Ako sa volá najhlbší ženský hlas? Koloratúrny soprán a bas profundo

Najčastejšie je zafarbenie farbou zvuku, ktorý pochádza od konkrétnej osoby. Stáva sa, že niektorí ľudia podľa toho spoznajú svojho priateľa. Určenie typu zafarbenia hlasu a práca s ním je veľmi zaujímavá a vzrušujúca činnosť.

Zafarbenie hlasu je jas zvuku, jeho individualita, prenášaná počas zvukovej výslovnosti. Jeho zvuk je určený hlavným tónom a doplnkovými zvukmi (podtónmi). Čím viac ich bude, tým to bude živšie a pestrejšie.

Čo je to zafarbenie hlasu a na čom závisí?

Timbre je farbou zvuku, jeho jasu, tepla a individuality. Zvuk hlasu je určený základným tónom a štruktúrou zvukov (alikvoty). Sýtosť podtónov dodáva zvukovému rozsahu bohatosť a jas. Zafarbenie ľudského hlasu závisí od štruktúry hlasiviek. Stretnutie dvoch ľudí s úplne rovnako znejúcim hlasom je veľmi zriedkavé. Zlepšenie farby vášho hlasu nie je ľahká úloha. Ale človek to môže urobiť pomocou určitých cvičení. Vhodné sú na to hodiny s učiteľom. Alebo triedy doma.

Zafarbenie farby závisí od objemu rezonátora hrdla, tesnosti väzov, tvaru a objemu priedušnice. Zvuk hlasu často naznačuje prácu celého ľudského tela. Jeho individualita je určená štruktúrou rečových orgánov a stavom nervového systému. Vokálny aparát, ktorý pracuje v rôznych režimoch, dáva rôzne variácie zafarbenia.

Na zafarbenie vplýva aj držanie tela, to, aký je človek plný energie a rýchlosť reči. To znamená, že čím je pomalší, tým je hlas bohatší. Držanie tela výrazne ovplyvňuje výslovnosť slov. Dobré držanie tela je kľúčom k dobrému dýchaniu. A správne dýchanie je kľúčom ku krásnemu hlasu.

Aké typy existujú?

Za najatraktívnejší hlasový timbre sa považuje ten, ktorý sa vyznačuje správnou moduláciou, a to v nízkych aj vysokých tónoch. V skutočnosti, so správnym prístupom, môžete dať akýkoľvek hlas. A preto mu doprajte profesionálny zvuk. Aby ste to dosiahli, mali by ste sa naučiť ovládať emocionálne zafarbenie, ako aj frekvenciu vášho hlasu. Je to jednoduché, ak máte špecialistu.

Aby ste mohli určiť svoj vlastný timbre, mali by ste vedieť, aké typy timbrov existujú:

1. Pánske

Luciano Pavarotti - taliansky operný lyrický tenor

Fjodor Chaliapin - slávny spevák (vysoké basy)

3) Barytón

Tento timbre je stredný. Podobne ako tenor sa delí na dramatický a lyrický.

Konstantin Kinchev - hlavný spevák skupiny "Alisa", dramatický barytón

2. Dámske

1) Soprán

Veľmi vysoký timbre. Je tam lyrický, dramatický, koloratúrny.

Sarah Brightman - anglická speváčka, sopranistka

2) kontraalt

Beyonce je populárna americká speváčka (contralto)

Pre jednoduchosť sa používa aj obvyklé delenie:

• Zlato
• Strieborná
• Meď
• Zamatová

2. Normálna klasifikácia:

• Pevné
• Mäkký
• slabý
• Ťažký
• Ťažko
• Chladný

• Melodický
• Pekný
• Mäkký
• Kovové
• Nepočujúci

Irina Zabiyaka, majiteľka najhlbšieho hlasu medzi ženskou polovicou ľudstva

Určenie zafarbenia hlasu a jeho zmena

S najväčšou pravdepodobnosťou to bude takmer nemožné určiť kvôli nedostatku určitých vedomostí a zručností. Hoci doma ho pravdepodobne môžete zaradiť medzi uvedené druhy.

