di luar perbatasannya, ada Dudukist yang dikenal nocto, yang paling menonjol adalah Ludwig Garibyan (լյուդվիգ ), Jivan Gasparian Jr. (cucu dari Jivan Gasparyan) (ջիվ ), Gevorg Dabagyan (գեվորգ ), Sergey) Karapetyan (Սերգեյ ), Mkrtich Malkhasyan (Մկրտիչ ), Vache Hovsepyan (Վաչե Հովսեփյան). Kami juga harus menyebutkan pemain duduk yang luar biasa Hovhannes Kasyan (Հովհաննես Կասյան), yang memainkan peran penting dalam perkembangan seni ini di Georgia.

Lihat juga

Catatan

1. Duduk // Kamus bahasa Rusia dalam 4 volume. T. 1. - 1999 (teks)
2. Duduk- artikel dari Great Soviet Encyclopedia (edisi ke-3)
3. http://www.ksu.ru/uni/sank/db/filebase/files/360.doc
4. Kamus Etimologis Bahasa Rusia oleh Max Fasmer
5. Chernykh P. Ya. Kamus sejarah dan etimologis bahasa Rusia modern. - edisi ke-2. - M.: bahasa Rusia, 1994. - T. 1. - S. 273. - ISBN 5-200-02283-5.
6. TSB
7. Duduk // Great Soviet Encyclopedia: [dalam 30 volume] / ch. ed. A. M. Prokhorov. - edisi ke-3. - M.: Ensiklopedia Soviet, 1969-1978.
8. Duduk dan musiknya (Bahasa Inggris) // UNESCO
9. Playing the duduk // Karya agung warisan lisan dan takbenda umat manusia (tak terbatas) . unesco.ru(2005). Diakses pada 21 Desember 2018.
10. Ahli musik Armenia mengklaim keberadaan duduk sejak 1200 SM. e., sedangkan orang Barat memperkirakan usianya 1.500 tahun(Bahasa inggris)
11. Duduk // Kamus bahasa Rusia dalam 4 volume. T. 1. - 1999
12. S.A. Kuznetsov. Kamus Besar bahasa Rusia. Duduk. - Saya: Norint, 1998
13. Turpin, Andy. Tidak Ada Kedengarannya Orang Armenia Seperti Duduk: Ceramah ALMA (tak terbatas) . Mingguan Armenia(12 Februari 2010). Diakses tanggal 22 Februari 2010. Diarsipkan dari versi asli tanggal 22 Februari 2012.

Armenian duduk - seruling buluh.

Duduk adalah alat musik tiup buluh Armenia kuno, yang diukir dari pohon aprikot. Suara dihasilkan oleh getaran dua rekaman buluh. Di sisi depan Armenian duduk ada tujuh (kadang-kadang nomor yang berbeda) lubang suara dan satu lagi di sisi sebaliknya.

Biasanya dua pemusik memainkan duduk. Satu solois, yang lain (damkash) mengiringi melodi.

Penampil musik duduk yang paling terkenal adalah Jivan Gasparyan, Mkrtich Malkhasyan dan Sergey Karapetyan. Suara lembut dan gemetar dari duduk mengiringi film-film Hollywood hari ini. Komposer yang serius menulis musik untuk duduk. Semua ini adalah jasa pemain luar biasa Armenia duduk Jivan Gasparyan. Dia tinggal di Yerevan dan bepergian ke seluruh dunia dengan konser. Berkat dia, minat yang pudar pada duduk berkobar di republik dengan semangat baru. Setiap anak laki-laki Armenia bermimpi menjadi seperti Paman Jivan.

Paman Jivan memerintahkan semua instrumennya dari Hovsep Grigoryan. Ini adalah master terkenal di Armenia. Son Arthur bekerja dengan ayahnya - dia juga membuat duduks. Gasparyan meminta untuk memastikan untuk menunjukkan padanya bagian yang kosong. Arthur membawa beberapa. Dari jumlah tersebut, Paman Jeevan akan memilih yang terbaik. Sang maestro memiliki sekitar seratus duduk dalam koleksinya. Gasparyan: "Mereka berbeda. Setiap duduk seperti seseorang. Anda memiliki lima putra - mereka semua adalah orang yang berbeda. Dan begitulah duduk-duduk ini. Satu orang melakukannya, tetapi suaranya terdengar berbeda, warna suaranya berbeda."

Ada banyak pemain duduk terkenal di Armenia dan di antara orang-orang Armenia yang tinggal di luarnya, yang paling menonjol adalah Ludwig Gharibyan, Jivan Gasparyan, Gevorg Dabaghyan, Sergey Karapetyan, Mkrtich Malkhasyan, Vache Hovsepyan. Alikhan Samadov adalah yang paling terkenal di antara musisi Azerbaijan. Kami juga harus menyebutkan pemain duduk yang luar biasa Hovhannes Kasyan, yang memainkan peran penting dalam pengembangan seni ini di Georgia.

