Karya Georges Bizet yang paling terkenal. Biografi Georges Bizet

Bizet, Georges (1838-1875), komposer Prancis. Alexander Cesar Leopold Bizet (saat pembaptisan menerima nama Georges) lahir di Paris pada 25 Oktober 1838 dalam keluarga musik: ayah dan paman dari pihak ibu mengajar menyanyi. Pada usia sembilan tahun ia memasuki Paris Conservatoire. Dia dengan cemerlang belajar piano dengan A.F. Marmontel dan komposisi dengan P. Zimmerman, J.F.F. Halevi dan C. Gounod; dianugerahi banyak penghargaan. Pada tahun 1857 ia dianugerahi Prix de Rome yang bergengsi; pada saat itu ia telah menyelesaikan sebuah simfoni di C mayor, dan operet satu babak Bizet, Le Docteur Miracle, memenangkan hadiah pertama pada kompetisi yang didirikan oleh J. Offenbach.

Bizet menghabiskan sekitar tiga tahun di Roma, di mana keindahan alam dan seni rupa memengaruhinya lebih dari musik Italia. Dalam opera komik Don Procopio, yang ditulis selama periode ini, ia meniru Donizetti dalam banyak hal; namun, dari komposer kontemporernya, Gounod memiliki pengaruh terbesar pada dirinya untuk waktu yang lama, dan pendahulunya, Mozart dan Rossini. Seorang pianis yang sangat berbakat, Bizet mendapatkan pengakuan dari Liszt sendiri, yang mendengarkan dia bermain pada Mei 1861 - beberapa bulan setelah Bizet kembali dari Roma ke Paris.

Seperti biasa, Bizet segera mulai mengarang opera jika dia menyukai libretto, tetapi segera menjadi tenang dan meninggalkan pekerjaan yang belum selesai (salah satu penulis biografinya menghitung sekitar 20 upaya yang sia-sia). Opera pertama yang diselesaikan dan dipentaskan komposer adalah The Pearl Seekers (Les Pecheurs de perles, 1863); terlepas dari pengaruh Gounod dan J. Meyerbeer yang jelas, pesona lirik dan cita rasa oriental yang eksotis memastikannya mendapat tempat terhormat dalam repertoar opera Prancis. Memiliki bakat yang luar biasa, Bizet nyaris tidak memenuhi kebutuhan dan terpaksa mendapatkan uang tambahan di penerbit musik. Kerja harian menghabiskan banyak waktunya, merusak kesehatannya dan mengalihkannya dari kreativitas yang serius. Opera lengkap berikutnya, The Beauty of Perth (La jolie fille de Perth), ditulis pada tahun 1866 dan dipentaskan pada akhir tahun 1867. Libretto yang lemah dan konsesi paksa komposer kepada primadona tidak diragukan lagi mempengaruhi kualitas musik, tetapi tetap saja mengandung banyak bahan indah yang kemudian digunakan Bizet dalam komposisi lain.

Bakat serbaguna Bizet memungkinkan dia untuk mulai membuat opera besar, tetapi komposisi pertama di mana kemampuan kreatifnya terungkap (tidak termasuk simfoni awal) adalah bagian untuk duet piano Permainan anak-anak (Jeux d "enfants, 1871), satu babak opera Jamileh (Djamileh, 1872) dan musik untuk drama oleh A. Dode Arlesian (L "Arlsienne, 1872). Pernikahan Bizet pada tahun 1869 dengan Geneviève Halévy, putri guru lamanya, merampingkan hidupnya dan membawa keseimbangan pada perasaan; dalam cobaan yang menimpanya selama perang Prancis-Prusia (Bizet bertugas di Garda Nasional) dan pada masa Komune Paris, kepribadiannya benar-benar mendalam.

Dalam siklus Permainan Anak-anak, Bizet menunjukkan dirinya sebagai master miniatur jenaka dan liris; di Jamil ia terus menyempurnakan tulisan orkestra aslinya, sebuah bakat untuk menciptakan warna lokal dan menggambarkan karakter puitis yang sudah terbukti dalam The Pearl Fishers. Musik untuk Arlesienne membuktikan pertumbuhan kreatif komposer lebih lanjut: dalam beberapa tarian, intermezzo, dan melodrama, ia berhasil menyampaikan tidak hanya suasana Provence, tetapi juga elemen liris-tragis dari drama Dode.

Libretto luar biasa yang dipilih oleh Bizet untuk opera berikutnya untuk pertama kalinya sesuai dengan keunikan bakatnya: itu adalah pementasan novel Prosper Merimee Carmen (Carmen), yang dibuat oleh A. Melyak dan L. Halevi. Bizet mulai bekerja pada tahun 1872, tetapi pemutaran perdana di Paris Comic Opera hanya berlangsung pada 3 Maret 1875. Keberhasilan yang mengesankan di Opera Wina (Oktober 1875) memungkinkan untuk menyajikan nilai sebenarnya dari karya tersebut. Bizet meninggal 3 Juni 1875.

Bagaimana lagi Anda bisa mencirikan komposer, yang P.I. Tchaikovsky disebut jenius, dan karyanya - opera "Carmen" - sebuah mahakarya nyata, dipenuhi dengan perasaan tulus dan inspirasi nyata. Georges Bizet adalah seorang komposer Perancis yang luar biasa yang bekerja di era romantisme. Seluruh jalur kreatifnya berduri, dan hidup adalah rintangan yang terus menerus. Namun, terlepas dari semua kesulitan dan berkat bakatnya yang luar biasa, orang Prancis yang hebat itu mempersembahkan kepada dunia sebuah karya unik yang menjadi salah satu yang paling populer di genrenya dan memuliakan komposer sepanjang masa.

Baca biografi singkat Georges Bizet dan banyak fakta menarik tentang komposer di halaman kami.

Biografi singkat Bizet

Pada 25 Oktober 1838, di Paris, di jalan Tour d'Auvergne, di keluarga guru menyanyi Adolf-Aman Bizet dan istrinya Aime, seorang anak laki-laki lahir, yang diberi nama oleh orang tuanya yang penuh kasih menurut tiga kaisar agung: Alexander Cesar Leopold Namun, saat pembaptisan ia menerima nama Prancis Georges yang sederhana, yang tetap bersamanya selamanya.

Sudah sejak hari-hari pertama kehidupan, anak itu mendengarkan banyak musik - ini adalah lagu pengantar tidur ibu yang lembut, serta vokalisasi pendidikan siswa ayah. Ketika bayi itu berusia empat tahun, Eme mulai mengajarinya notasi musik, dan pada usia lima tahun dia mendudukkan putranya di piano. Biografi Bizet mengatakan bahwa pada usia enam tahun, Georges ditugaskan ke sekolah di mana seorang anak yang ingin tahu menjadi sangat kecanduan membaca, dan, menurut ibunya, itu mengalihkan perhatian bocah itu dari pelajaran musik, di mana bocah itu harus duduk berjam-jam. .

Kemampuan musik fenomenal yang dimiliki Georges dan kerja kerasnya membuahkan hasil. Setelah mendengarkan, yang menyebabkan kegembiraan yang mengejutkan di antara para profesor Konservatori Paris, anak berusia sembilan tahun itu terdaftar sebagai sukarelawan di lembaga pendidikan bergengsi di kelas A. Marmontel yang terkenal. Memiliki karakter yang hidup, siswa yang ingin tahu dan emosional yang memahami segalanya dengan cepat, profesor sangat menyukainya, bekerja dengannya memberi guru kesenangan besar. Tetapi anak laki-laki berusia sepuluh tahun itu membuat kemajuan tidak hanya dalam bermain piano. Dalam kompetisi untuk solfeggio , menunjukkan telinga yang fenomenal untuk musik dan memori, ia mendapatkan hadiah pertama dan menerima pelajaran tambahan gratis dalam instrumen dan komposisi dari P. Zimmerman yang luar biasa.

Pelatihan konservatori Georges sebagai pemain hampir berakhir, dan jalur musisi konser terbuka di depannya, meskipun prospek pemuda ini sama sekali tidak tertarik. Sejak P. Zimmerman mulai belajar komposisi dengannya, pemuda itu memiliki mimpi baru: mengarang musik untuk teater. Oleh karena itu, setelah menyelesaikan kursus piano dengan A. Mormontel, Georges segera memasuki kelas komposisi F. Halevi, di bawah bimbingannya ia banyak mengarang dan dengan antusias, mencoba sendiri dalam berbagai genre musik. Selain itu, Bizet dengan antusias belajar di kelas organ Profesor F. Benois, di mana ia mencapai hasil yang signifikan, pertama memenangkan yang kedua, dan kemudian hadiah pertama Konservatori dalam pertunjukan instrumen.