1. Spektrometer

Najspoľahlivejšie údaje možno získať pomocou špeciálneho zariadenia - spektrometra. Toto zariadenie študuje odchádzajúci zvuk a potom ho správne klasifikuje. Skladá sa zo špeciálneho mikrofónu a zosilňovača zvuku. Jeho princípom je rozdelenie zvuku na komponenty pomocou akustických filtrov. Celý proces je možné sledovať na displeji prístroja. Zariadenie potom skúma hovorený zvuk, pretože práve formát reči má významný vplyv na mieru rozdielu hlasu. Vo väčšine prípadov zariadenie rozpozná prvé tri vyslovené spoluhlásky.

2. Špecialista

Je vhodné, aby ste si vopred určili farbu hlasu, aby ste si vybrali vhodné cvičenia na zlepšenie hlasu. Učiteľ vyberá špeciálne diela s rôznymi polohami zvukov vo výške (tessitura). To vám umožní vybrať si požadovanú výšku pre konkrétnu osobu. Spievaním skladieb, ktoré majú rôzne oktávy nôt, zistíte, kde spievate voľne a kde spievate s napätím v hlasivkách. Človek je individuálny a každý má svoj vlastný súbor nôt určitej výšky. Iba skúsený učiteľ bude schopný určiť farbu a rozsah vášho hlasu pri pohľade na vaše spevácke tóny určitej oktávy.

Mnoho ľudí by chcelo zmeniť zvuk svojho hlasu. Týka sa to predovšetkým rečníkov a ľudí, ktorí musia dlho rozprávať. Či už je to herec, rozhlasový moderátor, hlásateľ alebo spevák.

Keďže zafarbenie závisí od charakteristík tela každého človeka, zdá sa nemožné radikálne zmeniť zvuk. Môžete mu však dodať potrebnú farbu pridaním vysokých, rovnomerných tónov. Na to sú určené cvičenia, napríklad na vyslovovanie mäkkej frikatívy “ G».

Čo to ovplyvňuje?

1. Fajčenie

Pre dlhoročného fajčiara je zafarbenie výrazne nižšie.

2. Nedostatok spánku, nespokojnosť v živote

Stojí za to pochopiť, že nálada, dobrá aj zlá, ovplyvňuje zafarbenie.

3. Prechladnutie, podchladenie

Je zrejmé, že sa musíte starať o svoje zdravie: vyhýbajte sa chladu, ak je to možné, vyhýbajte sa pitiu ľadových nápojov a vyhýbajte sa zmrzline.

4. Dospievanie

Na posilnenie svalov, ktoré podporujú správne držanie tela, odporúčame zúčastniť sa plávania. V kombinácii s hlasovými cvičeniami to prináša dobré výsledky. Veľa závisí od dĺžky spánku. Niektorí divadelní sólisti tvrdia, že ak idete spať pred polnocou a zobudíte sa pred 11:00, váš hlas znie v ten deň výrazne lepšie!

Ak je človek vnútorne pokojný a uvoľnený, jeho hlas znie bohatšie. Naučte sa vstúpiť do stavu harmónie a zároveň zostať veselí! A potom bude váš hlas znieť čo najjasnejšie a vaša rýchlosť bude prirodzená.

Hlas je úžasný ľudský dar. Každý má to svoje, jedinečné a nenapodobiteľné. V profesionálnom umení však existuje jasná klasifikácia, ktorá spája určité typy hlasov do skupín podľa rôznych kritérií: zvuková sila, vokálne a technické kvality, zafarbenie atď. Medzi mužmi je na prvom mieste tenor. To je hlas veľkých operných spevákov, ktorých podrobne spoznáme v tomto článku.

Popis

Tenor je vysoký mužský spev. Je najpopulárnejší na svete. V preklade z latinčiny toto slovo znamená „hlasové napätie“ alebo „jednotný pohyb“. Tenor v sólových partoch je svojim rozsahom schopný dosiahnuť notu „C“ druhej oktávy. A v zborových vystúpeniach je jeho limitom nota „A“ prvej oktávy.