Musik alat musik tiup Armenian Duduk diakui oleh UNESCO sebagai karya agung warisan budaya takbenda umat manusia. Siaran pers UNESCO mengatakan bahwa dalam beberapa dekade terakhir, duduk semakin jarang digunakan dalam perayaan rakyat, secara bertahap beralih ke kategori instrumen konser, Radio Kultura melaporkan. Dengan demikian, itu menjadi atribut budaya tinggi.

Duduk adalah instrumen kuno Armenia .

Duduk adalah alat musik tiup buluh Armenia kuno yang terbuat dari kayu aprikot. Suara dihasilkan oleh getaran dua pelat buluh. Ada 7-8 lubang suara di sisi depan instrumen dan satu atau dua lagi di sisi sebaliknya. Dalam proses evolusi instrumen, para perajin mencoba puluhan jenis kayu. Namun, suara instrumen yang sebenarnya hanya diberikan oleh aprikot yang tumbuh di Armenia. Bukan tanpa alasan bahwa dalam nama Latinnya "Fructus Argdenika" itu dianggap sebagai buah yang benar-benar Armenia. Film Ridley Scott "Gladiator" pada dasarnya membuka dunia untuk duduk. Setelah upacara Oscar untuk film tersebut, The New York Times berkomentar, "betapa anehnya masih ada suara-suara tersembunyi di dunia kejam yang tak bertuhan ini." Alat musik tiup ini, yang disukai banyak orang, dibedakan oleh suaranya yang ringan, timbre yang lembut, dan emosionalitas. Di beberapa daerah di Armenia, itu disebut "nai", yang berarti buluh dalam terjemahan.

Armenian Duduk dibuat secara eksklusif dari pohon aprikot. Pohon aprikot memiliki kemampuan unik untuk beresonansi. Varian duduk di negara lain terbuat dari bahan lain (kayu plum, kayu kenari, dll.), tetapi, menurut para ahli, duduk seperti itu ditandai dengan suara sengau yang agak tajam, sedangkan Armenian Duduk memiliki suara yang lembut, lebih seperti suara. Lidahnya terbuat dari dua buah rotan. Tidak seperti instrumen berlidah ganda lainnya, buluh duduk cukup lebar, yang memberikan instrumen suara sedih yang unik.

Duduk di antara negara-negara lain

Ketika duduk itu dibuat, ada begitu banyak ahli, begitu banyak pendapat tentang itu. Beberapa berpendapat bahwa sudah pada abad VIII SM, yang lain - bahwa tujuh ratus tahun kemudian, pada masa pemerintahan Raja Tigran II. Suara tenang instrumen ini mengiringi hampir semua pesta Armenia - tidak peduli apakah orang berkumpul untuk acara yang ceria atau sedih. Belakangan ini, duduk semakin sering kita dengar di bioskop, radio dan televisi.

Duduk(dari Tur. düdük) - alat musik tiup buluh, adalah tabung dengan 9 lubang bermain dan buluh ganda. Didistribusikan di antara orang-orang Kaukasus, Timur Tengah dan Semenanjung Balkan.

Untuk tingkat yang berbeda, alat musik yang dekat dengan duduk dalam desain dan suara juga ditemukan di antara banyak orang:

• di Armenia - duduk(lengan.), lebih jarang tsiranapo x(Armenia), yang secara harfiah dapat diterjemahkan sebagai "pipa aprikot" atau "jiwa pohon aprikot".
• di Azerbaijan - tyutek(Azerb. tüt k). Azerbaijan juga menggunakan nama balan .
• di Georgia - duduki(muatan.).
• di Turki - dudu'k(Turki duduk). Nama itu juga digunakan Mungkin .

Musik Duduk paling sering dimainkan berpasangan: lead duduk, yang memainkan melodi, dan duduk kedua, yang disebut “dam”, yang memainkan latar tonik terus menerus dengan ketinggian tertentu, memberikan suara ostinato khusus dari langkah-langkah utama. modus. Seorang musisi memainkan wanita (damkash) mencapai suara yang sama menggunakan teknik pernapasan terus menerus: menghirup melalui hidung, ia menjaga udara di pipinya yang menggembung, dan aliran udara dari mulut pada saat yang sama menciptakan tekanan pada lidah. duduk.

Biasanya pemain duduk (musisi yang memainkan duduk) selama pelatihan mereka juga memainkan dua alat musik tiup lainnya - zurna dan shvi. Saat menampilkan musik dansa, duduku terkadang diiringi oleh alat musik perkusi dool. Duduk banyak digunakan dalam orkestra instrumen rakyat, mengiringi lagu dan tarian rakyat, serta upacara pernikahan dan pemakaman.

Karena semua duduk dibuat dengan tangan, mereka membutuhkan penyetelan. Penyesuaian dilakukan dengan mengubah diameter lubang. Dalam hal kerumitan, prosedur penyetelan sebanding dengan pembuatan alat. Ini menjelaskan mengapa duduks yang disetel lebih mahal daripada instrumen lain.

Duduk memiliki suara yang hangat, lembut, sedikit teredam dan timbre lembut; ini dibedakan oleh lirik, emosi dan ekspresi. Ketika musik dimainkan berpasangan (leading duduk dan dam duduk), seringkali ada perasaan damai, tenang dan awal spiritual yang tinggi. Duduk dapat memutar musik dengan berbagai tombol.