Pada tahun 1856, atas desakan meyakinkan dari F. Golevy, Georges mengambil bagian dalam kompetisi Akademi Seni Rupa. Yang pertama, yang disebut Hadiah Roma, memberi bakat muda kesempatan untuk magang dua tahun di Italia dan satu tahun di ibu kota Jerman. Di akhir praktik ini, penulis muda itu diberi hak untuk memutar perdana komposisi musik teatrikal satu babak di salah satu teater di Prancis. Sayangnya, upaya ini tidak sepenuhnya berhasil: tidak ada yang dianugerahi hadiah pertama kali ini. Namun keberuntungan menyertai komposer muda dalam kompetisi kreatif lain, yang diumumkan oleh Jacques Offenbach. Untuk teaternya, yang terletak di Boulevard Montmartre, untuk tujuan publisitas, ia mengumumkan sebuah kompetisi untuk pembuatan pertunjukan musik komedi kecil dengan jumlah pemain terbatas. Pemenangnya dijanjikan medali emas dan hadiah seribu dua ratus franc. "Doctor Miracle" adalah nama operet yang dipersembahkan oleh komposer berusia delapan belas tahun ke pengadilan juri yang disegani. Keputusan komisi: untuk membagi hadiah antara dua kontestan, salah satunya adalah Georges Bizet.

Kemenangan ini tidak hanya memperkenalkan nama komposer muda ke publik Prancis, tetapi juga membuka pintu baginya untuk "Jumat" Offenbach yang terkenal, di mana hanya tokoh kreatif terpilih yang diundang, dan di mana ia merasa terhormat untuk diperkenalkan ke G. Rossini sendiri. Sementara itu, kompetisi tahunan Akademi Seni untuk Hadiah Roma semakin dekat, yang sedang dipersiapkan secara intensif oleh Georges, menyusun kantata Clovis dan Clotilde. Kali ini kemenangan - ia memenangkan hadiah pertama dalam komposisi musik dan, bersama dengan lima pemenang lainnya, pada 21 Desember 1857, pergi ke Kota Abadi untuk meningkatkan keterampilannya.

Italia

Di Italia, Georges berkeliling negeri, mengagumi alam yang indah dan karya seni rupa, banyak membaca, bertemu orang-orang yang menarik. Dan Roma sangat jatuh cinta padanya sehingga dia mencoba dengan segala cara yang mungkin untuk tinggal di sini, di mana dia bahkan menulis surat kepada Menteri Pendidikan Prancis dengan permintaan untuk diizinkan menghabiskan tahun ketiga bukan di Jerman, tetapi di Italia, di mana ia menerima tanggapan positif. Itu adalah periode tahap yang sulit dalam perkembangan manusia dan kreatif komposer muda, yang kemudian disebut Georges sebagai yang paling bahagia dan paling riang dalam hidupnya. Bagi Bizet, ini adalah tahun-tahun pencarian kreatif dan cinta pertama yang luar biasa. Namun, pemuda itu masih harus meninggalkan Roma dua bulan lebih cepat dari jadwal, karena ia menerima surat dari Paris yang mengabarkan penyakit ibu tercintanya. Karena itu, pada akhir September 1860, Bizet kembali ke Paris.

Kepulangan

Kampung halaman pemuda itu tidak bertemu rosy. Masa muda Georges yang riang telah berakhir, dan sekarang dia perlu memikirkan cara mendapatkan uang untuk makanan sehari-harinya. Kehidupan sehari-hari Gray dimulai, yang dipenuhi dengan pekerjaan rutin yang membosankan baginya. Bizet bekerja sambilan sebagai les privat, dan juga, atas perintah pemilik penerbit terkenal Paris A. Shudan, ia terlibat dalam mengaransemen sejumlah karya orkestra oleh komposer terkenal untuk piano dan menggubah musik yang menghibur. Teman-teman menyarankan Georges untuk terlibat dalam kegiatan pertunjukan, karena bahkan saat belajar di konservatori, ia dikenal sebagai musisi yang virtuoso. Namun, pemuda itu mengerti bahwa karier sebagai pianis dapat membuatnya sukses dengan cepat, tetapi pada saat yang sama, itu akan mencegahnya memenuhi impian seumur hidupnya untuk menjadi komposer opera.

Bizet memiliki banyak masalah: perlu untuk melewati simfoni ode "Vasca da Gama" - laporan kedua berikutnya ke Akademi Seni dan, di samping itu, ia, sebagai pemenang dari Roma, harus menulis satu babak yang lucu opera untuk teater Opera-Comic. Libretto diberikan kepadanya, tetapi melodi ceria untuk "Guzla Emir", demikian sebutan pertunjukan itu, tidak lahir sama sekali. Ya, dan bagaimana mereka bisa muncul ketika orang yang paling dicintai dan sahabat dalam kondisi serius. 8 September 1861 Ibu George meninggal. Satu kerugian yang tidak dapat diperbaiki mengikuti yang lain. Enam bulan kemudian, bukan hanya seorang guru, tetapi mentor dan pendukung Bizet, Fromenthal Halevi, meninggal dunia. Tertekan oleh kehilangan orang yang dicintai, Georges, untuk mengalihkan perhatiannya, berusaha lebih keras untuk pergi bekerja, tetapi sebagai hasilnya ia mengalami ketegangan saraf dan gangguan.

Sepanjang tahun 1863, Bizet menggarap opera baru, " pencari mutiara", dan pada tahun 1864 ia membantu ayahnya dalam pembangunan perumahan di sebidang hutan yang diperoleh oleh Adolf-Aman di Vezina. Sekarang Georges memiliki kesempatan untuk menghabiskan setiap musim panas di alam. Di sini, dengan sangat antusias, ia menyusun Ivan the Terrible, dan pada tahun 1866, The Perth Beauty. Pada tahun 1867, Bizet ditawari pekerjaan sebagai kolumnis musik untuk sebuah majalah Paris. Dia menerbitkan sebuah artikel dengan nama samaran Gaston de Betsy, yang diterima dengan sangat baik, tetapi, sayangnya, itu adalah yang pertama dan terakhir.

Pada saat yang sama, perubahan signifikan terjadi dalam kehidupan pribadi Georges: ia jatuh cinta dengan putri mendiang gurunya F. Halevi. Ibu Genevieve dan kerabat dekat menentang persatuan seperti itu, menganggap komposer pesta yang tidak layak untuk seorang gadis, tetapi Bizet cukup gigih, dan sebagai hasilnya, pada 3 Juni 1869, orang-orang muda menikah. Georges sangat bahagia, dia melindungi istri mudanya dengan segala cara yang mungkin, yang dua belas tahun lebih muda darinya, dan berusaha menyenangkannya dalam segala hal.

Waktu Berbahaya

Musim panas berikutnya, pasangan Bizet pergi ke Barbizon selama empat bulan, tempat yang sangat populer di kalangan orang-orang seni. Komposer bermaksud untuk bekerja dengan baik di sini di Clarissa Harlow, Calendal, Griselda, tetapi karena perang Prancis-Prusia yang dimulai pada bulan Juli, rencana Georges gagal terwujud. Pemerintah telah mengumumkan wajib militer nasional untuk Garda Nasional. Bizet tidak melewati nasib ini, ia bahkan menjalani pelatihan militer, tetapi sebagai Sarjana Romawi ia menerima pembebasan dari dinas militer dan berangkat ke Barbizon untuk menjemput istrinya dan kembali ke Paris, di mana republik itu diproklamasikan kembali pada 4 September. Situasi di ibu kota menjadi lebih rumit karena pengepungan Prusia: kelaparan dimulai di kota. Kerabat menawarkan Georges untuk pindah ke Bordeaux untuk sementara waktu, tetapi dia tinggal dan, dengan kemampuan terbaiknya, membantu para pembela Paris, berpatroli di kota dan di benteng.