V opernom speve sú cenení tenoroví sólisti, ktorí dokážu čisto zaujať „B“ prvej a „C“ druhej oktávy. Mimochodom, táto vlastnosť je považovaná za najkrajší, horný register tenorového hlasu. Často sa označuje ako „vysoké C“ alebo kráľovská nota. V Taliansku sú speváci platení vysokými honorármi za to, že to dokážu.

Klasifikácia

• lyrický;
• dramatický;
• barytónový tenor;
• kontratenor;
• altino-tenor.

Pozrime sa na každý typ pomenovaného mužského hlasu osobitne.

Odrody

Lyrický tenor je hlas s jemným, „strieborným“ timbrom s dobrou pohyblivosťou a melodickosťou zvuku. Dnes sa pre ňu vytvorilo obrovské množstvo úloh v opernom repertoári. Ide o Fausta (rovnomenná Gounodova opera), Lenského (Čajkovského Eugen Onegin), Alfreda (Verdiho La Traviata), Pierra Bezukhova (Prokofievova Vojna a mier) a mnohých ďalších. V operách napísaných Rossinim a Mozartom si party vyžadujú vysokú pohyblivosť a pomerne široký záber od tenoru. Preto sólisti vhodní na túto rolu musia mať špeciálny, rossiniovský (alebo mozartovský) tenor.

Oveľa menej bežné v operách dramatický tenor. Vyznačuje sa hustým, bohatým zvukom. Často je zamieňaný s lyrickým barytónom. Má však väčšiu silu a jasnejšie zafarbenie. V operách sú pre tento typ hlasu vytvorené časti pre postavy s rozporuplnými charaktermi a tragickými osudmi. Napríklad Jose z Bizetovej Carmen, Othello (Verdiho opera) či Herman z Čajkovského Pikovej dámy. V opere existuje koncept hrdinského wagnerovského tenoristu. Faktom je, že opery Richarda Wagnera sú rozsiahle a vyžadujú od interpreta s dramatickým tenorom veľkú výdrž, čo ho núti nepretržite mohutne a hrdinsky spievať niekoľko hodín.

Existuje aj medzityp tzv lyricko-dramatický tenor. Z hľadiska zvukovej sily a výrazu drámy je podradená dramatickému tenoru, ale prevyšuje lyrický tenor. Ide o univerzálny nástroj na stelesnenie oboch žánrov operného repertoáru.

Barytónový tenor- hlas, ktorý má súčasne vlastnosti barytónu a tenoru. Z hľadiska sily zvuku je rovnaký ako jeho predchodcovia, no má krátky horný register rozsahu. Vhodnou opernou úlohou pre tento typ hlasu je Mím z Wagnerovho Prsteňa Nibelunga.

Altino tenor je typ lyrického tenoru s dobre vyvinutým horným registrom a rozsahom dosahujúcim notu „E“ druhej oktávy. Všetky tieto vlastnosti ukladajú repertoáru určité obmedzenia. Príkladom partu pre altino tenoristu je Astrológ z Rimského-Korsakovovej opery Zlatý kohút.

V opernom speve je to čoraz bežnejšie. kontratenor. Toto je najvyšší mužský spev. Jeho rozsah siaha od tónu „C“ malej oktávy po „B“ druhej oktávy. Dôkazom toho je predstavenie časti „Flight of the Condor“, ktorú v roku 1913 napísal peruánsky skladateľ D. Robles.

Kto vie spievať tenor?

Tenor je hlas, ktorý najčastejšie počuť v operách a muzikáloch. Odborníci tvrdia, že je to najzložitejšia technika mužského spevu a človek sa ju môže naučiť ovládať len dlhoročnou praxou. Samozrejme, treba pripomenúť, že nie každý muž vie spievať tenor. Koniec koncov, všetko závisí od toho, aký hlas mu príroda nadelila.

Môže barytónový hlas s nižšou výškou spievať ako tenor? Samozrejme, je jednoducho nemožné, aby dosiahol horné registre. Ale muži s jemným, vysokým hlasom dokážu tenor rozvinúť s pomocou profesionálneho učiteľa a usilovnosťou. Zároveň netreba zabúdať na hudobnú teóriu a noty, bez znalosti ktorých bude zvládnutie zložitých speváckych techník stratou času.

Slávni speváci

Populárnym americkým tenoristom je Richard Croft. Má lyrický, či skôr mozartovský tenor. Talian Alessandro Safina je mu v hlasovom rozsahu o niečo nižší.

Najznámejšími majiteľmi vysokých hlasov sú však Španieli Placido Domingo, Jose Carreras a Talian Luciano Pavarotti, ktorí tvorili legendárne operné trio „The Three Tenors“. V tejto zostave speváci v rokoch 1990 až 2003 koncertovali po celom svete.

Majitelia tenorov sa nachádzajú aj v pop arte. Medzi nich patrí známy Chester Bennington zo skupiny Linkin Park, Adam Levine z Maroon 5, Michael Jackson, Adam Lambert, Billy Ocean, Ryan Tedder z One Republic a mnohí ďalší. Samozrejme, ich hlasový rozsah je výrazne nižší ako u operných spevákov z tria Three Tenors. Je možné, že sa s nimi môže porovnávať „zlatý hlas Ruska“ - Nikolaj Baskov, keďže spevák prišiel na javisko z opery, a preto má nielen vynikajúce vokálne schopnosti, ale aj niekoľko rokov ich zdokonaľovania pre operné úlohy pod jeho pás.

A na záver pár zaujímavých faktov:

• Tenor je okrem definovania mužského spevu aj dychovým hudobným nástrojom patriacim do skupiny saxhorn. Jeho vzniku sa prvýkrát ujal Adolphe Sax v polovici 19. storočia. Dnes je tenor saxofón snáď najobľúbenejším nástrojom v jazzovej hudbe.
• Existujú speváci, ktorí spievajú v rozsahu ženského hlasu. V barokovom období takéto operné úlohy hrali kastráti – mladí muži, ktorí boli kastrovaní, aby si zachovali vysoký hlas. Dnes sa s touto úlohou úspešne vyrovnávajú kontratenori.

Pomocou hlasu môže človek reprodukovať veľké množstvo rôznych zvukov. Môže vyjadrovať emocionálny stav: radosť, hnev, prekvapenie. Pomocou hlasiviek, ich schopnosti stláčať a rozťahovať, môže človek meniť intenzitu prúdenia vzduchu, výsledkom čoho sú zvuky rôzneho zafarbenia a tónu.

Rôzne typy hlasov sa líšia tessitura - časť rozsahu, v ktorej hlas znie najpríjemnejšie a najľahšie. Každý interpret spieva vo svojom tessitúre, aj keď krátkodobo môže spievať vo všetkých tessitúrach.

Existujú dámske:
- alt - ženský hlas tohto rozsahu sa často nazýva kontraalt, je nízky, ale vyšší ako mužský;
- mezzo- – stredný hlas;
- soprán – veľmi pohyblivý, vysoký, zvláda reprodukovať zvuky podobné trilku.

Pre mužov sú rozsahy nasledovné:
- bas – hlas tohto rozsahu sa veľmi často vyskytuje v cirkevných zboroch v Rusku;
- barytón – stredná výška tónu, väčšina mladých mužov má tento rozsah;
- tenor - vysoký mužský hlas, nazývaný „kráľovský“, speváci s takýmto rozsahom sú veľmi oceňovaní po celom svete.

V každom ľudskom hlase možno rozlíšiť niekoľko registrov: hrudník - nízky, stredný - hrudník-hlava a vysoký - hlava. Pri určitom type hlasu sú medzi registrami prechodné tóny, ktoré nie vždy znejú príjemne a hladko.

Existujú lyrické a dramatické podtypy hlasov. Lyrické typy úspešne reprodukujú zvuky vysokých registrov. K takýmto hlasom sa hodia nežné, premyslené a smutné diela.

Môžete stretnúť aj človeka s lyricko-dramatickým hlasom. Takíto ľudia dokážu bez problémov reprodukovať zvuky v nižších aj vyšších registroch.