Bizet dan Genevieve meninggalkan kota hanya setelah penyerahan diumumkan pada Januari 1871 dan pencabutan blokade. Pertama, mereka mengunjungi kerabat di Bordeaux, kemudian pindah ke Compiègne, dan menunggu akhir masa sulit Komune Paris di Wiesin. Kembali ke ibu kota pada awal Juni, Bizet segera mengerjakan karya barunya, opera Jamile, yang tayang perdana pada 22 Mei 1872. Dan dua setengah minggu kemudian, peristiwa yang menyenangkan terjadi dalam kehidupan komposer - Genevieve memberinya seorang putra. Terinspirasi oleh kebahagiaan seperti itu, Georges masuk lebih dalam ke pekerjaannya dan dengan senang hati menerima tawaran untuk memenuhi penampilan dramatis A. Daudet "The Arlesian" dengan musik yang bagus. Sayangnya, pemutaran perdana produksi gagal, tetapi kurang dari sebulan kemudian, komposisi Bizet untuk drama, yang ia ubah menjadi suite yang ditampilkan di salah satu konser, sukses besar. Segera, Georges kembali kecewa: pada akhir Oktober 1873, komposer diberitahu bahwa gedung Grand Opera House, tempat pemutaran perdana opera Sid akan segera berlangsung, terbakar habis dan semua pertunjukan dipindahkan ke aula Ventadour, yang tidak cocok untuk produksi seperti itu. Namun, tiga bulan kemudian, nama Bizet kembali menjadi perbincangan semua orang: yang pertama, dan kemudian pertunjukan berikutnya dari pembukaan dramatis "Tanah Air" diadakan dengan penuh kemenangan.

Karya terakhir komposer

Komposer menghabiskan sepanjang tahun 1874 mengerjakan sebuah karya yang disarankan oleh teman-temannya. Sejak awal, Bizet malu dengan banyak hal: bagaimana sebuah opera dengan akhir yang tragis dapat dipentaskan di panggung Opera-Comic, dan begitulah cerita pendek P. Mérimée "Carmen" berakhir. Beberapa bahkan menyarankan untuk mengubah akhir cerita, karena penulisnya telah meninggal selama lebih dari tiga tahun. Tapi yang terburuk adalah bagaimana penonton akan melihat kinerja orang-orang dari kelas bawah di atas panggung. Terlepas dari segalanya, sang komposer dengan antusias mulai menciptakan sebuah karya yang nantinya akan menjadi mahakarya sepanjang masa. Segera setelah pemutaran perdana yang telah lama ditunggu-tunggu dijadwalkan pada 3 Maret 1875, desas-desus menyebar ke seluruh kota tentang skandal teater yang akan datang. Babak pertama disambut hangat, tetapi setelah babak kedua, beberapa penonton meninggalkan aula. Ketika babak ketiga berakhir, Bizet, sebagai tanggapan atas ucapan selamat yang menyedihkan, secara terbuka mengumumkan bahwa itu gagal. Hari berikutnya surat kabar Paris mengumumkan " Carmen"skandal" dan "tidak bermoral", mereka menulis bahwa Bizet telah tenggelam sangat rendah, ke dasar sosial.

Pertunjukan kedua berlangsung sehari kemudian - pada 5 Maret, dan sudah diterima oleh publik tidak hanya dengan hangat, tetapi dengan penuh semangat, tetapi surat kabar terus membahas kegagalan pemutaran perdana selama seminggu lagi. Pada musim teater itu, Carmen dipentaskan tiga puluh tujuh kali di Paris, dan tidak setiap pertunjukan dapat menahan begitu banyak pertunjukan. Karena kegagalan pemutaran perdana, Bizet sangat menderita, tetapi siksaan moral yang disebabkan oleh pertengkaran dengan istrinya, serta siksaan fisik karena radang amandel kronis dan rematik, ditambahkan ke dalamnya. Pada akhir Mei 1875, Georges meninggalkan Paris bersama seluruh keluarganya dan menuju Bougival dengan harapan dia akan merasa lebih baik di alam. Namun, sang komposer tidak menjadi lebih baik, serangan konstan akhirnya membuatnya lelah, dan pada 3 Juni dokter menyatakan kematian Georges Bizet.

Fakta menarik tentang Georges Bizet

• Ayah komposer, Adolphe Aman Bizet, sebelum bertemu Anna Leopoldina Aimé, nee Delsar, ibu Georges, memiliki profesi penata rambut, tetapi sebelum pernikahan ia mengubah pekerjaannya, berlatih kembali sebagai guru menyanyi, sehingga menjadi "manusia seni" , sebagaimana disyaratkan oleh keluarga mempelai wanita.
• Bocah Georges hidup sesuai dengan jadwal yang ketat: di pagi hari dia dibawa ke konservatori, kemudian setelah kelas mereka membawanya pulang, memberinya makan dan menutupnya di kamar tempat dia belajar sampai dia tertidur karena kelelahan tepat di belakang instrumen.
• Little Bizet sangat suka membaca sejak kecil sehingga orang tuanya harus menyembunyikan buku darinya. Pada usia sembilan tahun, bocah itu bermimpi menjadi seorang penulis, mengingat itu jauh lebih menarik daripada duduk di piano sepanjang hari.

• Dari biografi Bizet, kita mengetahui bahwa, terlepas dari bakatnya, anak ajaib ini sangat sering bertengkar dengan orang tuanya karena pelajaran musik, dia menangis dan marah kepada mereka, tetapi sejak kecil dia menyadari bahwa kemampuan dan ketekunan ibunya akan memberi hasil yang akan membantunya di kemudian hari.
• Dihormati dengan beasiswa Roma, Georges Bizet tidak hanya sering bepergian, tetapi juga bertemu orang yang berbeda. Sering menghadiri resepsi di kedutaan Prancis, ia bertemu di sana dengan orang yang menarik - Duta Besar Rusia Dmitry Nikolayevich Kiselyov. Persahabatan yang kuat berkembang antara seorang pemuda berusia dua puluh tahun dan seorang pejabat yang hampir berusia enam puluh tahun.
• Paman Georges Bizet, Francois Delsarte, pernah menjadi guru menyanyi terkenal di Paris, tetapi ia memperoleh ketenaran besar sebagai penemu sistem aneh "pementasan estetika tubuh manusia", yang kemudian mendapatkan pengikutnya. Beberapa sejarawan seni percaya bahwa F. Delsarte adalah orang yang sangat menentukan perkembangan seni rupa di abad ke-20. Bahkan K.S. Stanislavsky merekomendasikan menggunakan sistemnya untuk pelatihan awal aktor.
• Orang-orang sezaman Bizet berbicara tentang dia sebagai orang yang ramah, ceria dan baik. Selalu bekerja keras dan tanpa pamrih, ia tetap suka bersenang-senang dengan teman-temannya, menjadi penulis segala macam ide nakal dan lelucon lucu.

• Saat masih belajar di konservatori, Georges Bizet dikenal sebagai pianis yang terampil. Sekali di hadapan Franz Liszt dia begitu mahir melakukan pekerjaan komposer yang rumit secara teknis sehingga dia menyenangkan penulisnya: bagaimanapun juga, musisi muda itu dengan mudah memainkan bagian-bagian yang membingungkan pada tempo yang tepat.
• Pada tahun 1874, Georges Bizet dianugerahi Order of the Legion of Honor oleh pemerintah Prancis atas kontribusinya yang signifikan terhadap perkembangan seni musik.
• Setelah pemutaran perdana yang gagal, drama A. Daudet The Arlesian kembali ke panggung hanya sepuluh tahun kemudian. Drama tersebut telah menikmati kesuksesan yang tidak diragukan lagi dengan penonton, meskipun orang-orang sezaman mencatat fakta bahwa penonton pergi ke pertunjukan lebih karena mendengarkan musik J. Bizet yang menghiasinya.
• Opera J. Bizet "Ivan the Terrible" tidak pernah dipentaskan selama masa hidup sang komposer. Orang-orang sezaman bahkan mengatakan bahwa komposer membakar skor dalam kemarahan, tetapi karya itu tetap ditemukan, tetapi hanya pada akhir tiga puluhan abad terakhir di arsip konservatori dan dipentaskan untuk pertama kalinya dalam versi konser di pendudukan Paris pada tahun 1943 di teater di Boulevard des Capucines. Penyelenggara pertunjukan berusaha memastikan bahwa tidak ada seorang pun Jerman di antara penonton, karena opera yang ditulis dalam plot Rusia dapat menyebabkan mereka sangat kesal, terutama karena titik balik dalam Perang Dunia II yang tidak mendukung Jerman telah terjadi. . Opera G. Bizet "Ivan the Terrible" belum pernah dipentaskan di Rusia, karena banyak fakta sejarah yang sangat terdistorsi di dalamnya.