Existujú výsledky pozorovania, že nízky a hrudovitý hlas je charakteristický pre ľudí s nadváhou, nadváhou a vysoký hlas je charakteristický pre štíhlych a chudých ľudí.

Pojem „spievajúci hlas“ je spojený so schopnosťou človeka spievať. Na rozdiel od reči majú zvuky hlasu speváka presnú výšku a môžu trvať dlho. Objavujú sa na samohláskach. Človek začína používať spev od detstva, keď sa mu rozvíja sluch pre hudbu a hlasový aparát. Spevácky hlas sa vyznačuje. domácnosti („nedodávané“) a profesionálne („dodané“).

Produkcia hlasu znamená jeho prispôsobenie a vývoj pre profesionálne použitie. V procese tvorby hlasu sa dajú rozvinúť také vlastnosti speváckeho hlasu ako jas, krása, sila a trvanie zvuku, šírka rozsahu, pružnosť, únava, ktoré sú do značnej miery determinované prirodzenými vlastnosťami hlasového aparátu. Hlas možno použiť na operný a koncertný spev, interpretáciu ľudových piesní, popový spev atď.

Charakteristickými vlastnosťami hlasu speváka sú krása zafarbenia a schopnosť dlho odolávať zvukom. Operný a koncertný hlas musí byť vo veľkých sálach dobre počuteľný, to znamená, že musí mať takzvaný let. Zvonenie, lietajú kovové hlasy. Kvalitu metalickosti a letu určuje prítomnosť v spektre hlasu skupiny vysokých presahov, takzvaného vysokého spevového formantu. Guľatosť a jemnosť zvuku hlasu závisí od posilnenia podtónov nízkej časti spektra. Vysoké a nízke spevácke formanty, ako aj vibrato (pulzácia s frekvenciou 5-6 krát za sekundu) určujú krásu a plynulý charakter hlasu.

Dôležitou vlastnosťou hlasu speváka je jeho sila. Operný spev si vyžaduje silný hlas, ktorý dokáže zaplniť veľkú sálu a je počuť v sprievode orchestra. Hlas má prirodzene registre. Registrom sa rozumie séria zvukov jednotného zafarbenia, produkovaných jediným fyziologickým mechanizmom. Zvuky v rôznych registroch znejú odlišne.

Mužský hlas má v spodnej časti rozsahu hrudný register a v hornej časti falzetový register. Hrudný register sa vyznačuje silou a bohatosťou zvukov. Falzet je slabý a chudobný na zafarbenie. V ženskom hlase sa nachádza hrudný register, centrálny register, ktorý kombinuje zvuky hlavy a hrudníka a v hornej časti rozsahu hlavový register, ktorý znie ľahko a otvorene.

Profesionálny hlas by mal mať rozsah dvoch oktáv a znieť hladko v celom rozsahu. To sa dosiahne vývojom zmiešaného zvuku, takzvaného zmiešaného zvuku. Hlasy sú klasifikované podľa farby a výšky. Existuje šesť hlavných typov hlasov:

• soprán
• mezzo - soprán
• kontraalt

• tenor
• barytón
• výšky

Koloratúrny soprán- najvyšší ženský hlas. (rozsah: do prvej oktávy - F tretej oktávy.) Hlas je veľmi krehký, elegantný s neohraničeným strieborným horným registrom. Ľahkosť vám umožní vykonávať tie najzložitejšie rolády, široké skoky, ladné melizmy a neskutočne bravúrne pasáže.Operné úlohy: Kráľovná noci (Čarovná flauta), Bábika (Hoffmannove rozprávky), Sneguročka (Snehulienka).

Lyrický soprán- (rozsah: do prvej oktávy - do, re tretej oktávy.) Hlas je konzolový, mäkký, znie jasne v celom rozsahu. (Operné úlohy: Violetta (La Traviata), Iolanta (Iolanta), Margarita (Faust).

Lyriko - dramatický soprán- objemnejší, veľmi výrazný hlas, ktorý dokonale spája jemnosť, kantilénu a spinto. Operné úlohy: Tatiana (Eugene Onegin.) Norma (Norma), Aida (Aida).