• Segera setelah kematian J. Bizet, semua manuskrip komposer yang tercantum dalam surat wasiat dipindahkan ke perpustakaan Paris Conservatory. Namun, masih banyak lagi makalah dan manuskripnya yang ditemukan oleh eksekutor Emil Strauss (suami kedua janda J. Bizet), Mr. R. Sibyla, yang setelah menentukan nilai dari dokumen-dokumen tersebut, juga segera mengirimkannya ke arsip konservatori. Oleh karena itu, keturunan berkenalan dengan banyak karya komposer hanya pada abad ke-20.
• Georges Bizet memiliki dua putra. Penatua Jean muncul dari hubungan biasa dengan pelayan keluarga Bizet, Maria Reiter. Putra kedua - Jacques lahir dalam pernikahan dengan Genevieve, nee Golevy.

Karya Georges Bizet

Kehidupan kreatif Georges Bizet tidak bisa disebut sukses. Dia sangat sering mengalami kekecewaan karena pernyataan kritis yang tidak adil tentang karyanya. Namun demikian, Bizet adalah komposer hebat yang mengabdikan seluruh hidupnya untuk musik dan meninggalkan warisan yang beragam kepada anak cucu, termasuk opera, operet, ode-simfoni, oratorio, karya untuk paduan suara disertai dengan orkestra dan acapela, siklus vokal, dan karya untuk pianoforte. , serta komposisi untuk orkestra simfoni, termasuk pembukaan, simfoni, suite.

Menurut biografi Bizet, sudah pada usia empat tahun, Georges duduk di piano untuk pertama kalinya, pada usia tiga belas tahun ia mencoba sendiri sebagai komposer musik, dan setahun kemudian, setelah memasuki kelas komposisi konservatori, dia sedang dalam pencarian kreatif yang intens. Secara bertahap, ia mengembangkan keterampilan, meskipun pada awalnya sama sekali tidak ada gaya kreatif individu. Selama bertahun-tahun belajar di konservatori, Bizet menciptakan banyak karya yang berbeda, tetapi mereka masih merasakan pengaruh dari V.A. Mozart dan awal L.V. Beethoven, serta teman lamanya Charles Gounod. Di antara kreasi Bizet dari periode konservatori, perlu dicatat karya-karya untuk paduan suara dan orkestra: "Waltz" dan "Paduan Suara Siswa", sebuah karya untuk piano "Grand Concert Waltz", operet "Doctor Miracle", the cantata "Clovis and Clotilde", serta simfoni No. 1 C -dur ("Youthful"), yang saat ini berhasil dipentaskan di tempat-tempat konser dunia.

Periode penting berikutnya dalam kehidupan komposer adalah tahun-tahun yang dihabiskan untuk magang di Italia. Itu adalah waktu pencarian kreatif yang konstan, sebagai akibatnya Bizet sampai pada kesimpulan bahwa minat musik utamanya terkait dengan teater. Di sini ia menulis opera pertamanya Don Procopio, yang, melanggar aturan, mengirimkan laporan kreatif ke Akademi Seni Rupa, meskipun perlu untuk menulis dan mengirim massa. Agaknya nanti, Bizet akan tetap menulis karya tentang topik agama, tetapi bukan untuk laporan, tetapi untuk kompetisi. Tetapi "Te Deum" miliknya tidak membuat juri terkesan, dan sang komposer sendiri kemudian mencatat bahwa dia tidak ingin menulis musik sakral. Juga selama periode Italia ini, komposer muda menerbitkan sebuah ode - simfoni "Vasco da Gama", yang berfungsi sebagai laporan kreatif ke Akademi, dan beberapa karya untuk orkestra, yang kemudian menjadi bagian dari rangkaian simfoni "Memories of Rome" .

Setelah kembali ke rumah, Bizet, yang ditugaskan oleh Paris Opera-Comic, mulai mengerjakan pertunjukan komedi musikal Guzla Emir, tetapi pemutaran perdana opera tidak terjadi, terlepas dari kenyataan bahwa latihannya sudah berlangsung di teater. Komposer tidak puas dengan ciptaannya, menganggapnya rentan dan ditakdirkan untuk gagal. Dia mengambil skor dan segera mulai menciptakan karya baru, yang, seperti yang diharapkan Bizet, akan membuka prospek cemerlang baginya. Opera itu akhirnya disebut " pencari mutiara". Pada periode yang sama, komposer muda mengirimkan laporan terakhir ketiganya ke Akademi Seni Rupa, yang terdiri dari Overture, Scherzo dan Funeral March. The Seekers tayang perdana pada akhir September 1863 dan diterima dengan cukup baik oleh publik, dan akhirnya menerima ulasan pujian dalam sebuah artikel yang ditulis oleh G. Berliozo, meskipun serangan dari kritikus yang menuduh Bizet meniru Wagner, ada banyak.

Kemudian komposer mengerjakan opera yang ditulis pada plot dari sejarah Rusia, tetapi, sayangnya, produksi Ivan the Terrible tidak terjadi selama masa hidup komposer. Selanjutnya, Georges mengerjakan eksekusi perintah kecil dari penerbitnya Choudan dan masyarakat paduan suara Belgia: dari penanya muncul siklus roman, serta paduan suara acapella "Saint John of Patmos". Bizet mengabdikan seluruh tahun 1966 untuk menggubah The Beauty of Perth, pertunjukan pertama yang berlangsung pada akhir Desember tahun berikutnya. Kali ini keberhasilannya sangat menakjubkan, tidak hanya penonton yang senang dengan opera baru, tetapi para kritikus kemudian berbicara dengan baik tentang musik pertunjukan.

Pada tahun 1868, Georges, menurut kompetisi teater negara bagian yang diumumkan, mengerjakan opera The Cup of the King of Ful. Sayangnya, skor karya ini hilang, hanya fragmen kecil yang tersisa, yang kemudian dikenal sebagai roman: "Ditinggalkan", "Gascon", "Cinta, Mimpi", "Malam", "Siren", "Kamu Tidak Bisa Lupakan" " dan duet: "Kami Bermimpi", "Nymphs of the Forests". Selama periode ini, Bizet sangat memperhatikan kreativitas vokal. Romansanya, yang dimaksudkan tidak hanya untuk salon, tetapi juga untuk pembuatan musik rumahan, adalah miniatur teater yang nyata. Beberapa karya piano penting dari komposer termasuk dalam periode yang sama, termasuk siklus "Songs of the Rhine", "Variasi Kromatik Hebat untuk Piano" dan "Fantastic Hunt". Kemudian ada pekerjaan pada "Little Orchestral Suite", siklus untuk dua piano "Children's Games", simfoni "Roma" dan, tidak diragukan lagi, pada karya-karya dalam genre opera favorit komposer: "Griselda", "Clarissa Harlow", " Calendale" dan "Jamila". Penayangan perdana yang terakhir, terlepas dari teriakan "bravo" publik, menurut Bizet sendiri, jelas merupakan kegagalan. Namun, ulasan di media tentang pekerjaan itu sangat menarik dan bahkan bersemangat. Seseorang menganggap opera itu tidak emosional dan tanpa warna, dan seseorang menyebutnya sebagai eksperimen berani yang membawa kesuksesan besar bagi komposer. Sayangnya, hanya karya-karya yang ditulis Bizet di akhir hayatnya, termasuk musik untuk drama A. Daudet "Arlesian" dan opera " Carmen”, membawanya tidak hanya pengakuan, tetapi juga ketenaran dunia yang sesungguhnya.

Kehidupan pribadi

Bizet adalah seorang pemuda yang sangat pemalu dan tidak menganggap penampilannya menarik bagi wanita. Saat berkomunikasi dengan jenis kelamin yang lebih lemah, dia selalu khawatir bahwa wajahnya memerah, tangannya berkeringat, dan lidahnya tidak jelas saat berbicara. Georges bertemu cinta pertamanya di Italia, namanya Giuseppa. Dia adalah gadis cantik yang lucu dan genit, dari siapa komposer itu gila dan membuat rencana untuk hidup bahagia bersama, mengundangnya untuk datang ke Prancis. Sayangnya, hubungan ini tidak berlanjut, karena Bizet, karena penyakit ibunya, harus segera kembali ke tanah kelahirannya.

Gairah Georges berikutnya adalah seorang wanita berusia 42 tahun yang berpengalaman dalam cinta, yang menghabiskan masa mudanya di rumah bordil, sirkus, teater, dan variety show. Dia empat belas tahun lebih tua dari Bizet. Dalam masyarakat yang layak, dia tidak disebutkan, tetapi di Paris dia dikenal dengan nama-nama seperti Mogador yang cantik, Nyonya Lionel, Countess de Chabrillian, penulis Celeste Vinard. Mogador menaklukkan komposer muda dengan kecerobohan dan daya tarik wanita yang luar biasa. Gairah wanita ini terhadap Georges tidak bertahan lama. Bizet yang rentan sangat menderita karena perubahan suasana hatinya. Suatu kali, saat marah, Mogador menyiramnya dengan air dingin dan mengusirnya ke jalan. Sebagai akibat dari kejadian ini, Georges jatuh sakit parah dengan sakit tenggorokan, di samping itu, hasil dari istirahat terakhir dengan Nyonya yang memalukan adalah keadaan depresi terdalam, dari mana Bizet dibantu untuk keluar dengan kerja kreatif yang intensif, seperti serta seorang kenalan dengan seorang gadis muda yang menawan - putri gurunya - Genevieve Halevi.

Komposer itu sangat terpesona oleh gadis tujuh belas tahun, kelembutan dan kemurniannya, sehingga, terlepas dari keberatan kerabat di kedua sisi, ia menetapkan tujuan untuk menikahi Genevieve. Pernikahan berlangsung dua tahun kemudian pada 3 Juni 1869, dan tiga tahun kemudian keluarga Bizet diisi kembali dengan seorang putra, yang diberi nama Jacques. Georges sangat mencintai istrinya, tetapi meskipun demikian, kehidupan keluarga dan kebahagiaan pribadi sang komposer mulai runtuh seperti rumah kartu. Alasan untuk ini adalah ketidakmampuan Genevieve untuk memaafkan kegagalan kreatif suaminya yang sering terjadi, dan, di samping itu, imajinasinya yang tidak sehat ditempati oleh pianis sukses Eli-Miriam Delaborde, yang dengannya dia tidak bersembunyi dari siapa pun. Semua kekecewaan dalam hidup ini menjadi penyebab kematian Georges Bizet yang akan segera terjadi, yang rahasianya masih belum dapat diungkap oleh penulis biografi komposer mana pun.

Musik oleh Georges Bizet dalam film

Musik Georges Bizet saat ini sangat populer, sutradara di seluruh dunia sangat sering menggunakannya dalam soundtrack film mereka. Tidak diragukan lagi, semua rekor dipecahkan oleh kutipandari opera "Carmen" seperti pembukaan, "Habanera", pawai dan aria Toreador, serta fragmen dari suite "Arlesian" dan aria terkenal dari opera "Pearl Seekers" - "Je crois entende" . Mustahil untuk membuat daftar semua film di mana musik yang indah ini terdengar, tetapi berikut adalah beberapa di antaranya:

Film	Kerja
"Kitab Henry", 2017	"Habanera"
"Pria dengan senjata", 2016
"Anjing Waduk", 2016
"Teror dunia maya", 2015
Pagi ini di New York, 2014
"Hal yang sangat berbahaya", 2013
"Kitab Kehidupan", 2014	Overture ke opera "Carmen"
"Menari tanpa aturan", 1992
fatamorgana, 2015	"Arlesia"
"Labyrinth of Dreams", 1987	Aria Toreodora
"Akhir yang bahagia", 2012	"Pawai Toreador"
"Pria yang Menangis", 2014
"Berjuang", 2010	aria dari opera "Pencari Mutiara" - "Je crois entende"
"Pembunuhan Presiden Sekolah", 2008
"Titik pertandingan", 2005

Sebagai seorang pria berbakat yang fenomenal, Georges Bizet menciptakan karya-karya luar biasa yang hari ini menyenangkan ratusan juta orang di seluruh dunia. Bertahun-tahun berlalu sebelum nama Bizet mengambil tempat yang layak di antara komposer hebat lainnya. Kematiannya yang terlalu dini di puncak karyanya adalah kehilangan yang tak tergantikan dan sangat signifikan bagi seluruh budaya musik dunia.

Video: tonton film tentang Georges Bizet

Orang Prancis Georges Bizet adalah seorang komposer teater yang hebat. Karya paling signifikan dalam karyanya adalah opera "", yang hingga hari ini tetap terkenal dan dicintai oleh publik.

Bizet dibesarkan dalam lingkungan intelektual: ayahnya mengajar menyanyi, dan ibunya adalah seorang pianis. Dia mulai mengajari Georges yang berusia empat tahun cara memainkan alat musik ini. Pada usia sepuluh tahun, ia memasuki Konservatorium Paris. Di sana ia diajar oleh musisi hebat Prancis: Antoine Marmontel, Pierre Zimmerman, Fromental Halévy, Charles Gounod. Bakat Bizet terlihat jelas: bocah itu memainkan virtuoso piano, menjadi pemenang dalam kompetisi teoretis, dan menjadi tertarik bermain organ.

Saat belajar di konservatori, Bizet menciptakan Symphony santai di C mayor dan opera komik The Doctor's House. Setelah lulus dari konservatori, sang komposer menerima Prix de Rome untuk kantata Clovis dan Clotilde, yang memberikan empat tahun tempat tinggal di Italia dan beasiswa. Pada saat yang sama, Bizet menulis operet "Doctor Miracle" dan menang bersamanya dalam kompetisi yang diumumkan oleh Jacques Offenbach.

Tinggal di Italia memiliki efek menguntungkan pada komposer muda. Dia terinspirasi oleh alam selatan yang indah, karya arsitektur dan lukisan, buku-buku tentang seni. Bizet terjun ke dunia kreatif Mozart dan Raphael. Karyanya menjadi elegan, rasa - halus, melodi - jenuh. Dia tertarik dengan musik opera, propertinya menjadi bagian integral dari aksi panggung. Di bawah pengaruh karya-karya tersebut, ia menciptakan opera komik Don Procopio dan ode-symphony Vasco da Gama.

Setelah itu, Bizet kembali ke Paris, dan di sinilah siksaan kreativitas dan waktu kekurangan uang dimulai. Dia menyalin skor opera dari komposer lain, menulis musik untuk konser kafe, bekerja untuk sepotong roti. Sejalan dengan ini, ia mencoba menulis karya-karya baru yang serius, mengacu pada opera lirik. Dia menciptakan opera "" (1863), jenuh dengan suasana Timur, dan "Beauty of Perth" (1867), yang menceritakan tentang kehidupan orang biasa. Karya-karya ini sukses besar dengan publik, yang meningkatkan posisi komposer. Setelah ini, Bizet menulis bukan opera paling sukses "Ivan the Terrible", yang tidak pernah dilihat penonton. Penulis mulai menggubah musik untuk orkestra besar dan kamar. Karya-karya tersebut termasuk simfoni "Roma", ansambel untuk piano "Permainan Anak-anak", roman.

Georges Bizet juga secara terbuka mengungkapkan posisi sipilnya. Pada tahun 1870 ia bergabung dengan Garda Nasional, yang bertempur dalam Perang Prancis-Prusia. Buah dari periode hidupnya ini adalah pembukaan patriotik "Tanah Air" (1874). Dalam dekade ini, kehidupan kreatif Bizet berkembang pesat. Pada tahun 1872, pemutaran perdana opera "Jamile", berdasarkan puisi karya Alfred de Musset, berlangsung dengan sukses besar. Produksi yang berkisah tentang cinta murni ini membuka cakrawala baru dalam berkarya sang musisi.

Karya-karya Bizet dibedakan oleh penggambaran tragedi kehidupan yang tanpa kompromi dan jujur, dikombinasikan dengan gaya kerawang. Penulis mengidolakan William Shakespeare, Michelangelo,.

Salah satu mahakarya Bizet adalah pengiring drama Alphonse Daudet The Arlesian (1872). Aksi berlangsung di Provence, dan musiknya, di mana komposer memasukkan motif rakyat, mencerminkan cita rasa unik dari wilayah Prancis ini. Orkestra terdengar santai dan cerah. Dalam musik seseorang dapat mendengar lonceng dan suara festival rakyat. Dalam karya inilah Bizet memperkenalkan saksofon ke orkestra simfoni.

Pada tahun-tahun terakhir hidupnya, Bizet menciptakan opera yang belum selesai Don Rodrigo dan Carmen (1875), yang memberinya ketenaran terbesar.

Opera Carmen adalah drama musikal yang mengungkap kontradiksi kehidupan. Ini didasarkan pada plot Prosper Merimee, tetapi gambar penulis penuh dengan simbol puitis. Semua karakter memiliki karakter individu: Carmen gipsi yang cantik, matador Escamillo, para penyelundup... Para pahlawan ini bebas dan spontan, energi mereka kuat dan bersemangat. Memikirkan gambar-gambar ini, Bizet diilhami dengan musik Spanyol dan menggunakan ritme habanera, seguidilla, dan polo. Mereka menentang dunia Jose dan Michaela yang tenang dan nyaman. Intonasi romantis dapat dilacak dalam duet mereka. Bentrokan dunia Carmen dan Jose membuat tragedi dari sebuah drama cinta biasa, di mana cinta, gairah dan kebebasan dinyanyikan.