Dramatický soprán- silný, objemný, jasne zafarbený hlas. To mu dáva príležitosť zaspievať celú časť so silnou emocionálnou intenzitou. Operné úlohy: Tosca (Tosca), Abigail (Nabucco), Turandot (Turandot).

Mezzosoprán je stredný hlas medzi sopránom a kontraaltom.

Lyrické mezzosoprán- svetlo v timbre a farbe blízke sopránu. (rozsah: A malej oktávy - A, B druhej oktávy). Operné úlohy: (Amneris (Aida), Eboli (Don Carlos), Ganna (Májová noc), Spring (Snehulienka)

Centrálny mezzosoprán- veľký, hustý, silný hlas. Operné úlohy: Lyubasha (Cárova nevesta), Marfa (Khovanshchina), Azucena (Trovatore), Carmen (Carmen).

Koloratúrny mezzosoprán- veľmi vzácny hlas obdarený jasom, flexibilitou a pohyblivosťou, ktorý umožňuje spievať tie najzložitejšie pasáže, grácie a rolády. Operné úlohy: Isabella (Taliančina v Alžíri), Rosina (Holič zo Sevilly), Popoluška (Popoluška).

Contralto je najnižší ženský hlas. Zamatová s elegantnými tónmi na hrudi. Operné úlohy: Ratmir (Ruslan a Lyudmila), Konchakovna (princ Igor), Olga (Eugene Onegin), Ulrika (Maškarný ples).

Lyrický tenor- striebristý, mäkký, veľmi pohyblivý hlas s koloratúrami (rozsah: od B po prvý - B, po tretí). Operné úlohy: Lenskij (Eugene Onegin), Levko (Májová noc), Lindoro (Talian v Alžíri) Gróf Almaviva (Holič zo Sevilly). Lyricko-dramatický tenor- ostrejší a hutnejší hlas. Operné úlohy: Alfred (La Traviata), Duke (Rigoletto), Vladimir Igorevič (Princ Igor).

Dramatická tenor - objemný, jasný, kovový hlas, veľmi silný v prírode.

Operné úlohy: Herman (Piková kráľovná), Manrico (Trovatore), Turidu (Honor Rusticana), Calaf (Turandot).

Lyrický barytón- vysoký, jasný, mobilný hlas. (rozsah: A dur - A prvá oktáva). Operné úlohy: Figaro (Holič zo Sevilly), Don Giovanni (Don Giovanni), Don Pasquale (Don Pasquale), Valentin (Faust), Jeletskij (Piková dáma).

Dramatický barytón- zamatový, objemný, silný hlas v celom rozsahu. Operné úlohy: Amonasro (Aida), Iago (Othello), Dagon (Samson a Dalila).

BAS - najhlbší mužský hlas. (rozsah: do veľkej oktávy - D, E prvej oktávy).

Vysoké basy - zvyčajne charakteristický, živý, komický.Operné úlohy: Don Basilio (Holič zo Sevilly), Leporello (Don Giovanni), Malatesta (Don Pasquale), Mustafa (Talian v Alžíri).

Stred basov - veľký, jasný, veľmi bohatý hlas, bohatý hrudný register. Operné úlohy: Boris Godunov (Boris Godunov), Melnik (Rusalka), Philip (Don Carlos), René (Iolanta), Konchak (knieža Igor).

Basy hlboké - veľmi nízky, hrudovitý, objemný hlas.Používa sa najčastejšie v cirkevnej zborovej hudbe.

Existuje mnoho spôsobov, ako klasifikovať hlas. Najrozšírenejšia klasifikácia hlasov je založená na ich rozsahu. Existuje tiež veľa odrôd, ale hlavné sú tieto:

Soprán - rozsah: od 1 do 3

Napríklad: Galina Vishnevskaya, Tamara Sinyavskaya, Bella Rudenko, Anna Netrebko, Renee Fleming (Amerika), Cecilia Bartoli, Renata Tebaldi,

Mezzosoprán – rozsah: a-a 2

Napríklad: Fiorenza Cossotto, Giulietta Simionato, Stevens Rise (Amerika)

Contralto – rozsah: g-f 2

Napríklad: Valentina Levko, Evgenia Segenyuk, Biljana Kovac (Čierna Hora), Kathleen Ferrier (Anglicko)

Tenor – rozsah: d-a 1

Napríklad: Placido Domingo, Enrico Caruso, John Vickers (Kanada), Vladislav Piavko, Nikolai Gedda, Luciano Pavarotti, Ramon Vargas, Jose Carrera, Mario Lanza.

barytón – rozsah: G-g 1

Napríklad: Leo Nucci, Samuel Ramey, Tito Gobbi, Dmitrij Hvorostovsky, Muslim Magomayev.