Sulit dipercaya bahwa pemutaran perdana opera ini gagal total. Pers dan publik bereaksi tajam negatif terhadapnya.

Tiga bulan kemudian, pada 3 Juni 1875, sang komposer meninggal tanpa mengetahui nasib ciptaannya: secara harfiah setahun setelah pemutaran perdana bencana, Carmen dengan penuh kemenangan terjadi di panggung terbesar di Eropa.

Musim Musik

Dilarang menyalin.

Bizet Georges (1838-1875), komposer Prancis.

Lahir 25 Oktober 1838 di Paris dalam keluarga seorang guru menyanyi. Melihat bakat musik putranya, ayahnya mengirimnya untuk belajar di Paris Conservatory. Bizet lulus dengan cemerlang darinya pada tahun 1857 di kelas komposisi F. Halevi. Sudah di tahun seniornya, ia menulis operet "Doctor Miracle".

Di akhir konservatori, Bizet menerima Hadiah Roma, yang memberikan hak untuk perjalanan panjang dengan biaya publik ke Italia untuk meningkatkan keterampilannya. Di Italia, ia menggubah opera pertamanya, Don Procopio (1859).

Kembali ke tanah airnya, Bizet memulai debutnya di panggung Paris dengan opera The Pearl Seekers (1863). Segera opera berikutnya dibuat - "The Beauty of Perth" (1866) berdasarkan novel karya W. Scott.

Terlepas dari semua kelebihan musik, opera tidak membawa kesuksesan, dan pada tahun 1867 Bizet kembali beralih ke genre operet ("Malbrook sedang berkampanye"), Dan pada tahun 1871 ia menciptakan opera baru - "Jamile" berdasarkan A Puisi Musset "Namuna".

Ketenaran dan kemuliaan yang sebenarnya dibawa ke komposer oleh musik simfoni untuk drama oleh A. Daudet "The Arlesian" (1872); kemudian, dua suite orkestra disusun darinya. Setelah "Arlesian" Bizet kembali beralih ke opera - pada tahun 1875 "Carmen" yang terkenal ditulis berdasarkan cerita pendek oleh P. Merimee.

Sekarang sulit dipercaya bahwa karya yang diakui sebagai puncak realisme opera Prancis, yang mengitari semua panggung opera dunia dan menjadi salah satu yang paling dicintai dan populer dalam sejarah musik, tidak berhasil ketika pertama kali dipentaskan. di Paris dan segera dihapus dari repertoar. Kegagalan anak kesayangannya berdampak pada Bizet, yang menderita penyakit jantung sejak kecil, sehingga menyebabkan akhir yang tragis - ia meninggal pada 3 Juni 1875 di Paris.

Setelah kematian komposer, skor opera "Ivan the Terrible" (1865) ditemukan di korannya, yang pertama kali dipentaskan hanya pada tahun 1946. Tchaikovsky adalah orang pertama yang memprediksi keabadian opera "Carmen"

"Carmen"

Bizet mulai mengerjakan opera Carmen pada tahun 1874. Sebuah opera dalam empat babak. Libretto karya A. Melyak dan L. Halevi berdasarkan cerita pendek berjudul sama karya P. Mérimée. Presentasi pertama adalah pada tanggal 3 Maret 1875 di Paris.

Karakter:

Carmen, gipsi, pekerja pabrik cerutu mezzo-soprano

Don José, mandor tenor

Escamillo, bariton petarung banteng

penyelundup Dancairo,
romanndado barinon

Zuniga, Kapten Bass

Morales, sersan bariton

Michaela, tunangan Jose Soprano

sopran frasquita,

Gypsy Mercedes, pacar Carmen

Lilas-Pastya, penjaga kedai tanpa bernyanyi

Konduktor tanpa bernyanyi

Perwira, tentara, anak jalanan, pekerja pabrik cerutu, pemuda, gipsi dan gipsi, penyelundup, matador, picador, orang.

Aksi berlangsung di Spanyol, sekitar tahun 1820.

MERENCANAKAN

Di alun-alun kota di Seville, dekat pabrik cerutu, ada pos jaga. Dragoons, anak jalanan, pekerja pabrik cerutu dengan kekasih mereka berkedip di keramaian yang ramai. Carmen muncul. Temperamental dan berani, dia digunakan untuk memerintah atas semua orang. Bertemu dengan naga José membangkitkan gairah dalam dirinya. Habaneranya - lagu cinta gratis - terdengar seperti tantangan bagi Jose, dan bunga yang dilemparkan ke kakinya menjanjikan cinta. Kedatangan mempelai wanita Jose Michaela untuk sementara waktu membuatnya melupakan si gipsi yang kurang ajar. Dia ingat desa asalnya, rumah, ibu, memanjakan diri dalam mimpi cerah. Sekali lagi, Carmen mengganggu kedamaian. Kali ini, dia ternyata menjadi biang keladi pertengkaran di pabrik, dan José harus mengantarkannya ke penjara. Tapi mantra gipsi itu mahakuasa. Ditundukkan oleh mereka, José tidak mematuhi perintah dan membantu Carmen melarikan diri.

Di kedai Lilas-Pastya, kesenangan sedang berlangsung. Ini adalah tempat pertemuan rahasia para penyelundup yang dibantu oleh Carmen. Bersama teman-temannya Frasquita dan Mercedes, dia menghabiskan waktu luangnya dengan bernyanyi dan menari. Tamu penyambutan di kedai ini adalah matador Escamillo. Dia selalu ceria, percaya diri dan berani. Hidupnya penuh dengan kekhawatiran, pertarungan di arena itu berbahaya, tetapi hadiah pahlawannya manis - kemuliaan dan cinta keindahan. Hari mulai gelap. Pelanggan meninggalkan kedai. Di bawah penutup malam, penyelundup berkumpul untuk perdagangan yang berisiko. Kali ini, Carmen menolak pergi bersama mereka. Dia sedang menunggu seorang teman. Jose datang ke kedai, tetapi kegembiraan pertemuan mereka berumur pendek. Klakson perang memanggil naga ke barak. Dalam jiwanya, gairah melawan tugas. Carmen marah. Pertengkaran sedang terjadi di antara sepasang kekasih. Zuniga tiba-tiba muncul - bos Jose, dia berharap untuk bantuan Carmen. Karena cemburu, José menghunus pedangnya. Sumpah militer telah dilanggar, jalan untuk kembali ke barak telah terputus. Jose tinggal bersama Carmen untuk memulai hidup baru yang penuh dengan kekhawatiran dan bahaya.

Di tengah malam, di pegunungan, para penyelundup berhenti. Carmen dan José bersama mereka. Pertengkaran di kedai tidak dilupakan. Terlalu banyak perbedaan antara kekasih. Memimpikan kehidupan petani yang tenang, Jose menderita pengkhianatan tugas, kerinduan akan kampung halaman. Hanya cinta penuh gairah untuk Carmen yang menahannya di kamp penyelundup. Tapi Carmen tidak lagi mencintai Jose, perpisahan di antara mereka tidak bisa dihindari. Apa yang akan dikatakan kartu itu padanya? Mereka meramalkan kebahagiaan untuk teman-teman mereka, hanya nasib Carmen yang tidak menjanjikan kegembiraan: dia membaca hukuman mati di kartu. Dia merenungkan masa depan dengan kesedihan yang mendalam. Escamillo tiba-tiba datang - dia sedang terburu-buru untuk berkencan dengan Carmen. Jose menghalangi jalannya. Kecemburuan dan kemarahan berkobar di jiwa naga. Carmen menghentikan duel rival. Pada saat ini, José memperhatikan Michaela, yang, setelah mengatasi ketakutannya, datang ke kamp penyelundup untuk membawa José pergi. Jose tidak mengindahkan kata-katanya. Hanya berita yang dibawa oleh Michaela tentang penyakit fatal ibunya yang membuat José meninggalkan Carmen. Tapi pertemuan mereka ada di depan.