BAS – rozsah: E-e 1

Napríklad: Boris Gmyrya, Alexander Vedernikov, Boris Hristov, Maxim Michajlov

Typ hlasu je určený tessiturou, v ktorej vykazuje najlepšie vlastnosti. Spevácke hlasy sa konvenčne delia na dramatické a lyrické, ako aj lyricko-dramatické, ak sú prítomné vlastnosti oboch odrôd. Tieto rozdiely vo zvuku hlasu súvisia predovšetkým so zafarbením.

Keď už hovoríme o dramatickom sopráne, pamätáme si hlas Márie Callasovej, Galiny Višnevskej, Jessie Normanovej, Lyubova Kazarnovskej.

Medzi dramatických tenorov patria Enrico Caruso, Nikolaj Figner, Vladislav Piavko, Vladimir Atlantov.

Dramatickí barytonisti: Sergei Leiferkus, Titta Ruffo a ďalší.

Lyrický hlas má menšiu hustotu, je ľahší, svetlejší v timbre, jemný, romantický, zmyselný. Tento hlas vyjadruje jemné milostné texty, jasné pocity a dobré zážitky. Lyrické hlasy znejú lepšie v hornej tessitúre, pre dramatické hlasy je najvýhodnejší stred. Možno je dramatický hlas výraznejší, ale lyrické hlasy sú zvyčajne populárnejšie.

Medzi lyrickými tenormi sú dobre známi Lucciano Pavarotti, Nikolaj Gedda, Ivan Semjonovič Kozlovskij, možno spomenúť barytóny Dmitrij Hvorostovský, moslimský Magomajev. Maria Bieshu, Tamara Milashkina, Renata Scotto, Antonina Nezhdanova mali vynikajúce lyrické soprány.

Existujú aj hlasy, ktoré harmonicky kombinujú oba typy zafarbenia zafarbenia. Nazývajú sa lyricko-dramatický. Medzi známych predstaviteľov takýchto hlasov patria mužské hlasy Vladimir Atlantov, Placido Domingo, Enrico Caruso(tenor). Zo ženských hlasov môžeme menovať Mária Callasová, Joan Sutherland (Austrália), Montserrat Caballe, Anna Netrebko, ktorá sa najskôr preslávila ako lyrická sopranistka, no po narodení syna prešiel jej hlas zmenami a speváčke sa sprístupnil repertoár dramatického sopránu.

3. Pojmy: „rozsah“ a „tessitura“.

Pojem „rozsah“ zvyčajne nie je ťažké definovať. Zvyčajne sa tento termín vzťahuje na rozsah tónov, to znamená na oblasť vibrácií, ktoré vytvárajú hlasivky. Malo by sa objasniť, že ak hovoríme o hlasovom rozsahu, máme na mysli iba tie vibrácie, ktoré spôsobujú hudobné zvuky, a nie žiadne iné.

Predpokladá sa, že rozsah speváka by mal zahŕňať aspoň dve oktávy. Zvyčajne v najextrémnejších bodoch rozsahu, nad aj pod, už hlas neznie tak ľahko, objavuje sa napätie a kvalita zvuku sa zhoršuje. K dvom hlavným, aktívnym oktávam, v ktorých hlas znie mohutne, plynulo, bez napätia, sa preto nad a pod seba pridáva „náhradná“ tercia, čo celkovo bude predstavovať takmer tri oktávy. Tieto oktávy pre každý hlas sú umiestnené v rôznych výškach v závislosti od jeho klasifikácie (pozri „Klasifikácia spevu“).