Hari yang cerah. Alun-alun di Seville penuh dengan orang. Penonton menantikan dimulainya adu banteng. Dengan riuh dan gembira mereka menyambut arak-arakan pahlawan adu banteng, dipimpin oleh Escamillo favorit universal. Menyapa dia dan Carmen. Dia tertarik pada Escamillo yang ceria dan berani. Frasquita dan Mercedes memperingatkan Carmen tentang bahaya yang akan datang: José mengikutinya tanpa henti. Carmen tidak mendengarkan mereka; dia bergegas ke sirkus. Jose menghentikannya. Dengan lembut, dengan cinta, dia menyapa Carmen. Jose tidak percaya bahwa dia telah jatuh cinta. Tapi jawaban Carmen tak terelakkan: semuanya sudah berakhir di antara mereka. "Saya dilahirkan bebas - saya akan mati bebas," dia dengan bangga melemparkan ke wajah Jose. Dalam kemarahan, dia menikam Carmen sampai mati. Dengan kematian, dia menegaskan kebebasannya.

"Carmen" adalah salah satu mahakarya seni opera. Musik, penuh kehidupan dan cahaya, dengan jelas menegaskan kebebasan pribadi manusia. Drama bentrokan dan konflik yang sangat jujur. Para pahlawan opera digambarkan berair, temperamental, dalam semua kompleksitas psikologis karakter. Dengan keterampilan yang luar biasa, cita rasa nasional Spanyol dan latar drama diciptakan kembali. Kekuatan optimisme Carmen terletak pada hubungan batin yang tak terpisahkan antara para pahlawan dan rakyat.

Biografi Georges Bizet - tahun-tahun muda.
Georges Bizet lahir di Paris pada 25 Oktober 1838. Nama lengkapnya adalah Alexandre-Cesar-Leopold Bizet, tetapi kerabatnya memanggilnya Georges. Georges Bizet dibesarkan dalam suasana cinta musik: ayah dan pamannya dari pihak ibu adalah guru menyanyi, dan ibunya bermain piano. Dia menjadi guru musik pertamanya. Bakat Bizet memanifestasikan dirinya pada usia yang sangat dini: sejak usia empat tahun ia tahu nada-nadanya.
Pada usia sepuluh tahun, Bizet memasuki Paris Conservatory, tempat ia belajar selama sembilan tahun. Guru Bizet adalah tokoh musik paling terkenal di Prancis: A. Marmontel, P. Zimmerman, komposer F. Halevi dan C. Gounod. Meskipun Bizet sendiri kemudian mengakui bahwa dia jauh lebih tertarik pada sastra, studi musiknya sangat sukses: sudah selama tahun-tahun studinya, dia menulis banyak komposisi musik. Diantaranya, simfoni ciptaannya di usia 17 tahun yang sukses dibawakan hingga saat ini menjadi karya terbaiknya.
Pada tahun terakhir studinya, Bizet menyusun kantata pada plot legendaris kuno, yang dengannya ia ikut serta dalam kompetisi untuk menulis operet satu babak, dan yang menerima penghargaan. Bizet juga menerima hadiah di kompetisi bermain piano dan organ, dan penghargaan terbesarnya selama studinya adalah Hadiah Roma besar untuk kantata Clovis dan Clotilde, yang memberinya kesempatan untuk menerima beasiswa negara dan empat tahun tinggal di Italia.
Setelah lulus dari konservatori, Bizet tinggal di Italia dari tahun 1857 hingga 1860. Di sana ia sering bepergian dan terlibat dalam pendidikannya, berkenalan dengan cara hidup lokal. Komposer muda saat itu berada di persimpangan jalan: ia belum menemukan temanya dalam kreativitas musik. Namun, ia memutuskan bentuk presentasi karya masa depannya - untuk ini ia memilih musik teater. Dia tertarik pada pemutaran perdana opera Paris dan teater musikal, sebagian karena alasan materialistis, karena lebih mudah untuk berhasil di bidang ini pada masa itu.
Selama tinggal di Italia, Bizet menulis simfoni-kantata Vasco da Gama dan beberapa karya orkestra, beberapa di antaranya kemudian dimasukkan dalam rangkaian simfoni Memories of Rome. Tiga tahun dihabiskan di Italia adalah waktu yang agak riang dalam biografi Georges Bizet.
Sekembalinya ke Paris, masa-masa sulit dimulai bagi Bizet. Tidak mudah untuk mendapatkan pengakuan, dan Bizet mendapatkan uang dengan les privat, menulis musik sesuai pesanan dalam genre ringan dan bekerja dengan komposisi orang lain. Tak lama setelah kedatangan Bizet di Paris, ibunya meninggal. Ketegangan yang terus-menerus, penurunan tajam dalam kekuatan kreatif, yang menyertai komposer sepanjang hidupnya, menjadi alasan singkatnya kehidupan komposer yang brilian.
Tapi Bizet tidak mencari cara mudah untuk dikenali. Meskipun ia bisa menjadi pianis yang hebat dan lebih cepat berhasil di bidang ini, ia mengabdikan dirinya sepenuhnya untuk menulis. "Saya tidak ingin melakukan apa pun untuk kesuksesan eksternal, kecemerlangan, saya ingin punya ide sebelum memulai sesuatu ..." - beginilah cara Bizet sendiri menulis tentang pilihannya. Keragaman ide-ide kreatifnya dapat dinilai dari karya-karya yang belum selesai ditemukan yang tidak berhasil diselesaikan Bizet dalam hidupnya yang singkat, seperti opera Ivan the Terrible, yang hanya ditemukan pada tahun 30-an abad kita.
Pada tahun 1863, pemutaran perdana opera Bizet The Pearl Seekers berlangsung, yang, meskipun berlangsung selama delapan belas pertunjukan, tidak terlalu berhasil. Opera lain oleh Bizet, The Beauty of Perth, ditulis pada tahun 1867 dan juga tidak mendapat persetujuan publik. Bizet sendiri terpaksa setuju dengan pendapat para kritikus dan bertahan saat krisis dalam karir musiknya. Namun, di The Beauty of Perth fitur pertama realisme Bizet muncul, yang berusaha mengubah gaya opera komik, memberinya konflik dan perasaan hidup yang mendalam.
Ini diikuti oleh tahun yang sulit pada tahun 1868 dalam biografi Georges Bizet, ketika, selain masalah kesehatan yang serius, ia mengalami krisis kreatif yang panjang. Pada tahun 1869, Bizet menikahi putri gurunya, Genevieve Halévy, dan pada tahun 1870, selama Perang Prancis-Prusia, Bizet mendaftar di Garda Nasional, yang tidak dapat tidak mempengaruhi keluarga muda dan karya kreatif sang komposer.
Biografi Georges Bizet - tahun-tahun dewasa.
Tahun 70-an adalah masa kejayaan biografi kreatif Georges Bizet. Pada tahun 1871, ia kembali mulai belajar musik dan menyusun suite untuk piano "Permainan Anak-anak".
Segera Bizet menyusun opera romantis satu babak "Jamile", dan pada tahun 1872 pemutaran perdana drama Alphonse Daudet "The Arlesian" berlangsung. Musik yang ditulis oleh Bizet untuk lakon ini masuk dalam dana emas karya simfoni dunia dan menjadi tonggak baru dalam biografi kreatif Bizet. Pertunjukan perdana dari karya-karya ini tidak berhasil, meskipun musik Bizet memiliki kualitas yang tinggi. Bizet sendiri menganggap opera "Jamile" sebagai awal dari jalan barunya. "Jamile" adalah konfirmasi kematangan kreatif Bizet. Diyakini bahwa karya inilah yang membawa komposer ke karya opera opera Carmen.
Terlepas dari kenyataan bahwa "Carmen" ditulis untuk pementasan di Opera Komik, itu hanya dapat secara formal dikaitkan dengan genre ini, karena "Carmen" sebenarnya adalah sebuah drama musikal di mana komposer berhasil menggambar adegan dan karakter rakyat dengan jelas. .
Penayangan perdana "Carmen" berlangsung pada tahun 1875 dan tidak berhasil, yang sangat sulit bagi komposer dan sangat memengaruhi kesehatannya. "Carmen" dihargai setelah kematian Bizet dan diakui sebagai puncak karyanya setahun setelah pemutaran perdana yang gagal. Pyotr Tchaikovsky menyebut "Carmen sebuah mahakarya, mencerminkan "sampai tingkat terkuat aspirasi musik seluruh era" dan yakin akan popularitas opera yang tak lekang oleh waktu.
Keunikan karya Georges Bizet tidak hanya diekspresikan dalam kualitas musiknya yang tinggi, tetapi juga dalam pemahamannya yang mendalam tentang musik teater.
Georges Bizet meninggal pada 3 Juni 1875 karena serangan jantung.

George Bizet. "Karmen".

Georges BizetOpera "Carmen" adalah puncak dari seluruh karya komposer terkenal Prancis Georges Bizet dan salah satu opera terbaik di dunia. Selain itu, Carmen adalah opera terakhir yang ditulis oleh Bizet: pemutaran perdananya berlangsung pada 3 Maret 1875, tiga bulan sebelum kematian sang komposer. Bahkan diyakini bahwa kepergian prematur sang komposer dipercepat oleh skandal luar biasa di sekitar opera: penonton menganggap plotnya tidak senonoh, dan musiknya terlalu rumit dan meniru. Produksi tidak hanya tidak berhasil, tampaknya menjadi kegagalan besar.

Karakter utama opera, Carmen, adalah salah satu pahlawan opera paling brilian. Temperamen yang penuh gairah, daya tarik wanita bersama dengan kemandirian. Penafsiran gambar ekspresif Carmen ini memiliki sedikit kemiripan dengan pahlawan wanita sastra yang diambil sebagai dasar. Georges Bizet's Carmen tidak memiliki kelicikan, pencuri, segala sesuatu yang remeh dan biasa. Bizet menambahkan fitur keagungan yang tragis pada Carmen: dengan mengorbankan nyawanya sendiri, dia membuktikan haknya untuk mencintai dan dicintai. Mungkin tragedi pahlawan wanita inilah yang membuatnya begitu menarik bagi penonton.

Musik opera penuh dengan melodi yang menakjubkan, dan plotnya sangat dramatis. Ada begitu banyak kehidupan dan keaslian dalam dirinya, yang membuat Carmen dapat dimengerti dan dekat dengan penonton. Carmen adalah mahakarya musik opera yang unik.

Plot opera "Carmen"

Karakter utama opera adalah Carmen gipsi, Sersan Don Jose, tunangannya Michaela dan Georges Bizetoreador Escamillo. Karakter utama terhubung dengan penyelundup, dia merayu sersan, tetapi, seiring waktu, perasaan untuknya mendingin, dan Carmen jatuh cinta dengan matador.

Perubahan kompleks dari hubungan karakter, perasaan campur aduk mereka menciptakan plot multi-linear, tetapi dalam seluk-beluk inilah ketulusan dan temperamen Carmen, kemandirian dan keasliannya dimanifestasikan, dan keseluruhan hubungan kompleks antara karakter ditampilkan. diuraikan. Dan kejeniusan Georges Bizet adalah bahwa dengan cara musik dia secara ekspresif menunjukkan integritas batin, kemurnian dan ketulusan dari ekspresi perasaan Carmen. Dibuat oleh komposer, Carmen adalah perwujudan identitas dan pesona wanita, keberanian dan tekad, keinginan untuk tetap menjadi dirinya sendiri apa pun yang terjadi.

Hari ini, mungkin, tidak ada orang yang tidak mengenal opera "Carmen". Suite No. 2 dan March of the Toreadors diketahui semua orang. Musik membuat opera ini benar-benar populer. Namun, ini tidak selalu terjadi.

Semua orang tahu bahwa komposer terkenal Georges Bizet mengerjakan opera Carmen. Dia mulai mengerjakan opera ini pada tahun 1874. Plot opera ini diambil dari novel karya Prosper Mérimée yang berjudul sama dengan opera. Tapi lebih tepatnya, bab ketiga dari novel ini yang diambil sebagai dasarnya.

Tentu saja dalam opera ini tidak semuanya disajikan seperti dalam novel. Misalnya, dalam opera itu sendiri, penulis naskah agak melebih-lebihkan. Menekankan pada karakter justru fitur-fitur yang menjelaskan perilaku mereka. Tapi, yang terpenting dalam opera ini, seperti dalam semua yang ditulis Georges Bizet, Carmen bukan hanya opera untuk kaum borjuis. Adegan yang diambil dari kehidupan orang-orang biasa membuat opera ini benar-benar dicintai oleh masyarakat. Bagaimanapun, semua yang ada di dalamnya jelas dan begitu dekat dan pada saat yang sama tidak tanpa romansa.

Namun, tidak semuanya seperti sekarang. Dan opera "Carmen" tidak diterima oleh masyarakat Paris. Mungkin inilah salah satu alasan mengapa komposer hebat itu meninggal. Georges Bizet meninggal tiga bulan setelah pemutaran perdana Carmen. Namun, tidak dapat dikatakan bahwa pada suatu waktu Carmen adalah opera tanpa harapan. Bagaimanapun, itu sukses besar di Eropa Timur dan di Rusia. Dan Pyotr Ilyich Tchaikovsky menyebut opera ini sebagai Karya Agung, secara harfiah menubuatkan cinta universal untuknya.

Semua orang tahu bahwa opera "Carmen" adalah cerita tentang cinta. Dan itu terjadi di Spanyol. Tapi, yang paling mengejutkan adalah Georges Bizet menciptakan opera Spanyol paling banyak tanpa pernah mengunjungi Spanyol. Dan opera "Carmen" sendiri telah menjadi musik klasik Spanyol. Bagaimanapun, Suite No. 2 dianggap sebagai contoh terbaik dari flamenco klasik. Irama dasar suite ini masih menjadi dasar dari banyak karya flamenco. Dan "March of the Bullfighters" dianggap sebagai yang terbaik. Jadi, sebenarnya, "Carmen" adalah opera Prancis paling Spanyol.

Opera Carmen karya Georges Bizet pertama kali disajikan kepada penonton pada tahun 1875. Plot opera diambil dari karya Prospero Mérimée. Di tengah acara adalah Carmen gipsi, yang tindakan dan gaya hidupnya menyakiti dan mengubah nasib orang-orang yang dekat dengannya. Dipenuhi dengan semangat kebebasan dan penolakan hukum, Carmen menikmati perhatian pria, tanpa memikirkan perasaan mereka.

Di Rusia, produksi pertama opera berlangsung di Teater Mariinsky, dan kemudian mengelilingi semua gedung teater terkenal. Semua 4 aksi produksi dipenuhi dengan aksi, warna-warna cerah dan perasaan alami. Penonton jatuh cinta pada opera justru karena limpahan nafsu, tanpa kesedihan dan bentuk yang tinggi, karena selama 2 jam kami mengamati sebuah cerita dari kehidupan orang-orang biasa yang tidak bisa mengekang keinginan mereka. Meskipun 100 tahun yang lalu, opera itu dianggap vulgar dan jelek, dan semua publikasi cetak terkenal sangat tidak menganjurkan menonton. Berkat badai media saat itu, banyak orang menonton opera, jika hanya karena penasaran. Iklan yang lebih baik tidak mungkin muncul. Penonton menyukai Carmen, dan hingga hari ini kisah kehidupan bebas dan kematian seorang gipsi yang tidak disengaja menarik banyak orang ke teater

Ringkasan opera.
Carmen adalah seorang gipsi cantik, pemarah, temperamental yang bekerja di pabrik rokok. Karena perkelahian yang muncul di antara gadis-gadis pabrikan, Carmen ditangkap dan dibawa ke kantor polisi. Di sana dia mendekam untuk mengantisipasi surat perintah, dan Sersan José menjaganya. Gipsi itu bisa jatuh cinta padanya dan membujuknya untuk melepaskannya. Jose pada waktu itu memiliki seorang pengantin wanita, posisi yang baik dan seorang ibu tunggal, tetapi pertemuan dengan Carmen mengubah seluruh hidupnya terbalik. Dia membiarkannya pergi, dan kehilangan pekerjaan dan rasa hormatnya, menjadi tentara sederhana.
Carmen terus bersenang-senang, mengunjungi pub dan bekerja sama dengan penyelundup. Sepanjang jalan, dia menggoda Escamillo, seorang matador tampan yang terkenal. Jose, yang mengangkat tangannya ke bosnya dalam panasnya pertengkaran, tidak punya pilihan selain tinggal dengan Carmen dan teman-temannya yang mengangkut barang secara ilegal. Dia sangat mencintainya, telah lama melupakan pengantin wanita, hanya Carmen yang mengubah perasaannya sesuai dengan suasana hatinya, dan Jose bosan dengannya. Bagaimanapun, Escamillo muncul di cakrawala, kaya dan terkenal, yang berjanji untuk bertarung untuk menghormatinya. Endingnya bisa ditebak dan tragis. Karena Jose tidak memohon kepada Carmen untuk kembali kepadanya, dia berkata dengan kasar bahwa semuanya sudah berakhir. Kemudian Jose membunuh kekasihnya agar tidak ada yang mendapatkannya

Adegan kematian terakhir dengan latar belakang penampilan publik Escamillo, yang telah kehilangan minat pada Carmen, adalah adegan paling berkesan dari keseluruhan opera.